Arta lombarda

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Pluteu al lui Teodot cu grifoni , începutul secolului al VIII-lea, 177 x 66 cm. Pavia , Muzeele Civice

Prin arta lombardă ne referim la întreaga producție artistică care a avut loc în Italia în perioada și pe teritoriul dominației lombarde ( 568 - 774 ), cu permanență reziduală în sudul Italiei până în secolele X - XI ( Langobardia Minor ), independent din originea etnică a diferiților creatori, printre altele adesea imposibil de definit.

La intrarea lor în Italia, poporul germanic al lombardilor a adus cu sine propria lor tradiție artistică de origine germanică , chiar dacă deja influențată de elemente bizantine în timpul lungii șederi a poporului în Panonia ( sec. VI ); această matrice a rămas vizibilă mult timp în arta lombardă în special în aspectele sale formale și ornamentale (simbolism, horror vacui , decorațiuni fitomorfe sau zoomorfe). După înființarea așezării în Italia, a început un vast proces de fuziune între elementele germanice și romanice (latino-bizantine), care a dat naștere unei societăți din ce în ce mai indistincte (cea care, la scurt timp după aceea, va apărea ca sic et simpliciter " Italiană").

Un set de șapte locuri pline de mărturii de artă arhitecturală , picturală și sculpturală lombardă, inclusiv site-ul de serie lombardi în Italia: locurile puterii , a fost înscris pe lista patrimoniului mondial al Unesco în iunie 2011.

Bijuterii

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: orfevrarea lombardă .

Chiar înainte de coborârea lor în Italia, principala expresie artistică a lombardilor a fost legată de aurar , care a îmbinat tradițiile germanice cu influențele romane târzii primite în timpul așezării în Panonia (sfârșitul secolului al V -lea - începutul secolului al VI-lea ). Armele, bijuteriile și ornamentele găsite în necropola lombardă datează din această perioadă inițială; deosebit de răspândite au fost fibulele și împrăștierea în consolă prelucrată din folie de aur , care au luat locul monedelor bratteate de origine germană deja utilizate pe scară largă ca amulete . Crucile, conform unei tipologii de origine bizantină, au fost folosite ca aplicații pe îmbrăcăminte. Cele mai vechi exemple prezintă figuri de animale stilizate, dar recunoscute, în timp ce ulterior au fost decorate cu elemente complexe de plante, în interiorul cărora au apărut uneori figurine zoomorfe.

Gemmated cruci fac parte dintr - o producție strâns legată de instanța de judecată, cum ar fi Crucea de Agilulfo conservate în Muzeul și Trezoreria Catedralei Monza (începutul secolului al 7 - lea ), cu pietre semi-prețioase de diferite dimensiuni , set-rece simetric de-a lungul arme. Un exemplu similar de producție nobilă este acoperișul Evangheliilor Theodolinda , unde două cruci decorate cu pietre prețioase și pietre colorate sunt reliefate pe plăcile de aur ( 603 , conform tradiției). De asemenea, a fost utilizată o tehnică de stabilire la cald, pentru care s-au folosit pietre și paste de sticlă topite și turnate într-o rețea densă de celule. Alte capodopere, cu întâlniri mai controversate, sunt Găina cu pui și Coroana de fier .

Arme

Producția și decorarea armelor au folosit tehnici și stiluri de aurar în timp ce își dezvoltă propriile personaje. Bunurile funerare au returnat scuturi de paradă mari, din lemn acoperit cu piele, pe care s-ar putea aplica forme de bronz: de exemplu, în Scutul lui Stabio ( Berna , Muzeul Istoricilor ) figurinele fără precedent ale animalelor și ale figurilor ecvestre au fost înclinate cu un dinamism rafinat.

O încercare de recuperare a schemelor creștine timpurii, tipică producției curtenești începând din epoca teodolindeană , este prezentă pe placa frontală a coifului Val di Nievole , cunoscută sub numele de foaia regelui Agilulfo , datând de la începutul secolului al VII-lea și astăzi conservat la Florența ( Museo del Bargello ), unde regele tronat este flancat de deținătorii de lance, două victorii înaripate aproape caricaturate și demnitari care oferă coroane, pentru a compune o paradă regală expresivă simbolic a puterii suverane care mărturisește efortul de a refolosi modelele antice conform la sentimentul sintetic lombard.

Arhitectură

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: arhitectura lombardă .
Templul lombard (Cividale del Friuli), interior.
Biserica Santa Sofia (Benevento), interior.

