Arthur Bryks

Această intrare pe subiectul pictori este orfană , ceea ce înseamnă că nu există legături de intrare din alte intrări . Introduceți cel puțin unul relevant și non-generic și eliminați avertismentul. Urmați sfaturile de proiectare de referință .

Această intrare sau secțiune despre pictori nu este încă formatată conform standardelor . Contribuiți la îmbunătățirea acestuia în conformitate cu convențiile Wikipedia . Urmați sfaturile de proiectare de referință .

Această intrare sau secțiune despre subiectul pictorilor ruși nu citează sursele necesare sau cei prezenți sunt insuficienți . Puteți îmbunătăți această intrare adăugând citate din surse de încredere în conformitate cu liniile directoare privind utilizarea surselor .

Arthur Sakan Bryks ( Fałków , 1890 - Genova , 1970 ) a fost un pictor și sculptor rus .

Biografie

Arthur Bryks s-a născut în 1890 în Falkow, un sat din partea poloneză a Imperiului Rus, într-o familie bogată de tradiție evreiască. Pentru a-i face pe plac părinților săi, s-a dedicat încă de la o vârstă fragedă studiilor teologice, dar apoi a ajuns să ia calea muzicii. A studiat și s-a perfecționat sub ilustri maeștri ai vremii, mai întâi la Conservatorul din Varșovia, apoi la Viena și în cele din urmă la Conservatorul de la Basel, unde a obținut cu brio diploma de canto. Deși pentru Arthur Bryks începuse o carieră strălucită de cântăreț de operă, el a descoperit în curând înclinația sa pentru artele vizuale. A studiat la Academia de Arte Frumoase din Basel (1915) și apoi a început să frecventeze studiourile artiștilor din Zurich, Paris, Berlin, München și Weimar .

În 1916 Arthur Bryks s-a căsătorit cu Vena Weimann, o violonistă pe care o cunoscuse la Conservator. Împreună au plecat să locuiască la Zurich în aceeași casă în care locuia celebrul compozitor Ferruccio Busoni . Prietenia cu Busoni i-a deschis lui Arthur Bryks orizonturi largi în lumea artistică și culturală a Zurichului efervescent de atunci, un centru de atracție pentru numeroase personalități și artiști. Aici, mișcarea dadaistă s-a născut în 1916 la inițiativa unui grup de intelectuali care doreau să se răzvrătească împotriva convențiilor artistice oficiale. A fost o perioadă foarte importantă de pregătire în care Arthur Bryks a reușit să întâlnească oameni de știință, artiști, scriitori și politicieni celebri care aveau o dorință comună de evoluție culturală și socială.

În 1918, Arthur Bryks s-a mutat la Ascona , care, împreună cu Zurich și Berna, devenise un loc preferat de emigranți intelectuali și artiști. În același an, mulți alți artiști s-au mutat la Ascona, precum Marianne von Werefkin , Alexej von Jawlensky , Arthur Segal, Cesar Domela, dadaiștii Hugo Ball , Hans Arp , Hans Richter și mulți alții. La Ascona, Arthur Bryks a lucrat în mediul efervescent al școlii lui Arthur Segal, care a fost unul dintre cei mai importanți profesori ai săi. Înainte de a se stabili la Ascona, Arthur Segal (impresionist și dadaist) locuise la Berlin din 1904. Studioul său era frecventat de cei mai importanți artiști ai vremii care aparțineau grupurilor Die Brücke (Fritz Bleyl, Erich Heckel , Ernst Ludwig Kirchner , Karl Schmidt-Rottluff , Emil Nolde , Max Pechstein și Otto Mueller ) și din grupul Der Blaue Reiter ( Vasilij Kandinskij , Franz Marc , Paul Klee , August Macke , Alexej Jawlensky. Când Segal a venit în Elveția (1918), casa pictorului Giovanni Segantini, care i-a admirat și inspirat atât de mult arta, a participat deja la numeroase expoziții în toată Germania, trecând la postimpresionism și apoi alăturându-se primilor expresioniști . Sosirea primului război mondial îl îngrozise făcându-i să se prăbușească idealurile. Segal a decis să meargă la Ascona, atras de climatul blând, dar și de efervescența din domeniile filosofice, teosofice și artistice.Aici, după o perioadă de convalescență spirituală în care s-a dedicat multor scrieri filozofico-religioase care au oferit ulterior tema operelor sale, a înființat școala de pictură pentru elevii deja cu o anumită statură artistică. Arthur Bryks a fost entuziasmat de învățăturile lui Segal și a invitat colegii și prietenii din diferite țări la Ascona pentru a se întâlni cu Segal. La Ascona a existat o viață de întâlniri și discuții continue între artiști și intelectuali. S-a întâmplat ca, deși fiecare să aibă propriul studio, deseori artiștii pe care i-au întâlnit, prins în căldura unei conversații interesante. S-a întâmplat ca doi, uneori trei colegi să deseneze culori din aceeași paletă, folosindu-le pe fiecare în felul său și, unele la șevalet, altele pe o masă, altele plasând hârtie sau carton pe o tablă (rareori pe pânză fiind foarte scumpe la acea vreme), au creat opere de mare interes. În această perioadă, Arthur Bryks s-a împrietenit cu mulți artiști și intelectuali, inclusiv Alexey Jawlensky și Marianne von Werefkin, ambii de origine rusă precum Bryks. Și chiar în aceeași perioadă, Marianne von Werefkin, amantă, patronă și susținătoare financiară a lui Alexej Jawlensky (fost ofițer al armatei ruse), odată cu apariția Revoluției Ruse, a pierdut pensia pe care a primit-o de la țar și a căzut împreună cu Jawlensky într-o perioadă de sărăcie severă. Mulți prieteni, inclusiv Arthur Bryks, i-au susținut cât de bine au putut. La începutul anilor '20, Arthur Bryks l-a urmat pe Arthur Segal la Berlin, începând să lucreze independent și participând pe deplin la viața artistică a momentului. În fiecare marți, Arthur Bryks mergea împreună cu prietenul său și artistul Hans Looser la casa lui Wassily Kandinsky, participând la discuții pline de viață cu alți prieteni artiști, precum Paul Klee și Alexey Jawlensky. La Berlin, Arthur Bryks are modalități de a participa și de a preda la școala Bauhaus de arhitectură, artă și design din Berlin, unde a predat și Kandinsky. În aceeași perioadă, soția sa Vena a urmat școala de design aplicat Reimann Schule, dirijată de maeștri excelenți, precum Georg Tappert și alții. Practicile în noile structuri ornamentale (care au influențat nu puțini artiști graficieni) au fost aplicate și ceramicii, tapițeriei și batica pe țesături, ultimul domeniu în care Vena Bryks se stabilea din ce în ce mai mult. A fost sămânța interesului lui Arthur și Vena Bryks născut ani mai târziu pentru țesut. Aceștia au fost anii inflației când o operă de artă a fost vândută cu 200.000 de mărci și jumătate de kilogram de pâine a costat 5.000 de mărci.

