Arta Ramesside
Arta perioadei Ramesside se dezvoltă în Noul Regat , între 1291 î.Hr. și aproximativ 1080 î.Hr., în timpul dinastiei a XIX-a și a XX-a a Egiptului .
Arhitectură
Arhitectura funerară regală
Conducătorii perioadei Ramesside continuă tradiția inaugurată în perioada tutmosidă de divizare și ridicare a templului mortuar și a înmormântării în două locuri distincte.
Primul templu mortuar cunoscut aparține celui de-al doilea faraon al dinastiei a 19-a , Sethi I , construit la nord de necropola tebanească, în Qurna . Complexul Sethi I începe o serie de temple funerare pe care succesorii săi le vor ridica spre sud.
Odată cu dinastia a XIX-a , templele funerare, numite „Templele de milioane de ani” , nu numai că îndeplinesc cultul suveranului decedat, dar au și sarcina de a găzdui bărcile sacre ale lui Amon , venite din Karnak , în timpul procesiunii simulacrului de zeul în festivalul văii [1] .
Templul mortuar al lui Sethi I , realizat din gresie , arată ca o adevărată fortăreață, înconjurat de un zid înalt de cărămidă și turnuri patrulatere. Un lung drum procesional a început de la râul Nil , terminându-se în fața primului pilon. Aceasta, în cărămizi neacoperite , a fost inițial stucată în alb și avea decorațiuni pictate, ușa a fost făcută din calcar și intradosul în gresie. Primul stâlp a fost urmat de o curte, cunoscută sub numele de „curtea sărbătorii abundenței” [1] , care adăpostea un palat ritual. Prima curte dădea acces la o a doua curte, la baza căreia se ridica fațada templului propriu - zis. Sethi I renunță la utilizarea tradițională a teraselor porticate, preferând o colonadă frontală simplă. Pe fațada sanctuarului erau trei portaluri care duceau la trei zone distincte de închinare, una lângă alta [2] . La nord de templu se ridica un complex dedicat cultului soarelui, la sud era un sanctuar dedicat cultului funerar al suveranului și al tatălui său, Ramses I , în timp ce la nord erau depozite și camere pentru colecție de oferte. Complexul funerar a fost terminat sub fiul lui Sethi I , Ramses II .
La sud de complexul Sethi I , fiul său Ramses II își construiește propriul sanctuar, Ramesseum . Templul a fost structurat după modelul inaugurat de Sethi I : primul stâlp de piatră, purtând reliefurile bătăliei de la Qadeš ; prima curte, găzduind palatul ritual; a doua curte; sanctuar tripartir; depozite mari [3] . Bustul de granit păstrat în British Museum din Londra provine de la Ramesseum .
Fiul lui Ramses II , Merneptah , își construiește propriul „ Templu al milioanelor de ani ” lângă complexul tatălui său, refolosind materialul din templul din apropiere al lui Amenhotep III . Sanctuarul, despre care rămân puține dovezi, a fost folosit în secolul al XIX-lea ca o carieră de piatră pentru producerea de var și de săpun [4] .
Ultimul complex construit la necropola tebanească este cel al faraonului Ramses III din Medinet Habu [5] .
Conducătorii dinastiei a XIX-a și a XX-a au înmormântările efectuate în Valea Regilor și în Valea Reginelor . Faraonii Ramses I , Sethi I și Ramses II mențin utilizarea, inaugurată de Horemheb , a axei coridoarelor deplasate; din Merneptah și pe tot parcursul dinastiei a XX-a planul este simplificat și se preferă o singură axă dreaptă [6] .
Cel mai cunoscut mormânt, cu cel mai bine conservat aparat decorativ și pictural, din Valea Reginelor este cel al lui Nefertari , soția faraonului Ramses II .
Templul lui Sethi I din Qurna
Ramesseum
Ramesseum
Ramesseum
Bust colosal de la Ramesseum, poreclit „ Young Memnon ”, Londra, British Museum
Medinet Habu
Schema mormântului regal cu ax liniar
Arhitectură funerară privată
Locurile de înmormântare ale indivizilor din perioada Ramesside sunt în principal Qurna , cu înmormântări din dinastia 18 și 19, și Deir el-Medina (satul constructorilor de morminte din Valea Regilor ), cu înmormântări aproape exclusiv din 19 și 20 dinastie [7] .
