Anne-Louis Girodet de Roussy-Trioson

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Autoportret, 1790, Muzeul Hermitage, Saint Petersburg , Rusia

Anne-Louis Girodet de Roussy-Trioson ( Montargis , 5 ianuarie 1767 - Paris , 9 decembrie 1824 ) a fost un pictor francez , cunoscut și sub numele de Anne-Louis Girodet de Roucy-Triosson și Anne-Louis Girodet-Trioson [1] .

Biografie

A studiat literatura clasică la Paris împreună cu doctorul Trioson, al cărui fiu adoptiv a fost după moartea tatălui său și în 1785 a intrat în atelierul lui Jacques-Louis David . A câștigat apoi Prixul de Roma cu pânza Giuseppe recunoscută de frați (Paris, Luvru ) în 1789 ; din același an este și o Depoziție , păstrată în biserica din Montesquieu-Volvestre .

În timpul șederii sale în Italia , care a avut loc între 1790 și 1795 , a făcut Somnul lui Endymion în 1791 (Paris, Luvru). Pânza, ocupată de corpul culcat și de proporțiile alungite ale lui Endymion , arată pe Zephyr în stânga și pe zeița Diana reprezentată printr-o rază de lună. Folosirea nuanțelor de către Leonardo și efectele clarobscurului lui Correggio acoperă scena cu un erotism sugestiv.

În 1793, Hipocrate este cel care refuză darurile lui Artaxerxes (Paris, Facultatea de Medicină), conceput ca un tribut adus doctorului Trioson, în care Girodet menține o abordare clasicistă, abordând stilul lui Nicolas Poussin . La Napoli , a pictat câteva peisaje neoclasice, în timp ce la Genova și-a pictat propriul autoportret ( 1795 , Versailles ).

Înapoi în Franța , a colaborat cu Pierre Didot la publicarea multor autori clasici, creând ilustrațiile. În această perioadă s-a dedicat portretizării: scandalosul portret satiric al Mademoiselle Lange în masca lui Venus (1799, Minneapolis, Institutul de Arte din Minneapolis), se îndepărtează foarte departe de canoanele neoclasice și marchează mai degrabă o întoarcere la tradiția manieristă , în special în răsucirea corpului. Anul următor este Young Romainville Trioson (Paris, Musée du Louvre), o pânză colorată cu neliniște și ambiguitate.

În 1799 a creat Înmormântarea lui Atala ( Luvru ), inspirată de un roman al lui Chateaubriand , în care a inserat figurile într-o lume primitivă, sursă de tulburări și sentimente care nu mai sunt controlate de rațiune. Tensiunea spre expresivitatea romantică apare mai clar aici.

Comisionat în 1800 și finalizat până în 1802, Ossian primește generalii republicii ( Malmaison ) în Walhalla . În această pânză, Ossian , reprezentat ca un cantor al misteriosului și supranaturalului, îi întâmpină pe eroii Republicii Franceze într-un vârtej de vulturi și spiritele eroilor din trecut, înfășurat într-o lumină glaucă. Referindu-se la această lucrare, profesorul său David va spune: Ori Girodet este nebun, ori nu mai știu nimic despre arta picturii .

Din 1807 este pânza cu Un indian (Montargis, Musée Girodet), care reflectă moda contemporană pentru exotism. În Revolta din Cairo (1810, Versailles, Musée National du Château), compoziția tumultuoasă este îmbogățită cu motive ornamentale. Portretul unui tânăr în rochie de vânătoare (Paris, Musée du Louvre), învelit într-o atmosferă melancolică, datează din 1811 și Galatea din 1819, păstrată în castelul din Dampierre .

La 4 septembrie 1816 Girodet a fost numit profesor la École Nationale Supérieure des Beaux-Arts în locul lui François-André Vincent . [2]

Dar în perioada Restaurării Girodet a început să piardă energie, poate subminată de un rău, iar calitatea lucrărilor sale a fost clar afectată ( Capul Fecioarei , Pigmalion și Galatea etc.). A murit la Paris în decembrie 1824 și a fost înmormântat în cimitirul Père-Lachaise .

Analiza lucrării

Opera lui Girodet este plasată ca o interfață între cele două curente artistice principale de la începutul secolului al XIX-lea: neoclasicismul și romantismul. Căutarea frumuseții ideale în conformitate cu canoanele clasice îl plasează pe Girodet printre artiștii neoclasici adepți ai lui Jacques-Louis David , dintre care este unul dintre cei mai semnificativi reprezentanți alături de Antoine-Jean Gros , François Gérard și Ingres . Dar aspirația sa puternică pentru o nouă expresivitate pătrunde operele sale cu o grație și o poezie care prefigurează un cadru romantic clar.

