Sanctuarul bazilicii Santa Maria del Carmine Maggiore

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Sanctuarul bazilicii Carmine Maggiore
Santa Maria del Carmine Maggiore (Napoli) .jpg
Fațada bazilicii cu clopotnița
Stat Italia Italia
regiune Campania
Locație Napoli
Religie catolic al ritului roman
Titular Madonna del Carmine
Arhiepiscopie Napoli
Stil arhitectural Baroc napolitan
Începe construcția pe la 1200
Completare a doua jumătate a secolului al XVIII-lea
Site-ul web Site-ul oficial

Coordonate : 40 ° 50'48.53 "N 14 ° 16'03.3" E / 40.846814 ° N 14.267583 ° E 40.846814; 14.267583

Sanctuarul bazilicii din Carmine Maggiore este una dintre cele mai mari bazilice din Napoli . Datând din secolul al XIII-lea , este astăzi un exemplu valoros al barocului napolitan ; se află în Piazza Carmine din Napoli, în ceea ce odată a format una cu Piazza del Mercato , scena celor mai importante evenimente din istoria napolitană. Poporul napolitan are obiceiul de a folosi exclamația „Mamma d’o Carmene”, tocmai pentru a indica legătura strânsă cu Madonna Bruna.

Origini

Icoana brunetei (copie)

Tradiția spune că unii călugări, fugind de persecuția saracenilor din Palestina , venind la Napoli, au adus o imagine a Madonei pe care o venerau pe Muntele Carmel , leagănul ordinului lor. În Napoli, lângă portul de agrement din afara orașului, a existat o mică capelă dedicată Sfântului Nicolae care a fost acordată călugărilor, care de atunci s-au stabilit acolo și au așezat imaginea Madonnei într-un loc numit „grotticella”.

Dar primul document istoric al prezenței carmelitilor în Napoli este în 1268 , când cronicarii vremii descriu locul torturii lui Corradino di Svevia în piața din fața bisericii Santa Maria del Carmine.

În realitate, icoana Fecioarei Brune (datorită culorii pielii) pare a fi opera școlii toscane din secolul al XIII-lea . Este o masă dreptunghiulară, înaltă de un metru și lată de 80 de centimetri. Imaginea este de tipul numit „de duioșie”, în care chipurile Mamei și ale Fiului sunt juxtapuse într-o expresie a dulcei intimități (model bizantin al Madonei Glykophilousa). Ca în orice pictogramă putem citi un mesaj:

  • halourile aurii și fundalul icoanei, de asemenea aurii (aurul simbolizează culoarea soarelui ), indică sfințenia Mamei și a Fiului;
  • culoarea albastru-verzui (culoarea apei de mare, simbol al fertilității) mantalei Madonnei amintește valoarea maternității sale divine;
  • culoarea roșie (simbol al iubirii) al tunicii de sub mantă și din care o parte acoperă copilul, indică iubirea puternică care unește Mama cu Fiul;
  • steaua cu coada pendulată a mantiei este un semn al virginității ei;
  • tunica din piele de oaie a bebelușului ne amintește că el este Mielul lui Dumnezeu ;
  • mâna stângă a Madonnei, care îl ține pe Fiul în brațe, este un semn de tandrețe. Mâna dreaptă, ca răspuns la pledoaria: „Arată-ne rodul pântecelui tău, Iisuse ...”, indică: „Iată calea, adevărul și viața”;
  • Chipurile Mamei și ale Copilului sunt reunite într-o expresie de tandrețe.

