Aladdin Sane
Aladdin Sane | |
---|---|
Artist | David Bowie |
Tipul albumului | Studiu |
Publicare | 13 aprilie 1973 |
Durată | 40:47 |
Discuri | 1 |
Urme | 10 |
Tip | Glam Rock [1] |
Eticheta | RCA Records |
Producător | Ken Scott , David Bowie |
Aranjamente | David Bowie, Mick Ronson |
Înregistrare | Studiourile Trident , Londra / RCA Studios, New York , 6 octombrie 1972-24 ianuarie 1973 |
Formate | LP, MC, CD |
Certificări | |
Discuri aurii | Franța [2] (vânzări: peste 100 000) Statele Unite [3] (vânzări: peste 500 000) |
Discuri de platină | Regatul Unit [4] (vânzări: peste 300 000) |
David Bowie - cronologie | |
Singuri | |
|
Recenzii profesionale | |
---|---|
Revizuire | Hotărâre |
Ondarock [5] | |
AllMusic [6] | |
Piero Scaruffi [7] | |
Rolling Stone [8] | |
Sputnikmusic [9] | |
Robert Christgau [10] | B + |
Aladdin Sane este un album al artistului britanic David Bowie , lansat în 1973 de RCA Records și reeditat pe compact disc pentru prima dată în 1984 .
Cu 4,6 milioane de exemplare vândute în întreaga lume, reprezintă unul dintre succesele comerciale majore ale cântăreței, primul care a ajuns în topul topurilor din Marea Britanie și care a intrat în Top 20 în Statele Unite. [11]
Aladdin Sane este pe locul 279 pe lista celor 500 de cele mai bune albume ale revistei Rolling Stone , [12] pe locul 230 pe New Musical Express și pe locul 64 pe săptămânalul The Observer în cele mai bune 100 de albume britanice din toate timpurile. [13]
Discul
Aladdin Sane reprezintă jurnalul de călătorie ideal al unui european care a aterizat în Statele Unite , un ținut de care Bowie fusese întotdeauna fascinat. Melodiile au fost scrise în timpul părții americane a turneului Ziggy Stardust din 1972 și, deși, în anumite privințe, albumul a reprezentat o continuare a stilului glam rock și a temelor muzicale și lirice ale The Rise and Fall of Ziggy Stardust și The Spiders from Mars , sunetul și stilul erau mai puțin organice decât predecesorul său. Așa cum a scris Stephen Thomas Erlewine de la AllMusic , „În Aladdin Sane nu există un sunet sau o temă distinctivă care să facă albumul coeziv, Bowie călătorește în urma lui Ziggy Stardust , ceea ce înseamnă că există o mulțime de materiale clasice, dar albumul nu este suficient de concentrat pentru a fi considerat un clasic ». [6]
Teatrala dimensiune a fost analizată în continuare piese cum ar fi timpul și crăpate actor, dar noutatea reală a fost , probabil , dimensiunea extraeuropeană a sunetelor, de cele latine de panică în Detroit și Lady rânjind Soul la cincizeci de ani doo-wop din cele Prettiest Star and Drive sâmbătă , care împreună cu jazz-ul avangardist al piesei principale , dominat de evoluțiile pianului pianului lui Mike Garson , au dat sugestii din lumea de peste mări. Dintr-un anumit punct de vedere, Aladdin Sane a sărbătorit requiemul perioadei glamour a lui Bowie, care a început să meargă în căutarea unor noi provocări, scăpând de alter ego-ul său Ziggy / Aladdin făcându-l să „moară” pe scenă în ultimul concert al Aladdin Sane Tour și desființarea păianjenilor de pe Marte . [5]
