Bazilica San Lorenzo (Florența)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Insigne bazilica San Lorenzo
Bazilica San Lorenzo 33.JPG
Vedere externă
Stat Italia Italia
regiune Toscana
Locație Florenţa
Adresă San Lorenzo, - Florența și Piazza San Lorenzo
Religie catolic al ritului roman
Titular Lorenzo mucenic
Arhiepiscopie Florenţa
Consacrare 393 , 1095 , 1461
Fondator Cosimo de 'Medici
Arhitect Filippo Brunelleschi
Stil arhitectural Renaştere
Începe construcția Secolul al IV-lea (biserica creștină timpurie), 1059 (biserica romanică), în jurul anului 1418 (biserica renascentistă)
Completare 1461 , cu intervenții până în 1740
Site-ul web Site-ul oficial

Coordonate : 43 ° 46'29.6 "N 11 ° 15'13.91" E / 43.774889 ° N 11.253864 ° E 43.774889; 11.253864

Bazilica San Lorenzo este unul dintre principalele lăcașuri de cult catolice din Florența , situat în piața omonimă din centrul istoric al orașului. Este una dintre bisericile care concurează pentru titlul de cea mai veche din oraș și are demnitatea unei bazilici minore [1] . Piața turistică din San Lorenzo se ține lângă biserică.

Istorie

Bazilica San Lorenzo din Codul Rustici ( sec. XV )

Origini

Conform tradiției, a fost fondată în secolul al IV-lea pe un deal lângă cursul (mai târziu deviat) al Mugnone , datorită donației Giuliana, o matroană de origine evreiască. Deja în 393 a fost sfințită ca o catedrală a orașului martirului Lorenzo , în prezența Sfântului Ambrozie și a Sfântului Zanobi . Zona la acea vreme era chiar în afara zidurilor , la fel ca majoritatea siturilor bazilicilor creștine timpurii din orașele romane [2] .

Monticulus Sancti Laurentii de astăzi este ascuns de treptele care, în aranjamentul actual, datează din 1912 - 1913 . Aproape nimic nu rămâne din biserica primitivă. Urme arheologice fragmentare, fără legături organice, au ieșit la iveală ici și colo sub podeaua bisericii, în timpul săpăturilor din anii șaizeci și șaptezeci ai secolului XX . Resturile de case și magazine construite aproape de biserică au fost găsite în lucrările anilor 1912-1913 [2] .

Evul Mediu

Timp de trei sute de ani, San Lorenzo a fost catedrala din Florența, înainte de a renunța la statut de Santa Reparata , când rămășițele episcopului Florenței, San Zanobi au fost transferate solemn [2] .

Matilde di Canossa (care a murit în 1115 ), ducesa Toscanei , pare să fi avut reședința lângă San Lorenzo și de aici a reușit să garanteze o anumită armonie între părțile cetățenești ale vremii.

Biserica a fost mărită și rededicată pentru prima dată în 1059 , la inițiativa episcopului Gherardo di Borgogna , când a devenit papa cu numele de Niccolò II ; cu acea ocazie, a fost dotat și cu un capitol de canoane , care a dat impuls construcției unor încăperi, precum mănăstirea de pe latura bisericii [2] .

Faza Medici

O nouă lărgire a fost aprobată de canoane la începutul secolului al XV-lea , dar lucrările au început inițial foarte încet. În 1418 priorul Matteo Dolfini a obținut permisiunea de la Signoria pentru a dărâma unele case pentru a mări transeptul bisericii și la 10 august 1421 a sărbătorit o ceremonie solemnă pentru a binecuvânta începutul lucrărilor. Printre finanțatori se număra foarte bogatul bancher Giovanni di Bicci de 'Medici , care locuia în cartier și care probabil l-a numit pe arhitectul care lucra deja la capela sa, Sacristia Veche de astăzi, și anume Filippo Brunelleschi . Reconstrucția întregii biserici a fost un proiect care a trebuit să se maturizeze mai târziu, probabil după 1421 , când a murit Dolfini. Începutul intervenției lui Brunelleschi este, în general, plasat în acel an.

În timp ce sacristia a fost terminată în 1428 (și înmormântarea solemnă a lui Giovanni de Medici a fost sărbătorită acolo în 1429 ), lucrările la biserică au continuat și au fost aproape blocate. După 1441, Cosimo de Medici , fiul lui Giovanni, a preluat aproape întreaga povară a reconstrucției, dar progresul a continuat să fie lent, marcat de incertitudini și întreruperi. În această a doua fază, direcția lucrărilor a trecut probabil către Michelozzo , arhitect al palatului Medici din apropiere și moștenitor al numeroaselor șantiere începute de Brunelleschi, acum în vârstă și concentrat pe alte lucrări.