Activitatea arhitecturală desfășurată în Langobardia Maior a fost în mare parte pierdută, în mare parte datorită reconstrucțiilor ulterioare ale clădirilor sacre și profane ridicate între secolele VII și VIII . În afară de Templul Lombard din Cividale del Friuli , care a rămas în mare parte intact, alte clădiri din Pavia , Monza sau alte locații au fost remodelate pe larg în secolele următoare. O mare parte din construcția lombardă a fost ea însăși constituită din reconstrucția sau renovarea clădirilor preexistente și a fost realizată prin refolosirea materialelor antichității târzii . În sfera bisericii a legat diferite modele culturale, așa cum este tipic societăților fără propriile tradiții arhitecturale; acest pluralism cultural a dat naștere la noutăți care ar fi făcut obiectul reelaborării în perioadele carolingiene și preromanice. [1]

În Pavia, capitala regatului lombard , corpul subțire central al bisericii distruse Santa Maria alle Pertiche (fondată în 677 ) a fost referința pentru arhitecturi ulterioare, precum biserica Santa Sofia din Benevento sau mai târziu Capela Palatină din Aachen; un exemplu lombard de același tip care a supraviețuit până în prezent este baptisteriul San Giovanni ad Fontes , în apropiere de Lomello , în timp ce doar cripta rămâne din biserica Sant'Eusebio , biserica Santa Maria delle Cacce și mănăstirea din San Felice . Bazilica Autarena din Fara Gera d'Adda a fost inițial una dintre primele clădiri lombarde cu trei apsidale în care s-a aplicat o schemă de origine orientală, cunoscută prin canalele adriatice, mai târziu foarte răspândită, dar relativ limitată la Langobardia Maior. În afara bazilicii Autarena recunoaștem arcadele oarbe ale derivării bizantine-Ravenna, preluate ulterior din nou în motivul arcurilor suspendate romanice. [1] Alte exemple ale acestei icnografii , unite prin dimensiunile lor mici, în ciuda variațiilor în aspect, sunt oratoriul San Michele alla Pusterla din mănăstirea Santa Maria Teodote din Pavia, de la sfârșitul secolului al VII-lea, și bazilica de San Giovanni Evangelista în care este posibil să se distingă cel puțin trei faze de construcție, de la secolul al V-lea până la epoca carolingiană. [1] Zona arheologică din Castelseprio ( Varese ) este principala mărturie arhitecturală lombardă a Neustriei din afara Paviei, dintre care Torrione di Torba și biserica Santa Maria foris portas , datând din ultima parte a epocii lombarde și găzduind una dintre cele mai rafinate cicluri picturale ale Evului Mediu Înalt .

Un turn lombard rămâne în Monza, probabil parte a dispărutului Palat Regal al Teodolindei și astăzi inclus în absida Catedralei. Alte urme ale arhitecturii lombarde din zona lombardă sunt biserica Santo Stefano Protomartire di Rogno , din provincia Bergamo și, în Brescia , biserica San Salvatore , construită pe un prim plan cu trei apsidale cu un plan în formă de T, databil în a doua jumătate a secolului al VII-lea. [1] În toate aceste clădiri vestigiile lombarde constituie reziduul a ceea ce exista înainte de modificările grele care au avut loc în secolele următoare.

Cel mai faimos și cel mai bine conservat monument lombard se află în Cividale del Friuli și este așa-numitul Templu lombard , construit la mijlocul secolului al VIII-lea, probabil ca o capelă palatină. Se compune dintr-o sală pătrată, cu un presbiteriu format dintr-o logie cu trei deschideri acoperite de bolți paralele de butoi . O parte a decorațiunii este „friza” de pe contra-fațadă, formată din șase figuri de sfinți excepțional bine conservate în relief în stuc.

Mărturii mai fidele formei lor originale se găsesc, totuși, în Langobardia Minor, în Benevento , unde se păstrează biserica Santa Sofia , o întindere mare a Zidurilor și Rocca dei Rettore , singurele exemple de arhitectură militară lombardă care au supraviețuit. În Spoleto , sediul celuilalt mare ducat de Langobardia Minor, inspirația monumentală a ducilor lombardi s-a manifestat în secolul al VIII-lea odată cu reconstrucția bisericii San Salvatore , fostă bazilică creștină timpurie din secolele IV - V , și în Tempietto del Clitunno .

Sculptură

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: sculptura lombardă .
Adorația Magilor , relieful altarului ducelui Rachis.
Baptisteriul Callisto, 730-740, 354 cm înălțime, Cividale del Friuli.
Slab of Bear, secolul al VIII-lea .