În 1924, Bryks s-au întors în Elveția și s-au stabilit în Porza (un oraș de la periferia Lugano) la aproximativ 40 de kilometri de Ascona. Au găsit o casă mică la periferia satului cu o priveliște spectaculoasă pe care mulți prieteni care au călătorit în lume au numit-o o vedere comparabilă cu cea din Golful Rio de Janeiro. Clima a fost blândă ca cea de la Monte Verità și în curând plantele de mimoză și wisteria plantate în fața casei au ajuns la balconul de la primul etaj. Bananierii, la câțiva metri mai jos, au format o crâng împreună cu camelii și oleandrii. Masa de granit de sub pergola a fost întotdeauna amenajată pentru a mulțumi nu numai familiei, ci și numeroșilor oaspeți care s-au anunțat personal venind din toate părțile lumii fără avertisment. Acesta era obiceiul familiei Bryks și orele interesante de vizitare ajungeau deseori să devină zile, deseori fără a întrerupe munca artistică a lui Arthur Bryks.

Lucrările de lucru, călătoriile de studiu și expozițiile l-au adus pe Arthur Bryks din Ticino în cele mai variate părți ale lumii. De asemenea, a fost deseori chemat la restaurarea picturilor de către vechii maeștri, asupra cărora studiase mult și știa să se identifice, cunoașterea în profunzime a tehnicilor lor și efectuarea celor mai dificile lucrări de restaurare cu o mare delicatețe și respect.

Expozițiile lucrărilor lui Bryks s-au succedat la Zurich (Kunsthaus 1922), Geneva (1925), Berlin (1920, 1921 și 1923), Varșovia (1920 și 1921), Rotterdam (1924) și Aia (1924 și 1930), Milano ( 1926), Ierusalim (1926), New York (1927 și 1928), Londra (1929), Paris (1931 și 1932), Amsterdam (1938), Utrecht (1939), Amsterdam ( Reichsmuseum , 1940) și între 1940 și 1945 au urmat alte expoziții la Bruxelles, India, Africa, Statele Unite și Zurich.