Din 1457, Antonio Manetti Ciaccheri se ocupa de șantier și în 1461 , când lucrările erau aproape finalizate, altarul mare a fost sfințit [2] . Trei ani mai târziu, Cosimo de 'Medici a murit și a fost îngropat într-o criptă subterană, așezată într-un stâlp exact sub altarul central.

De atunci, San Lorenzo a devenit locul de înmormântare al membrilor familiei Medici, tradiție care a continuat, cu unele excepții, până la marele duce și la dispariția familiei. Acest obicei a fost reluat, prin analogie, de către membrii ulteriori ai dinastiei Lorenei , folosind subsolul bazilicii pentru propriile înmormântări.

Fațada din Piazza San Lorenzo

Fațada bisericii rămăsese neterminată: Papa Leon al X-lea , Medici , după o competiție la care au participat mari artiști precum Rafael și Giuliano da Sangallo , i-a dat lui Michelangelo sarcina de a proiecta una în 1518 [2] . Artistul a executat un model din lemn de fațadă clasică și proporțională, dar lucrarea nu a fost finalizată la fel de bine, din cauza problemelor tehnice și financiare care au apărut deja din achiziția de materiale [3] . Câțiva ani mai târziu, proiectul Michelangelo pentru San Lorenzo a fost folosit în construcția fațadei bazilicii San Bernardino all ' Aquila de către Cola dell'Amatrice .

Leo X a comandat, de asemenea, Noua Sacristie marelui artist, pentru a păstra mormintele celor doi descendenți ai familiei Medici, Lorenzo Ducele de Urbino și Giuliano Duca di Nemours , care amândoi muriseră în treizeci de ani, spre marea consternare a Papei care a fost atât de folosit pentru afirmarea lor. Lucrarea a fost efectuată în mai multe ocazii, inclusiv mormintele lui Lorenzo Magnificul și ale fratelui său Giuliano , dar cu o mare încetineală și o reducere treptată a proiectelor, până când, încolțit pentru sprijinul său anti-Medici pentru Republica Florentină , Michelangelo a schimbat o conduită sigură cu o concluzie parțială a lucrării.

Clement al VII-lea , celălalt papa medici, nu a omis să îmbogățească complexul San Lorenzo, însărcinându-l pe Michelangelo să construiască Biblioteca Mediceană Laurentiană , în timp ce în interiorul bisericii avea balconul în contra-fațadă construit pentru expoziția moaștelor din interiorul biserica.

Vasta capelă a Prinților , separată, în spatele altarului principal, a fost o întreprindere grandioasă întreprinsă pe vremea lui Ferdinand I ; medicii încă plăteau pentru asta când ultimul membru, Anna Maria Luisa de 'Medici , a murit în 1743 .

Micul clopotniță datează din 1740 , opera lui Ferdinando Ruggieri .

Ultima dinastie, Anna Maria Ludovica , a comandat ultima lucrare importantă din bazilică: decorarea domului cu Gloria sfinților florentini de către pictorul Vincenzo Meucci ( 1742 ), o compensare slabă, însă, în comparație cu distrugerea a frescelor de la Pontormo din cor , săvârșite în aceiași ani.

Perioada modernă

Odată cu suprimarea corpurilor religioase din secolul al XIX-lea, biblioteca a fost separată legal de restul complexului și a fost creat Muzeul de Stat al Capelelor Medici . În 1907 a fost înființată Opera Medici Laurentiană pentru gestionarea și conservarea bazilicii. De la 1 martie 2001, pentru a avea acces la biserică, trebuie plătit un bilet care merge la Opera Laurenziana [4] . Datorită consecințelor istoriei din ultimele două secole, complexul laurentian, unul dintre cele mai importante din toată Florența, se prezintă astăzi cu o imagine fragmentară, corespunzătoare diferitelor utilizări ale mediului: religios, turistic, muzeal, bibliotecar . Pentru a vizita complexul, cu excepția mănăstirii principale, cu intrare gratuită, și a zonelor rezervate pentru religioși (neaccesibili), trebuie scoase astăzi trei bilete diferite, utilizabile cu diferite ore de vizitare: unul pentru bazilică, Vechiul Sacristia și cripta, una pentru capela Prinților și Noua Sacristie și, în cele din urmă, una pentru camerele monumentale ale Bibliotecii Laurentiene , deschise mai ales doar cu ocazia expozițiilor temporare regulate.

În iulie 2011, primarul de atunci Matteo Renzi a propus să finalizeze fațada bisericii cu proiectul lui Michelangelo din 1515, care va fi construit pentru a 500-a aniversare, 2015 [5] . Propunerea s-a bazat pe clădirile din secolul al XIX-lea a două dintre principalele biserici florentine: Santa Croce , a cărei fațadă a fost construită între 1853 și 1863 și Santa Maria del Fiore , construită între 1871 și 1887. Inițiativa, care ar fi trebuit să treacă prin un referendum popular, nu a fost urmărit.

