Banjo

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Banjo
(EN) banjo
BluegrassBanjo.jpg
Un banjo modern cu 5 șiruri
Informații generale
Origine Afro-americani
Invenţie Al XVIII-lea
Clasificare 321322-8
Acordofoane compuse, cu corzi paralele cu caseta de sunet, smulse
Familie Laute cu gât lung
Utilizare
Muzica folk
Muzică pop și rock
Jazz și muzică neagră
Extensie
Banjo (EN) banjo - extensie a instrumentului
ascult
The Buffalo Rag , de Tom Turpin, interpretat de Vess Ossman (26 ianuarie 1906) ( fișier info )

Banjo (termen englezesc , pron. / ˈBænʤəʊ / , italianizat în / ˈbɛnʤo / [1] ), în italiană și bangio [2] [3] [4] ( pl. Bangi ) este un cordofon de origine africană , deja popular printre Afro-americani în timpul războiului civil american în versiunea sa cu cinci corzi și de atunci este utilizat pe scară largă în muzica tradițională din America de Nord .

Jucătorul de banjo este numit jucătorul de banjo [5] .

Origini

Unii savanți urmăresc originile banjo - ului în prima jumătate a secolului al XIX-lea , când instrumentul și-a asumat forma actuală ca o cutie sonoră construită ca o tambur , cu un mecanism de reglare a tensiunii pielii, echipat cu un gât cu patru corzi lungi și una mai scurtă, jucate de degetul mare , folosite ca o dronă înaltă. Același nume „ banjo ” ar putea fi o corupție de bandore sau pandura , un instrument muzical de tip chitară , sau derivă din bania (sau banjar ), numele unui instrument primitiv similar din Senegambia .

Compoziţie

Caracteristica sa proeminentă este dată de cutia de rezonanță, a cărei placă de sunet nu este realizată din lemn ca cea a majorității instrumentelor smulse, ci este alcătuită dintr-o piele întinsă pe o carcasă circulară.

Partea instrumentului care produce sunetul (în engleză pot ) este realizată cu diferite tehnici de construcție. Cea mai tipică, recunoscută în lutherie ca fiind „oficială” și care în ultimii o sută cincizeci de ani a încorporat majoritatea inovațiilor tehnologice care au atins stadiul tehnicii în jurul anului 1930, este o structură compozită formată dintr-o bandă în formă a unei coroane ( jante ) circulare , obținută din mai multe straturi sau blocuri de lemn și ulterior întoarsă, la care este altoit mânerul. Un inel de ton este setat pe partea superioară a benzii, în funcție de cazul obținut prin calandrare și sudare dintr-un profil de alamă cu secțiune rotundă sau plană sau întors dintr-o turnare din aliaj de alamă sau bronz , pe care pielea este strânsă. Un număr adecvat de tiranți ( paranteze , în mod normal 24, dar excepțiile sunt departe de a fi rare) găzduite de prizele caracteristice ( pantofi de prindere ) ancorate de bandă sau care trec printr-o structură de susținere situată în partea inferioară a aceleiași, care în acest caz de asemenea, acționează ca o flanșă de legătură între exteriorul benzii și interiorul rezonatorului, asigură tensiunea pielii prin intermediul unui cerc canelat sau cu crestături ( cerc de tensiune ) care apasă pe marginea pielii, acesta din urmă înfășurat în jurul unui profil subțire metalic ( cerc de carne ) dacă pielea este organică sau sudată de el ( gulerul capului ) dacă este sintetică.

Cazul poate fi completat sau nu de rezonator (rezonator); aceasta, care apare ca un fel de „tigaie” rotundă din lemn, este conectată la bandă prin intermediul unei flanșe metalice perforate artistic și închide parțial partea din spate, creând o cameră de rezonanță; are dubla funcție de a reflecta undele sonore în exterior, dar mai ales spre interiorul carcasei, oferind instrumentului, pe lângă un volum mai mare, caracteristici tonale foarte diferite și răspuns dinamic în comparație cu banjo-ul cu fundul deschis.

Într-un alt stil de construcție mai puțin obișnuit, cunoscut sub numele de citro banjo și perfecționat în Regatul Unit , mecanismul de tensiune a pielii este așa zis integrat în interiorul rezonatorului, care constituie structura de susținere a cutiei de sunet și adăpostește celelalte elemente mecanice. dând atașament la mâner. Flansa, care în acest caz acționează ca un cerc de strângere a pielii, dar cu o cinematică inversată (pielea este ținută în tensiune de un inel metalic plutitor împins în sus de legătură), este fixat la marginea superioară a rezonatorului și împreună cu pielea formează unul. fel de capac.