Conceptual, tema de bază a cel puțin unei părți a albumului a fost definiția sănătății și conceptul de a învăța cum să facă față dificultăților. Așa cum sugerează James Perone în Cuvintele și muzica lui David Bowie , dacă cântecele lui Ziggy Stardust au fost despre cum să facă față starurilor și geloziilor profesionale, despre cum să se ocupe de realitatea vieții pentru tineri, multe dintre piesele lui Aladdin Sane au fost despre modul de a face cu cineva stare psihologică. [14] Versurile vorbesc despre excese, stele în scădere și sex cumpărat, petreceri interminabile, droguri și alcool, o lume de sclipici, lumini și umbre în care ficțiunea și realitatea se îmbină. Aspirantul star rock care și-a imaginat ce înseamnă să fie faimos cedează locul oglinzii unde se reflectă imaginea celui care a obținut acel succes. [ fără sursă ]
Inspirații și influențe
"A fost întâlnirea cu Ziggy ... un Ziggy subiectiv care vorbea despre America, interpretarea mea despre ceea ce înseamnă America pentru mine." |
( David Bowie [15] ) |
Aladdin Sane conține o serie de compoziții provenite din impresiile de călătorie ale lui Bowie în Statele Unite, un traseu parcurs cu trenul și autobuzul Greyhound în toamna anului 1972, iar ideea unui jurnal al unui străin în America a fost subliniată de alegerea asocierea unui oraș la fiecare piesă, cu excepția Let's Spend the Night Together : [16] de la New York ( Watch That Man ) la Seattle - Phoenix ( Drive-In Saturday ), Detroit ( Panic în Detroit ), Los Angeles ( Cracked Actor ), New Orleans ( Time ) și Detroit și New York ( The Jean Genie ). La acestea s-au adăugat RHMS Ellinis ( piesa de titlu ), nava care l-a adus pe David acasă la sfârșitul anului, Londra ( Lady Grinning Soul ) și, mai precis, Gloucester Road ( The Prettiest Star ).
„Aladdin Sane a fost pe de o parte o extensie a lui Ziggy”, explic Bowie, „pe de altă parte a fost mai subiectiv, Aladdin Sane a fost ideea mea de rock 'n' roll America. Am fost implicat în acel mare circuit de concerte și nu mi-a plăcut prea mult. Așadar, scrisul meu reflecta inevitabil genul de schizofrenie prin care treceam. Am vrut să fiu pe scenă cântând melodiile mele, dar în același timp nu am vrut să fiu în autobuzele alea cu toți acei oameni ciudați. Deoarece sunt practic o persoană liniștită, a fost greu să trec peste asta. Așadar, Aladdin Sane a fost împărțit în două. [16]
Conceptul „Ziggy in America” pune accentul pe sufletul rock'n'roll care străbate albumul și pe versuri, în care realitatea de peste mări este povestită prin povești futuriste ( Drive In Saturday , Panic In Detroit ), parodie ( Cracked Actor , Watch That Man ) dar și visătoare și melancolică ( The Prettiest Star , Lady Grinning Soul ). Printre imagini de vieți degenerate, violență, dependenți de droguri și gangsteri dependenți de heroină, apare o nostalgie pentru rock 'n' roll din anii 1950 și epoca de aur a Hollywoodului și, în anumite privințe, albumul a rafinat temele deja prezente în cele anterioare: religie, știință și science fiction și degradarea vieții umane în golul spiritual. [16]
Viteza de dezvoltare a albumului și „americanismul” din scrierile lui Bowie i-au dat lui Aladdin Sane un avantaj mai dur. „Am vrut să o facem mult mai dur”, a spus ulterior producătorul Ken Scott . „Ziggy a fost și rock and roll, dar un rock mai rafinat. David a vrut ca anumite piese să sune ca Rolling Stones și rock 'n' roll mai dur. [16] Amprenta lui Stones pe album este prezentă pe scară largă, precum și cu coperta lui Let's Spend the Night Together , cu referiri la Mick Jagger ( Drive-In Saturday ) și Brown Sugar ( Watch That Man ), inspirate din cântăreața suflet american Claudia Lennear căreia i-a adăugat Bowie contribuția în Lady Grinning Soul . [16]
