Silviei

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

1leftarrow blue.svg Vocea principală: Canti (Giacomo Leopardi) .

Silviei
Pentru Silvia, manuscris.jpg
Manuscris al incipitului cântecului [1]
Autor Giacomo Leopardi
Prima ed. original 1829
Tip poezie
Limba originală Italiană

A Silvia este una dintre cele mai faimoase versuri compuse de Giacomo Leopardi .

Redactat între 19 și 20 aprilie 1828, imediat după Risorgimento , a fost apoi transcris în forma sa finală la 29 septembrie; ca de obicei pentru poetul din Recaniți, tema centrală este distrugerea speranțelor și iluziilor tinere.

Analize

Silvia „adevărată”

Un obicei istoric și fictiv consolidat a identificat-o întotdeauna pe Silvia în Teresa Fattorini, fiica vagonului Leopardi, născută la 10 octombrie 1797 și murită prematur de tuberculoză în septembrie 1818: numele pe care i l-a dat în poem este preluat din Aminta di Torquato Tasso .

Leopardi a vorbit despre asta într-un pasaj din Zibaldone din iunie 1828:

«[Teresa este] o tânără de la șaisprezece până la optsprezece ani [care] are în față, în mișcări, în voci, sărituri și așa mai departe, ceva divin cu care nimic nu se poate potrivi. [...] acea floare foarte pură, intactă, foarte proaspătă a tinereții, acea speranță virgină, nevătămată, care poate fi citită în fața lui și în actele sale, sau că, privind-o, o concepi în ea și pentru ea; acel aer de inocență, de ignoranță deplină a răului, nenorocirilor, suferințelor; pe scurt, acea floare, acea primă floare a vieții "

( Giacomo Leopardi [2] )

Cu toate acestea, identificarea personajului este puțin relevantă pentru semnificația generală a liricii; în acest sens criticul Giuseppe de Robertis a comentat: «Teresa Fattorini, fiica vagonului casei Leopardi. Dar chiar a contat să o spui? Silvia este doar un simbol și un simbol divin al morții tinereții și speranțelor ». [3]

Explicația textului

Primul, al doilea și al treilea verset

Textul lui A Silvia se pretează la o diviziune internă: prima parte, corespunzătoare primelor trei strofe, se concentrează pe evocarea trecutului și a mediului Recanati, în timp ce începând de la a patra strofă conștientizarea prezentului și a aridului preia. "real".

Deja în primele versuri ale unei Silvii apare reflecția leopardiană asupra memoriei. Dacă acest lucru a apărut în Idile ca sursă a unei plăceri dureroase, capabile să întristeze dar, în același timp, să îl consoleze, acum Leopardi maturizează definitiv conștiința amară că timpul scurs este acum irecuperabil: tema rememorării este amintită aici. a verbului (v. 1, „își amintește”), de la adjectivul demonstrativ nuanțat în mod deliberat (v. 2, „acel [timp]”) care servește la plasarea precisă a experienței Silviei în timp și, în cele din urmă, de la recursul la vocativ cu personal Nume. Este util, pentru a înțelege funcția memoriei în Leopardi, pentru a consulta un pasaj din Zibaldone în care poetul afirmă:

„Amintirea este esențială și principală în sentimentul poetic, fără alt motiv decât pentru că prezentul, oricare ar fi acesta, nu poate fi poetic; iar poeticul, într-un fel sau altul, se constată întotdeauna că constă în îndepărtat, în nedefinit, în vag "

Dante Gabriel Rossetti , Femeia din fereastră (1881); ulei pe pânză, 87x97 cm, Birmingham Museum and Art Gallery

