Bertolt Brecht

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Notă despre dezambiguizare.svg Dezambiguizare - „Brecht” se referă aici. Dacă căutați alte semnificații, consultați Brecht (dezambiguizare) .
Bertolt Brecht
Premiu Premiul Stalin pentru pace 1954

Bertolt Brecht ( IPA : [bεɐ̯tɔlt bʁεçt] ), născut Eugen Berthold Friedrich Brecht ( Augusta , 10 februarie 1898 - Berlinul de Est , 14 august 1956 ) a fost un dramaturg , poet , regizor de teatru și eseist german .

Biografie

Locul nașterii lui Brecht în Augsburg

Bertolt Brecht s-a născut la numărul 8 al aleii Auf dem Rain, la Augusta , la 10 februarie 1898, din Berthold Friedrich Brecht și Sophie Brezing, într-o familie recent alăturată burgheziei; bunicii paterni erau originari din Baden , în timp ce bunicii materni veneau din Bad Waldsee , în Suabia Superioară. Tatăl său era catolic , mama sa protestantă, iar tânărul Brecht a fost educat în credința acestuia din urmă.

La 20 martie, Bertolt a fost botezat în biserica evanghelică Barfüßerkirche , iar la 18 septembrie familia s-a mutat în noua lor casă din orașul de jos, lângă Perlachberg, un district al meșterilor și artiștilor. Credința protestantă a mamei a marcat educația culturală și lingvistică a fiului, în care lirica religioasă evanghelică și germana lui Luther au lăsat o amprentă decisivă. La 29 iunie 1900 s-a născut fratele său Walter, care a devenit ulterior profesor de tehnologie al hârtiei la Politehnica Darmstadt , iar la 12 septembrie a aceluiași an familia s-a mutat într-un apartament mai mare în Bleichstraße 2, într-una din casele din Fundația Haindl, construită cu câțiva ani mai devreme pentru angajații din suburbia Klancke.

Ca oraș industrial și comercial, Augusta s-a remarcat nu numai pentru întreprinderile sale bancare, ci și pentru fabricile sale de textile, coloranți și hârtie. Tatăl său a emigrat din Achern , în Pădurea Neagră , încă din 1893 și și-a găsit un loc de muncă în fabrica de hârtie Haindl , din care, în 1914 , a devenit director. [1] Bertolt a avut o copilărie nefericită datorită naturii sale timide și a problemelor sale frecvente de sănătate. După patru ani de școală elementară, a urmat Realgymnasium-ul din Augusta, care a fost distrus în timpul celui de- al doilea război mondial . [2] Ca colegi de clasă a avut, printre alții, pe Caspar Neher și Rudolf Prestel.

În 1913 a început să scrie primele sale poezii, inclusiv Arborele arzător . Între 1914 și 1915 a scris alte poezii, impregnate de patriotism (gândiți-vă la Der Freiwillige , în care populația aruncă trandafiri unui voluntar de război, sau Der belgische Acker , [3] unde elogiază activitatea militarilor germani în Belgia în timpul Marele Război ) și entuziasm pentru război și tot ce este german. Le-a prezentat ziarului Augsburg, Neueste Nachrichten și, deși erau încă naivi și victime ale vremii, au dezvăluit deja un talent inconfundabil care nu scăpa editorului Wilhelm Brüstle, care, într-un articol de treizeci și cinci de ani mai târziu , a spus că a văzut același aer de noutate adus de Baudelaire în poezia franceză. [4] În 1916 , într-o temă de clasă despre versul horatian Dulce et decorum est pro patria mori , Brecht a exprimat o judecată negativă asupra morții eroice, afirmând printre altele:

„Zicala că a muri pentru țara cuiva este dulce și onorabil poate fi considerată doar propagandă cu anumite scopuri [...] numai proștii pot fi atât de zadarnici încât să-și dorească moartea, mai ales că rostesc afirmații similare atunci când încă se consideră departe departe.de ultima oră. Dar când se apropie partenerul mort, ei se topesc cu scutul pe umeri, așa cum a făcut inventatorul acestei maxime, bufonul gras al împăratului, în bătălia de la Filipi . [5] "

Episodul a provocat un mic scandal și Brecht a evitat expulzarea de la școală numai grație intervenției unui tată benedictin al bisericii din Santo Stefano, Romuald Sauer, un prieten al familiei. A scris și alte poezii, printre care Legenda curvei Evelin Roe și Imnul lui Dumnezeu . În 1917 a obținut așa-numita Notabitur (diplomă de urgență acordată prematur studenților care intenționau să se înroleze) din cauza evenimentelor de război.