Descriere

Arhitectură externă

Fațada San Lorenzo este o colibă ​​înclinată, cu piatră aspră expusă pe care se deschid trei portaluri arcuite. Partea dreaptă este din piatră netedă, decorată cu un ordin de arcuri oarbe și pilaștri. Pe această parte puteți vedea, de asemenea, exteriorul Noii sacristii a lui Michelangelo, echipat cu o mică cupolă acoperită în solzi, care se termină cu un felinar cu coloane de marmură.

Deasupra lanternei se află marea cupolă a capelei Prinților , acoperită cu țiglă.

Pe spatele bisericii (cu acces din spate pe Piazza Madonna degli Aldobrandini) se află capela grandioasă a Prinților , cu cupola sa mare, care este a doua ca mărime din Florența după cea a catedralei .

Arhitectura internă

Bazilica (interior). Remarcați marele organ Serassi din fundal
Planul bazilicii și capelelor

Biserica are o formă de cruce latină cu trei nave , cu capele laterale de-a lungul navelor laterale și a transeptului. La intersecția brațelor există o cupolă . Aspectul, ca și în alte lucrări ale lui Brunelleschi, este inspirat din alte lucrări ale tradiției medievale florentine, precum Santa Croce , Santa Maria Novella sau Santa Trinita , dar pornind de la aceste modele Brunelleschi s-a inspirat pentru ceva mai riguros, cu rezultate revoluționare. Inovația fundamentală constă în organizarea spațiilor de-a lungul axei mediane prin aplicarea unui modul (atât în ​​plan, cât și în elevație ), corespunzător dimensiunii unei deschideri pătrate, cu baza a 11 brațe florentine , aproximativ la fel ca Spedale degli Innocenti (10 brațe florentine), construit din 1419 . Utilizarea modulului obișnuit, cu consecința repetare ritmică a membrilor arhitecturii, definește o scanare în perspectivă de o mare claritate și sugestie. Cele două culoare laterale au fost definite ca dezvoltarea simetrică a loggiei spitalului, aplicată pentru prima dată în interiorul unei biserici: și aici, de fapt, utilizarea deschiderii pătrate și a bolții nervurate generează senzația unui spațiu marcat ca o serie regulată de cuburi imaginare depășite de emisfere.

Pereții laterali sunt decorați cu pilaștri care încadrează arcurile rotunde ale capelelor. Cu toate acestea, acestea din urmă nu sunt proporționale cu modulul și sunt considerate a fi o falsificare a proiectului original al lui Brunelleschi, implementat cel puțin după moartea sa ( 1446 ). Mai mult, raționalitatea plantei de la piciorul crucii nu găsește o claritate similară în transept, deoarece aici Brunelleschi trebuia probabil să se adapteze la fundațiile deja începute de Dolfini. Pe baza anchetelor, a studiilor de fundație , a investigațiilor de arhivă și a unui desen realizat de Giuliano da Sangallo de la începutul secolului al XV-lea [6], s-a reconstruit faptul că proiectul original ar fi trebuit să includă o rundă de capele cu plan pătrat (în loc de dreptunghiular ca sunt acum), cu boltă nervurată și absidă pe peretele din spate, care a continuat și în contra-fațadă și la capetele transeptului și presbiteriului, unde erau prevăzute perechi de capele simetrice pe fiecare capăt: un model revoluționar, care arhitectul a încercat să aplice ani mai târziu, cu rezultate mai consistente, în bazilica Santo Spirito .

În ciuda modificărilor, bazilica transmite încă un sentiment de concepție rațională a spațiului, subliniat de elementele arhitecturale de susținere din pietra serena , care se evidențiază pe tencuiala albă în conformitate cu cel mai recunoscut stil Brunelleschi.

Interiorul este extrem de luminos, datorită seriei de ferestre arcuite care se desfășoară de-a lungul claristorio-ului . Coloanele se sprijină pe socluri scurte, au arbori netezi și se termină în inovatorul „matrița lui Brunelleschi”, compus dintr-un capitel corintic și un pulvinus cubic, compus dintr-o friză cu reliefuri de protomi angelici și graticule de San Lorenzo. Arcurile naosului sunt arcuri rotunde, surmontate de o cornișă proeminentă. Tavanul navei centrale este decorat cu lacunare , cu rozete aurite pe fundal alb, dar proiectul lui Brunelleschi a inclus o boltă de butoi, tot în transept, în timp ce navele sunt acoperite cu bolți cu nervuri . Fiecare capelă laterală este înălțată de trei trepte, flancate de pilaștri și depășită de un arc rotund, care este conectat la cornișă cu un raft [7] .