Arhitectura religioasă
Mărturiile arhitecturale din sfera religioasă a perioadei Ramesside sunt nenumărate, mai ales datorită campaniei vaste de construcție promovată sub lunga domnie a lui Ramses II . El construiește, reface și însușește clădiri ridicate în vremuri anterioare în toate locurile regatului, de la Deltă la Nubia, ajungând chiar și în Siria.
Complexele religioase cu cea mai mare activitate de construcție sunt complexul templului Karnak dedicat lui Amon-Ra și templul Luxor din Teba [8] . Sethi I proiectează și începe lucrările, finalizate de fiul său Ramses al II-lea , al Marii Săli hipostile din Karnak, situat între pilonul II și III. În zona de est a complexului Karnak, Sethi I și Ramses II ridică un nou templu dedicat lui Ra-Harakthy , divinitatea soarelui răsărit (statuia lui Ramses II păstrată la Torino provine din acest sanctuar). Tot în Karnak, Ramses al II-lea reînnoiește curtea de sud-est din fața celui de-al șaptelea pilon, pe care gravează tratatul de pace cu hitiții , după bătălia de la Qadeš . Pe același pilon, fiul său Merenptah va purta inscripția despre victoria asupra popoarelor mării și libienilor.
La Luxor, suveranul Sethi I a inaugurat o serie de restaurări la clădirile anterioare, în timp ce Ramses II a construit o curte mare și un pilon înalt (acum intrarea în sanctuar) în fața colonadei construite de Amenhotep III .
În Memphis Ramses II ridică un templu dedicat zeiței Hator și restaurează și extinde, odată cu construirea unui pilon mare, templul Ptah . La est de incinta acestuia din urmă Ramses II și Merneptah construiesc un nou complex, acum în ruine, incluzând un nou templu dedicat Ptah și un palat regal [9] .
În Heliopolis, Ramses a construit numeroase temple, acum aproape complet pierdute, dedicate lui Ra , Atum și Hator [10] .
În Abydos suveranul Sethi I a construit, lângă vechiul templu al lui Osiris , un nou și maiestuos complex de cult dedicat tuturor marilor zeități și tuturor conducătorilor Egiptului [11] . Sanctuarul, în stare excelentă, reprezintă culmea priceperii și rafinamentului realizat de artiștii Noului Regat și ne permite să aruncăm lumină asupra ideologiei religioase egiptene complexe și a numeroaselor rituri care o compun [11] . Complexul a fost alăturat Nilului printr-un canal și un drum procesional care se termina în fața primului pilon. Aceasta ducea într-o primă curte închisă în partea de jos de un al doilea pilon care, la rândul său, permitea accesul la o a doua curte. Pe acest spațiu deschis se ridica fațada templului cu șapte portaluri deschise pe șapte coridoare paralele care duceau la șapte chilii, fiecare adăpostind un altar dedicat unei divinități diferite: Horus , Isis , Osiris , Amon , Ra-Harakthy , Ptah , Sethi I îndumnezeită. Pe peretele din spate al fiecărei celule era o ușă falsă sculptată care, în mod ideal, ducea la cenotafiul subteran al lui Osiris . Numai celula lui Osiris a prezentat o deschidere adevărată care duce la un complex din spate dedicat cultului triadei Abydos : Osiris , Isis , Horus [5] . În interiorul sanctuarului este gravată lista regală, de la dinastia I până la Sethi I.
Ramses al II-lea a construit și un templu în Abydos, lângă cel al predecesorului său și l-a dedicat închinării divinităților din Teba, Abydos, Heliopolis și Upuaut și tatălui său Sethi I.
În perioada Ramesside au fost ridicate unele temple în Nubia, în cea mai mare parte rupestre, de-a lungul drumurilor care duceau la minele de aur și lângă fântâni. Sanctuarele cunoscute sunt: templul Wadi Mia din Sethi I, capela Hathor construită de Merneptah lângă carierele el-Babein; templul lui Beit el-Wali, templul lui ed-Derr, sanctuarul lui Gerf Hussein (acum scufundat de apele lacului Nasser), Wadi es Sebua și cele două temple rupestre din Abu Simbel construite la cererea lui Ramses II [ 12] .