Frank Wedekind

Clanul brechtian a sărbătorit cu cântece, pe care Brecht le-a compus și a cântat la chitară și raiduri nocturne. Deja la liceu, Brecht a arătat un comportament independent, neconvențional, polemic și care tinde să exceleze asupra comportamentului colegilor săi. Împreună cu ei, Brecht a scris muzica pentru poeziile sale și toți au mers prin oraș împreună. Tot în 1917 s-a înscris la Universitatea din München unde a frecventat intermitent facultățile de științe ale naturii , medicină și literatură , dar a fost retras în curând de la serviciul militar din Augsburg pentru a ocupa rolul de asistent medical: totuși, doar una a rămas pe front. lună [6] .

Aici naționalismul, deja colorat de crăpături, a pierdut orice influență asupra tânărului Brecht, când a văzut în ce condiții au fost reduși răniții conflictului. Schimbarea cursului este deja vizibilă cu celebrul poem Die Legende vom toten Soldaten ( Legenda soldatului mort ), în care Kaiserul Wilhelm II , neacceptând moartea prematură a unui tânăr luptător, decide să-l „învie” pentru a-l recruta. din nou., în timp ce duhoarea care vine din trupul său este acoperită de tămâia răspândită de la cădelnița unui preot.

Această poezie a avut ca efect punerea lui Brecht pe lista neagră a lui Hitler în 1923 . [7] În 1918 , după ce a participat la înmormântarea lui Frank Wedekind la München , el a dedicat dramaturgului patru îngroparea lui Wedekind - un mare model al tinereții sale (primul fiu al lui Brecht a fost numit Frank în cinstea sa). Comedia Baal datează din aceeași perioadă.

Tineret și lucrări timpurii

Mai târziu, Brecht și-a continuat studiile cu puțin interes, atras mai mult de lumea teatrului și literaturii. În această perioadă a întâlnit-o pe Paula Banholzer, care i-a dat în 1919 un fiu, Frank, care a murit în 1943 în timpul celui de- al doilea război mondial pe frontul rus . A scris Cântecul pentru cavalerii departamentului D. În noiembrie a scris poezia Legenda soldatului mort . În 1918 a colaborat ca critic de teatru la Tageszeitung din orașul său natal și în anul următor a făcut același lucru pentru ziarul socialist Augsburger Volkswille [8] ; s-a apropiat apoi de mișcarea spartacistă .

La 1 mai 1920 mama sa a murit și a doua zi a scris poezia Cântecul mamei mele . În acest moment, relațiile cu Augusta aproape s-au rupt și s-a mutat la München, unde s-a stabilit la numărul 15 al Akademiestraße . Orașul, în ciuda faptului că a trăit o situație istorică de reacționarism exasperat în urma experienței trecătoare a Republicii Bavareze a consiliilor zdrobite de extrema dreaptă, a oferit multe posibilități culturale, în special în lumea divertismentului; Otto Falckenberg , pentru a lua cel mai cunoscut exemplu, a condus cea mai avangardistă companie de oraș la Müncher Kammerspiele . [8]

Karl Valentin cu Liesl Karlstadt

Acesta a fost , în acest context , că Brecht a intrat în Lachkeller (Râsete Crama), un grup condus de celebrul stand-up comediant Karl Valentin , în care au evoluat în spectacole mojicesc sau cântat. Lucrarea cu Valentin a influențat foarte mult lucrările sale ulterioare, dar cel mai important model care a informat producția perioadei a fost, fără îndoială, Frank Wedekind , care a atacat burghezia dând glas personajelor „blestemate” (gândiți-vă la Lulu ) care s-au răzbunat pe un dezumanizat lume exprimând un instinct brutal și sălbatic, în care Natura a prevalat asupra civilizației. [9]