Jocul de cuvânt al titlului în unele dintre etapele de lucru greu arăta probabil să fie cel mai puțin echivoc A Lad Insane (Un tip nebun). [16] Un titlu mai vechi și mai criptic a fost Love Aladdin Vein , așa cum a explicat cântăreața pentru Disc & Music Echo : „Albumul este despre SUA ... inițial mi se părea că Love Aladdin Vein era bine, atunci m-am gândit” Poate că nu ar trebui să le scriu atât de ușor ", așa că am schimbat-o. Și apoi „Vein”, a fost chestiunea drogurilor, dar la urma urmei nu este atât de universal. ' [16]
Înregistrare
Sesiunile au început la New York la 6 octombrie 1972 cu înregistrarea filmului The Jean Genie și la începutul lunii decembrie, după porțiunea americană din Ziggy Stardust Tour , au continuat cu The Prettiest Star , Drive-In Saturday și Let's Spend the Night Together . [16] Piesele rămase au fost înregistrate luna următoare la Londra, după întoarcerea acasă, și s-au încheiat pe 24 ianuarie 1973 cu Panic In Detroit . [17] A doua zi David s-a îmbarcat din nou către Statele Unite pentru a începe Aladdin Sane Tour și ultimele rafinamente ale albumului au fost adăugate la New York. [16]
Bowie a preluat din nou producția cu Ken Scott, cu asistența lui Mike Moran . Păianjenilor de pe Marte li s-au alăturat noi muzicieni care vor participa la turneu până la sfârșitul anului 1973: saxofoniștii Ken Fordham și Brian "Bux" Wilshaw și mai presus de toate pianistul de jazz Mike Garson , care au făcut o impresie decisivă pe album, după cum a confirmat ulterior Bowie : „Nu ți-ar trece prin minte niciodată să pui un pianist de avangardă în contextul unei formații rock 'n' roll pure, dar a funcționat bine. A adus o calitate a texturii foarte interesantă, albumul nu ar fi avut același sentiment dacă Mike nu ar fi fost acolo ». [16]
Compoziția a fost completată de cântăreții secundari Juanita "Honey" Franklin și Linda Lewis , care doi ani mai târziu ar fi obținut un mare succes cu coperta piesei The Shoop Shoop Song (It's in His Kiss) , precum și Geoffrey Mac Cormack (citat în credite ca GA MacCormack) la prima dintr-o lungă serie de colaborări cu Bowie în anii '70. [16]
Sesiunile au produs mai multe piese neutilizate, inclusiv All the Young Dudes , lansate deja în iulie 1972 de Mott the Hoople și așa-numita „versiune Sax” a lui John, I'm Only Dancing , exclusă de pe album și lansată doar ca single. Potrivit unor surse, a fost înregistrat și un demo instrumental de aproximativ 6 minute numit Zion , care a încorporat părți ale piesei de titlu și a ceea ce va deveni ulterior Sweet Thing (Reprise) , deși este probabil ca înregistrarea să aibă loc câteva luni mai târziu , în perioada Pin Ups . [18]
Ieșiți și bine ați venit
„ Aladdin Sane este probabil recordul anului și o contribuție demnă la cea mai importantă producție muzicală din acest deceniu”. |
( Charles Shaar Murray, New Musical Express , 14 aprilie 1973 [19] ) |
Albumul a fost lansat pe 13 aprilie 1973, în timp ce cântărețul era ocupat în Japonia cu Aladdin Sane Tour , cu deja 100.000 de exemplare rezervate, ceea ce i-a conferit statutul de disc britanic cel mai bine vândut de la Beatles. [20]
După ce a petrecut ultimul an aproape continuu în turneu și s-a angajat simultan în lucrări de compoziție și producție pentru Mott the Hoople ( All the Young Dudes ), Lou Reed ( Transformer ) și Stooges ( Raw Power ) și după enormul succes al The Rise și Căderea lui Ziggy Stardust și a păianjenilor de pe Marte , Bowie devenise acum o stea și așteptările pentru noul album erau evident foarte mari.