Contra-fațadă

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Tribuna delle reliquie .

Decorurile membrilor arhitecturali ai bazilicii, cu heruvimi și motive vegetale, sunt opera atelierelor lui Antonio și Tommaso Rossellino , cu ajutorul lui Pagno di Lapo Portigiani (a doua jumătate a secolului al XV-lea) [8] .

Fațada interioară este compusă din Tribuna delle reliquie de Michelangelo (1531-1532), învechită în secolul al XIX-lea de un scut mare cu crucea Savoia în grisaille [8] .

Coridorul drept

Rosso Fiorentino, Căsătoria Fecioarei

În sens antiorar, de la dreapta la stânga, întâlnești mai întâi capelele culoarului drept. În prima este Martiriul lui San Sebastiano dell ' Empoli , în a doua Căsătoria Fecioarei ( 1523 ), o capodoperă a manierismului toscan de Rosso Fiorentino , în care Maria și Giuseppe sunt cei doi tineri actori într-o petrecere veselă populată de diverși oaspeți, într-o compoziție neconvențională și cu o aplicație de culoare deosebit de plină de viață. Pe peretele din stânga al acestei capele se află și piatra funerară a muzicianului Francesco Landini (1397), unul dintre fondatorii Ars Nova . În a treia capelă San Lorenzo și sufletele Purgatoriului de Niccolò Lapi , în a patra Adormirea Maicii Domnului de Michele di Ridolfo del Ghirlandaio . Al cincilea nu are opere importante, al șaselea Adorația Magilor de Girolamo Macchietti , al șaptelea nu are decorațiuni demne de remarcat. Pe peretele care limitează transeptul se află ciboriul Sacramentului de Desiderio da Settignano (c. 1460), o lucrare foarte copiată și citată, care se remarcă prin delicatețea sa. Are o Pietà la bază, înălțată de doi îngeri sfeșnici; în centru, ciboriul propriu-zis, încadrat de o vedere în perspectivă a unei biserici populate de îngeri adoratori; în partea de sus, în cele din urmă, un binecuvântat Copil Isus , prototip al unui subiect care avea o largă difuzie [8] .

În fața sa se află Amvonul Învierii , geamăn al Amvonului Patimii de pe cealaltă parte. Născute ca simple panouri, asamblate ulterior în forma lor actuală, sunt ultimele lucrări ale lui Donatello, în care spiritul său neconvențional și revoluționar este capturat la extrem, desfășurat într-un climat cultural acum străin cercetărilor sale, după îndelungata sa absență în orașul revenind de la Padova . Au fost sculptate în stil stiacciato cu ajutorul lui Bertoldo di Giovanni și Bartolomeo Bellano în jurul anului 1460 . Amvonul din dreapta arată Coborârea în Iad , Învierea și Înălțarea , într-o singură scenă împărțită prin „uși” simbolice, în timp ce alte episoade izolate sunt Maria din mormânt , Rusalii și Martiriul Sfântului Laurențiu . În episoadele considerate autografe, se percepe o dramă intensă, o utilizare fără scrupule a spațiului și o expresivitate foarte puternică, accentuată de un final adesea dur, de modernitate absolută. San Luca și Hristosul batjocorit sunt lucrări din lemn din 1616 și 1634 tratate cu imitație de bronz și adăugate numai după reasamblare. Pe friză, în cadrul unui medalion susținut de doi centauri, se află semnătura artistului [8] .

Brațul drept al transeptului

Capela din dreapta a transeptului din dreapta conține un fragment al unui antic sarcofag, folosit deja ca acoperire pentru mormântul fericitului Niccolò Stenone (astăzi pe partea opusă, într-un monument din secolul al XVII-lea), deasupra căruia se află o frescă cu o Fecioara delicata, de Niccolò din Tommaso ; pe altar un crucifix dramatic din lemn de plută de Antonio del Pollaiolo [8] .

Capela din capul transeptului, dedicată Sfintei Taine, are o pictură a lui San Zanobi de Fabrizio Boschi (sfârșitul secolului al XVI-lea) și monumentul funerar al Carolinei de Saxonia , prima soție a marelui duce Leopold al II-lea al Toscanei , care a murit în 1832. Este o lucrare realizată de Opificio delle Pietre Dure în comisia florentină în 1857 . Pe peretele din dreapta Nașterea Domnului cu Sfinții Marcu și Francisc din atelierul Ghirlandaio ( Maestrul Tondo Borghese , sfârșitul secolului al XV-lea [8] ).

Presbiteriu

Prima capelă din dreapta conține pe pereți două monumente funerare ale lui Leopoldo Costoli și pe altar un altar din a doua jumătate a secolului al XVIII-lea cu Sfânta Ana educând Fecioara . Următoarea capelă nu are decorațiuni în relief [8] .