Brecht a fost în esență atras de vocile rebele, de la François Villon (căruia i-a dedicat mai multe poezii la acea vreme) la mauditele Rimbaud și Verlaine , până la acel Georg Büchner care cu dramele Woyzeck și Dantons Tod ( Moartea lui Danton ) a influențat decisiv teatrul expresionist german din primul postbelic. [10] Primul Brecht a fost forjat într-un climat artistic dominat de dadaism , futurism și mai ales de expresionism . „Rebeliune” a fost cuvântul de ordine. Primul curent, cel dadaist, a fost deosebit de înfloritor la Zurich ; aici, la Cabaret Voltaire , s-au întâlnit personalități precum Hugo Ball , Hans Arp , Richard Hülsenbeck sau Tristan Tzara (despre care se crede că este fondatorul curentului), care au avut spectacolele lor provocatoare.

Expresionismul, cel al lui Reinhard Sorge sau al lui Walter Hasenclever , a căutat să destabilizeze ordinea stabilită, să redescopere motivele umanitarismului și păcii. A fost un „război pentru a realiza pacea”, o răsturnare care a trecut prin parricid, lupta copiilor împotriva taților, a elevilor împotriva profesorilor. Nu este o coincidență faptul că cel mai bun lucru cunoscut Arnolt Bronnen, care a devenit prietenul lui Brecht, are dreptul Der Vatermord (paricidul). [11] Acest curent expresionist este cu atât mai semnificativ dacă avem în vedere că autori din contexte și experiențe foarte diferite convergeau asupra acestuia. Fritz von Unruh , de exemplu, era un aristocrat cu patriotism neînfrânat, dar și-a respins ideile [12] și foarte interesantă este experiența lui Ludwig Rubiner, care a murit prematur, care îl îndeamnă pe artist să aibă o responsabilitate socială mai mare. [13]

Brecht a primit acești stimuli, dar i-a refăcut într-un mod complet diferit. Nu există nicio speranță iluzorie în el pentru o lume mai bună, nu există încredere neo-umanistă în Om, iar tonurile sale sunt sobre și modeste, spre deosebire de cele puternice ale anturajului literar. [14]

Lion Feuchtwanger

Poeziile acestor ani au ca fundal foamea, mizeria, degradarea, dar în mijlocul nicăieri Brecht arată o milă sinceră pentru victime, pentru săraci și marginalizați. Revizuiește balada tradițională cu un stil simplu și direct, în compoziții obsedate de trecerea lucrurilor, a bărbaților, a orașelor. La fel ca în Bateau ivre rimbaudiano, râul este emblema acestui flux de neoprit. Pentru poetul neîngrijit și dezamăgit, nu pare să rămână altceva decât înecarea sau în derivă ( Das Schiff , The ship sau Ballade von den vielen Schiffen , Balada pe multe nave , exemplifică acest lucru foarte bine). [15] Nici măcar experiența revoluționară care tocmai a trecut nu este scutită de demitologizarea ei. [16]

Brecht a știut să se lege într-o prietenie durabilă și în perioada de la München l-a întâlnit și pe Lion Feuchtwanger , care era deja un cărturar de renume, și s-a dovedit a fi unul dintre primii critici pasionați ai lui Brecht. De fapt, pentru el a prezentat prima sa piesă, Spartacus , recunoscând cu sinceritatea sa proverbială că voia să o publice doar pentru profit și primind reproșuri ferme de la Feuchtwanger, care o văzuse ca un talent extraordinar. [17] Nu a fost singurul text care a fost examinat; Bertolt îl scrisese deja și pe Baal și îl trimisese și pe acesta. [18]

Baal s-a inspirat dintr-o piesă de teatru a lui Hanns Johst (1890-1978), Der Einsame ( The Lonely ), [19] care se ocupa de soarta nefericită a lui Christian Grabbe ( 1810 - 1836 ), un poet romantic cu o viață scurtă și intensă, a existat cu adevărat. Grabbe, naționalist și antisemit, a murit tânăr și nebun și în dramă se răzvrătește împotriva respectabilei societăți în numele unui individualism neînfrânat care îl va duce să moară într-o mansardă, singur și abandonat de toată lumea.