Pilonul I al Luxorului construit de Ramses II
Reliefurile templului Abydos din Sethi I
Osireion sau Cenotafiul lui Osiris
Abu Simbel, Templul Mic
Planificare urbană
Primii conducători Ramessid au mutat capitala Egiptului spre nord, lângă un canal din delta Nilului , lângă Avaris, vechea capitală a Hyksos . Orașul se numea Pi-Ramses sau Casa lui Ramses.
Fondată de Ramses I și mărită de Sethi I , a atins apogeul dezvoltării sub Ramses II , care i-a dat porecla „Victorios” [13] .
Orașul a fost abandonat după Ramses al III-lea în timpul dinastiei a XX-a , odată cu mutarea capitalei în orașul apropiat Tanis .
Sculptură
Sculptura regală
Mărturiile sculpturale ale perioadei Ramesside sunt multiple, în special cele aparținând celor 67 de ani de domnie a faraonului Ramses II .
Statuia din timpul domniei lui Sethi I , care a ajuns într-o lume fragmentară, arată o anumită continuitate executivă și tehnică a perioadei finale a dinastiei XVIII . Unele elemente introduse în timpul domniei lui Horemheb sunt păstrate din perioada care urmează ereziei amarniene: palstitatea ochilor, forma buzelor și ușoara înclinație a gâtului în jos, cu consecințele pliuri ale pielii. În același timp, sunt reintroduse unele elemente ale sculpturii Thutmoside: sprâncene rotunjite și linie de machiaj în jurul ochiului [14] . Sculptorii Ramessidi, alături de menținerea și reutilizarea tradițiilor anterioare, introduc un element inovator: zâmbetul binevoitor al suveranului. Această inovație înlocuiește expresia severă și tristă a perioadei finale a dinastiei XVIII, devenind simbolul tuturor sculpturilor din prima perioadă Ramesside.
Ramses al II-lea este conducătorul căruia avem cea mai mare cantitate de lucrări din întreaga istorie a Egiptului. În timpul lungii sale domnii, s-au succedat numeroși sculptori și meșteșugari oficiali din diferite școli artistice, care ne-au lăsat un număr mare de lucrări executate cu stiluri și calități foarte diferite. Realizarea sculpturală sub Ramses II variază într-o asemenea măsură încât nu permite o anumită datare și o anumită evoluție stilistică [15] .
La începutul domniei sale, în timpul guvernanței, suveranul a menținut stilul și perfecțiunea executivă introduse de tatăl său, dovadă fiind numeroase sculpturi (inclusiv statuia așezată a suveranului păstrată la Torino). Statuia din anii următori pare deseori mai îngroșată și cu finisaje foarte grosiere, trăsăturile sunt executate într-un mod mai puțin precis și mai precis, fața devine mai rotundă și expresia binevoitoare este atenuată.
Vasta producție sculpturală a lui Ramses II include, de asemenea, o serie foarte numeroasă de coloși care îl reprezintă pe suveranul așezat sau în picioare. Statuia mare își pierde complet naturalețea și perfecțiunea, corpul este schematizat și devine mai masiv, pentru a-i permite citirea chiar și de la distanțe mari.
Odată cu sfârșitul dinastiei a XIX-a și apariția dinastiei a XX-a, lucrările sculpturale își pierd calitatea și acuratețea în realizarea lor. Sub Ramses III , efigiile regale sunt inspirate din modelele făcute pentru predecesorul Ramses II , dar diferă în ceea ce privește expresia feței. Ramses III abandonează zâmbetul binevoitor, preferând o mai mare severitate a trăsăturilor. Succesorul său Ramses IV , pe de altă parte, se va referi la modelele create sub domnia Tutmosis III .
Colosul lui Ramses II , Luxor
Colos în granit al lui Ramses II , Menfi
Grup sculptural al copilului Ramses II și al lui Horus
Ramses IV ofertant
Sculptură privată
Sculptura privată datând din dinastia a XIX-a , care a ajuns la noi mai ales din Teba și din zonele învecinate, apare calitativ în declin. Producția scade în cantitate comparativ cu dinastia a 18-a , arătând, de asemenea, o reducere a dimensiunii.
Pentru a împodobi mormintele, continuă producția tradițională de sculpturi ale decedatului, a miresei și uneori a copiilor.