Corradino din Suabia

Monument la Corradino di Svevia
Monument la Corradino di Svevia

Fiul lui Conrad al IV-lea , care a murit la vârsta de doi ani, moștenitor al familiei Hohenstaufen , Corradino a crescut pe margine, în Bavaria , în timp ce Manfredi stătea nelegitim pe tronul italian. După moartea unchiului său Manfredi (învins de Carol I de Anjou în bătălia de la Benevento în 1266 ), gibelinii italieni l-au implorat să vină în peninsulă și Corradino, în septembrie 1267 , s-a mutat în cele din urmă la reconquista regatului său. A intrat fără obstacole și a fost întâmpinat cu căldură, dar când a ajuns la Tagliacozzo a găsit inamicul în tabără; ciocnirea a fost sângeroasă și a văzut înfrângerea armatei lui Corradino, care a reușit să se salveze împreună cu prietenul său Frederic al Austriei fugind spre mlaștinile pontine. Trădate de frangipane, au fost predate lui Carol de Anjou, care, printr-un proces sumar, i-a condamnat la moarte prin decapitare la 29 octombrie 1268 . Trupurile tinerilor au fost aruncate mai întâi într-un șanț acoperit cu pietre, apoi datorită rugăciunilor arhiepiscopului de Napoli, trupurile lor au fost îngropate în interiorul bisericii Carmine.

În 1670 , când podeaua bisericii a trebuit să fie coborâtă, au fost găsite două lăzi de plumb: una purta inscripția Regis Corradini Corpus, învelită în interior într-o foaie purtată de timp, scheletul cu craniul pe piept și o sabie la latură.

În 1847, Maximilian al II-lea al Bavariei a ridicat monumentul lui Corradino , proiectat de danezul Bertel Thorvaldsen și construit de Schopf și în interiorul acestuia au fost așezate oasele care până atunci se odihniseră în capela Maicii Domnului.

În septembrie 1943 , un grup de soldați germani au venit la biserică cu intenția de a lua rămășițele muritoare ale Corradino și i-au ordonat părintelui Elia Alleva (singura religioasă rămasă în custodia templului) să arate locul înmormântării. Religiosul s-a gândit bine să-i ducă la locul unde se află și acum piatra funerară, spulberat pentru cei care știu din ce motive și mutilează părțile care au dus la eroare. A șasea linie începe cu următoarele cuvinte: piedestal . Partea anterioară lipsește în mod evident; conform Quagliarella [1] , cuvântul lipsă se află în spatele său , dar în realitate ar trebui să se afle în interiorul piedestalului . Germanii au interpretat piatra funerară mutilată conform indicațiilor Quagliarella și, în foarte scurt timp, au îndepărtat poarta care se află în fața monumentului și au mutat statuia cu întregul piedestal la doi sau trei metri de locul său. Cele trei pietre funerare care erau la pământ, dar nu au găsit nimic, au fost sparte; nu au renunțat și chiar au făcut o gaură mare în peretele stâlpului din spatele monumentului, din nou fără succes. Au plecat și astăzi oasele lui Corradino încă se odihnesc pe soclul statuii.

Miracolul crucifixului

Crucifixul „miraculos”
Mingea bombardată a miracolului

Miracolul crucifixului este legat de lupta, în secolul al 15 - lea , între Angevinii și aragonezi , pentru stăpânirea Napoli. Renato d'Angiò domina deja la Napoli, care își așezase artileria pe clopotnița Carminei, transformând-o într-o adevărată cetate, când Alfonso al V-lea din Aragon a asediat orașul, plasând tabăra pe malurile Sebeto, lângă actualul sat Loreto.

Conform tradiției, la 17 octombrie 1439 , pruncul Pietro di Aragona a dat foc unei mari bombe numite mesinese, a cărei minge foarte mare (încă păstrată în cripta bisericii), a străpuns absida bisericii și a mers în direcția a capului crucifixului care, pentru a evita lovitura, și-a lăsat capul pe umărul drept, fără a suferi nicio fractură. A doua zi, în timp ce pruncul Pietro a dat un alt ordin de operare a mesinezului, o lovitură din clopotniță, din bomba numită la Pazza, i-a tăiat capul.