Brecht a luat un indiciu din lucrare pentru a-și răsturna mesajul. Tot la Baal asistăm la înfrângerea unui poet „anarhist”, dar eșecul este văzut aici într-un mod pozitiv, în renunțarea la fermentii rebeli și titanici de a deveni simbioză cu pământul aspru și obscen. Baal, un critic de teatru (ca Brecht în viața reală), se lasă târât în ​​Neant fără a rezista, distrugându-se pe sine și pe ceilalți. [20] Al său este un imn al dizolvării, el trăiește și moare ca un animal. Alegerea acompaniament muzical este , de asemenea , opusul lui Johst: teme de la wagneriană Tristan si Isolda sunt prezentate lui Beethoven Romantism], într - o intenție sarcastic care dorește să sublinieze caracterul opus al iubirile protagonistului.

Limbajul dramaticii a fost deja profund inovator pentru teatrul german; la ecourile rimbaudiene se adaugă utilizarea sintaxei rupte a autorului lui Woyzeck , în timp ce lexiconul este direct și uneori atinge dialectul. [21] În acei ani, Brecht a mers adesea la Berlin , construind relații importante cu oameni care au gravitat în jurul mediului teatral. La München a livrat manuscrisul lui Baal la un teatru și a scris tragedia Drums in the night .

Tobe în noapte

Fără surse!
Această intrare sau secțiune despre subiectele poeților și dramaturgilor germani nu citează sursele necesare sau cei prezenți sunt insuficienți .
Puteți îmbunătăți această intrare adăugând citate din surse de încredere în conformitate cu liniile directoare privind utilizarea surselor .

În 1922 , anul în care a câștigat Premiul Kleist pentru tobe în noapte , a plecat la Berlin, unde pe 3 noiembrie s-a căsătorit cu actrița și cântăreața de operă Marianne Zoff, sora unui scriitor prieten de-al său. Un an mai târziu s-a născut fiica lor Hanne, care a devenit ulterior o actriță cunoscută. Din aceeași perioadă este poezia Del povero Bertolt Brecht . În 1923 a scris piesa Viața lui Edward al doilea al Angliei și a cunoscut-o pe viitoarea sa soție Helene Weigel .

În 1924 s-a mutat definitiv la Berlin, unde a lucrat cu Carl Zuckmayer ca dramaturg la Deutsches Theatre ; tot în același an s-a născut fiul său Ștefan. În noiembrie a cunoscut-o pe viitoarea colaboratoare Elisabeth Hauptmann. În 1925 a scris comedia Un om este un om .

Opera de trei pași

Din 1926 a avut contacte strânse cu artiști de tendință socialistă și acest lucru l-a influențat foarte mult pe Weltanschauung . Lucrările sale timpurii au fost influențate de studiul scrierilor lui Hegel și Marx . În 1927 a fost lansată prima carte de poezii Cartea devoțiunilor domestice ( Hauspostille ). S-a întâlnit cu sociologul Fritz Stengerg care l-a încurajat să-și aprofundeze studiile despre marxism .

El a scris tragedia Mahagonny . El colaborează cu Erwin Piscator în cadrul unui colectiv al unui teatru care include și Tucholsky , Kisch și alții. Pe 2 noiembrie divorțează de Marianne Zoff. În 1928 a scris comedia The Threepenny Opera to Music de Kurt Weill care a avut premiera pe 31 august și care a devenit cel mai mare succes teatral al Republicii Weimar .

Helene Weigel pe scenă în The Mother

În 1929 s- a căsătorit cu Helene Weigel în aprilie. La 1 mai, el asistă la o demonstrație a lucrătorilor care sunt maltratați de poliția germană. În 1930, a fost pusă în scenă comedia Rise and Fall of the City of Mahagonny . A scris drama didactică Linia de conduită , unde Brecht pune în scenă acum teme marxiste. Scrie drama Santa Giovanna dei Macelli și drama didactică Excepția și regula . De asemenea, a scris drama didactică Der Jasager și Der Neinsager , 1929-30 The consenting and the dissenting . În octombrie se naște a doua fiică a sa, Barbara.

În 1931 a terminat scenariul filmului Kuhle Wampe și a scris drama Mama , bazată pe romanul cu același nume de Maxim Gorky , prezentat la Berlin în 1932 . În 1932 Brecht a plecat la Moscova pentru spectacolul lui Kuhle Wampe . Din noiembrie cu Doblin, Brecht a participat la un ciclu de opt prelegeri despre marxism susținute de filosoful Karl Korsch . El deține , de asemenea , discuții cu Korsch la el acasă pentru a aprofunda ateu dialectica materialistă . A scris comedia Round Heads and Pointed Heads . A cunoscut-o pe Margarete Steffin (Grete).