Studiile asupra sculpturii lombarde suferă de decontextualizarea descoperirilor, ceea ce duce în unele cazuri la pierderea informațiilor despre funcția și destinația lor originală; sunt puține cazuri de obiecte decorative care au ajuns până la noi încă in situ, precum cele ale lui San Salvatore din Brescia și Templul lombard din Cividale. La fel ca toate popoarele germanice, lombarzii nu posedă o artă monumentală și una dintre cele mai consecințele evidente ale dominației Lombard pe teritoriul italian a fost , prin urmare , abandonarea tuturor- a rundă sculptura în favoarea unei producții care a fost limitat la decorațiuni arhitecturale și mobilier liturgic. Figura umană în forme monumentale a reapărut în secolul al VIII-lea la Cividale în decorarea stucului Templului lombard unde procesiunea sfinților de pe contra-fațadă reinventează tema procesională a strămoșilor bizantini fără a anula relieful plastic al figurilor.

Repertoriul formal al lombardilor a constat în combinația de elemente zoomorfe extrem de stilizate și elemente geometrice; atelierele meșteșugărești autohtone, deja active pentru un client ostrogot, au transpus aceste trăsături stilistice, tipice orfevrării alveolare, în câmpul sculptural, dând naștere unei producții care urma să fie inițial completată de stucuri colorate și inserții în diferite materiale policrome. [1] Alături de acestea, între 600 și 650, au fost produse lucrări legate de cultura teodolindeană, în care au fost preluate motive din tradiția iconografică creștină timpurie , deși exprimate printr-o linearitate abstractă diferită și în care ornamentația a fost folosită din nou cu conștientizarea limitei dintre aceasta și câmp.

Recuperarea modelelor clasice a avut un impuls notabil spre mijlocul secolului al VIII-lea, odată cu producția curtenească legată de curtea regelui Liutprand (începutul secolului al VIII-lea, în special în deceniul 730 - 740 aproximativ), care a dat naștere unui nouă etapă numită renaștere lutprandeană în timpul căreia artiștii care lucrau pentru curte s-au orientat cu stăpânirea mijloacelor tehnice spre modele romane și bizantine. Această zonă include pluteii din oratoriul San Michele alla Pusterla ( plutei di Teodote , în Muzeul Civic Malaspina din Pavia ) și fontul de botez al patriarhului Callisto din Cividale. [1] În pluteii lui Theodote , în cadrul elaborat cu lăstari și elemente vegetale, sunt înfățișați doi păuni care beau dintr-o sursă surmontată de cruce și doi dragoni de mare în fața arborelui vieții ; relieful bidimensional, dar profund detașat de câmp, produce un efect caligrafic și stilizarea formelor crește valoarea simbolică a figurării. Aceeași elaborare și stilizare a repertoriului naturalist mediteranean se regăsește în placa Sigwald inserată în baza baptisteriului Callisto (în Muzeul Creștin de la Cividale), un octogon cu arcuri rotunde, coloane corintice pe o balustradă cu fragmente de plutei de marmură. Plăcile sculptate ale baptisteriului (foarte asemănătoare în rezultatele formale cu altarul ducelui Rachis , poate chiar de același autor) reprezintă figuri simbolice legate de sacramentul botezului (păuni și grifoni la izvor, lei și miei, simboluri hristologice și evangheliștii etc.). Tot pe arcade sunt inscripții și motive decorative vegetale, zoomorfe și geometrice; valoarea simbolică a acestor reliefuri găsește o coerență mai mare în stilul abstract lombard decât în ​​alte încercări de a recupera figura umană. Acesta este cazul altarului ducelui Rachis , creat pentru baptisteriul din Cividale și acum în Muzeul creștin : compus dintr-un singur bloc de piatră istriană, este sculptat cu scene din povestea lui Hristos pe cele patru fețe laterale. Figurile puternic bidimensionale prezintă o detașare clară a părții sculptate de fundal, ca un desen în relief. Acest efect, împreună cu stilizarea marcată a figurilor și simțul caligrafic, fac altarul asemănător unui sicriu monumental de fildeș.

