La Veneția ... un decembrie roșu șocant

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
La Veneția ... un decembrie roșu șocant
La Veneția ... un decembrie roșu șocant (film) .jpg
Julie Christie și Donald Sutherland într-o singură scenă
Titlul original Nu te uita acum
Țara de producție Regatul Unit , Italia
An 1973
Durată 110 min
Tip thriller , dramatic
Direcţie Nicolas Roeg
Subiect Daphne Du Maurier
Scenariu de film Allan Scott ,
Chris Bryant
Producător Peter Katz
Producator executiv Anthony B. Unger
Fotografie Anthony B. Richmond
Asamblare Graeme Clifford
Muzică Pino Donaggio
Scenografie Giovanni Soccol
Machiaj Giancarlo Del Brocco
Interpreti și personaje
Actori vocali italieni

În Veneția ... Uită-te acum (Nu te uita acum) este un film din 1973 în regia lui Nicolas Roeg .

Deși filmul păstrează câteva trăsături tipice ale thrillerului - genului horror , se concentrează în principal pe psihologia durerii cauzate de o pierdere și pe ce efecte poate avea moartea unui copil asupra unei relații de cuplu. În plus față de tema puternică tratată, În Veneția ... un decembrie roșu șocant este renumit pentru stilul inovator de editare și pentru abordarea impresionistă a imaginilor, printr-o utilizare rafinată a culorilor și a luminii.

Complot

Soții englezi John și Laura Baxter ajung la Veneția la muncă la câteva luni după moartea tragică a fiicei lor mai mici Christine, care s-a înecat în iazul vilei lor, eveniment care fusese prevăzut în mod misterios de tatăl lor cu câteva clipe înainte de a se întâmpla . Angajat în efectuarea unor lucrări de restaurare în biserica venețiană San Nicolò dei Mendicoli , John trebuie să aibă grijă de sănătatea soției sale, care a căzut în depresie din cauza morții recente a fiicei sale. În timpul unui prânz într-un restaurant, Laura întâlnește două surori scoțiene, Heather și Wendy, dintre care prima este o psihică oarbă, înzestrată cu puteri mediumiste care îi permit să comunice Laurei un eveniment extraordinar: să fi „văzut” alături de Laura și John, o fată blondă zâmbitoare, în haina roșie: micuța Christine.

Întâlnirea cu cele două femei și asigurările despre fiica ei au un efect benefic asupra Laurei, care se simte renăscută. John, pe de altă parte, este foarte sceptic și nu crede poveștile celor două doamne în vârstă. Prin urmare, John îl împiedică pe Laura să aibă alte confruntări cu ei. Laura, totuși, continuă să participe în secret la cele două doamne, până când într-o zi, psihicul o avertizează asupra unui pericol iminent asupra soțului ei: dacă John nu părăsește Veneția imediat, va risca să moară. La cuvintele femeii se adaugă crimele comise în orașul lagună de un criminal misterios: poliția bâjbâie în întuneric și identitatea maniacului rămâne necunoscută, deși numărul victimelor crește zi de zi.

Donald Sutherland într-o singură scenă

Laura părăsește Veneția: soția sa este chemată urgent înapoi în Anglia în urma unui accident care i s-a întâmplat fiului mai mare, Johnny. În ciuda acestui lucru, John, în dimineața următoare, crede că o vede pe Laura pe o gondolă în compania lui Wendy și Heather. Serios îngrijorat, el merge la poliție pentru a raporta dispariția soției sale, acuzând cele două surori că au răpit-o, profitând de starea ei mentală precară. Poliția, după ce a constatat lipsa de temei a acuzațiilor bărbatului, ajunge să-l suspecteze ca fiind un maniac al orașului, căruia însăși poliția nu este în stare să-i dea față. Seara, după ce și-a sunat soția și a descoperit că Laura nu s-a întors niciodată la Veneția, John se întâlnește cu Wendy și Heather care îi explică misterul: ceea ce a văzut John este o percepție a viitorului. Laura se va întoarce la Veneția și va urca cu siguranță în telegondolă cu ei, dar acest lucru se va întâmpla doar în câteva zile. Poliția, bănuind că ucigașul care sângerează orașul este John, îl face urmărit de agentul Sabbioni.