Regele Alfonso a ridicat apoi asediul, dar când, revenind la asalt în 1442 , la 2 iunie a intrat triumfător în oraș, primul său gând a fost să meargă la Carmine pentru a venera crucifixul și pentru a repara actul nebun al decedatului său. frate., a construit un tabernacol somptuos. Acest lucru, însă, realizat după moartea regelui, a salutat imaginea miraculoasă la 26 decembrie 1459 . De atunci, imaginea este dezvăluită pe 26 decembrie a fiecărui an și rămâne vizibilă în marele concurs al credincioșilor timp de opt zile, până pe 2 ianuarie. Aceeași ceremonie se repetă în prima sâmbătă a Postului Mare pentru a comemora evenimentul din 1676 , în care Napoli a fost scutită de o furtună cumplită, sedată conform legendei populare prin mijlocirea crucifixului dezvăluit în mod excepțional pentru prilejul dezastruos. Pagubele suferite de complex în 1439 trebuie să fie legate de cheltuiala a 300 de ducați făcute de Cristoforo Caetani, contele de Fondi, pentru cazarea căminului mănăstirii. Între 1467 și 1473, fiul contelui Cristoforo, Onorato II Gaetani d'Aragona a plătit 4.000 de ducați pentru lucrări care vizau prezbiteriul bisericii, avariat de cutremurul din 1456, și poate și peștera de sub altarul principal, unde apoi a găsit „conul” de marmură care proteja pictura Madonei Bruna.

Miracol și devotament de miercuri

Altar de marmură (cona) al Fecioarei Brune
Crucifixul Cuoiai sec. XV

În 1500, cu ocazia Anului Sfânt, frăția Cuoiai a adus crucifixul (care este încă în transeptul lateral) și Madonna Bruna la procesie la Roma . Numeroase minuni au avut loc în timpul pelerinajului; imaginea a rămas timp de trei zile în Bazilica Sf. Petru din Vatican , timp în care, când faima prodigiilor ei s-a răspândit la Roma , toți credincioșii au fost atrași de ea, atât de mult încât papa Alexandru al VI-lea , temându-se că fervoarea credincioșii ar fi atenuat în vizita bazilicelor, el a ordonat întoarcerea lor la Napoli. Icoana Maicii Domnului care înainte de pelerinaj se afla într-un loc numit „grotticella” a fost mutată pe altarul mare și ulterior așezată într-un con de marmură, cu figuri de profeți, lucrare atribuită fraților Malvito care au lucrat la Napoli între 1498 și 1524 .

După astfel de evenimente surprinzătoare, Frederic al Aragonului , care a condus orașul Napoli, a ordonat ca, pe 24 iunie, miercuri, toți bolnavii din regat să meargă la Carmine să cerșească din cer pentru dorința lor de sănătate. De fapt, în ziua stabilită, în prezența suveranilor și a poporului, în timpul sfințirii, o rază de lumină foarte strălucitoare a fost plasată în același timp pe icoana Brunei și asupra bolnavilor, care într-o clipă au fost s-au vindecat sau le-au văzut ameliorate bolile.

De atunci, miercuri a fost aleasă ca zi pentru a dedica totul Madonei brune și chiar și astăzi, după 500 de ani, mulți credincioși vin în pelerinaj din tot orașul și din provincie, pentru a depune o floare la picioarele Mamei d 'o Carmene , o rugăciune, o mulțumire.

Masaniello

Statuia Masaniello în teracotă, lucrare a companiei Vaccarella

Filip al IV-lea al Spaniei , l-a trimis pe ducele de Arcos ca vicerege la Napoli, care, dorind să atragă din ce în ce mai multe sume de bani pentru Spania, a impus orașului, printre alte impozite , cel pe fructe. La 7 iulie 1647 , în timp ce se pregăteau sărbătorile pentru Madonna del Carmine, poporul napolitan, condus de Masaniello (care la rândul său a fost manipulat politic de Don Giulio Genoino ), s-a ridicat împotriva viceregului cerând abolirea taxelor, arzând case, făcând victime și distrugând tot ce aparținea nobililor, dușmanilor poporului. Istoricii secolului al XIX-lea pictează această revoluție ca fiind anti-spaniolă și anti-monarhică, dar studii recente arată incongruența ei, începând cu strigătul cu care oamenii au fost crescuți: „Trăiască regele Spaniei, mora guvernul rău”. Între timp, biserica și mănăstirea au devenit un loc pentru întâlniri populare, pentru care au fost stabilite negocieri între popor și vicerege.