Cupola de la intersecția brațelor este decorată cu Gloria sfinților florentini , o mare frescă de Vincenzo Meucci din 1742 , comandată de Elettrice Palatina . în pendentive, Patru Părinți ai Bisericii de același autor [8] .

Altarul principal este realizat din piatră semiprețioasă, proiectat de Gaspare Maria Paoletti în 1787 , înconjurat de un crucifix de marmură atribuit lui Valerio Cioli . Forma tăiată a corului , care a fost odată decorată cu fresce de Pontormo , datează din aranjamentul făcut de Gaetano Baccani în 1860 după demolarea parțială a acestuia în secolul al XVIII-lea. În fața altarului, un grătar de bronz între desenele geometrice ale podelei (în marmură policromă, porfir și serpentină care desenează blazonele Medici) marchează locul de înmormântare în cripta subiacentă a lui Cosimo de 'Medici , pater patriae . Aceasta este o locație absolut excepțională pentru o înmormântare civilă, care urmărește cea a mormintelor sfinților sau a celor mai prețioase moaște și care mărturisește prestigiul extraordinar al dinastiei Medici în bazilica laurentiană [8] .

În capela următoare, o vitrină conține o Madonna și Pruncul din lemn atribuit lui Giovanni Fetti și databil după 1382 . Pe peretele din dreapta San Lorenzo dintre sfinții Stefano și Leonardo atribuit lui Raffaellino del Garbo , iar în stânga Nașterea Domnului cu sfinții Giuliano și Francesco din școala Ghirlandaio și de la începutul secolului al XVI-lea [8] .

În ultima capelă un altar din atelierul lui Ghirlandaio ( Sant'Antonio Abate înscăunat între Sfinții Lorenzo și Giuliano și în predella Poveștile celor trei sfinți) și un monument de Giovanni Duprè dedicat lui Berta Moltke Withfield, din 1864 [9] .

Noua sacristie

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Noua Sacristie .

Construită de Michelangelo în mai multe rânduri între 1521 și 1534 , face parte din proiectul Medici să aibă o înmormântare demnă pentru membrii familiei, care, între timp, se ridica treptat în rang datorită mai ales tuturor alegerilor pentru papă tronul lui Leu X și sosirea primelor titluri ducale.

Michelangelo a pornit de la același plan cu Sacristia lui Brunelleschi și a construit noua Sacristie la capătul din dreapta al transeptului, împărțind spațiul în forme mai complexe, cu arcuri triumfale care se deschid pe un fel de abside. Îngrădit în cei doi pereți laterali a creat mormintele monumentale dedicate lui Giuliano Duca di Nemours și nepotului său Lorenzo Duca d'Urbino , pentru care a sculptat câte trei sculpturi: Alegoriile timpului , situate deasupra mormintelor și portretele ducilor de mai sus. Pentru mormântul lui Giuliano de Medici, așezat într-o postură mândră, a ales Ziua și Noaptea ; pentru cea a lui Lorenzo, într-o ipostază melancolică și îngândurată, Amurg și Zori .

Ambele statui privesc spre centrul capelei în care Michelangelo a creat și a așezat o Madonna cu Isus în poală . Întorcându-și privirea spre reprezentarea sacră, ducii exprimă înclinațiile religioase ale artistului, potrivit cărora, atunci când trec gloriile pământești, doar spiritualitatea și religia sunt capabile să ușureze anxietățile oamenilor. Setul este completat de statuile Sfinților Cosma și Damiano , lucrări ale elevilor lui Michelangelo.

Lorenzo Magnificul și fratele său Giuliano de 'Medici sunt, de asemenea, îngropați sub altar, pentru care nu a fost niciodată timp să construiască o înmormântare monumentală.

Capela Prinților

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Capelele Medici .
Capela Prinților

Sala somptuoasă octogonală are o lățime de 28 de metri și este depășită de cupola San Lorenzo, a doua ca mărime din oraș după cea a Brunelleschi .

A fost comandat de Ferdinando I arhitectului Matteo Nigetti în 1604 , aparent bazat pe un proiect al lui Don Giovanni de 'Medici , fratele aceluiași mare duce. Bernardo Buontalenti a intervenit și el în proiect.

Inlayurile care decorează întreaga suprafață a capelei au fost create cu marmură închisă și pietre semiprețioase, care creează un efect scenografic orbitor. Pentru realizarea acestei lucrări a fost creat special Opificio delle Pietre Dure , ca laborator pentru arta așa-numitului vânzător florentin. În soclu, unde sunt reproduse stemele celor șaisprezece orașe toscane loiale familiei Medici, s-a folosit pietre semiprețioase, sidef , lapis lazuli și corali .

