Antonio Stradivari

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Notă despre dezambiguizare.svg Dezambiguizare - „Stradivari” se referă aici. Dacă sunteți în căutarea biopicului, consultați Stradivari (film) .
Antonio Stradivari

Antonio Stradivari ( Cremona , 1644 - Cremona , 18 decembrie 1737 ) a fost un lutier italian , menționat și cu numele în latină Antonius Stradivarius .

El a fost un producător de instrumente cu coarde extraordinar de artizanale, cum ar fi viorile , viola , violoncelele , chitarele , harpele ; în acest domeniu este recunoscut universal ca fiind unul dintre cele mai bune. Niccolò Paganini și Giovanni Battista Viotti au folosit și creațiile sale, făcându-le apreciate în Franța și Marea Britanie . [1] [2]

Biografie

Stradivari în atelierul său

Nu avem informații certe despre nașterea lui Stradivari, cu excepția numelui tatălui său, Alessandro și a datei aproximative, situată între sfârșitul anului 1643 și 1649 ; că s-a născut la Cremona se deduce din faptul că în etichetele instrumentelor a definit Cremonensis [3] . Fără îndoială, mama nu poate fi identificată cu Anna Moroni tradițională, deoarece a fost soția unui Alessandro Stradivari care a murit în 1630, cu mult înainte de nașterea lui Antonio. O vioară poartă eticheta Antonius Stradivarius Cremonensis Alumnus Nicolaij Amati, Faciebat Anul 1666 [4] , singura mărturie a uceniciei cu ilustrul lutier cremonez Nicola Amati .

Monumentul Stradivari ( Cremona )

Vioara și relevanța etichetei au făcut obiectul discuției; Alfred și Arthur Hill s-au exprimat în favoarea autenticității, în Antonio Stradivari: Viața și opera sa , un text din 1902 considerat încă ca autoritate primară, și mai recent Simone Fernando Sacconi și Charles Beare [4] . Cu toate acestea, Beare însuși - având în vedere faptul că viorile din anul următor conțin deja cartușul standard pe care l-a aplicat pentru restul vieții sale: Antonius Stradivarius Cremonensis Faciebat Anno [data] [5] , fără referința la Amati - se întreabă dacă nu putem face ipoteza unei declarații mincinoase a lui Stradivari, pe care Amati ar fi cerut să o corecteze [4] .

Din evidențele parohiei Sant'Agata, știm că Stradivari s-a stabilit în acel district al Cremonei în 1667 , anul în care s-a căsătorit cu prima sa soție Francesca Ferraboschi. În această casă, care i-a fost dată de arhitectul Francesco Pescaroli la atelierul căruia fusese ucenic în copilărie [6] , s-au născut primii șase copii ai cuplului, inclusiv Francesco și Omobono, care mai târziu vor fi și luthiers. Instrumentele pe care le-a realizat în această perioadă au fost clar influențate de schemele lui Nicola Amati . [4] În mod surprinzător, din această perioadă rămân doar vreo douăzeci de instrumente, așa că se presupune că o parte din munca sa până în anii 1980 a fost angajată de alți lutieri, precum Amati și Francesco Ruggieri . Producția în numele său este de o calitate excelentă, deși nu strălucitoare. [3] Printre instrumentele acestei perioade, un exemplu tipic este vioara numită „Sellire”. [7] În 1680 Stradivari a cumpărat o casă, cu un atelier adiacent, în Piazza San Domenico (acum Piazza Roma), în care a lucrat până la moartea sa.