Seara Laura se întoarce în oraș și merge să-și caute soțul, dar fără să-l întâlnească. Între timp, John, mergând noaptea, aude strigătele disperate ale unui bărbat care se plânge de uciderea unei persoane, încă o victimă a maniacului. În același moment, el surprinde o figură într-o haina de ploaie roșie: sigur este micuța Christine; fiica, de fapt, în ziua morții ei purta o haina de ploaie identică cu cea a figurii care, în acest moment, îi zărește în față. John se aruncă în urmărire, reușind să se sustragă de Sabbioni care, ca întotdeauna, îl controla. Cu toate acestea, figura îmbrăcată în roșu, mai degrabă decât apropierea, scapă repede. După o lungă și obositoare goană, John ajunge la cifra care, între timp, s-a refugiat într-o clădire dărăpănată. Este noapte și bărbatul se apropie de siluetă care, întorcându-se din spate, suspină puternic. Când John o atinge pe spate, silueta se întoarce, mărunțind un tăietor: nu fiica, ci criminalul care terorizează orașul, un pitic deformat însetat de sânge. Criminalul îl lovește pe John în gât, ucigându-l și făcându-l unul dintre victimele sale. Criminalul dispare în noapte, scăpând astfel de poliție. Câteva zile mai târziu, Laura va apărea, ca și în augur, pe o gondolă funerară în compania celor două surori în vârstă, însoțind trupul soțului ei în cortegiul funerar. Poliția, pe de altă parte, va continua să-l vâneze pe maniacul omicid încă neidentificat.

Producție

În Veneția ... un decembrie roșu șocant a fost produs de Peter Katz prin Casey Productions din Londra și Eldorado Films din Roma. [1] Subiectul scenariului s-a bazat pe nuvela Don't Look Now (prezentată în colecția Not After Midnight și alte nuvele ), scrisă de Daphne du Maurier și oferită regizorului Nicolas Roeg de scenaristul Allan Scott, care A scris filmul de adaptare al aceluiași film cu Chris Bryant, [2] în timp ce Julie Christie și Donald Sutherland au fost distribuiți pentru rolurile principale. Filmările au început în Anglia în decembrie 1972, oprindu-se pentru sărbătorile de Crăciun și reluându-se în ianuarie 1973 pentru încă șapte săptămâni în Veneția, Italia. [3]

Dezvoltare

La Veneția ... un decembrie roșu șocant a fost a treia regie profesională a lui Nicolas Roeg după Sadism și Începutul călătoriei . Deși Natalie Wood și Robert Wagner , un cuplu real în viața privată, fuseseră sugerați pentru rolurile Laurei și John Baxter, Roeg era hotărât să-i distribuie pe Julie Christie și Donald Sutherland de la început. Angajați inițial în alte proiecte, cei doi actori s-au pus pe neașteptate la dispoziție. Lui Christie i-a plăcut scenariul și a fost încântat să lucreze cu Roeg, deoarece a lucrat ca director de fotografie la Fahrenheit 451 , Crazy Crowd și Petulia , în care a jucat și ea. Sutherland a fost, de asemenea, foarte interesat de film, dar a avut câteva rezerve cu privire la modul în care clarviziunea a fost prezentată în scenariu. Actorul a crezut că este pictat în tonuri prea negative și a crezut că filmul ar trebui să fie mai „educativ” și că „personajele ar trebui să beneficieze de puteri extrasenzoriale și să nu fie distruse de acestea”. Roeg nu a fost de acord să facă modificări în scenariu, dar în cele din urmă Sutherland a fost de acord să facă filmul oricum. [3]

Renato Scarpa a fost distribuit în rolul inspectorului Longhi, chiar dacă nu putea vorbi engleza și habar nu avea ce spune personajul său în film în timp ce acționa. [4]

Filmare

Scena inițială a înecului a fost filmată în Hertfordshire , acasă la actorul David Tree , care în film îl interpretează pe Anthony Babbage, directorul școlii la care a participat fiul cuplului [3] . Filmarea scenei a fost deosebit de problematică, deoarece Sharon Williams, care a jucat-o pe micuța Christine, a devenit isterică imediat ce a fost scufundată în iaz, chiar dacă numeroasele teste efectuate în bazin au dat rezultate pozitive. Un fermier local a oferit participarea fiicei sale care era un înotător priceput, dar ea a refuzat să se scufunde sub apă când a venit timpul să filmeze scena. În cele din urmă, scena a fost filmată într-un bazin artificial de apă folosind trei actrițe diferite [2] .