În prezent, pielea este o membrană subțire din mylar , un material sintetic folosit pe majoritatea bangis-urilor contemporane care necesită un timbru destul de luminos; în versiunile „clasice” sau antice se menține utilizarea tradițională a pielii organice, în general pielea de vițel sau de capră , ceea ce conferă instrumentului un ton mai moale și mai omogen. Corzile, atașate la o coadă metalică în unele cazuri foarte elaborate, transmit sunetul pielii printr-un pod subțire din lemn cu un design arcuit caracteristic. Coada în sine a evoluat în timp de la un simplu scaun pentru ancorarea corzilor la un dispozitiv capabil să influențeze semnificativ timbrul și răspunsul instrumentului în virtutea masei sale și a presiunii exercitate asupra podului; această soluție este în general utilizată de banjo-uri echipate cu un rezonator.

Instrumentul poate fi construit cu diferite lemnuri, ale căror caracteristici contribuie în mare măsură la determinarea timbrului, precum și a tipului de construcție al carcasei: aproape numai arțar este utilizat pentru bandă, în timp ce pentru gât și rezonator (atunci când este prezent) acestea sunt utilizate în gen artar, mahon sau nuc . Tastatura , adesea filetată și încrustată cu marcajele florale tradiționale din sidef în cele mai bune instrumente, este din abanos sau lemn de trandafir . În cele mai vechi instrumente, era lipsit de freturi, o configurație menținută și astăzi pe replicile moderne ale bangi, răspândită în timpul războiului civil american . Părțile metalice sunt fabricate din oțel și alamă, de obicei nichelate, dar și cromate sau aurite , iar în instrumentele prețioase sunt adesea cizelate bogat. Mecanică Tuning au păstrat tradiționale aspectul „inline“ a vechii cuie frecare, la fel și în utilizarea pe instrumente cu coarde și chituri , datorită adoptării de roți dințate epicicloidale (planetar) în locul sistemului de vierme și viermele și uneltele folosite pe alte instrumente cu coarde și la contrabas .

Aproape toți bangii cu patru coarde ai concepției moderne au un rezonator; instrumentele contemporane care nu au unul ( spatele deschis ) sunt în mare parte cu cinci coarde. Asociat în general cu două tipuri distincte de inel de rezonanță (profil cilindric , cap plat sau con trunchiat , arc ), banjo-ul cu rezonator este un instrument cu un ton uscat și de prindere, cu un volum considerabil de emisie și un spectru armonic larg; versiunea cu cinci șiruri este de obicei folosită în muzica bluegrass , din care este un element esențial. Tipul fără rezonator are un tranzitoriu de atac mai puțin pronunțat și un volum de sunet mai mic, compensat de o susținere susținută și o gamă tonală mai dulce. Este folosit în mod tradițional în muzica nord-americană de timp , unde tehnica utilizată (numită frailing sau clawhammer ), unică în comparație cu cea a oricărui alt cordofon, a evoluat în principal în funcție de acompaniamentul la vioară în executarea muzicii de dans rural. și exploatează în cea mai mare măsură calitățile ritmice și contrapuntice naturale ale instrumentului.

Bangio cu patru corzi

Banjo-ul poate avea patru șiruri (banjo tenor cu 19 taste, banjo tenor irlandez (sau scară scurtă) până la 17 taste, până la 22 chei plectrum banjo) corzi sau cinci (banjo cu cinci șiruri până la 22 taste). Acesta din urmă este arhetipul, banjo - ul prin excelență; din punct de vedere organologic reprezintă evoluția strămoșilor săi, instrumente rudimentare cu trei coarde din carcasa obținută dintr-o tărtăcuță uscată pe care a fost cuie o piele de animal și din ea s-au dezvoltat ulterior toate celelalte tipuri de banjo . Cea de-a cincea coardă, care atunci când este jucată goală dă cea mai mare notă, este mai scurtă decât celelalte. Poziționat deasupra celui de-al patrulea șir, cel care produce cea mai mică notă, este aliniat cu celelalte la înălțimea podului, dar celălalt capăt nu ajunge la cap: este reglat de un mecanism angajat la înălțimea celui de-al 5-lea fret. pe partea superioară a mânerului, unde acesta din urmă se lărgește pentru a-l acomoda. Inițial, banjo avea corzi intestinale; ulterior, în pas cu evoluția instrumentului, tehnicile utilizate și cerințele timbrale, au fost adoptate corzi metalice; în prezent, ambele corzi, oțel și nailon , sunt utilizate, în conformitate cu caracteristicile organologice și stilurile de joc ale ambelor tipuri de banjo .