Vioara din 1687-1689 „Spaniola II” păstrată la Palacio Real din Madrid

În 1684 a murit Nicola Amati și alături de el cel mai carismatic personaj al producției de lutier din oraș. Fiul Girolamo (II), în ciuda faptului că a adus o contribuție importantă la construcția instrumentelor tatălui său în ultimii douăzeci de ani, nu a reușit să mențină calitatea foarte înaltă a atelierului și, prin urmare, din acest moment, cele mai importante comenzi au fost la Stradivari, în ciuda dezvoltării în aceiași ani a activității lui Andrea Guarneri și ulterior a fiului său Giuseppe (la rândul său tată al mai faimosului Bartolomeo Giuseppe Antonio, cunoscut sub numele de „del Gesù” ). [8] De fapt, producția sa a crescut considerabil, începând să devieze de la modelul amatizant cu o consolidare generală a instrumentului, în special în colțuri.

Vopseaua era încă de multe ori culoarea miere a lui Amati, uneori îmbogățită de o nuanță tendentă la portocaliu, în timp ce sunetul era în general mai puternic. [3] După 1690 , originalitatea sa a apărut puternic: marginile dure din deceniul anterior sunt acum combinate cu un fileu mai larg, fs mai accentuate, curburi mai puternice în placa de sunet, intensitate și adâncime mai mari ale lacului. [3] Viorele sunt orientate spre dimensiuni mai mari (36 cm în lungime a carcasei), apropiindu-se de modelele de la Brescia, în special de Giovanni Paolo Maggini , și capătă o mai mare plenitudine și profunzime a vocii. [7] În această perioadă, între 1690 și 1700, viorile stradivariene sunt numite „lunghetti”.

Stradivari Gould (vioară, 1693), Muzeul Metropolitan de Artă . Acest instrument a fost restaurat în 1975 în cadrul său original baroc de lutierul Frederick J. Lindeman [9] .

În 1698 a murit prima sa soție, Francesca Ferraboschi, iar în anul următor Antonio s-a căsătorit cu Maria Zambelli Costa, cu care a avut alți cinci copii. Din această perioadă, fiul său Francesco a fost plasat cu normă întreagă în laborator, în timp ce Omobono doar parțial. Cu toate acestea, lucrarea a fost dominată în totalitate de tată, care doar lăsat ocazional pe fiii săi producția completă a unui instrument, de obicei de un gen mai ieftin, compus din păduri de a doua calitate; multe dintre aceste instrumente purtau eticheta subdisciplină Stradivarii , indicând că au fost construite sub supravegherea tatălui lor. [3] Cei douăzeci de ani 1700 - 1720 (definiți de unii drept „perioada de aur”) au cunoscut ultima și definitivă creștere a manoperei stradivariene. Majoritatea instrumentelor cele mai cunoscute ale maestrului aparțin acestei perioade, precum Betts (1704), Alard (1715) și Mesia (1716), care prezintă forma tipică „matură”, acum eliberată de orice influență de către Nicholas Amati , și vopseaua caracteristică maro portocaliu.

Sunetul are, de asemenea, o bogăție deosebită, o putere și o ușurință de emisie. Unele violonceluri excelente aparțin, de asemenea, acestei perioade; Stradivari a abandonat marea măsură care îi caracterizase violoncelul din trecut (ulterior toate au fost reduse pentru a le adapta la nevoile repertoriului solo) și a venit între 1707 și 1710 pentru a dezvolta așa-numita „formă B”, care a fost folosită ca un model de majoritatea constructorilor de-a lungul secolului al XVIII-lea. Sunetul acestor instrumente este destul de comparabil ca calitate și putere cu cel al viorilor. [3] Pe lângă vioarele , Stradivari a făcut și harpe (doar una supraviețuiește astăzi [10] ), chitare , viole , violoncel , basete , lăute , teorbe , viole de diferite dimensiuni, mandoline și mandoline , ghearele de diferite forme. [11]

Piatra funerară originală a lui Antonio Stradivari, păstrată la Muzeul Viorii Cremona

Antonio Stradivari a continuat să lucreze până în ultimele zile ale vieții sale. A murit la 18 decembrie 1737 la vârsta de 93 de ani.