Cele opt nișe ar fi trebuit să găzduiască statuile tuturor marilor duce, chiar dacă au fost realizate doar cele pentru Ferdinando I și Ferdinando II , ambele lucrări ale lui Pietro Tacca , executate între 1626 și 1642 .

În centrul atriului, în intențiile clienților, trebuia găsit Sfântul Mormânt , dar diferitele încercări de a-l cumpăra sau fura în Ierusalim au eșuat.

Sarcofagele sunt de fapt cenotafe goale, iar adevăratele rămășițe ale marilor duce și ale familiilor lor până la Anna Maria Luisa de 'Medici (ultimul moștenitor al dinastiei, 1667 - 1743 ) sunt păstrate în nișe simple ascunse în spatele zidurilor.

Vechea sacristie

Vechea sacristie
Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Vechea sacristie .

O capodoperă a secolului al XV-lea, a fost prima parte a San Lorenzo care a fost finalizată de Brunelleschi , în numele medicilor care doreau să-și construiască propriul mausoleu ( 1421 - 1428 ) și se află pe partea stângă a transeptului.

Capela, dedicată Sfântului Ioan Evanghelistul, este structurată ca un spațiu cubic, acoperit de o cupolă emisferică în formă de umbrelă și este împărțită în 12 segmente de nervuri. Brunelleschi s-a trezit în poziția de a trebui să rezolve relația dintre spațiile similare din punct de vedere structural. El a reunit două camere cu o bază pătrată, dar cu înălțimi diferite: sacristia propriu-zisă și sacul mic de altar. Jocul de culoare al pietrei cenușii și al tencuielii este sporit și mai mult de prezența stucurilor pictate: friza cu heruvimii și serafimii , tondi ale Evangheliștilor de pe pereți și cele cu Povestirile Sfântului Ioan Evanghelistul din pandantivele din cupola, lucrări ale lui Donatello , autor și al ciocănitoarelor ușilor de bronz, cu Sfinții, Mucenicii, Apostolii și Părinții Bisericii . Cromatismul violent și experimentalismul exasperat al operelor lui Donatello, de asemenea protejat al medicilor, au generat un puternic dezacord între sculptor și Brunelleschi, care l-a acuzat că dorește să abată atenția de la proporțiile arhitecturale ale capelei. Dezacordul dintre doi artiști, care fuseseră un cuplu strâns legat de ani de zile, a condus apoi la excluderea lui Donatello de la decorarea altor opere ale lui Brunelleschi, cum ar fi, de exemplu, capela Pazzi .

Fuziunea perfectă între rigoarea arhitecturii și varietatea decorului din plastic îl face „una dintre cele mai complete și coerente creații ale Renașterii florentine timpurii” [9] .

Frescele de pe bolta cupolei din absidă descriu situația cosmologică a Soarelui, a Lunii, a celor cinci planete și a constelațiilor, așa cum a apărut pe Florența în noaptea (! Cu Soarele?) Din 4 iulie 1442 [ sau mai curând în dimineața zilei de 6 iulie 1439 cu cele mai exacte poziții ale Soarelui și Lunii, ziua și chiar în momentul în care a fost citită, înConciliul de la Florența , în prezența Papei Eugen al IV-lea și a împăratului el însuși, Giovanni VIII Paleologo , de cardinalul Cesarini în latină și din Bessarione în greacă taurul " Laetentur Coeli " pentru unirea bisericilor latine și bizantine]. Se presupune că bolta cerească a fost pictată de pictorul-decorator eclectic Giuliano d'Arrigo, cunoscut sub numele de Pesello . Lucrarea autografă a lui Verrocchio este monumentul funerar al lui Giovanni (1421-1463) și al lui Piero de 'Medici , fii ai lui Cosimo cel Bătrân , comandat în 1472 de fiii lui Piero însuși, Lorenzo Magnificul și Giuliano de' Medici . Bustul lui San Lorenzo este atribuit lui Desiderio da Settignano . În centru, sub masa de marmură cu incrustări circulare de porfir, se află mormântul lui Giovanni di Bicci de 'Medici și Piccarda Bueri de Andrea Cavalcanti (1434).

Pe peretele din stânga al capelei, într-o deschidere decorată cu un grătar de bronz, se aflămonumentul funerar al lui Piero și Giovanni de 'Medici , de Verrocchio (1472), o lucrare foarte originală în marmură, bronz și pietra serena, care a inspirat multe creații ale Renașterii florentine.