Excepții calitative se găsesc în producția unor lucrări din calcar sau lemn, cum ar fi statuia lui Iuni, intendent și scrib regal de sub Ramses II , care arată o mai mare acuratețe în executarea formelor și detaliilor [16] .
Statuia-cub, care a apărut în Regatul Mijlociu și răspândită pe scară largă sub Tutmoside, reia impulsul productiv, stilizându-se până la abstracția totală a corpului ghemuit care devine un simplu cub de piatră.
În timpul dinastiei a 20-a , sculptura privată a avut tendința de a avea dimensiuni mici și calitate mediocru. Singurele exemple care se remarcă prin buna lor calitate stilistică și formală sunt două lucrări reprezentând primul profet al lui Amon, Ramessenakht , descris ca un scrib și ca un ofertant îngenuncheat.
Relieful și pictura
În perioada Ramesside există o tendință spre o îndepărtare treptată de reminiscențele epocii amarniene. Scenele sculptate pe temple se limitează la descrierea tradițională a temelor cultice și funerare, abandonând reprezentările vieții de zi cu zi tipice perioadei amarniene [17] .
Cu Sethi I , ușurarea, datorită suprafețelor mari de zid construite pentru lăcașurile de cult, evoluează spre gigant și dezvoltă tema suveranului victorios împotriva dușmanilor săi.
Victoria asupra dușmanilor Egiptului a fost o temă de mare importanță din primele perioade ale istoriei egiptene, cu expulzarea hiksoșilor și a expedițiilor militare ale tutmosidelor, conceptul suveranului ca protector al propriului său popor și garant al stabilității. capătă o importanță tot mai mare.
Primul suveran care și-a sărbătorit propriile fapte de război este Tutmosis III , sculptând Analele pe fațada celui de-al șaptelea stâlp al sanctuarului Karnak.
Odată cu apariția dinastiei a XIX-a și cu Sethi I , tema faptelor militare ale suveranului evoluează într-o semnificație istorică reală, reprezentând un moment precis al unei bătălii precise. Evenimentele sunt fixate în timp și spațiu cu adăugarea de detalii arhitecturale, reprezentând o locație precisă, peisaje și texte descriptive lungi. Scenele se desfășoară pe diferite registre, urmărind cronologic evenimente reale.
Succesorul Ramses al II-lea va folosi pe larg această temă, în reprezentarea bătăliei de la Qadeš împotriva hitiților , exasperând elementele descriptive până la punctul de a face dezvoltarea narării greu de citit și de distins, pierzând astfel și în dramă.
Pictura, ca și relieful, abandonează, în special în ceea ce privește înmormântările regale, scenele vieții de zi cu zi și se concentrează pe teme religioase și funerare: ofrande zeităților, rituri funerare, călătoria decedatului în lumea morților, judecata sufletului și formule magice.
Era Ramesside a văzut afirmarea desenului, executat cu semne rapide și precise. Din ce în ce mai des, desenul preia relieful [18] , în special în decorațiile înmormântărilor meșterilor din Deir el-Medina sau în mormântul reginei Nefertari , unde suportul stâncos fragil nu permitea executarea reliefului (interpretat doar pentru scenele principale.
În ciuda revenirii la temele tradiționale, grație utilizării desenului, pictorii dau caracterelor și scenelor naturalețe și grație. Picturile din mormântul lui Nefertari , un ciclu pictural extraordinar conservat, ne arată calitatea tehnică ridicată și priceperea dobândită de meșteri în executarea detaliilor.
Scenele vieții de zi cu zi persistă în picturile sepulcrale ale meșterilor din satul muncitoresc Deir el-Medina . Cel mai faimos ciclu pictural este cel care aparține mormântului lui Sennedjem , un meșter care lucra sub domnia lui Sethi I și Ramses II .