În banjo tenor, al cărui nume curios nu corespunde texturii armonice propriu-zise, ​​reglajul normal este cel pentru cincimi perfecte (C-G-D-A, echivalent cu cel al violei și mandolei alto: ar trebui, prin urmare, să fie numit „alto banjo ”). Cu toate acestea, în muzica irlandeză, acordul (G-RE-LA-MI) este utilizat pe scară largă atât pe banjo cu 19 frete, cât mai ales pe versiunea cu 17 frete și la scară redusă. Acest lucru permite banjo-ului să copieze aceleași scoruri ca lăuta și mandolina , dar cu o octavă mai mică. Acordul SOL-RE-LA-MI a fost popularizat în principal de Barney McKenna de la The Dubliners și a rămas cel mai utilizat în mediul popular irlandez și celtic de atunci. În versiunea cu 19 taste, extensia este de trei octave și o treime majoră; plectrul banjo , de obicei acordat DO-SOL-SI-RE (sau RE-SOL-SI-MI, ca și primele patru corzi ale chitarei în ordinea 4-3-2-1, așa-numita acordare Chicago ), are a de trei octave. Ambele sunt jucate cu o alegere . Extensia banjoului cu cinci șiruri în reglarea standard, două octave și un șapte minor, este mai mică decât cea a banjo-ului tenor; cu toate acestea, această limitare este compensată pe larg de versatilitatea tehnicii de arpegiu folosită pe instrument. Unele bangi sunt, de asemenea, cu 8 coarde, dublând nota coardei unice.

Variante

Banjitar

Banjitar sau ganjo ( cuvânt macedonean între banjo și chitară ) este un banjo cu șase coarde acordat ca o chitară.

Banjolele

Banjolele are camera de rezonanță tipică a unui banjo, dar gâtul și corzile unui ukulele .

Banjo jos

Acest instrument rar este echipat pentru a avea corzi mai groase și pentru a produce un sunet mai redus.

Utilizare

Banjo cu patru coarde s-a bucurat de o mare popularitate în jazz- ul anilor douăzeci și treizeci din secolul trecut datorită sunetului său care i-a permis să fie mai audibil decât chitara, care a fost, de asemenea, primul instrument folosit în New Orleans . Printre virtuoșii acestui instrument îi amintim pe Harry Reser pentru tenjo banjo și Eddie Peabody pentru banjo plectru .

Astăzi, utilizarea banjoului cu patru coarde este limitată la ansamblurile Dixieland care reproduc jazz-ul originilor și, prin urmare, plătește pentru difuzarea sa relativ redusă. O excepție importantă este folkul irlandez , un gen muzical care se mândrește cu numeroase grupuri active și soliști, precum și cu ascultători pasionați din întreaga lume. În acest context, banjo tenor montează adesea un gât la scară redusă, cu 17 frete, o caracteristică care permite reducerea extensiei „salturilor” pe care mâna stângă este forțată să le efectueze în executarea melodiilor foarte articulate și rapide ornamentații tipice.de muzică celtică . Acordarea irlandeză menține intervalele dintre cele ale banjo-ului tenor american, dar este purtată cu un al cincilea mai jos: G-RE-LA-MI, corespunzător cu cel al mandolei tenorului (și mai mult în conformitate cu porecla de „tenor banjo ”) . În plus față de textura mai serioasă și de alegerea frecventă a gâtului scurt, o particularitate a banjo-ului tenor irlandez este dată de timbrul rafinat, pentru care influențează mult alegerea picăturii folosite și de utilizarea tripletelor ca înfrumusețare . Deși selecția este cea mai folosită metodă pentru a cânta la banjo-ul tenor irlandez, unii muzicieni folosesc degetarul , un cilindru mic din material sintetic purtat pe degetul arătător al mâinii drepte și a folosit „tăierea”, ceea ce conferă instrumentului un aspect mai întunecat și plin. -corp în comparație cu timbrul acut și metalic obișnuit.

Degete pentru banjo cu cinci coarde

Banjo cu cinci șiruri cu rezonator, tipic muzicii bluegrass, este jucat prin smulgerea corzilor cu trei picături, unul în celuloid pentru degetul mare și două în argint nichelat pentru degetul arătător și mijlociu al mâinii drepte. Aceste alegeri speciale de purtat (vârfurile degetelor), care nu sunt unghii artificiale, dar sunt concepute pentru a acoperi vârful degetelor , subliniază atacul și netezimea pe coardă facilitând implementarea modelelor de arpegiu caracteristice pentru a juca într-o manieră coordonată și armonie melodică.