Deși multe dintre recenzii au fost pozitive, nu au lipsit criticile presei muzicale, mai ales acasă. „Scoateți imaginea lui Bowie și nu mai rămâne nimic”, a scris Dave Laing pe Let It Rock , „lucrurile sale îmi amintesc tot mai mult de Beatles înainte de a se despărți, de răsucirile fără scop ale Abbey Road , când nu aveau nimic de spus ... și toate modalitățile de a face asta ... " [21] La Melody Maker , albumul a fost descris ca" uluitor superficial și fundamental frustrant ... există multe lucruri care orbesc ochii și urechile, dar puțin pentru a mișca mintea sau inima », Subliniind modul în care versurile erau intense, dar confuze și fragmentare și piesele interpretate cu o eleganță brutală, dar cu sentimentul că nu vor fi amintite pentru mult timp. [22] Cei care l-au susținut pe Bowie în primele zile au fost nedumeriți când au descoperit că cântărețul a devenit idolul adolescenților care țipau, iar coloanele de corespondență ale revistelor profesionale au început să înregistreze plângeri cu privire la „vânzarea” sa. [16]
În Statele Unite, Aladdin Sane a primit o recepție mai bună din partea presei. Revista Billboard a numit-o o combinație de „energie pură și rock exploziv”, lăudând în special Watch That Man , The Jean Genie și Lady Grinning Soul și observând că „impactul sonor este foarte important și există o mulțime de implicare vocală și exuberanță instrumentală” . [16] La Rolling Stone , Ben Gerson a supus albumul unei analize atente, deși mizând puternic pe presupusa homosexualitate a lui David, în special în ceea ce privește Cracked Actor și Let's Spend the Night Together , și a concluzionat afirmând că „datorită melodiilor provocatoare, versurilor îndrăznețe , aranjamente magistrale și producție »Bowie era acum o stea de prima magnitudine. [23]
Diagramele
În timp ce pentru albumele anterioare, cu excepția lui Ziggy Stardust , acordul unanim al presei nu a găsit o confirmare în vânzări, în cazul lui Aladdin Sane a fost exact opusul și în ciuda primirii călduroase din Regatul Unit, albumul a intrat în rânduri direct pe locul 1, rămânând acolo timp de cinci săptămâni. [24]
A fost un succes fără precedent pentru Bowie care, pe lângă faptul că a ajuns în fruntea clasamentului acasă pentru prima dată, cu 27 de săptămâni în top zece, a plasat recordul pe locul 4 în Olanda, pe locul 8 în Italia, pe locul 7 în Australia și locul 17 în Statele Unite, intrând în Top 20 pentru prima dată.
Aladdin Sane a fost certificat aur în 1981 de Syndicat national de l'édition phonographique din Franța, în 1983 de RIAA în Statele Unite și în 2013 de BPI în Regatul Unit, [2] [3] [25] unde a a reapărut în clasament cu ocazia unor reeditări. [24] În 2016, după moartea lui David Bowie, albumul a câștigat o nouă popularitate și s-a întors pe lista oficială a albumelor pentru a ajunge pe locul 22. [24]
Pe 27 decembrie 2019 a fost certificat platină în Marea Britanie. [4]
țară | An | Poziţie | Clasament |
---|---|---|---|
Australia | 1973 | 7 | Diagrama albumelor ARIA [26] [27] |
2016 | 33 | ||
Belgia | 2013 | 162 | Ultratop 200 albume [28] |
Franţa | 2003 | 89 | Syndicat national de l'édition phonographique [29] |
Italia | 1973 | 8 | Clasamentul albumelor [30] [31] |
2003 | 53 | ||
Norvegia | 1973 | 11 | VG-list [32] |
Olanda | 1973 | 4 | Top 40 olandez [33] |
Regatul Unit | 1973 | 1 | Diagrama albumelor oficiale [24] |
1983 | 49 | ||
1990 | 43 | ||
2003 | 53 | ||
2013 | 56 | ||
2016 | 22 | ||
Statele Unite | 1973 | 17 | Billboard 200 [34] |
Acoperi
Coperta lui Aladdin Sane prezintă una dintre cele mai faimoase imagini din cariera lui David Bowie: fotografia cântăreței fără cămașă, cu ochii închiși, părul aprins și fața împărțită în două de un fulger roșu și albastru, pe măsură ce o lacrimă se strecoară. clavicula. Filmarea de pe copertă a fost regizată de Celia Philo [35] . Fotograful Brian Duffy, prezentat lui David de managerul Tony Defries , credea că designul fulgerului a fost inspirat de cântăreț dintr-un inel care aparținea lui Elvis Presley , dar imaginea avea implicații mai largi, iar machiajul de operă al lui Pierre La Roche reprezenta o expresie deliberată a personajului personajului. Personalitate dublă. [16]
Bowie însuși a recunoscut că lacrima era în schimb ideea lui Duffy: „A pus-o acolo mai târziu, am crezut că este destul de dulce”. [36] Entuziasmat de rezultat, Defries a insistat cu RCA să reproducă coperta cu un sistem fără precedent cu șapte culori, un proces care nu era posibil în acel moment în Marea Britanie și care a necesitat intervenția unei imprimante din Zurich. [16]
În Italia, pentru a anticipa pe cât posibil lansarea albumului, RCA a decis să distribuie prima ediție cu o copertă provizorie complet albă, cu numele artistului și albumul. Coperta oficială a fost lansată mai târziu, iar celor care au cumpărat albumul li sa permis să o solicite gratuit în magazinele de discuri. [37]
Urme
Texte și muzică de David Bowie, cu excepția cazului în care se indică altfel.