Braccio sinistro del transetto

La cappella alla testata del transetto sinistro è detta "dei Santi Cosma e Damiano" o "delle Reliquie". Strettamente connessa al patronato mediceo della vicina sagrestia Vecchia, contiene gli armadi lignei dove sono conservati i numerosi reliquiari in dotazione alla basilica. Sull'arcone di ingresso due affreschi attribuiti al Poccetti , i Santi Cosma e Damiano e San Carlo Borromeo e un altro prelato (datati 1611). L'altare è decorato da una Madonna col Bambino trecentesca (attribuito all'eponimo Maestro della Madonna di San Lorenzo , seguace del Maestro della Santa Cecilia ), incorniciata da una tela coi Santi Lorenzo, Ambrogio e Zanobi di Francesco Conti (1714). Sull'altare un'iscrizione del 1714 che ricorda Cosimo III de' Medici come "Etruscorum Rex" .

Segue a sinistra la cappella Martelli . A parte il neorinascimentale monumento a Donatello (di Dario Guidotti e Raffaello Romanelli , 1896), dedicato allo scultore che è sepolto nella cripta, si trovano due importanti opere rinascimentali: il sarcofago della famiglia Martelli ( 1455 circa) dello stesso Donatello o della sua bottega, simulante una grande cesta di vimini, e l' Annunciazione Martelli di Filippo Lippi (1450 circa), la prima pala rettangolare della basilica che poi fu presa a modello per tutte le altre. La predella con Storie di san Niccolò è forse estranea all'opera, e fu realizzata dal Lippi con l'aiuto dell'assistente Francesco Pesellino . Sopra l'altare un Crocifisso ligneo policromato quattrocentesco e sulla parete sinistra la tela di Giuseppe Nicola Nasini con San Girolamo e l'angelo .

Navata sinistra

La parete della navata sinistra vicino al transetto è ornata da un grande affresco col Martirio di san Lorenzo di Agnolo Bronzino (1565-69), ricco di citazioni michelangiolesche. Davanti ad esso si trova l'altro pulpito di Donatello, quello della Passione , col capolavoro della scena della Deposizione .

Sulla porta che dà sul chiostro si trova la cantoria per l' organo , già attribuita all'inizio del Novecento a Donatello , per le innegabili affinità con quella di Santa Maria del Fiore , di cui riprende lo schema architettonico e il fregio posto dietro a colonnine libere. In seguito la critica l'ha assegnata a maestranze di bottega, per la minore eleganza e libertà compositiva dei rilievi. Dovrebbe risalire agli anni 1460 .

Nelle cappelle laterali si trovano, proseguendo in ordine antiorario, una pala di Pietro Annigoni ( Cristo e San Giuseppe nella bottega ), che a causa del fondo oro sembra un'opera più antica ma risale invece al 1964 . Notevole è la resa della scena tra padre e figlio, permeata di familiare raccoglimento, con san Giuseppe che sembra affettuosamente consapevole del ruolo del figlio, suggerito anche dall'asse in legno in primo piano che forma una croce; segue la Crocifissione di sant'Acazio e dei suoi compagni di Giovan Antonio Sogliani ; un Crocifisso ligneo di scuola tedesca (forse opera di Paolo Moerich ) affiancato da due Dolenti su tela di Lorenzo Lippi ; una Madonna in trono tra i santi Lorenzo e Zanobi del 1877 ; la Crocifissione di Francesco Conti , proveniente da San Jacopo Soprarno e documentata al 1709 ; la Chiamata di san Matteo di Pietro Marchesini (1739 circa).

Cripta

Nella cripta di Bernardo Buontalenti sono sepolti circa cinquanta membri tra maggiori e minori della famiglia, mentre nella parte superiore, nella grande sala ottagonale sormontata da una cupola, vi sono i cenotafi (tombe vuote) monumentali dei granduchi di Toscana .

Organi a canne

La consolle dell'organo Serassi

Organo maggiore

Il secondo organo, quello più grandioso, è stato costruito nel 1864 - 1865 dalla celebre fabbrica d'organi dei Fratelli Serassi di Bergamo per volere del governo italiano [10] . È posizionato nell' abside , in alto.

Il sontuoso e imponente strumento si compone di tre tastiere di settanta tasti ciascuna e pedaliera dritta e 64 registri; la consolle è un capolavoro di ebanistica, con intagli finissimi e molto ornati. Il sistema di trasmissione è integralmente quello meccanico originale. A seguito di tale opera collocata da Giacomo Locatelli , tuttora ben conservata, il Re Vittorio Emanuele II nominò il signor Giacomo Serassi Cavaliere dell'Ordine dei Santi Maurizio e Lazzaro , e concesse alla ditta la facoltà di fregiare del Regio stemma l'insegna del suo stabilimento artistico industriale.