Copie a testamentului holografic al lui Antonio Stradivari expus la Muzeul Viorii Cremona (originalul este păstrat în Arhivele Statului Cremona)

A fost înmormântat în bazilica San Domenico, în mormântul familiei care se afla în capela Rozariului. În 1869 , biserica și mănăstirea alăturată au fost demolate deoarece erau nesigure și în locul lor se află astăzi grădinile publice din Piazza Roma, unde se păstrează o copie a pietrei funerare simple, care arată data la care cumpărase mormântul pentru el însuși și membrii familiei sale: 1729 [12] . Piatra funerară originală din 18 decembrie 2014 este expusă în sala Muzeului Viorii Cremona , într-o secțiune specială care prezintă și reproducerea pe sticlă a capelei familiei, testamentul olograf , certificatul de deces și înmormântare.

Instrumentele

Semnături Stradivari
Stradivari Francesca (vioară, 1694), Muzeul Metropolitan de Artă

Hills estimează că Stradivari a construit 1116 instrumente, inclusiv 960 de viori. Potrivit estimărilor lor, aproximativ 650 de instrumente au supraviețuit până în prezent [13] , inclusiv aproximativ 450 de vioară [14] . Construcția excelentă și calitatea sunetului au fost întotdeauna atribuite instrumentelor Stradivari, făcându-le instrumentele cele mai căutate de marii muzicieni și colecționari. [15] Majoritatea instrumentelor lui Stradivari, la fel ca aproape toate instrumentele de coarde care au rămas în uz în secolele următoare, au fost însă modificate în secolul al XIX-lea pentru a le adapta la noua estetică și la noile nevoi ale muzicienilor: gâturile au fost, prin urmare, înlocuite și tastaturile, podurile, lanțurile, miezurile, cozile și chiar carcasa a fost întărită intern pentru a rezista la tensiunea mai mare a corzilor. În consecință, de obicei, numai cazul celebrelor viori Stradivari este original și, de asemenea, performanța sonoră reflectă mai mult gustul secolului al XIX-lea decât cel original.

S-au formulat diverse teorii și speculații despre presupuse caracteristici secrete care ar face instrumentele deosebit de excepționale, inclusiv densitatea lemnului, tratamentul chimic al lemnului în sine sau o formulă secretă a vopselei. [16] [17] În realitate, aceste mituri populare nu au nici un echivalent, producția stradivariană se caracterizează printr-o calitate excelentă în materii prime și construcții, dar în analizele acustice și experimentele oarbe instrumentele sale nu se pot distinge de alte instrumente excelente de construcție antică sau modernă. [18] [19] [20] [21]

Un grup de cercetători de la Universitatea din Cambridge , după ce au analizat fragmentele de violoncel realizate de maestru în 1711, au ajuns la concluzia că elementul decisiv conținut în vopsea trebuie să se regăsească în cenușa vulcanică din regiunea Cremonese. [22] Potrivit unei echipe de oameni de știință de la Universitatea Texas A&M, College Station, condusă de Joseph Nagyvary, vopselele utilizate au fost îmbogățite cu cristale minerale submicroscopice [23] ; 22 au fost identificate, dar mai sunt și altele. Conform celor descoperite până acum, Stradivari, pentru a întări structura lemnului, a folosit un preparat vitros: un compus din potasiu, silice și cărbune.

După o lungă expunere la acest compus, lemnul a devenit aproape cristalizat și acest lucru i-a conferit o rezistență excelentă la timp. În acest moment vopseaua nu a putut fi aplicată direct, deoarece ar fi reacționat chimic cu primul strat. Așa că Stradivari a aplicat un al doilea strat: un izolator compus din albuș de ou, miere, zahăr și gumă arabică. În cele din urmă, a aplicat un strat subțire de lac care nu pătrundea adânc în lemnul viorii. Conform acestui studiu, tratamentul lemnului a servit și pentru a-l păstra împotriva paraziților și mucegaiului, dimpotrivă, un alt studiu susține că agresiunea mucegaiului ar conferi calități sonore speciale lemnului stradivarian, atât de mult încât s-a făcut un experiment orb. a avut loc.în care o vioară Stradivarius a fost comparată cu una modernă construită cu lemn tratat cu mucegai și acest al doilea instrument a fost câștigătorul. [24]

Potrivit unui alt laborator de cercetare care a radiografiat lemnul viorilor stradivariene, prezența mucegaiului sau a ciupercilor microscopice ar trebui să explice capacitatea excepțională de a juca, datorită porozității lemnului.