- Partea A
- Watch That Man (New York) - 4:25
- Aladdin Sane (1913-1938-197?) (RHMS „Ellinis”) - 5:06
- Drive-In Saturday (Seattle-Phoenix) - 4:33 dimineața
- Panică în Detroit (Detroit) - 4:25
- Cracked Actor (Los Angeles) - 3:01
- Partea B
- Ora (New Orleans) - 5:15 am
- The Prettiest Star (Gloucester Road) - 3:31 am
- Să petrecem noaptea împreună - 3:10 ( Jagger , Richards )
- Jean Genie (Detroit și New York) - 4:07
- Lady Grinning Soul (Londra) - 3:54
Disc bonus al reeditării din 2003
Texte și muzică de David Bowie.
- John, I'm Only Dancing (Versiunea Sax, 1973) - 2:45
- Jean Genie (versiunea 45 rpm, 1972) - 4:07
- Timp (versiunea 45 rpm, 1973) - 3:43
- All the Young Dudes ( Mono mix, 1972) - 4:12
- Schimbări (Live la Boston Music Hall, 1 octombrie 1972) - 3:20 am
- The Supermen (Live at Boston Music Hall, 1 octombrie 1972) - 2:42
- Viata pe Marte? (Live la Boston Music Hall, 1 octombrie 1972) - 3:25 am
- John, I'm Only Dancing (Live at Boston Music Hall, 1 octombrie 1972) - 2:40 am
- Jean Genie (Live la Auditoriul Civic din Santa Monica , 20 octombrie 1972) - 4:10 am
- Drive-In Saturday (Live at the Cleveland Public Auditorium, 25 noiembrie 1972) - 4:53 am
Formare
- David Bowie - voce , chitară , saxofon , armonică , sintetizator
- Mick Ronson - chitară, pian , coruri
- Trevor Bolder - bas
- Mick Woodmansey - tobe
- Mike Garson - pian
- Ken Fordham - saxofon, flaut
- Brian Wilshaw - saxofon, flaut
- GA MacCormack - coruri
- Juanita "Honey" Franklin - coruri
- Linda Lewis - coruri
Descrierea pieselor
Uită-te la acel om
Lansat în Italia ca parte B a Let's Spend the Night Together , [38] piesa care deschide Aladdin Sane evidențiază o schimbare de direcție în comparație cu albumul anterior. Unele surse susțin că Watch That Man este un fel de omagiu adus lui Mick Jagger, în timp ce, conform unei alte teorii, s-ar inspira din performanța lui David Johansen cu New York Dolls în octombrie 1972 la Mercer Arts Center din Manhattan. [39]
Aladdin Sane (1913–1938–197?)
Descris de biograful David Buckley drept „piesa cheie” a albumului, [40] a fost compus în decembrie 1972 la bordul liniei maritime RMHS Ellinis, în drum spre Londra după primul turneu din SUA. [41] După cum va afirma ulterior, a fost o consecință a „sentimentului de catastrofă iminentă pe care l-am simțit în America în timpul șederii mele acolo”. [41]
Drive-In sâmbătă
Al doilea single de pe album și definit de biograful David Buckley ca fiind cel mai bun din glamourul lui Bowie împreună cu Rebel Rebel , [42] nu a fost lansat în Statele Unite din cauza respingerii diviziei americane a RCA care a preferat Time . [43] Piesa conține multe citate, de la Mick Jagger la Marc Bolan , de la Carl Gustav Jung la Twiggy , primul supermodel Swinging London care a apărut pe coperta Pin Ups .