Earl Scruggs în anii celui de- al doilea război mondial a fost inițiatorul acestei tehnici, care și-a luat numele de la el ( stilul Scruggs-picking sau Scruggs ). Tehnica a evoluat apoi datorită inventivității altor mari jucători de banjo, cum ar fi, de exemplu, Bill Keith (perfecționer al așa-numitului stil melodic ), Don Reno ( stil Reno ) și Béla Fleck .

Banjo cu cinci coarde are diferite acorduri, dezvoltate din obiceiurile regionale: datorită originilor sale exotice, instrumentul nu are o istorie proprie în luteria clasică, cum ar fi vioara sau chitara, iar stilurile de joc sunt în continuă evoluție. ca tehnici de construcție. Tradiția muzicală a munților sudici ai Statelor Unite a distilat patru sau cinci mari familii de acorduri; dacă în banjo - ul contemporan s-a consolidat utilizarea unei acorduri standard (G-RE-G-SI-RE, în care corzile cântate goale formează o coardă de sol major), în versiunea arhaică a instrumentului acordurile comune utilizarea pe care trebuie să o cunoască muzicianul sunt diferite: cea din modal G (G-RE-G-DO-RE), cea „clasică” din C (G-DO-G-SI-RE tipică perioadei dintre secolele XIX și XX în care instrumentul a fost folosit pentru interpretarea pieselor de muzică clasică ), în C (G-DO-SOL-DO-RE, optimizat pentru tehnica clawhammer ), în F (F-RE-SOL-DO -RE ), în modal F (fa-DO-FA-DO-RE) și în D (la-RE-FA # -LA-RE). Aceste acorduri, fiecare dintre ele având în mod evident o schemă de degetare diferită, beneficiază la rândul său de un număr mare de variații și pot fi transpuse pe tastatură folosind o piuliță mobilă, permițând astfel instrumentului să interpreteze muzică în orice tonalitate, menținând în același timp degetarea originală. și formulare.

Familia bangi include, de asemenea, mai mulți hibrizi, adică instrumente care combină tonul obținut de la placa de sunet a banjo - ului cu tehnica de acordare și redare a altor acorduri din care derivă gâtul: banjo- ukulele (patru corzi de nailon acordate A-D -FA # -Si), The banjo- mandolina (patru șiruri duble reglate G-RE-LA-MI), banjo-chitară (șase coarde tunate E-a-RE-G-SI-MI, dar există o realizare de douăsprezece coarde), banjo- cavaquinho (patru coarde tunate RE-SOL-sI-D) și banjo-bas, cu un caz mai mare și gât în proporție, în general reglat E-a-RE-SOL.

În chitara banjo instrumentul poate fi cântat indiferent cu un plectru sau cu degetele. Acest tip de banjo s-a născut din nevoia de a avea un volum de sunet mai mare decât chitara și a fost utilizat pe scară largă în New Orleans ( Bud Scott și Johnny St. Cyr ) și, de asemenea, pentru blues („Papa” Charlie Jackson).

Notă

  1. ^ Luciano Canepari , banjo , în Il DiPI - Dicționar de pronunție italiană , Zanichelli, 2009, ISBN 978-88-08-10511-0 .
  2. ^ Bruno Migliorini și colab. ,Foaie despre lema "banjo" , în Dicționar de ortografie și pronunție , Rai Eri, 2007, ISBN 978-88-397-1478-7 .
  3. ^ Bangio , în Great Dictionary of Italian , Garzanti Linguistica.
  4. ^ Lemma " bangio " în Aldo Gabrielli , Great Italian dictionary .
  5. ^ Bangioista , în Great Italian Dictionary , Garzanti Linguistica.banjoist: sens și definiție - Dicționare , pe dictionare.repubblica.it . Adus la 13 aprilie 2021 .DICȚIONARUL OLIVETTI ITALIAN , pe www.dtionary-italiano.it . Adus la 13 aprilie 2021 .Zanichelli invers: cuvintele italianului în ordine alfabetică de la dreapta la stânga , Zanichelli, 2004, ISBN 978-88-08-19842-6 . Adus la 16 aprilie 2021 .Giacomo Devoto și Gian Carlo Oli, Il Devoto-Oli 2010: vocabularul limbii italiene , Mondadori Education, 2009, ISBN 978-88-00-20840-6 . Adus la 16 aprilie 2021 .Pasquale Stoppelli, italian Garzanti , lingvistică Garzanti, 2003, ISBN 978-88-480-0042-0 . Adus la 16 aprilie 2021 .

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității Tesauro BNCF 56633 · LCCN (EN) sh85011545 · GND (DE) 4267789-0 · BNF (FR) cb12211154f (dată) · BNE (ES) XX551441 (dată) · NDL (EN, JA) 00.575.819
Muzică Portal muzical : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de muzică