În 1923, în Porza, în casa baronilor von Alvensleben, a fost creată o asociație culturală internațională numită „Porza” în omagiu adus orașului gazdă. Creatorii și susținătorii săi au fost trei exponenți ai lumii culturale Lugano a vremii: Arthur Bryks împreună cu pictorul și poetul Werner von Alvensleben și artistul din Ticino Mario Bernasconi. Asociația a avut scopul de a oferi membrilor săi posibilitatea de a lucra, de a se concentra și de a crea în medii de liniște și pace, departe de toată plictiseala care poate perturba reflexia și de orice stres, în case special construite pentru ei. - numit „Case di Porza” înconjurat de verdeață și natură neatinsă în diferite părți ale Europei. Asociația Porza a organizat expoziții importante: la Berlin în 1928 unde împreună cu fondatorii au fost lucrări ale sculptorului Matarè, pictorul Max Dungert, Kaethe Kollwitz , Marianne von Werefkin, Alexej Jawlensky, Klein, Muche, Nicolay Wassillieff, Otto Niemeyer, Arthur Segal, - și la Paris (1939, Muzeul Galliera) cu peste 60 de lucrări, inclusiv cele de Le Corbusier , Pierre Jeanneret , Robert Mallet-Stevens , les frères Martel, Pierre Chareau , Auguste Perret, Albert Gleizes.

Ly, fiica lui Arthur și Vena Bryks, s-a născut în 1926. Câțiva ani mai târziu, în 1930, familia Bryks a plecat să locuiască la Paris timp de doi ani, ca oaspete într-una din vilele industrialului, filantropului și patronului olandez Bernard Van Leer, un prieten de lungă durată al lui Arthur Bryks. Soția lui Bryks, Vena, care a devenit un artist de țesut consacrat, lucrează în această perioadă pentru unele case de înaltă modă pariziene, în timp ce Arthur Bryks își continuă activitatea neîncetat ca pictor și sculptor mereu scufundat în viața artistică și culturală a Parisului, frecventând scriitori și artiști după obiceiul său.

În 1932, Bryks s-au întors la Porza. Între 1934 și 1940 Arthur Bryks a plecat în Olanda de mai multe ori pentru diverse comisioane și expoziții. În 1938 familia lui Bryks i s-a alăturat și lui Amsterdam. Cu puțin timp înainte de invazia germană a Olandei, Bryks au trebuit să fugă în mare grabă și s-au întors în Elveția.

În timpul celui de-al doilea război mondial, Arthur Bryks își alternează activitatea artistică cu misiuni secrete în Europa al căror scop era salvarea a numeroși evrei din lagărele de concentrare, activitate pe care o păstra și ea ascunsă familiei sale.

În 1948, Arhtur Bryks a cunoscut ceea ce avea să devină unul dintre cei mai mari colecționari privați de artă italiană din lume, Eric Estorick. Influența lui Bryks asupra tânărului Eric a fost fundamentală, până la determinarea nu numai a viitoarei sale creșteri în domeniul colecționării de artă, ci și mai ales a sporirii dorinței sale de a cunoaște mai îndeaproape arta italiană contemporană. Într-adevăr, Bryks însuși a arătat lui Eric pentru prima dată „paginile uzate ale cărții lui Boccioni despre futurism cu acele minunate ilustrații ale celor cinci artiști: Balla, Boccioni, Carrà, Russolo și Severini”. Din această întâlnire oarecum întâmplătoare, precum și din descoperirea fortuită a cărții lui Boccioni, s-a născut pasiunea orbitoare a lui Estorick pentru italiană și, în special, pentru arta futuristă. Arthur Bryks l-a prezentat pe Estorick lui Mario Sironi , unul dintre artiștii cheie ai foarte importantei colecții create de Eric Estorick. Reamintind acest contact cu artiștii italieni, Eric Estorick s-a declarat profund recunoscător lui Arthur Bryks pentru că a înflorit în el acea pasiune profundă pentru arta italiană care va dura apoi pentru tot restul vieții sale. Eric își amintește cu o deosebită recunoștință prietenia sa cu Bryks, din păcate, din motive de forță majoră, care a durat foarte puțin în timp: „Arthur Bryks s-a mutat apoi în Israel la începutul anilor cincizeci și nu am mai avut ocazia să-l mai văd. Am auzit multe povești despre el și știu cu certitudine că ar fi admirat cu mare plăcere colecția de artă italiană pe care am reușit să o pun la punct. Arthur Bryks a fost unul dintre cele mai creative spirite la care am participat vreodată în timpul vieții mele ".

La sfârșitul celui de- al doilea război mondial există aproape o întrerupere completă a activității artistice a lui Arthur Bryks pentru a se consacra trup și suflet lucrării de reabilitare a invalizilor de război cu metode și brevete create personal, punând la dispoziție și multe dintre operele sale artistice. pentru licitații de caritate. Bryks a colaborat cu entități precum Pro Juventute (Elveția), Crucea Roșie Internațională, ministrul educației din Israel și alte țări din lumea a treia. În 1966, Bryks s-a retras din motive de sănătate în Cernobbio, pe lacul Como . Starea de sănătate precară nu i-a permis să finalizeze pregătirea unei largi retrospective solicitate de către unii prieteni galeristi din Europa și Statele Unite. A dispărut în 1970 în timpul șederii sale în Riviera Ligurică.

linkuri externe

• ( RO ) ARTHUR SAKAN BRYKS , pe geni.com .

Portal Biografii

Portal de pictură