Vioară „Clisbee”, 1669, Antonio Stradivari, Muzeul viorii , Cremona

Pentru instrumentele sale, Stradivari a folosit arțar balcanic în construcția spatelui, a părților laterale și a gâtului; molidul Val di Fiemme - în special al pădurilor Paneveggio - pentru masă. O legendă fără niciun fundament spune că a rostogolit buștenii și a ascultat sunetul lor pentru a-i alege pe cei mai buni. Conform unor studii, totuși, lemnul plantelor cultivate în perioada cuprinsă între 1645 și 1715 ar avea caracteristici deosebit de potrivite pentru construcția de instrumente cu coarde datorită Minimului Maunder , o „ mică eră glaciară ”, caracterizată printr-o scădere semnificativă a temperaturii media și o creștere a precipitațiilor, care a afectat Europa continentală. Conform acestei teorii, condițiile climatice particulare cauzate de glaciație ar fi cauzat o scădere a activității foto-sintetice a plantelor, reducând viteza de creștere a acestora și dând naștere unui lemn mai compact și elastic. Datorită acestor caracteristici, Stradivari (și împreună cu el toți lutierii vremii sale) ar fi putut avea păduri fără imperfecțiuni. [25]

Colecții

Stradivari Antonius (vioară, 1711), Muzeul Metropolitan de Artă

Una dintre cele mai importante colecții de instrumente Stradivarius aparținând regelui Spaniei este expusă în muzeul instrumentelor muzicale din Palatul Regal din Madrid ; include două viori, două violoncel și o viola; în SUA Biblioteca Congresului există o colecție formată din trei viori, o viola si un violoncel. Fundația Nippon Music Foundation din Tokyo deține o mare colecție de instrumente Stradivarius. Ele sunt acordate în mod regulat gratuit muzicienilor de nivel internațional, ca de exemplu în cazul viorii care poartă numele Joachim-Aranyi 1715 , dată în prezent lui Sayaka Shoji : este una dintre cele cinci vioare Stradivari care i-au aparținut lui Joseph Joachim (1831-1907) și unul dintre cele optsprezece instrumente ale acestui maestru deținut astăzi de această fundație. Nippon Music Foundation este, de asemenea, proprietarul așa-numitului Paganini Quartet [26] , format din instrumente Stradivari care aparțineau marelui virtuoz genovez Niccolò Paganini . Instrumentele sunt în prezent licențiate către Cvartetul Cremona [27] [28] care a preluat, în 2017, de la Hagen Quartet care, la rândul său, în 2013, preluase de la Tokyo String Quartet [26] .

De asemenea, faimoasă este colecția țarului Rusiei Alexandru al II-lea , care cuprinde nouă vioare, și colecția Muzeului viorii din Cremona . Colecția Cherubini de la Galleria dell'Accademia din Florența prezintă trei instrumente ale lui Stradivari: pe lângă vioara din 1716, viola Medici și violoncelul cvintetului construit în 1690 pentru Marele Prinț Ferdinando de 'Medici . Muzeul Instrumentelor Muzicale al Academiei Naționale Santa Cecilia deține așa-numita vioară toscană , care face parte, de asemenea, din cvintetul Medici. Smithsonian Institution deține cvartetul Axelrod (viorile Stradivari Greffuhle și Ole Bull, viola Stradivari Axelrod și violoncelul Stradivari Marylebone) și Stradivari Servais (violoncel).