Fragment de pluteu cu cap de miel , secolul al VIII-lea, Pavia , muzee civice

În epoca lutprandeană, persistența liniei de producție derivată stilistic din orfevrare este evidențiată de unele lucrări, inclusiv placa cu păunul San Salvatore din Brescia (din a doua jumătate a secolului al VIII-lea, acum în Muzeul local Santa Giulia) pentru lăstarul de plante și cadrul inferior împletit și placa mormântului San Cumiano , la abația San Colombano din Bobbio, [1] cu o inscripție centrală închisă de un cadru dublu cu motive geometrice (serie de cruci) și fitomorfi (viță de vie) lăstari). Printre cele mai bune exemple ale „ renașterii lutprandene ” se numără și fragmentul unui pluteu cu cap de miel în actul de a întinde spre un kantharos de pe locul fostului palat regal din Corteolona (acum în muzeele civice din Pavia ) [2] , care se caracterizează în comparație cu majoritatea basoreliefurilor contemporane pentru calitatea sa înaltă: proeminența reliefurilor este foarte adâncă, suprafețele sunt bine netezite (chiar și pe spate) prin intermediul unor piloți și abrazive, atât de mult astfel încât să nu poată fi văzute semne de dalte, caracteristici comune în sculptura romană târzie, dar foarte rare în producția secolului al VIII-lea [3] .

În cursul secolului al VIII-lea, producția de plastic în teritoriile ducatelor pare să se detașeze de cea curte a curții, manifestând o autonomie culturală confirmată și în sfera politică. Un exemplu în acest sens, interesant și în ceea ce privește relația dintre client și arhitect în Evul Mediu timpuriu, este frontalul ducelui Ilderico , databil perioadei în care Ilderico a fost duce de Spoleto ( 739 - 742 ) și atribuit sculptorului Orso cu inscripția Ursus magester fecit , un artist legat de magazinele locale, în contrast evident cu producția contemporană din Pavia. [1]

În zona Campaniei există atât producții locale, cât și importuri din Constantinopol . După 774 și între secolele al VIII-lea și al IX-lea, patronii lombardi din teritoriile sudice par să excludă pentru o anumită perioadă orice referire la producția bizantină, pentru o retragere spre tradiții mai adecvate, a unei matrice de aur, din care capitalurile par să derive geometrizarea golului (găsită în Sant'Angelo in Formis și în mănăstirea Santa Sofia din Benevento ), până când, odată cu recucerirea bizantină din sudul Italiei începând cu 876, prezența bizantină a devenit predominantă din punct de vedere stilistic. [1]

Pictura

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: pictura lombardă .
Olevano sul Tusciano , Grotta di San Michele, Botezul lui Hristos , frescă, secolul al IX-lea

Alternanța populațiilor dominante, răspândirea cunoștințelor prin canalele mănăstirilor și scriptoria și prin mobilitatea arhitecților înșiși, suprapunerea sau aproximarea culturilor, latină, greco-bizantină și germanică, anulează în multe cazuri posibilitatea reconstrucției și distinge limbi și stiluri. În nord, pierderea multor mărturii monumentale, referitoare la doar două secole de dominație, face dificilă recunoașterea unei arte figurative unitare sponsorizate de lombardi; în sud, persistența ducatelor și principatelor lombarde timp de patru secole și autonomia principatului Benevento au făcut posibilă distincția unei culturi figurative Beneventane mai compacte , care este identificată cu cultura Langobardiei Minore și care este împletită cu cea carolingiană. cultura din San Vincenzo al Volturno și cu cea din Montecassino . [4]

În epoca contemporană a clădirii și a decorului din plastic sunt frescele Templului lombard de la Cividale, [5] la fel ca și ciclul puternic deteriorat găsit în turnul mănăstirii Torba de lângă Castelseprio, un turn antic târziu reutilizat în secolul al VIII-lea. capelă. [1] Fragmentele picturale păstrate în biserica San Salvatore di Spoleto (a doua jumătate a secolului al VIII-lea) și frescele, legate de decorația sculpturală a templului Clitunno , aparțin aceleiași sfere culturale, la care muncitorii de asemenea aparțin în Roma între secolele VII și VIII. [6] Benevento a rămas un centru al culturii lombarde până la cucerirea normandă; cele două abside cu fresce ale bisericii Santa Sofia sunt printre cele mai vechi exemple de pictură legate de dominația lombardă și datează de la Arechi II , prințul Beneventoului din 774. [7]