Placă comemorativă a locului în care Masaniello a fost ucis

Joi, 11 iulie, Masaniello a călărit cu cardinalul Filomarino și noul ales al poporului, Francesco Antonio Arpaia, în mijlocul uralelor și al sărbătorilor oamenilor de rând până la Palatul Regal , pentru a-l întâlni pe vicerege. În prezența ducelui de Arcos, din cauza unei boli bruște, a leșinat și leșinat, începând să arate primele simptome ale acelei instabilități mentale care a dus apoi la acuzarea de nebunie. În timpul ședinței, după o încercare nereușită de corupție, pescarul a fost numit „căpitan general al celor mai credincioși popori napolitani”.

Placă comemorativă a locului în care a fost îngropat Masaniello

Pe 16 iulie, ziua sărbătorii Maicii Domnului , de la fereastra casei sale, a încercat în zadar să se apere de acuzațiile de nebunie și trădare care veneau de pe stradă. Simțindu-se vânat, a căutat refugiu în biserica Carmine, iar aici, întrerupând sărbătoarea Liturghiei, s-a dezbrăcat și a început ultimul său discurs în fața poporului napolitan. Frații l-au invitat să pună capăt acelui gest edificator și el s-a supus, făcând o plimbare pe coridorul principal al mănăstirii. Acolo i s-au alăturat niște oameni înarmați, care au tras mai întâi patru focuri de arquebus, luându-i viața, apoi l-au decapitat. Capul arătat viceregelui a fost purtat în jurul orașului în timp ce trupul a fost aruncat într-un șanț în afara porții Carmine. Nu trecuseră douăzeci și patru de ore când fructele uciderii lui Masaniello au fost văzute imediat: greutatea pâinii a scăzut și impozitele au intrat în vigoare. Oamenii și-au dat seama imediat de eroare și, așadar, au strâns cadavrul spălându-l în apele Sebeto , capul a fost reintegrat în trup și a fost dus imediat în procesiune, corpul a fost îngropat în interiorul bisericii Carmine. La trei dimineața, după procesiune, sicriul a fost îngropat în biserica Carmine, unde rămășițele lui Masaniello au rămas până în 1799 . În acel an, după ce a reprimat conspirația iacobină pentru Republica Napoletană , Ferdinand al IV-lea de Bourbon a ordonat înlăturarea ei pentru a evita idolatria populară.

Până în anii șaizeci ai secolului trecut, niciun cuvânt nu și-a amintit locurile care au văzut uciderea și înmormântarea lui Masaniello: astfel, carmelitii au decis să transmită posterității amintirea acelor evenimente cu două pietre funerare, una în mănăstirea din fratii, celalalt in biserica in locul inmormantarii.

Extern

Fațada

Fațada actuală datează din 1766 ; a fost dezvoltat de Giovanni del Gaizo , pentru a-l înlocui pe cel vechi, ruinat de fulgere și mai ales de cutremurul din 1456 , reconstruit în 1631 și reînnoit din nou în timpul revoluției Masaniello când focul de tun spaniol l-a lovit din greșeală. Înainte de cel de- al doilea război mondial , ușa de intrare era o adevărată operă de artă, toate sculptate în calat. Când lucrările au fost finalizate, și-au dat seama că fațada era atât de joasă încât acoperișul bisericii era vizibil; s-au gândit apoi să o acopere cu partea din față care poate fi văzută și astăzi. În partea stângă puteți admira memorialul de război al districtului, în timpul primului război mondial .

Clopotnița

Clopotnița văzută de pe aleile înguste ale zonei

Deși construită în același timp cu biserica, este menționată pentru prima dată în 1439 , în timpul războiului dintre angevini și aragonezi . De mai multe ori deteriorat și reconstruit, își asumă aspectul actual în prima jumătate a secolului al XVII-lea . Primele trei etaje sunt construite (începând de jos) în stilul ionic , doric și corintic și se datorează arhitectului Giovan Giacomo Di Conforto . Această parte, începută în 1615 cu oferta de 150 de ducați , a fost finalizată în 1620 . În 1622 primul etaj octogonal a fost ridicat sub cadrul căruia există o inscripție; în 1627 a fost finalizat al doilea etaj octogonal și în 1631 , dominicanul fra Giuseppe Nuvolo , a construit turla acoperită cu majolică pictată. În partea de sus se află crucea, pe un glob de cupru cu un diametru de 110 centimetri. Întreaga structură are o înălțime de 75 de metri.