Exil

La sfârșitul anului 1933 , spectacolul The Line of Conduct ( Maßnahme ) a fost întrerupt de un raid de poliție, iar producătorii au fost acuzați de înaltă trădare. Pe 28 februarie, a doua zi după incendiul Reichstagului , Brecht, împreună cu soția sa, fiul Stefan și câțiva prieteni, au părăsit Berlinul . La momentul venirii lui Hitler la putere, a fost internat în spital și, fără să meargă chiar la el acasă, și-a făcut bagajele și a fugit mai întâi la Praga și apoi la Viena , Zurich și Paris , unde a fost pus în scenă baletulI. Șapte păcate de moarte . Acolo i s-a alăturat și Margarete Steffin. Prietenul ei Karin Michaëlis l-a invitat pe Weigel să se mute la Skovsbostrand, lângă Svendborg, în Danemarca, unde a stat cinci ani. În luna mai a aceluiași an cărțile sale au fost arse pe rug.

Exilul a fost foarte dur, dar în acei ani a produs cele mai cunoscute lucrări ale sale. A călătorit mult între Paris , Londra și New York pentru a-și interpreta piesele. A scris numeroase articole în ziare pentru refugiați și emigranți din Praga , Paris și Amsterdam . Înapoi la Paris, s-a întâlnit cu Margerete Steffin și a fost de acord cu editorul Willy Munzberg să publice o colecție de poezii Cântece, poezii, coruri ( Lieder, Gedichte, Chore ) care a fost publicată anul următor. În toamnă, actrița daneză Ruth Berlau a mers să se întâlnească cu Brecht pentru a-l invita la o lectură în capitala daneză. În decembrie, Brecht sa mutat în casa Svendborg, unde i s-a alăturat Margerete Steffin.

În 1934 a publicat romanul de trei sute , a scris drama didactică Gli Orazi ei Curiazi și eseul scurt Cinci dificultăți pentru a scrie adevărul . În 1935 a participat la Congresul internațional al scriitorilor antifascisti de la Paris, unde a citit unul dintre textele sale pentru apărarea culturii și împotriva nazismului și din acest motiv a fost privat de cetățenia germană. În 1936 a regizat o revistă publicată la Moscova Cuvântul . În 1937 a scris drama Rifles of Mother Carrar și în 1938 Terror and Misery of the Third Reich .

În 1939 a părăsit Danemarca și a plecat la Stockholm la o fermă de pe insula Lidingö . A publicat cartea de poezie Poems of Svendborg . Mama Curaj și copiii ei au scris tragedia. Viața lui Galileo datează și ea din această perioadă. În 1940 a trecut din Suedia în Finlanda . A scris drama The resistible rise of Arturo Ui , ultima lucrare în colaborare cu Margerete Steffin. În 1941 a părăsit Finlanda pentru a merge la Moscova, unde Margarete Steffin a murit pe 30 mai. Apoi, a trecut în Rusia , îmbarcându-se la Vladivostok pentru a se stabili în California .

Livingul american

Timp de cinci ani a locuit în Santa Monica , nu departe de Hollywood . Încercarea sa de a intra în lumea cinematografiei nu a avut succes, așa că s-a limitat la organizarea unor spectacole pentru teatre mici. Ulterior a decis să-și concentreze atenția asupra lucrărilor sale majore. La 9 septembrie 1943, Viața lui Galileo a debutat la Zurich . Între 1942 și 1945 a scris drama Viziuni ale Simonei Machard și drama Schweyk în cel de-al doilea război mondial . În 1946 a scris a doua ediție a Vieții lui Galileo .

Ansamblul Berliner

Pagina de titlu Kalendergeschichten

Acuzat că avea opinii comuniste , la 30 octombrie 1947 a fost interogat de Comisia pentru activități anti-americane [22] . A doua zi, în timpul premierei vieții lui Galileo din New York , s-a mutat la Zurich, unde a rămas un an (i s-a interzis să intre în Germania ) și a pus în scenă Antigona , o tragedie pe care a scris-o și a inspirat-o din acea sofoclea . Trei ani mai târziu a obținut cetățenia austriacă .