Fondată de nobilii lombardi din Benevento în 703, mănăstirea San Vincenzo al Volturno a scăpat curând de controlul puterii lombarde, alinindu-se la politica carolingiană și devenind un important centru de difuzare culturală; cea mai veche mărturie picturală a mănăstirii este constituită dintr-un ciclu extrem de fragmentar de profeți, pictat pentru starețul franc Giosuè, predecesorul lui Epifanie, care a decorat o cameră lângă refectoriu. Cele mai cunoscute fresce din San Vincenzo sunt din vremea starețului Epifanio ( 797 - 817 ) și acoperă în întregime pereții și bolțile criptei care aparțineau unei clădiri bisericești pierdute. Programul, de mare profunzime intelectuală, derivă, deși interpretat divers, din textele lui Ambrogio Autperto, un intelectual franc, stareț al mănăstirii din 777-778, în care se pune un accent deosebit pe figura Fecioarei. [8] Frescele, bogate în dramă și fără încadrări arhitecturale, arată, deși legate de cultura carolingiană, un stil apropiat de școala miniaturală Benevento , pentru culorile strălucitoare, bogate în evidențieri și pentru designul liber. S-a subliniat că componenta nordică este, de asemenea, foarte puternică în aceste fresce, cu o referire specială la picturile mănăstirii San Giovanni in Val Müstair și la cele din Torba, evidențiate în același și caracteristic mod de a desena marmurile false. [9]

Alte dovezi picturale legate în parte de școala Benevento din Campania , Molise și Puglia , databile între sfârșitul secolului al VIII-lea și al IX-lea, pot fi găsite în peștera San Biagio din Castellammare di Stabia , în biserica Santi Rufo și Carponio în Capua , în Grota San Michele din Olevano sul Tusciano și în bisericile Santa Maria de Lama , Sant'Andrea della Lama și San Pietro a Corte din Salerno , în micul templu Seppannibale din Brindisi și în Sanctuarul San Michele Arcangelo sul Gargano (fondat în secolul al VI-lea ).

În perioada lombardă, unii plasează și frescele Bisericii Santa Maria foris portas din Castelseprio , chiar dacă datarea lor este mult dezbătută și astăzi pare să favorizeze un artist bizantin . Tot din punctul de vedere al conținutului simbolic, ciclul ar exprima o viziune a religiei perfect congruentă cu ultima fază a domniei lombarde: eliminată, cel puțin nominal, concepția ariană a lui Hristos, unde consubstanțialitatea celor două naturi, uman, este reafirmat în scenele pictate și divine ale Fiului lui Dumnezeu.

Miniatură

Miniatura din epoca lombardă a cunoscut o dezvoltare specială, în special în cadrul mănăstirilor, atât de mult încât este numită Școala lombardă (sau „franco-lombardă”) o anumită tradiție decorativă. Această expresie artistică a atins cea mai înaltă expresie în codurile elaborate de mănăstiri din a doua jumătate a secolului al VIII-lea .

Țesutul tabletei

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: țesutul tabletei .

Țesutul de tablete a fost folosit de lombardi pentru a produce ornamente foarte elaborate și decorațiuni ale hainelor înfrumusețate cu fire de aur, după cum reiese din descoperirile din mormintele din San Martino lângă Trezzo d'Adda [10] .

Notă

  1. ^ a b c d e f g h i j Arslan, 1996.
  2. ^ Commacini și "marmorarii". Teme și tehnici de sculptură în Langobardia maior între secolele VII și VIII , pe academia.edu . Adus la 28 mai 2021 ( arhivat la 5 mai 2021) .
  3. ^ Lombarzii (PDF), pe museicivici.pavia.it. Adus la 28 mai 2021 ( arhivat la 4 iunie 2021) .
  4. ^ Bertelli , pp. 11-12.
  5. ^ Bergamini , p. 131.
  6. ^ Spoken , pp. 180-182.
  7. ^ Pace , pp. 243-244.
  8. ^ Pace , pp. 270-273.
  9. ^ Bertelli , p. 16.
  10. ^ (PDF) Fire de aur lunar: țesut cu tablete și prelucrare brocart | Caterina Giostra - Academia.edu , pe academia.edu . Adus la 21 decembrie 2017 ( arhivat la 26 martie 2014) .

Bibliografie

  • Pierluigi De Vecchi și Elda Cerchiari, The times of art , volumul 1, Bompiani, Milano 1999.
  • Paolo Diacono, Istoria lombardilor , Milano, Electa 1985
  • Hubert et alli, Europa invaziilor barbare , Milano, Rizzoli editore, 1968.
  • Aa.Vv., Magistra barbaritas, barbarii din Italia , Milano, Libri Scheiwiller 1984.
  • EA Arslan, lombardi , în Enciclopedia artei medievale , vol. 7, Roma, Institutul enciclopediei italiene, 1996.
  • Carlo Bertelli (editat de), Evul mediu timpuriu , în Pictura în Italia , Milano, Electa, 1994, ISBN 88-435-3978-7 .

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controllo di autorità Thesaurus BNCF 16222
Estratto da " https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Arte_longobarda&oldid=121469580 "