Un mare admirator al maestrului Cremonese care poate cel mai mult poate fi amintit ca cel mai mare colecționar vreodată de instrumente Stradivarius este piemontezul Luigi Tarisio . Conform tradiției, el, care a trăit în prima jumătate a secolului al XIX-lea, a fost responsabil pentru redescoperirea și restaurarea a câteva sute de viori și alte instrumente cu coarde de către Stradivarius, instrumente care astăzi nu ar fi disponibile fără munca și dedicarea sa.

Cinema

Filmul Stradivari (1988) este dedicat vieții lui Antonio Stradivari, în regia lui Giacomo Battiato , subiect și scenariu de Ernesto Gastaldi și Vittorio Salerno, fotografie de Tonino Delli Colli , cu Anthony Quinn (Antonio Stradivari), Stefania Sandrelli (Antonia M. Zambelli), Valérie Kaprisky (Francesca Ferraboschi), Francesco Quinn (Alessandro Stradivari), Danny Quinn (Francesco), Lorenzo Quinn (tânărul Stradivari). Documentarul În căutarea lui Mesia (2009) este dedicat instrumentelor create de Stradivari.

Notă

  1. ^ Stradivarius - Vioara | stradivarius.org
  2. ^ Stradivarius Violins , pe theviolinsite.com . Adus la 25 ianuarie 2015 (arhivat din original la 15 februarie 2015) .
  3. ^ a b c d e f Charles Beare, Carlo Chiesa; Duane Rosengard, Stradivari , în Stanley Sadie și John Tyrrell (eds), The New Grove Dictionary of Music and Musicians , ediția a doua, Oxford University Press, 2001, ISBN 978-0195170672 .
  4. ^ a b c d Beare (1987) , p. 16 .
  5. ^ Stradivarius Violins , pe Enciclopedia Smithsoniană . Adus la 11 iunie 2011 .
  6. ^ Elia Santoro, Antonius Stradivarius , Cremona, Libreria del Convegno, 1987, p. 38-72-77.
  7. ^ a b Stradivari, Antonio (lat. Antonius Stradivarius) , pe Treccani.it - ​​Enciclopedia italiană . Accesat la 10 octombrie 2012 .
  8. ^ Beare (1987) , p. 18 .
  9. ^ Pagina lui Gould de pe site-ul Metropolitan Museum
  10. ^ de la Mare, Calina (6 noiembrie 2004). "Recenzie pentru:" Stradivarius: Cinci vioare, un violoncel și un geniu ", de Toby Faber (2004) Macmillan". The Guardian (Londra). Adus 14/03/2008.
  11. ^ Sacconi , 195 și urm.
  12. ^ Beare (1987) , p. 17 .
  13. ^ Emma Saunders, Ce face vioara Stradivarius atât de specială? , în Entertainment & Arts , BBC News, 21 iunie 2011. Accesat la 21 iunie 2011 ( arhivat la 22 iunie 2011) .
  14. ^ Marea Întrebare: De ce viorile Stradivarius aduc atât de mult și merită? , în The Independent , 4 aprilie 2007. Accesat la 28 iunie 2011 .
  15. ^ Luigi Francesco Valdrighi, Nomocheliurgografı Ancienta antică și modernă (1884), A. Forni, 2001.
  16. ^ Philip Ball, Viorile vechi își dezvăluie secretele , la nature.com , Nature, 2 octombrie 2008. Adus pe 5 martie 2012 .
  17. ^ Luciano Colombo, Vopsele antice pentru fabricarea viorii: cercetări istorice , pag. 28, Turris, 1997.
  18. ^ John Beamen, The Violin Explained: Components, Mechanism, and Sound , Oxford University Press, 2000, pp. 89–90, ISBN 0-19-816739-3 . Adus la 23 ianuarie 2009 .
  19. ^ Alan Coggins, Blind Listening Tests , în The Strad , februarie 2007, pp. 52–55. Adus pe 14 martie 2011 .
  20. ^ „Violoniștii nu pot face diferența dintre viorile Stradivarius și altele noi” de Ed Yong , Discover , 2 ianuarie 2012.
  21. ^ "Preferințele jucătorului dintre viorile noi și vechi" , Fritz, Curtin, Poitevineau și colab. PNAS 2011.
  22. ^ Carsten Holm, Mad About Strads: Fiddling the Stradivarius Market. Partea 2: De unde vine sunetul remarcabil? , pe spiegel.de , Spiegel Online International. Adus în octombrie 2013 .
  23. ^ Narelle Towie, Cheia tonului lui Stradivari . Nature.com , Nature, 29 noiembrie 2006. Accesat pe 5 martie 2012 .
  24. ^ John Whitfield, Rot oferă sunet proaspăt pentru producătorii de vioară . Nature.com , Nature, 16 iunie 2008. Accesat pe 5 martie 2012 .
  25. ^ (EN) Henry D. Grissino Mayer, L. Burckle, Stradivari, viorile, inelele copacilor și Minimul Maunder: o ipoteză ( abstract ), în Dendrochronologia, vol. 21, n. 1, Londra, Amsterdam, New York, Elsevier, 2003, pp. 41-45, DOI : 10.1078 / 1125-7865-00033 . Adus pe 21 octombrie 2013 .
  26. ^ a b site-ul web al Nippon Music Foundation, https://www.nmf.or.jp/instruments/ , la nmf.or.jp.
  27. ^ Site-ul Quartetto di Cremona, http://quartettodicremona.it. , pe quartettodicremona.it .
  28. ^ La Repubblica 27 septembrie 2017, „Arcadele Stradivari, Stradivari sunt ca un Ferrari: oricine le-a jucat și-a modelat sufletul” , pe milano.repubblica.it .