În 1948 s- a întors împreună cu soția sa, Helene Weigel , la Berlinul de Est , unde a fondat teatrul Berliner Ensemble , care a devenit una dintre cele mai importante companii de teatru europene și s-a dedicat mai ales activității de regizor . A completat drama Zilele comunei .

Ultimii ani

Mormântul lui Bertolt Brecht și al soției sale Helene Weigel la Dorotheenstädtischer Friedhof

În 1953 a compus poeziile Elegie de Buckow și a asistat la insurecția muncitorilor din Berlinul de Est : de aici a scris o scrisoare în care apăra idealul comunist, chiar dacă în realitate doar pasajele referitoare la sprijinul acordat partidului hegemonic au fost publicate.și propria sa declarație de loialitate, în timp ce, în esență, documentul a fost extrem de critic față de reprimarea mișcării muncitorești. Anii următori l-au văzut muncind din greu pentru teatru.

Unele spectacole din orașele europene au creat tensiuni cu liderii partidului de guvernământ și unele dintre piesele sale teatrale au fost respinse. Relația lui Brecht cu partidul de guvernământ din Germania de Est este o problemă dezbătută și dificil de dizolvat fără o examinare aprofundată. Brecht a murit la mai puțin de trei ani după Stalin, când încă nu a existat nici o dezalinizare, nici un „dezgheț”. Susținerea implicită a lui Brecht pentru blocul comunist trebuie plasată în acel fundal istoric și trebuie amintit că arta oficială „socialistă” era încă, atunci, aceea a zdanovismului și „realismului socialist”. Toată opera lui Brecht era foarte departe de acele rigidități, era o operă care își avea rădăcinile în climatul intelectual din anii 1920 și expresionism, și în marea criză și lupte - de tot felul, sociale, culturale, estetice - din anii 1930 . Anticorpii lui Brecht pentru a deveni un simplu propagandist al regimului au fost puternici și la diferite niveluri: de la încăpățânare la iubire de sine, la curiozitate intelectuală, care nu a eșuat niciodată. Critica sa față de guvern, cu ocazia revoltei muncitorilor din 1953, menționată deja, este semnificativă. Prietenia și apropierea sa intelectuală cu un alt mare intelectual atât „militant”, cât și independent (chiar de la modă sau tendință), precum el, Gunther Anders , și interesul său pentru Orientul Îndepărtat și pentru China merită să fie amintit. de o lucrare ca Me-Ti. Cartea Turnurilor .

Teatrul său a influențat arta scenică a secolului al XX-lea într-un mod durabil, relația care leagă estetica sa teatrală, înapoi, de cea a lui Diderot (în special pentru faimosul paradox al actorului) și așa mai departe cu cea a lui Goldoni, a fost cercetat cu atenție de Hans Mayer în Brecht și tradiția sa. Pagina monologului final al lui Galileo (în piesă este de fapt penultima scenă) despre responsabilitățile sociale ale științei și omul de știință rămân de actualitate și modernitate extraordinare. În ansamblu, este dificil, indiferent de judecata generală pe care vrei să o adopți, să ne imaginăm că Brecht ar putea pierde locul clasicului care a fost recunoscut mult timp în cultură. teatrală și nu numai, a secolului al XX-lea.

În 1956, Brecht avea o sănătate precară de mult timp. La începutul lunii mai a fost internat laSpitalul Universitar din Charité pentru a trata efectele secundare ale unei virusuri gripale . A murit pe 14 august în urma unui infarct . Seara, la șase, și-a pierdut cunoștința, cu puțin înainte de miezul nopții a murit.

Conform testamentului său, Brecht a fost înmormântat necerimonios în cimitirul Dorotheenstadt din Chausseestrasse, care se vedea de la ferestrele casei sale, unde locuia separat acasă cu soția sa. Acolo se află într-un colț adiacent drumului, vizavi de mormintele lui Hegel și Fichte , sub o piatră conturată neregulat, care poartă doar literele numelui său: Bertolt Brecht.