Clopotele

Nu există știri despre numărul lor original; în jurul anului 1500 erau patru, de-a lungul secolelor au fost îmbinate de mai multe ori și au ajuns la numărul actual de cinci:

  • Sant'Alberto ( 1546 ): orientat spre mare, are un diametru de 74 cm; numit Sant'Antonino , protectorul marinarilor;
  • Sant'Angelo Martire (1546): orientat spre Borgo Loreto, are un diametru de 86 cm; numit clopotul Loreto ;
  • Santa Barbara ( 1746 ): se confruntă cu Via Lavinaio, are un diametru de 114 cm, cântărește 11 cantare și 40 de role; cunoscută și sub numele de Maria Barbara sau Lavenarella ;
  • Santa Maria Maddalena dei Pazzi ( 1712 ): are vedere la Piazza Carmine, are un diametru de 128 cm, cântărește 18 cantare și 38 de role; numită Maria Maddalena Teresa ;
  • Santa Maria del Carmine (1746): se află în centrul clopotniței, are un diametru de 147 cm, cântărește 23 de cantare și 70 de role; numită Carmela .

Guvernul lui Gioacchino Murat îi rechiziționase să bată bani, dar unii proprietari de pământ din cartier i-au făcut să-i lase în locul lor, plătind suma corespunzătoare.

Mănăstire

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Chiostri del Carmine Maggiore .

Inițial a servit ca loc de recreere pentru frați și construcția sa este contemporană cu cea a bisericii. În locul etajelor superioare ale mănăstirii a existat un ordin de loggie, iar partea locuită consta din așa-numita sală, folosită acum ca refectoriu. Pereții interiori ai porticului au fost frescați de Leonardo de Grazia din Pistoia și finalizați în 1606 de Giovanni Balducci ; frescele reprezintă scene din viața Sfinților Elias și Elisei , scene din istoria Ordinului Carmelit și scene din sfinți Carmelite. Bolta are picturi în stil pompeian. Pardoseala este realizată din pătrate piperno și marmură albă Caserta . În mijlocul aripii sudice se află turela cu ceas cu cadran în majolică arabescă a școlii napolitane din secolul al XVIII-lea ; în aripa opusă puteți admira un cadran solar cu o placă de dedesubt care comemorează construcția celui de-al doilea etaj al mănăstirii. În centrul grădinii se află o fântână de marmură din secolul al XVI-lea , cu doi nuferi care se află pe ambele părți.

De interior

Interiorul
Absida

Inițial biserica a fost construită în stilul gotic auster, la fel ca celelalte biserici angevine din Napoli. Între 1753 și 1766 , stilul gotic antic a fost complet acoperit, pentru a face loc stilului baroc napolitan până la atingerea aspectului său actual. Lucrarea a fost încredințată arhitectului Nicola Tagliacozzi Canale , care a fost ajutat de marmierii frații Cimmafonti și de tencuitorul Gargiulo. Biserica este precedată de un mare atrium, sub al cărui etaj mulți dintre cei executați în piața adiacentă Piazza Mercato au fost îngropați în vrac la căderea Republicii Napolitane în 1799 , inclusiv: Cristoforo Grossi , Eleonora Pimentel Fonseca , Luisa Sanfelice , Mario Pagano , Domenico Cirillo , Ignazio Ciaia , Luigi Bozzaotra , Nicola Neri. În atrium putem admira un altar, opera lui Tommaso Malvito și dedicat Santa Barbara , protector împotriva fulgerelor, și așezat acolo pentru că există baza turnului clopotniță, care a fost deteriorată de mai multe ori de fulgere. Pictura Santa Barbara atribuită lui Luca Giordano nu mai este expusă publicului.