Notă
- ^ a b Regine Schulz și Hourig Sourouzian, Templele. Zeități regale și conducători divini, p. 191
- ^ Enrico Ferraris De la noul regat la era târzie
- ^ Regine Schulz și Hourig Sourouzian, Templele. Zeități Regale și Suverani Divini, p. 192
- ^ Regine Schulz și Hourig Sourouzian, Templele. Zeități Regale și Suverani Divini, p. 196
- ^ a b Paul Barguet Architecture
- ^ Matthias Seidel Valea Regilor, p. 219
- ^ Friederike Kampp-Seyfried Victory over Death: Private Theban Burials, p.250
- ^ Regine Schulz și Hourig Sourouzian, Templele. Zeități Regale și Suverani Divini, p. 211
- ^ Regine Schulz și Hourig Sourouzian, Templele. Zeități Regale și Suverani Divini, p. 204
- ^ Regine Schulz și Hourig Sourouzian, Templele. Zeități Regale și Suverani Divini, p. 205
- ^ a b Regine Schulz și Hourig Sourouzian, Templele. Zeități Regale și Suverani Divini, p. 208
- ^ Regine Schulz și Hourig Sourouzian, Templele. Zeități regale și conducători divini, paginile 213-214
- ^ Regine Schulz și Hourig Sourouzian, Templele. Zeități Regale și Suverani Divini, p. 207
- ^ Cyril Aldred, Statuary, p.245
- ^ Cyril Aldred, Statuary, p.249
- ^ Cyril Aldred, Statuary, pg 256
- ^ Hans Wolfgang Muller, Basorelief și pictură, pagina 168
- ^ Hans Wolfgang Muller, Basorelief și pictură, paginile 198-199
Bibliografie
- Nicolas Grimal, Histoire de l'Egipte ancienne, Librairie Arthème Fayard, 1988.
- AA.VV., Istoria artei, vol. 1, Biblioteca Republicii, Electa, Milano, 2006
- Franco Cimmino, Dicționarul dinastiilor faraonice, Bompiani, Milano, 2003 - ISBN 88-452-5531-X
- Marco Zecchi, Egipt, vol. 1 din seria ARHEOLOGY - Locuri și secrete ale civilizațiilor antice , RCS LIBRI SpA, Milano, 1998
- Paul Barguet, Arhitectură, cap. primul, preluat din vol.7 Egipt. Imperiul cuceritorilor. Din secolul al XVI-lea până în al XI-lea î.Hr. până la Corriere della Sera, RCS Newspapers SpA, Milano, 2005, ISSN 1129-0854
- Cyril Aldred, Statuar, cap. al treilea, preluat din vol.7 Egipt. Imperiul cuceritorilor. Din secolul al XVI-lea până în al XI-lea î.Hr. până la Corriere della Sera, RCS Newspapers SpA, Milano, 2005, ISSN 1129-0854
- Hans Wolfgang Muller, Basorelief și pictură, cap. al doilea, preluat din vol.7 Egipt. Imperiul cuceritorilor. Din secolul al XVI-lea până în al XI-lea î.Hr. până la Corriere della Sera, RCS Newspapers SpA, Milano, 2005, ISSN 1129-0854
- AA.VV., Egipt, țara faraonilor, ediția italiană, Könemann Verlagsgesellschaft mbH, Milano, 1999 - ISBN 3-8290-2561-0
- AA.VV., La Storia, vol.1, De la preistorie la Egiptul antic , Mondadori, Milano, 2007
- Franco Cimmino, Ramses II cel Mare, Rusconi Libri srl, Milano, 1994 - ISBN 88-18-70038-3
- Cyril Aldred, Statuar, cap. al treilea, preluat din vol.7 Egipt. Imperiul cuceritorilor. Din secolul al XVI-lea până în al XI-lea î.Hr. până la Corriere della Sera, RCS Newspapers SpA, Milano, 2005, ISSN 1129-0854
- Marco Zecchi, Abu Simbel și templele nubiene, Vercelli, White Star, 2004. ISBN 88-540-0011-6
- Clauss, Manfred, Ramses cel Mare, Roma, Salerno Editrice, 2011. ISBN 978-88-8402-722-1
- Champollion, Jean François; Jacq, Christian, Secretele Egiptului Antic, Milano, Mondadori, 1998. ISBN 88-04-45336-2
- Hans Wolfgang Muller, Basorelief și pictură, cap. al doilea, preluat din vol.7 Egipt. Imperiul cuceritorilor. Din secolul al XVI-lea până în al XI-lea î.Hr. până la Corriere della Sera, RCS Newspapers SpA, Milano, 2005, ISSN 1129-0854