Pe 17 august, la nouă dimineața, înmormântarea a avut loc într-o formă strict privată. Familia, asociații apropiați, precum și prietenii Hanna Eisler, Erich Engel , J. Becher au însoțit sicriul la mormânt. La mormânt, în cimitirul din apropiere, se putea observa o intrare și o ieșire continuă zile întregi. Lângă mormântul lui Brecht se odihnesc acum oamenii care l-au iubit și care au lucrat cu el: soția sa Helene Weigel , Elisabeth Hauptmann, Ruth Berlau, Kurt Engel, Caspar Neher.

Lucrări

Saggi postumi Scritti sulla letteratura e sull'arte

  • Scritti teatrali (tit. originale Schriften zum Theater)- Torino, G.Einaudi, PBE 1957, N.Ediz. 2001 (Trad. di E.Castellani, R.Fertonani, R.Mertens).
  • Diario di lavoro , a cura di W.Hecht (traduzione di B. Zagari) Torino, Einaudi, 1976 (Diario di lavoro 1: 1938-1942 e Diario di lavoro 2: 1942-1955).
  • I capolavori , a cura di Hellmut Riediger, traduzione di Emilio Castellani , Ruth Leiser, Franco Fortini, Laura Pandolfi, Ginetta Pignolo e Nello Sàito, 3ª edizione, Torino, Giulio Einaudi Editore, 2007, ISBN 978-88-06-17427-9 .

Edizioni italiane delle Poesie

  • Poesie e canzoni ,
    • Poesie e canzoni , a cura di Ruth Leiser e Franco Fortini, con una bibliografia musicale di Giacomo Manzoni, Collana i millenni n. 44, Einaudi, Torino, I ed. 1959, pp. 497;
    • Poesie e canzoni. Antologia dell'opera poetica di Bertolt Brecht, con una scelta di poesie postume. Versioni di Ruth Leiser e Franco Fortini. Prefazione di Franco Fortini , Collana NUE n. 16, Einaudi, 1962;
    • Collana I Coralli, Einaudi, Torino, 1965;
  • Libro di devozioni domestiche. Traduzione di Roberto Fertonani , Collezione di Poesia n. 3, Einaudi, Torino, 1964, pp. 154 (ora pp. 238);
  • Poesie 1918-1933 , trad. Emilio Castellani e Roberto Fertonani, Collana i millenni, Einaudi, Torino, I ed. 1968, pp. IX-860;
  • Poesie 1933-1956 , trad. Mario Carpitella, Cesare Cases, Emilio Castellani, Roberto Fertonani, Ruth Leiser, Collana i millenni, Einaudi, Torino, I ed. 1977, pp. X-881;
  • Tredici poesie di Bertolt Brecht tradotte e illustrate da Gabriele Mucchi. Presentate da Giuseppe Bevilacqua , Rivista milanese di economia-Laterza, 1975;
  • Poesie di Svendborg seguite dalla Raccolta Steffin. Traduzione di Franco Fortini , introd. F. Fortini, Collana Gli struzzi n. 91, Einaudi, Torino, 1976-1977-1997, ISBN 978-88-06-10777-2 , pp. IX-162;
  • Poesie inedite sull'amore. Poesie politiche e varie , trad. Gabriele Mucchi, prefazione di Cesare Cases , Garzanti, Milano, I ed. novembre 1986, pp. XIII-345;
    • Liriche d'amore e altre poesie , testo a fronte, Collana Gli Elefanti.Poesia, Garzanti, Milano, I ed. 2002;
  • Poesie. Volume I: 1913-1933. Edizione con testo a fronte. A cura di Luigi Forte , Collana Biblioteca de la Pléiade, Einaudi, Torino, 1999, ISBN 978-88-446-0075-4 , pp. LXXVIII-1544;
  • Poesie. Volume II: 1934-1956. Edizione con testo a fronte. A cura di Luigi Forte , Collana Biblioteca de la Pléiade, Einaudi, Torino, 2005, ISBN 978-88-446-0078-5 , pp. XC-1790;
  • Poesie. Testo a fronte , a cura di Guido Davico Bonino, introduzione di Cesare Cases , Collana ET Poesia, Einaudi, Torino, 2014, ISBN 978-88-06-22134-8 , pp. 368;
  • Poesie politiche. Introduzione di Alberto Asor Rosa , a cura di Enrico Ganni, Collana ET Poesia, Einaudi, Torino, 2015, ISBN 978-88-06-22015-0 .