Interiorul, bogat în policrom de marmura , se caracterizează printr - o mare naos flancat de comunicând capele și închis de balustrade din fier forjat și porți cu decorațiuni de fanfară și de un casetat modern , plafon care îl înlocuiește pe cel de lemn al XVII-lea, distrus în timpul a doua lume Război din cauza unui avion provocat de explozia navei Caterina Costa din portul Napoli. În mijlocul tavanului există o statuie din lemn care înfățișează Fecioara lui Carmine de Mario Corajola din 1955 .

Capelele

În partea dreaptă, intrând prin ușa mare, avem următoarele capele:

  • Înainte: deasupra altarului, într-un cadru de marmură dedicată, se află pânza San Nicola a unui artist necunoscut din secolul al XVII-lea ; în timp ce într-o nișă laterală se află simulacrul din lemn al Addoloratei datând din secolul al XIX-lea .
  • Al doilea: deasupra altarului este Madonna del Carmine care dă scapularul lui San Simone Stock , o pânză valoroasă pe care Mattia Preti a pictat-o ​​în 1684. Cronicile raportează un mic incident la această comisie. Pictorul, aflat de ceva vreme în Malta, reprodusese cele două figuri ale carmeliților cu rochia dominicanilor. Văzând eroarea, pânza a fost trimisă înapoi pictorului pentru corectarea necesară. Pe pereți, pe lângă unele epigrafe, există și o Santa Lucia ovală de un pictor necunoscut din secolul al XVIII-lea.
  • În al treilea rând: există statuia din lemn din Madonna a Carminei din secolul al XVII-lea, cunoscută și sub numele de Madonna del Colera pentru că a fost purtată în procesiune în perioade de epidemii sau diferite calamități. Este atribuit lui Giovanni Conte cunoscut sub numele de pitic.
  • În al patrulea rând: capela are o acoperire bogată din marmură policromă; pe altar și pe laturi există trei picturi ale lui Giovanni Sarnelli care înfățișează scene din viața fericitului Franco da Siena , în timp ce pe bolta Francesco Solimena a pictat cu fresce Duhul Sfânt .
  • Al cincilea: în 1752 a devenit patronajul marchizului Carlo Danza, care la moartea sa a pus pe peretele drept un monument funerar pictat de Matteo Bottiglieri ; în timp ce deasupra altarului, Madonna delle Grazie cu sfinții Francesco, Antonio, Andrea Corsini și Agnello și sufletele din purgatoriu este un panou de la sfârșitul secolului al XVI-lea atribuit lui Giovan Vincenzo Forlì .
  • A șasea: în 1775, priorul general al Ordinului Carmelit din Napoli, Mariano Ventimiglia, a comandat reconstrucția capelei, investind 625 de ducați mai presus de toate pentru pânza centrală de Francesco De Mura cu Sfinții Angelo și Pier Tommaso în glorie și cele două părți laterale de Paolo De Majo .

În partea stângă, intrând pe ușa mare, avem următoarele capele:

  • Înainte: pe altar puteți admira Apariția Sfintei Treimi către Sfinții Gennaro și Irene de Paolo De Majo ; în timp ce pe laturi sunt: ​​fontul botezului (în stânga) și portretul funerar al lui Giacomo Carola din secolul al XVII-lea (în dreapta).
  • În al doilea rând: această capelă a suferit o ultimă intervenție majoră în 1926, care a avut ca rezultat podeaua maiolică a firmei Vaccarella și șasiul de pe bolta și părțile laterale de către Giuseppe Aprea ; evident mai veche este pânza centrală de Andrea d'Aste cu Madonna și Pruncul dintre Magdalena și S. Orsola .
  • În al treilea rând: deasupra altarului există o Liturghie a lui San Gregorio , atribuită în mod tradițional lui Giovanni Bernardo Lama , dar semnată de Giovanni Sarnelli care probabil a restaurat-o.
  • În al patrulea rând: Madonna cu copilul și sfintele Maria Maddalena dei Pazzi și Teresa d'Avila din centru sunt de Paolo De Majo , în timp ce Maddalena dei Pazzi ispitită de diavol și Maddalena dei Pazzi vizitată de Hristos de ambele părți sunt considerate de Domenico Viola .
  • Al cincilea: deasupra altarului se află Sant'Anna cu copilul Fecioară și San Gioacchino de Paolo De Matteis , în timp ce cele două pânze de pe laturi reprezintă San Giovanni Evangelista și San Giovanni Battista și sunt atribuite lui Solimena , probabil autor al frescelor de pe bolta cu figura Răscumpărătorului și a evangheliștilor.
  • A șasea: capela este dedicată profetului Elia, reprezentat în pânza centrală cu profetul Eliseo da Solimena și în cele două scene laterale de Giovanni Sarnelli .