Panică în Detroit
În același an a fost lansat în Japonia ca partea B a timpului și în anul următor ca partea B a Knock on Wood și Rock 'n' Roll with Me , într-o versiune live înregistrată la Diamond Dogs Tour . [44] [45] [46] Bowie s-a inspirat dintr-o noapte petrecută în New York cu Iggy Pop , care a zburat din Los Angeles pentru a participa la concertul de la Carnegie Hall din 28 septembrie și care i-a povestit despre pitorescele exploatări ale revoluționarilor din Detroit. învățase în copilărie. [47]
Actor crăpat
„O poveste vie și puternică despre Hollywood, heroină și cruzime sexuală”, așa cum a scris Melody Maker la 19 aprilie 1973, [48] pasajul descrie declinul unei foste vedete de film forțată să plătească pentru spectacole sexuale, un portret decadent al drogurilor și sex plătit pe care Bowie l-a scris în timpul șederii sale la Los Angeles la sfârșitul lunii octombrie 1972. [49]
Timp
Alegut ca single pentru piața SUA în locul Drive-In Saturday , a fost lansat într-o versiune redusă semnificativ în comparație cu cea de pe album. [43] Definit „un pic Brecht / Weill și un pic Brel ” de Ben Gerson de la Rolling Stone , [23] cu această piesă Bowie revine la o temă deja abordată în trecutul recent, și anume trecerea inexorabilă a timpului. [50]
Cea mai frumoasă stea
O primă versiune, remarcabilă mai ales pentru prezența lui Marc Bolan la chitara principală, a fost lansată ca single la 6 martie 1970, o adevărată declarație de dragoste scrisă pentru Mary Angela Barnett care avea să-i devină soție două săptămâni mai târziu. [51] Versiunea înregistrată pentru Aladdin Sane prezintă un acompaniament vocal în stil " doo-wop " și o secțiune de alamă de la Hollywood din anii 1950, precum și un solo copios de chitară de Mick Ronson . [52]
Sa petrecem noaptea impreuna
Coperta piesei Rolling Stones a fost lansată pe single, dar nu a ieșit în Marea Britanie. [53] Probabil că nu a fost conceput pur și simplu ca un tribut adus lui Jagger și Richards, ci ca o extensie a lui Ziggy Stardust , o adaptare glam care, cu textul adăugat la sfârșitul cântecului, sugerează unirea fizică a doi băieți ca un act de sfidare .spre părinții lor. [54]
Jean Genie
Primul single de pe album, este una dintre cele mai faimoase piese ale lui Bowie și una dintre cele mai interpretate în concerte, precum și cel mai notabil succes comercial al său până în prezent. Jean Genie a fost recunoscut de Bowie de la început ca o melodie inspirată din figura lui Iggy Pop [55], în timp ce el nu a recunoscut niciodată că referința sugerată în mod repetat la scriitorul francez Jean Genet a fost intenționată. [55]
Lady Rânjind Suflet
Ultima piesă este un omagiu adus cântăreței soul americane Claudia Lennear, care inspirase deja Brown Sugar de la Rolling Stones cu doi ani înainte. [56] Performanța vocală redusă și profundă, potrivit lui Ben Gerson de la Rolling Stone „cel mai expansiv și sincer de pe album”, [23] închide succesiunea de imagini violente și paranoice a lui Aladdin Sane cu o atmosferă difuză de seninătate și abandonarea simțurilor.
Reeditii
Prima ediție pe discuri compacte datează din 1984, anul în care discurile anterioare ale lui Bowie au fost, de asemenea, reeditate, făcându-l primul star rock care a avut întreaga producție în format digital . [57]
Printre diferitele reediții care amintesc de cea remasterizată din 1990, singura din seria EMI / Rykodisc fără piese bonus, și cea lansată în 2003 cu ocazia aniversării a 30 de ani, cu un disc bonus care conținea zece piese.
An | Format | Eticheta | țară | Notă |
---|---|---|---|---|
1984 | CD | RCA Records | Europa, SUA | |
LP | Regatul Unit | Disc imagine, ediție limitată | ||
1990 | CD | EMI / Rykodisc | Europa, SUA, Canada, Japonia | Ediție remasterizată |
LP | Rykodisc | Statele Unite ale Americii | Ediție limitată | |
EMI | Regatul Unit, Italia, Brazilia | Ediție remasterizată | ||
1999 | CD | EMI / Virgin | Europa, SUA, Japonia, Australia | Ediție limitată |
LP 180g | EMI | Regatul Unit | ||
2001 | LP | Pur și simplu vinil | Ediție remasterizată | |
2003 | 2xCD | EMI / Virgin | Europa, SUA | Ediție remasterizată (30 de ani) |
2007 | CD | EMI | SUA, Japonia | Ediție remasterizată |
2009 | Japonia | |||
2013 | CD | EMI / Universal | Europa, Brazilia, Japonia | |
2014 | Parlophone | SUA, Japonia | ||
2015 | Europa, SUA, Argentina, Japonia, Australia | |||
2016 | LP | Europa |
Notă
- ^ Claudio Fabretti, David Bowie Dandy care a căzut pe Pământ , pe ondarock.it , OndaRock. Adus la 24 iunie 2021 .