Organo rinascimentale

L'organo più antico, collocato nella cantoria di Donatello , è stato costruito nel 1502 dal volterrano Benedetto Vantaggini e successivamente ampliato dai fratelli Tronci nel 1773 . Nel 1896 Pietro Paoli di Campi Bisenzio rifece i mantici e aggiunse quattro tasti cromatici nella prima ottava e rifece la tastiera e la pedaliera. In occasione del sedicesimo centenario della chiesa ( 1993 - 1994 ), l'organo è stato restaurato dall'organaro Riccardo Lorenzini di Montemurlo che ha ripristinato le caratteristiche originarie dello strumento. Lo strumento ha una tastiera di 47 tasti con prima ottava corta ed una pedaliera scavezza di 14 pedali costantemente unita al manuale.

Organo del coro

Nel coro , celato dall' altare maggiore , vi è un terzo organo a canne che è stato costruito nel 1952 dalla ditta Tamburini e ampliato nel 2007 . Possiede due tastiere di 61 note ciascuna ed una pedaliera concavo-radiale di 32. È a trasmissione elettrica .

Chiostro dei Canonici

Il chiostro della basilica

Progettato da Brunelleschi, ma realizzato dopo la morte del maestro ( 1446 ) tra il 1457 e il 1460 dal suo allievo Antonio Manetti , è il chiostro principale del complesso. Presenta un doppio loggiato, con arcate a tutto sesto nel piano inferiore e architravato nel piano superiore, e vi si accede dal lato sinistro della facciata. Vi erano anticamente collocate le abitazioni dei canonici ei vari ambienti della vita monastica.

Sulla parete destra del portico d'ingresso è presente una Madonna con Bambino in stucco, opera di Desiderio da Settignano , con una cornice in terracotta invetriata ( 1513 ), oggi difficilmente ammirabile per il vetro protettivo sporco e l'altezza del posizionamento. Sullo stesso lato si trovano numerose lapidi fra le quali è interessante quella apposta per desiderio di Anna Maria Ludovica de' Medici al fine di ricordare i lavori di consolidamento del complesso nel 1742 . Nell'angolo destro verso il transetto della basilica si accede alla Biblioteca Medicea Laurenziana , progettata da Michelangelo , mentre a fianco del portone si trova la statua marmorea del comense Paolo Giovio , vescovo di Nocera , eseguita da Francesco da Sangallo (firmata, 1560 ). Da qui si accede anche alla cripta, ristrutturata dal Buontalenti , che conserva le tombe di Cosimo il Vecchio e Donatello . Più avanti, una porta con timpano conduce alla cappella del Capitolo dei Canonici, con stalli lignei intagliati nel tardo Quattrocento.

Francesco da Sangallo, Monumento a Paolo Giovio

Monumenti funerari

Confraternite

Nella grande basilica e nei suoi annessi (soprattutto negli estesi sotterranei) si riunirono nel tempo molte Compagnie o confraternite . Tra le più importanti ci furono:

Opere già in San Lorenzo

Mostre

Nel 2015, a seguito della riesumazione delle spoglie della principessa Anna Maria Luisa, il Museo delle Cappelle medicee a Firenze le ha dedicato una mostra di 77 opere volte ad approfondire le conoscenze sulla sua vita privata, le sue committenze artistiche e le sue scelte politiche.

Note

  1. ^ ( EN )Catholic.org Basilicas in Italy
  2. ^ a b c d e f Touring Club, cit., p. 290.
  3. ^ Tra il 1518 ed il 1520 Michelangelo è a Pietrasanta per scegliere dalle cave di Seravezza i marmi necessari . L'impresa non giungerà a conclusione per difficoltà tecniche, G.Busi, Michelangelo. Mito e solitudine del Rinascimento , Mondadori, Milano, 2017
  4. ^ 'Telecamere e antincendio per difendere San Lorenzo' - Repubblica.it»
  5. ^ La Repubblica - Firenze , 25 luglio 2011, Un referendum per San Lorenzo Rifare la facciata come voleva Michelangelo? , su firenze.repubblica.it .
  6. ^ Siena , Biblioteca Comunale .
  7. ^ Touring Club, cit., p. 291.
  8. ^ a b c d e f g h i j Touring Club, cit., p. 292.
  9. ^ a b Touring Club, cit., p. 293.
  10. ^ Firenze fu capitale d'Italia fra il 1865 e il 1870

Bibliografia

  • Elena Capretti, Brunelleschi , Giunti Editore , Firenze 2003. ISBN 88-09-03315-9
  • Guida d'Italia, Firenze e provincia "Guida Rossa", Touring Club Italiano, Milano 2007.
  • Andrea Felici, Michelangelo a San Lorenzo (1515-1534). Il linguaggio architettonico del Cinquecento fiorentino , Firenze, Leo S. Olschki, 2015, ISBN 978-88-222-6334-6 .

Voci correlate

Altri progetti

Collegamenti esterni

Controllo di autorità VIAF ( EN ) 173625782 · LCCN ( EN ) n79065645 · GND ( DE ) 4204237-9 · WorldCat Identities ( EN ) lccn-n79065645