Organele

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Orga sanctuarului bazilicii Carmine Maggiore din Napoli .
Organ Cimmino din 1714
Mare organ al bazilicii

Pe ușa de intrare se află orga monumentală construită în 1907 de compania Francesco Mascia și modernizată în 1973 ; este cunoscut pentru că a fost primul instrument care a transmis concerte de orgă susținute de maestrul Franco Michele Napolitano prin radio pentru EIAR-ul de atunci. Instrumentul are 4 800 de țevi.

Pe cele două laturi ale naosului, în schimb, există două organe construite în stil venețian; carcasele pentru instrumente sunt o sculptură valoroasă din lemn. Primul instrument a fost realizat în 1483 de Lorenzo di Jacopo da Prato , apoi în 1714 cele două organe actuale au fost construite de Felice Cimmino; odată cu prăbușirea plafonului în 1762 , doar cea din partea dreaptă a rămas funcțională, în timp ce cealaltă are doar fațada față a bastoanelor.

Transept

Bolta sa păstrează rămășițele arhitecturii gotice. Ambele capele din transept au scene cu fresce pe bolțile și pânzele de Francesco Solimena . Pentru altarul din dreapta, maestrul din Campania a creat Assunta în 1708, o capodoperă a anilor săi maturi; în timp ce deasupra celei din stânga a pictat în anii precedenți figurile de doliu ale lui Ioan și Fecioarei de pe laturile crucifixului cuoiai din secolul al XV-lea.

Absida

Absida strălucește pentru bogăția și prețiozitatea marmurii lucrate pentru un comisar, opera lui Cosimo Fanzago din 1670 . Pe pereți sunt patru nișe care conțin patru amfore din alabastru decorate cu festoane din bronz aurit. Altarul principal este prezentat ca una dintre cele mai bune lucrări existente în Napoli, datorită varietății mari pe care o prezintă în marmura prețioasă și în pietrele prețioase, precum agate, onixuri, lapis lazuli, sidef, ametiste și alte marmură prețioasă. În spatele altarului principal se deschide arcul care face vizibilă capela și icoana Madonei Bruna din biserică.

Sacristia

Sacristia cu altarul Burbonilor
și fresce pe bolta de Filippo Falciatore

Sacristia a fost construită pe un design de Nicola Tagliacozzi Canale . Frescele care înfățișează Sacrificiul lui Ilie (pe tavan) și Foamea în Samaria (pe perete), cu cele șase medalioane care înfățișează sfinți carmeliți, sunt opera lui Filippo Falciatore . Altarul de pe fund a fost comandat de regele Carol al III-lea al Bourbonului , care l-a dedicat sfinților Carlo și Amalia, precum și Madonnei și San Sebastiano. Pictura este de Filippo Falciatore .

Dulapurile simulate sunt din rădăcină de nuc și sunt intercalate cu șase afișaje de ușă din marmură roșie.

În dreapta, o ușă duce la camera lavoar, în prezent camera ofertei, în interior puteți admira un frumos lavoar din marmură cu stema carmelită, basorelieful care descrie miracolul crucifixului și un altar frumos cu o pânză care înfățișează exaltarea crucii. O altă ușă duce la Sala Capitolului, în prezent există camera de spovedanie în care este posibil să se admire două medalioane din lemn incrustate și care descriu parabola fiului risipitor și a lui Isus bunul păstor .

În partea stângă, o ușă duce la altarul principal, cealaltă la Capela Madonnei și la camera ex voto.