Silvia, care, așa cum sa menționat deja în paragraful anterior, a fost identificată într-o anumită Teresa Fattorini, care a murit consumatoare în 1818, în poem este introdusă în splendoarea perioadei sale tinerețe, împărțită între entuziasmul acelei epoci a vieții și incertitudinea pentru viitor, întuneric nedefinit. Leopardi, în special, reconstruiește atmosfera idilică a casei tatălui său când a răsunat acolo cântecul Silviei, care și-a petrecut zilele de primăvară dedicându-se muncii femeilor și cântând fără să-și dea seama de propriul destin („Maiul mirositor” din v. 13 subliniază exact că aerul este plin de mirosurile tipice ale primăverii). Nu de puține ori Leopardi se oprea să asculte melodia melodioasă a fetei, întrerupând chiar „studiile grațioase” și „hârtiile transpirate” pe care sacrifica cele mai proaspete și mai spontane energii din tinerețe. Niciun cuvânt, în opinia poetului din Recaniți, nu a putut exprima ceea ce simțea în inima sa la acea vreme. Mai mult decât un sentiment de dragoste pentru Silvia, aici Leopardi face aluzie la împărtășirea aceleiași situații existențiale: cea a tinereții, o perioadă pașnică plină de așteptări optimiste pentru viitor, și care nu este încă tulburată de egoism, cruzime și suferință. Karl Vossler a mai remarcat că „aici nu este vorba despre o iubire reală, deși nemărturisită pentru ea ... Ceva mai profund îi leagă pe cei doi tineri: sentimentul unui destin comun, inconștient în ea, mai puternic și extins cosmic, ci inexprimabil chiar și în el. Este speranța tinereții, unde dragostea și lumea sunt în armonie ». [4]

Versurile a patra, a cincea și a șasea

Urmează conștientizarea amară a lui Leopardi despre nefericirea sa personală: durerea era mereu prezentă în sufletul său, dar acum este însuflețită de regretul tinereții sale pierdute. Din acest moment începe partea meditativă a idilei, care include versurile a patra și a cincea. În al patrulea, în special, Leopardi, deziluzionat de contrastul dintre lumea visată și arida „reală”, își pune două întrebări destinate să nu li se răspundă: în special, el lansează o amară polemică împotriva Naturii, mama vitregă a omenirii, care după după ce a stârnit atâtea vise și speranțe în inimile tinerilor, el nu se angajează să le acorde ceea ce au dreptul. Potrivit criticului Sebastiano Timpanaro, în special, sfârșitul iluziilor „nu mai este atribuit omului care a distrus opera înțeleaptă a naturii, ci naturii însăși, evenimentului biologic inexorabil care condamnă ființele vii sau moartea imatură (cu regretul de a nu se fi bucurat de fericirea sperată și de a-i lăsa pe cei dragi în doliu) sau de o supraviețuire care nu mai este încântată de speranță: Silvia și poetul însuși reprezintă emblematic aceste două destine posibile ale omului ». [5]

Pe măsură ce aceste amintiri triste se maturizează, Leopardi dezvăluie adevăratul destin al Silviei și al întregii omeniri. De fapt, poetul devine conștient că tineretul este acum iremediabil trecut și că viața nu poate fi decât durere, așa cum reiese din contrastul dintre „mai mirositoare” a liniilor de deschidere și „iarna” care pune capăt tragic vieții Silviei .: se poate observa un contrast analog între „amintirea” primului vers, care implică amintirile unei colecții, compuse din bucurie, și „superviemmi” ale ultimului, dramatic semn al suferinței și al morții. Întorcându-se din nou la Silvia, denumită cu afecțiune „tenerella” (un termen de dragoste deja utilizat în cercurile melodramatice și arcadiene), Leopardi pini pentru că fata care a murit prematur de boală închisă (adică tuberculoză) nu a putut să se bucure de cea mai bună parte a ei ani: tinerețe, laudă pentru părul lui corb, arată în același timp modest și îndrăgostit, vorbirea despre dragoste cu tovarășii săi. [2]

În al șaselea și ultimul vers, Leopardi subliniază că de îndată ce lumea s-a prezentat în adevărul său arid, iluziile sale tinerești au pierit așa cum ar fi o creatură fragilă, la fel ca Silvia. Dacă fata a murit încă tânără, poetul din tinerețe a văzut disparițiile speranțelor și iluziilor, dând loc unei vieți monotone și dureroase, care nu-i rezervă nimic poetului decât „moartea rece” a penultimului vers. Mormântul , adevăratul destin comun al umanității, este calificat de adjectivul gol , foarte drag poetului pentru a denota mizeria și pustiirea. [4]

Analiza valorilor

Luigi Lolli, Portretul lui Giacomo Leopardi (1826)

O Silvia răspunde la forma metrică a cântecului liber și este compusă din șase strofe de lungimi diferite, în care alternează hendecasilabe și septenari. Există douăzeci și șapte de linii fără rimă, în timp ce celelalte rimează liber; ultimul vers din fiecare vers, în special rimează cu unul dintre precedentele aceleiași strofe și este întotdeauna un septenar.