- ^ a b ( FR ) Les Certifications depuis 1973 , pe infodisc.fr , InfoDisc. Adus pe 21 aprilie 2016 . Selectați „David BOWIE” și apăsați „OK”.
- ^ A b (EN) David Bowie - Aladdin Sane - Aur și platină pe riaa.com, Recording Industry Association of America . Adus pe 21 aprilie 2016 .
- ^ A b (EN) Aladdin Sane , pe bpi.co.uk, British Phonographic Industry . Adus pe 5 ianuarie 2020 .
- ^ a b Ondarock Review , pe ondarock.it , www.ondarock.it. Adus la 19 decembrie 2016 (arhivat din original la 1 martie 2016) .
- ^ a b AllMusic Review , la allmusic.com , www.allmusic.com. Adus pe 19 decembrie 2016 .
- ^ Recenzie Piero Scaruffi , pe scaruffi.com , www.scaruffi.com. Adus pe 19 decembrie 2016 .
- ^ Recenzie Rolling Stone , la rollingstone.com , www.rollingstone.com. Adus la 19 decembrie 2016 (arhivat din original la 10 noiembrie 2013) .
- ^ Recenzie Sputnikmusic , la sputnikmusic.com , www.sputnikmusic.com. Adus pe 19 decembrie 2016 .
- ^ Recenzie Robert Christgau , la robertchristgau.com , www.robertchristgau.com. Adus pe 19 decembrie 2016 .
- ^ David Bowie: Infomania , la theguardian.com , www.theguardian.com. Adus pe 19 decembrie 2016 .
- ^ Cele mai bune 500 de albume din toate timpurile - lista definitivă a celor mai mari 500 de albume din toate timpurile de pe Rolling Stone , pe rollingstone.com, www.rollingstone.com. Adus pe 19 decembrie 2016 .
- ^ David Bowie - Aladdin Sane , pe acclaimedmusic.net, www.acclaimedmusic.net. Adus pe 19 decembrie 2016 .
- ^ Perone (2007) , p. 33 .
- ^ Aladdin Sane 1973 , 5years.com , www.5years.com. Adus la 19 decembrie 2016 (arhivat din original la 24 iulie 2013) .
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o Pegg (2002) , pp. 268-269 .
- ^ Panică , la bowiesongs.wordpress.com , www.bowiesongs.wordpress.com. Adus pe 19 decembrie 2016 .
- ^ Pegg (2002) , p. 238 .
- ^ Aladdin Sane - Brainful of Bowie, de Charles Shaar Murray / NME 14 aprilie 1973 , la exploringdavidbowie.wordpress.com , www.exploringdavidbowie.wordpress.com. Adus pe 19 decembrie 2016 .
- ^ Note de linie de Aladdin Sane (30th Anniversary Edition) , David Bowie , EMI , 724358312027, 2003.
- ^ Pegg (2002) , p. 270 .
- ^ Lampa lui Aladdin arde strălucitor ... dar rece, de AL - Melody Maker (19 aprilie 1973) , pe 5years.com , www.5years.com. Adus pe 19 decembrie 2016 .
- ^ a b c David Bowie: Aladdin Sane - By Ben Gerson, July 19, 1973 , su rollingstone.com , www.rollingstone.com. URL consultato il 19 dicembre 2016 .
- ^ a b c d Official Albums Chart , su officialcharts.com , www.officialcharts.com. URL consultato il 19 dicembre 2016 .
- ^ ( EN ) Aladdin Sane , su bpi.co.uk , British Phonographic Industry . URL consultato il 21 aprile 2016 .
- ^ ARIA Albums Chart , su bowiedownunder.com , www.bowiedownunder.com. URL consultato il 19 dicembre 2016 .
- ^ ARIA Albums Chart , su australian-charts.com , www.australian-charts.com. URL consultato il 19 dicembre 2016 .