La început, pictura lui Girodet era aceea a unui discipol sârguincios al lui David, dar în curând a simțit nevoia să se exprime într-un mod mai personal și a făcut-o experimentând noi efecte de lumină. De asemenea, el a preferat scenele de gen decât subiectele istorice, într-un fel de simbolism eteric, îmbunătățind în același timp drama personajelor și situațiilor. S-a dovedit a fi un artist foarte inovator atât în ​​ipostaze, cât și în distribuția luminii, adesea cu efect, și a reușit să subvertizeze canoanele senzualității picturale aplicându-le și subiectelor religioase.

În portrete a acordat o atenție deosebită veridicității, uneori chiar alegorice (vezi M.lle Lange în masca lui Danae ), împingându-se într-un tablou intimist ante litteram și întotdeauna cu scopul de a dezvălui sufletul personajelor portretizate, ca în faimosul Chateaubriand în timp ce medita la ruinele Romei .

Girodet a avut însă un caracter irascibil și imprevizibil, în care găsim contradicția (sau sinteza) acestor două suflete: pictând în stil și tehnică neoclasică, el s-a exprimat ca un romantic, grație încercării continue de a reprezenta sentimentele, în exaltat. [3]

Pictura lui Girodet cu siguranță nu este lipsită de senzualitate, dimpotrivă, este pătrunsă de ea; una dintre cele mai reprezentative picturi ale acestui personaj este Endymion adormit , despre care Honoré de Balzac a lăudat în „Sarrasine” în 1831 [4] [5] și l-a citat și în La Bourse [6] .

O altă lucrare foarte reprezentativă a personajului bivalent al lui Girodet, care relatează sentimente profunde cu un limbaj formal încă clasic, este pictura I funerali di Atala [7] . Chiar și Apoteoza eroilor francezi care au murit în războiul pentru libertate , în care Ossian îi întâmpină pe generalii francezi, nu încetează niciodată să uimească prin caracterul său inovator (lumini, ipostaze, compoziție generală extrem de dinamică și învechită) care anunță, deși într-un mod clasic. concepție, apariția romantismului.

Girodet a ilustrat și cărți, în special unele ediții ale lui Racine și Virgil .

Distincții și premii

Principalele lucrări

Portretul unei femei tinere

(listă incompletă)

Elevi

(Lista incompletă)

Galerie de imagini

Notă

  1. ^ Dominique Cordellier, Louis-Antoine Prat, Maîtres du dessin européen du XVIe au XXe siècle: The Georges Pébereau collection
  2. ^ Frédéric Chappey, Les Professeurs de l'École des Beaux-Arts 1996, n. 93
  3. ^ Pierre Laubriet, L'intelligence de arte chez Balzac . Ediz. Slatkine, 1994 - ISBN 2051001103
  4. ^ Bibliothèque de la Pléiade , 1979, Volumul X - ISBN 2070108686
  5. ^ Pierre Laubriet, L'intelligence de arte chez Balzac . Ediz. Slatkine, 1994
  6. ^ Bibliothèque de la Pléiade , 1976, Volumul I - ISBN 2070108686
  7. ^ Sylvain Bellenger, Comentariu la catalogul general al expoziției dedicate Girodet în 2005-2006 de la Muzeul Luvru

Bibliografie

  • P.-A. Leroy, Girodet-Trioson, peintre d'histoire, 1767-1824 . Ediz. H. Herluison, Orléans , 1892
  • Sylvain Bellanger, Girodet (1767-1824) . Albumul expoziției. Ediz. Gallimard, Muzeul Luvru, 2005. - ISBN 2-07-011825-8

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 27.073.449 · ISNI (EN) 0000 0001 1753 4058 · SBN IT \ ICCU \ BVEV \ 119476 · Europeana agent / base / 16 · LCCN (EN) n84058477 · GND (DE) 118 817 310 · BNF (FR) cb11958576f (data) · BNE (ES) XX1531433 (data) · ULAN (EN) 500 115 482 · NLA (EN) 35,063,972 · BAV (EN) 495/58292 · CERL cnp00401019 · WorldCat Identities (EN) lccn-n84058477