Următoarele sunt figurile retorice prezente în idilă: [6]

  • Apostrofe v. 1: „Silvia”; v. 29: „oh Silvia mea”; v. 36: „sau natura, sau natura”; v. 43: „sau tenerella”; v. 54-55: „dragă tovarășă a noii mele ere, speranța mea plângătoare”; v. 61: „mizerabil”;
  • Numeroase aliterări: silaba „vi” se repetă de mai multe ori, care apare și în numele „Sil vi a”: „ vi ta” (v. 2), „fugit acolo ” (v. 4), „sali vi ” ( v. 6), "Sede vi " (v. 11), "ave vi " (v. 12), "sole vi " (v. 13), "soa vi " (v. 28), "peri vi " ( v. 42), „ te vede” (v. 42), „schi vi ” (v. 46), „festi vi ” (v. 47), „ te arată” (v. 63); apar și aliterările literelor „t”, „m” și „n”.
  • Mai multe confruntări: „liniștea / camerele sunau” (vv. 7-8); „Peria curând / dulcea mea speranță” (vv. 49-50); „Neg destinele / tinerețea” (vv. 52-53); „Acești iubiți” (vv. 56-57); „Moarte rece și mormânt gol / ai arătat” (vv. 62-63);
  • Chiasmi: „Studiez hârtiile grațioase ... și transpirate” (vv. 15-16); „Moarte rece, mormânt gol (v. 62)”;
  • Metonimii: „hârtii transpirate” (v. 16); „Muncă grea” (v. 22); „Limbajul muritor” (v. 27);
  • Iperbati: „unde am petrecut prima dată / și cea mai bună parte din mine” (vv. 17-18); „În anii mei neg și soartele / tinerețea” (vv. 51-52);
  • Punct culminant: „ce gânduri dulci, ce speranțe, ce scandă ...” (vv. 28-29);
  • Oximoron: „fericit și gânditor” (v. 5);
  • Epifrazie: „Studiez hârtiile grațioase / uneori lăsând și transpirate” (vv. 15-16);
  • Zeugma: „întoarce-ți urechile la sunetul vocii tale / și la mâna rapidă” (vv. 20-21);
  • Anagramă: „Silvia ... du-te sus” (vv. 1 și 6);
  • Metafore: „limitarea tinereții” (v. 5); „Floarea anilor tăi” (v. 43);
  • Paralelism: „și de aici marea de departe și deci muntele” (v. 25);
  • Geminatio: „sau natura, sau natura” (v. 36); „Cum, / cât ai trecut ..” (v. 53);
  • De aceea: „Ce gânduri dulci, / Ce speranțe, Ce coruri” (vv. 28-29); „De ce nu dai înapoi ... / de ce atât de mult ...” (vv. 38-39); - Aceasta este lumea aceea? Aceștia / iubitul ... / Aceasta este soarta ... "(vv. 56-59)

Notă

  1. ^ To Silvia (1828) , pe Digitale.bnnonline.it , Biblioteca Națională din Napoli, 29 aprilie 2010. Accesat la 9 noiembrie 2016 .
  2. ^ a b Luca Ghirimoldi, Alessandro Cane, Leopardi, „A Silvia”: text și parafrază , pe oilproject.org , OilProject. Adus pe 9 noiembrie 2016 .
  3. ^ Giacomo Leopardi, Canti , Milano, Mondadori, 1978, p. 273.
  4. ^ a b Giacomo Leopardi, Leopardi. Lucrări , editat de Mario Fubini, Utet, ISBN 88-418-8927-6 .
  5. ^ Marta Sambugar, Gabriella Sara, Visible speak, de la Leopardi la Ungaretti , Milano, RCS Libri, 2012, p. 63, ISBN 978-88-221-7256-3 .
  6. ^ Analiza textului: „A Silvia” de Giacomo Leopardi , pe fareletteratura.it , Fare Letteratura. Adus pe 9 noiembrie 2016 .

Alte proiecte

linkuri externe

Literatură Literatura Portal : acces la intrările Wikipedia se ocupă cu literatură