Onorificenze

Premio Lenin per la Pace - nastrino per uniforme ordinaria Premio Lenin per la Pace
— Mosca , 1954

Note

  1. ^ Frederic Ewen, Bertolt Brecht. La vita, l'opera, i tempi. Milano, Feltrinelli, 1970, p.41
  2. ^ F.Ewen, p.42
  3. ^ In italiano rispettivamente Il volontario e Il campo belga
  4. ^ F.Ewen, pp.42-46; l'articolo di Brüstle apparve nella rivista Neue Zeitung a Monaco il 27 novembre 1948
  5. ^ Curzio Maltese, E per il Piccolo l'Opera da Tre Soldi cambiò il finale , la Repubblica , 29 gennaio 2006. URL consultato il 27 gennaio 2014 .
  6. ^ Peter Thomson (1994), "Brecht's Lives" in Thomson and Sack, pag. 22
  7. ^ F.Ewen, pp.46-7
  8. ^ a b F.Ewen, p.50
  9. ^ F.Ewen, pp.48-50
  10. ^ F.Ewen, pp.53-55
  11. ^ F.Ewen, pp.56-62
  12. ^ Con l'opera Vor der Entscheidung ( Prima della decisione )
  13. ^ F.Ewen, pp.60-61
  14. ^ F.Ewen, pp.64 ss.
  15. ^ F.Ewen, pp.65-68
  16. ^ La Ballata del soldato dell'Armata Rossa
  17. ^ F.Ewen, p.71
  18. ^ L.Feuchtwanger, «Bertolt Brecht dargestellt für Engländer», in Weltbühne , XXIV, 4 settembre 1928, pp.372-76.
  19. ^ Rappresentato alla Kammerspiele di Monaco nel marzo 1918
  20. ^ F.Ewen, pp.74-77
  21. ^ F.Ewen, pp.77-78
  22. ^ Trascrizione dell'interrogatorio in [1] . La traduzione in italiano è consultabile qui: [2] Archiviato il 22 luglio 2011 in Internet Archive .

Bibliografia

  • Bertolt Brecht, Kalendergeschichten , Berlin, Bertelsmann, circa 1900.
  • AA. VV., Brecht, oggi , in «Atti & Sipari», n. 4, 2009.
  • Paolo Chiarini, Bertolt Brecht , Bari, Laterza, 1959.
  • Klaus Volker, Vita di Bertolt Brecht , Torino, Einaudi, 1978.
  • Frederic Ewen, Bertolt Brecht: la vita, l'opera, i tempi ; prefazione di P. Grassi. - 2. ed. - Milano, Feltrinelli, 1980.
  • Per conoscere Brecht. Un'antologia delle opere a cura di R. Fertonani - Milano, A. Mondadori, 1973.
  • Diego Fabbri , Da Brecht a Pirandello , ne Il Resto del Carlino , 26 marzo 1965.
  • Fredric Jameson, Brecht e il metodo , Napoli, Cronopio, 2008.
  • Ascanio Celestini , Vita di Galileo di Bertolt Brecht, in MicroMega Vol. 10/2018, 2018. ISBN 9788883717390

Voci correlate

Discografia

  • Adriana Martino canta Brecht & Eisler , I Dischi dello Zodiaco, 1976. - "Schweyk" dans la deuxième guerre mondiale Bertold Brecht et Hans Eisler. Philips 1960.-attori:Pia colombo, Jean bouise, Clotilde Joano. Orchestra diretta Jean-Michel Defaye.

Altri progetti

Collegamenti esterni

Controllo di autorità VIAF ( EN ) 2467372 · ISNI ( EN ) 0000 0003 6863 6577 · SBN IT\ICCU\CFIV\001172 · Europeana agent/base/118317 · LCCN ( EN ) n79018801 · GND ( DE ) 118514768 · BNF ( FR ) cb11893857f (data) · BNE ( ES ) XX1150786 (data) · ULAN ( EN ) 500220023 · NLA ( EN ) 35021554 · BAV ( EN ) 495/147997 · CERL cnp01507416 · NDL ( EN , JA ) 00434255 · WorldCat Identities ( EN ) lccn-n79018801
Estratto da " https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Bertolt_Brecht&oldid=122466746 "