- ^ Ultratop 200 Albums , su ultratop.be , www.ultratop.be. URL consultato il 19 dicembre 2016 .
- ^ SNEP , su lescharts.com , www.lescharts.com. URL consultato il 19 dicembre 2016 .
- ^ Classifica italiana Album , su hitparadeitalia.it , www.hitparadeitalia.it. URL consultato il 19 dicembre 2016 .
- ^ Classifica italiana Album , su italiancharts.com , www.italiancharts.com. URL consultato il 19 dicembre 2016 .
- ^ VG-lista , su norwegiancharts.com , www.norwegiancharts.com. URL consultato il 19 dicembre 2016 .
- ^ Dutch Top 40 , su dutchcharts.nl , www.dutchcharts.nl. URL consultato il 19 dicembre 2016 .
- ^ Billboard 200 , su billboard.com , www.billboard.com. URL consultato il 19 dicembre (archiviato dall' url originale il 9 ottobre 2016) .
- ^ Source: Freedamedia.it, 10.08.2017, "Phoebe Philo ei Vestiti che Indossiamo Tutti i Giorni"
- ^ David Bowie: Stardust Memories - Reflections on a life of wit and style - By Kurt Loder, April 23, 1987 , su rollingstone.com , www.rollingstone.com. URL consultato il 19 dicembre 2016 .
- ^ David Bowie - Aladdin Sane , su discogs.com , www.dicogs.com. URL consultato il 19 dicembre 2016 .
- ^ David Bowie - Let's Spend The Night Together , su discogs.com , www.discogs.com. URL consultato il 19 dicembre 2016 .
- ^ Pegg (2002) , pp. 220-221 .
- ^ Buckley (2005) , pp. 186-187 .
- ^ a b Pegg (2002) , p. 19 .
- ^ Buckley (2005) , p. 159 .
- ^ a b Drive-In Saturday , su bowiesongs.wordpress.com , www.bowiesongs.wordpress.com. URL consultato il 19 dicembre 2016 .
- ^ David Bowie - Time - Record Details , su 45cat.com , www.45cat.com. URL consultato il 19 dicembre 2016 .
- ^ David Bowie - Knock on Wood - Record Details , su 45cat.com , www.45cat.com. URL consultato il 19 dicembre 2016 .
- ^ David Bowie - Rock 'n' roll With Me - Record Details , su 45cat.com , www.45cat.com. URL consultato il 19 dicembre 2016 .
- ^ Pegg (2002) , pp. 151-152 .
- ^ Aladdins's lamp burns bright... but cold, by AL / Melody Maker, 19th April 1973 , su exploringdavidbowie.wordpress.com , www.exploringdavidbowie.wordpress.com. URL consultato il 19 dicembre 2016 .
- ^ Pegg (2002) , pp. 54-55 .
- ^ David Bowie - Time, Song Review by Ned Raggett , su allmusic.com , www.allmusic.com. URL consultato il 19 dicembre 2016 .
- ^ Pegg (2002) , pp. 155-156 .
- ^ The Prettiest Star , su bowiesongs.wordpress.com , www.bowiesongs.wordpress.com. URL consultato il 19 dicembre 2016 .
- ^ Let's Spend the Night Together , su bowie-singles.com , www.bowie-singles.com. URL consultato il 19 dicembre 2016 .
- ^ Perone (2007) , p. 36 .
- ^ a b Pegg (2002) , pp. 106-108 .
- ^ Pegg (2002) , p. 113 .
- ^ Different Formats: From LP to CD , su 5years.com , www.5years.com. URL consultato il 19 dicembre 2016 .
Bibliografia
- Nicholas Pegg, David Bowie. L'enciclopedia , Arcana, Roma, 2002, ISBN 88-7966-270-8 .
- ( EN ) Note di copertina di Aladdin Sane (30th Anniversary Edition) , David Bowie , EMI , 724358312027, 2003.
- ( EN ) James E. Perone, The Words and Music of David Bowie , Greenwood Publishing Group, Westport, 2007, ISBN 978-0-275-99245-3 .
- ( EN ) David Buckley, Strange Fascination: David Bowie, the Definitive Story , Virgin Books, Londra, 2005, ISBN 978-0-7535-1002-5 .
Voci correlate
Collegamenti esterni
- Testi e traduzioni delle tracce
- ( EN ) Recensione di Aladdin Sane su AllMusic