Bibliografie

  • Alfonso Mandelli, Noi investigații asupra lui Antonio Stradivari , Hoepli, Milano 1903
  • Simone Fernando Sacconi , „Secretele” lui Stradivari , ed. A II-a, Cremona, Libreria del Convegno, 1979.
  • Elia Santoro, Antonius Stradivarius , Cremona, Libreria del Convegno, 1987.
  • Charles Beare, Capodopere ale lui Antonio Stradivari , Milano, Mondadori, 1987, ISBN 88-04-30873-7 .
  • Andrea Mosconi, voce Stradivari Antonio , în Dicționarul Enciclopedic Universal de Muzică și Muzicieni (regia Alberto Basso), Utet, Torino, Le Biografie, Vol. VII, 1988, pp. 494–496
  • The New Grove Dictionary of Musical Instruments (regia Stanley Sadie) , ediția a II-a, MacMillan, 2001.
  • Hill W. Henry, Antonio Stradivari. Viață și muncă , Cremona, Cremonabooks, 2008.
  • Marcello Ive, La Viola d'amore în atelierul lui Stradivari , în «A tutto arco», (revista oficială a ESTA Italia-European String Teachers Association), prima parte, anul 4, numărul 7, 2011, pp. 15-21; a doua parte, anul 4, numărul 8, 2011, pp. 19-28; a treia parte, anul 5, numărul 9, 2012, pp. 43-58
  • Jean Diwo , „Les violons du roi”, urmărește din nou epopeea ficționalizată a lutierilor din Cremona, precum Antonio Stradivari, Nicola Amati printre Italia Barocă ( ISBN 2-07038511-6 )

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 89.609.756 · ISNI (EN) 0000 0001 0124 0864 · LCCN (EN) n50010693 · GND (DE) 118 618 822 · BNF (FR) cb121357878 (dată) · BNE (ES) XX1723477 (dată) · ULAN (EN) ) 500 079 466 · BAV (EN) 495/72367 · CERL cnp00568428 · NDL (EN, JA) 01.142.851 · WorldCat Identities (EN) lccn-n50010693
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Antonio_Stradivari&oldid=120473344 ”