Există, de asemenea, în colțul din stânga al celor care intră, umbrela care amintește demnitatea unei bazilici minore , la rangul căreia a fost ridicată de papa Benedict al XV-lea în noiembrie 1917 . [2]

Focul clopotniței

În fiecare an, pe 15 iulie, cu ocazia sărbătorilor în cinstea Sfintei Fecioare Maria a Muntelui Carmel, are loc tradiționalul simulacru de foc al clopotniței. Când a început această tradiție, nu se știe, dar știm că deja pe vremea lui Masaniello exista obiceiul de a preface un atac asupra unui fort din lemn construit în Piazza del Mercato și apoi de a închide spectacolul cu focul său. Masaniello, a fost unul dintre liderii lazarilor care au atacat fortul, iar revolta sa a început în timpul pregătirilor pentru festivalul Carmine. În timpul domniei Bourbonilor , regii din Napoli au adus un omagiu Fecioarei, oferind în fiecare an două butoaie de praf de pușcă pentru spectacole în aer liber. În secolul trecut, festivalul atrăgea mulțimi din tot orașul și din provincie, caracteristicile erau tarabele vânzătorilor de scoici piperate , pepeni verzi și, mai presus de toate, tradiția de casă de tarallo și bere pe balconul casei lor, ascultând cântecele difuzate pe străzile din cartier.

La ora 22:00, pe 15 iulie, luminile pieței se sting, iar spectacolul începe: rotițele colorate atrag atenția celor prezenți, apoi flăcările colorate cu inscripția Napoli dedicată Madonei brune îi amintesc spectatorului că spectacolul aparține oameni, și așa, începe focul clopotniței. Un razzo chiamato dai tecnici ' o sorece (il topo) parte dall'attiguo terrazzo per colpire il piano delle campane e in un turbinio di esplosioni ha inizio l'incendio: delle piogge colorate rivestono l'intera mole del campanile e illuminano a giorno la piazza, poi tra sbuffi di fuoco e scoppi si accende la croce in cima al campanile (posta a 75 metri di altezza) e così, mentre infuria l'incendio, una stella luminosa va a prendere l'immagine della Madonna , che, salendo verso il campanile, doma e spegne le fiamme.

Curiosità

  • In questa basilica vennero celebrati i funerali di Totò ( 1967 ); furono celebrati anche i funerali di Mario Merola ( 2006 ).
  • Esiste un proverbio che si riferisce al campanile del Carmine: " 'e scagnato 'o Campanario d''o Carmene pe nu cuoppo 'e aulive" (hai scambiato il campanile del Carmine per un coppo -cono di carta- di olive) per indicare la svista presa nel fare determinate osservazioni.
  • L'esclamazione "Mamma d''o Carmene" è di uso comune a Napoli.

Note

  1. ^ Tommaso Quagliarella, Il Carmine Maggiore di Napoli , Salvatore Mazzolino, Taranto 1932, pag. 63.
  2. ^ Catholic.org – Basilicas in Italy

Bibliografia

  • Tommaso Quagliarella, Il Carmine Maggiore di Napoli , Salvatore Mazzolino, Taranto 1932.
  • Gabriele Monaco, S. Maria del Carmine detta "La Bruna" , Laurenziana, Napoli 1975.
  • Gabriele Monaco, Piazza Mercato - sette secoli di storia (seconda edizione), Laurenziana, Napoli 1982.
  • Vincenzo Regina, Le chiese di Napoli. Viaggio indimenticabile attraverso la storia artistica, architettonica, letteraria, civile e spirituale della Napoli sacra , Newton e Compton editore, Napoli 2004.
  • Giovanni Pesiri, Il “felice cinquantennio” del governo di Onorato II Caetani conte di Fondi (1441-1491) , in Principi e corti nel Rinascimento meridionale. I Caetani e le altre signorie del Regno di Napoli , a cura di F. Delle Donne e G. Pesiri, Roma, Viella, 2020, pp. 101-135. _

Voci correlate

Altri progetti

Collegamenti esterni

Controllo di autorità VIAF ( EN ) 150554186 · WorldCat Identities ( EN ) lccn-nr98037976