Locațiile utilizate în Veneția includeau exteriorul hotelului Gabrielli pentru falsul hotel Europa din film, deși camera Baxters era la Bauer Grunwald (unde era mai convenabil să amplasați camerele) și Biserica San Nicolò dei Mendicoli . Găsirea unei biserici potrivite nu a fost ușoară: după ce ați vizitat multe biserici din Veneția, s-a sugerat, de asemenea, să reconstruiți una într-o magazie. Descoperirea bisericii San Nicolò a fost deosebit de fortuită, întrucât clădirea în sine era în curs de renovare, ca și biserica din film, și toate schelele erau deja la locul lor. Roeg a decis să nu arate imaginile clasice obișnuite ale orașului pentru a nu crea efectul „documentar turistic”. Veneția s-a dovedit a fi un loc dificil în care să filmezi un film, în principal din cauza valurilor din canale care au cauzat probleme în transportul echipamentelor și în continuitatea temporală a scenelor.

Filmarea scenei în care John Baxter aproape cădea din vârful unei schele în timp ce reface un mozaic în biserică a cauzat mai multe probleme și a pus într-adevăr viața lui Donald Sutherland în pericol. Scena a implicat căderea schelei, lăsându-l pe John agățat în golul atașat de o frânghie, dar cascadorul a refuzat să tragă scena, deoarece nu au fost respectate toate reglementările de siguranță. Sutherland a decis să facă scena fără o dublă cascadorie, fiind înhămat cu frânghii de siguranță în caz de cădere. La un moment dat după ce filmul a fost lansat în cinematografe, coordonatorul de cascadorii Vic Armstrong i-a spus lui Sutherland că hamul de siguranță nu a fost realizat în acest scop și că s-ar putea să nu-și mențină greutatea.

Deși majoritatea modificărilor aduse scenariului s-au datorat diferitelor probleme logistice ale filmărilor din Veneția, unele dintre ele au apărut din alegeri artistice, precum includerea faimoasei scene de dragoste între cei doi protagoniști. De fapt, scena nu era pe scenariu și era o improvizație pe platoul dorită de Roeg, care a simțit că, fără ea, relația de cuplu dintre cei doi era reprezentată ca fiind prea conflictuală. Scena din biserică, unde Laura aprinde o lumânare pentru Christine, a fost, de asemenea, improvizată pe loc [5] .

Scena funerară de la sfârșitul filmului a fost, de asemenea, filmată diferit de modul în care a fost scris. Julie Christie trebuia să poarte un voal care îi ascundea fața, dar înainte de a începe filmările, Roeg i-a sugerat lui Christie să joace scena fără voal și zâmbind. Julie Christie a fost inițial sceptică, dar Roeg i-a explicat cum nu avea niciun sens că personajul ei era afectat de durere dacă era convinsă că soțul și fiica ei s-au reunit în viața de apoi.

Ospitalitate

La lansare, filmul a stârnit o oarecare controversă din cauza unei scene de dragoste prea explicite pentru Julie Christie și Donald Sutherland , pentru vremea respectivă, [6] neîncântând prea mult criticii. De-a lungul anilor, reputația sa a crescut considerabil, fiind recunoscut astăzi ca un clasic al groazei din anii 1970 . [7]

Mulțumiri

În 1999 , British Film Institute l-a plasat pe locul opt pe lista celor mai bune 100 de filme britanice din secolul al XX-lea . [8]

Notă

  1. ^ Sanderson, 1996 , p. 81.
  2. ^ a b Sanderson, 1996 , pp. 74-75 .
  3. ^ a b c Sanderson, 1996 , pp. 17-19 .
  4. ^ Sanderson, 1996 , p. 49.
  5. ^ Sanderson, 1996 , pp. 76-78 .
  6. ^ Sanderson, 1996 , pp. 20-21 .
  7. ^ Jones, Alan. Don't Look Now: An Introduction de Alan Jones , 2006, În: Don't Look Now (Ediție specială) (DVD).
  8. ^ (EN) The BFI 100 , pe bfi.org.uk. Adus 18/06/2008 .

Bibliografie

  • ( EN ) Mark Sanderson, Don't Look Now , Londra, British Film Institute, 1996, ISBN 0-85170-572-3 .

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 208 717 245 · GND (DE) 4643163-9