Glumă (spectacol)
Această intrare sau secțiune pe tema divertismentului nu citează sursele necesare sau cei prezenți sunt insuficienți . |
Gluma este un scenariu sau o frază improvizată rostită de unul dintre personajele dintr-un film , piesă , desene animate , televiziune sau radio , precum și în orice lucrare care implică să acționeze pentru un public. Linia poate fi o propoziție foarte scurtă sau chiar o parte foarte extinsă; atunci când o linie este suficient de lungă este numită și monolog , un set de linii de diferite personaje formează un dialog .
Personajul este interpretat de un actor (sau un actor vocal ), care are sarcina de a recita linia, interpretând-o urmând indicațiile unui regizor . Prin urmare, gluma poate fi înțeleasă ca propoziția scrisă care trebuie pronunțată sau ca propoziția care a fost deja pronunțată de actor și ascultată de spectator . În banda desenată, gluma rămâne scrisă pe hârtie, închisă în norii caracteristici.
Poate fi de diverse feluri (comic, dramatic, sarcastic etc.), poate avea un sens complet sau nu (poate rămâne deschis , parcă se termină cu o elipsă), are o lungime variabilă (de la monosilabă la zeci de cuvinte ), poate fi interpretat cu diverse intonații și intensitate a vocii : de la șoaptă la strigăt, de la întrebare la secul „Nu!”, de la reasigurare afectuoasă la reproș sever, de la declarația de dragoste la cea mai jignitoare insulta etc.
În scenarii sau scripturi
Într-un script sau un script , o glumă este ceea ce spune un personaj că nu sunt inserate alte caractere. codul standard cu care este scris necesită ca la începutul aceluiași să existe numele personajului care vorbește. Prin urmare, frazele tipice ale romanelor precum „a spus el” nu sunt folosite.
Gluma din istorie
Abia recent actorilor care recită li se oferă scenariul cu toate replicile. În zilele teatrului elizabetan , fiecare actor primea în exclusivitate foaia cu doar liniile personajului și finalul atacurilor celorlalte personaje.
Acest lucru sa întâmplat din trei motive:
- primul a fost că foile, cerneala, tot materialul folosit pentru scriere nu erau materiale ieftine;
- în al doilea rând, duplicarea întregului scenariu pentru numărul de actori a fost o sarcină prea lungă;
- în cele din urmă (mai important), deoarece nu există drepturi de autor, fiecare scriitor și-a protejat creațiile încercând să le răspândească cât mai puțin posibil în întregime, înainte ca acestea să fie în cele din urmă reprezentate.
La vremea teatrului elizabetan nu exista nici o idee despre construcția personajului și, prin urmare, actorul nu avea nevoie să cunoască evoluția personală a celorlalte personaje.
