Billy Elliot muzicalul

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Billy Elliot: muzicalul
Victoria Palace Theatre London 2011 1.jpg
Teatrul Victoria Palace din Londra cu afișele musicalului (2011)
Limba originală Engleză
Stat Regatul Unit Regatul Unit
An 2005
Companie Filme cu titlu de lucru, Old Vic Productions PLC
Tip Muzical
Direcţie Stephen Daldry
Scenariu de film Pete Brown
Muzică Gary Brooker
Texte Pete Brown
Coregrafie Peter Darling
Scenografie Ian MacNeil
Costume Nicky Gillibrand
Lumini Rick Fisher
Audio Paul Arditti

Billy Elliot: Muzical este un premiat cu două act muzical , cu un libret de Lee Hall , produs de Sir Elton John ; se bazează pe filmul cu același nume de Stephen Daldry (care joacă din nou rolul de regizor aici). Musicalul conține piese muzicale compuse de Elton John (muzică) și Lee Hall (cuvinte) menționate mai sus.

Povestea este în esență cea a filmului: tânărul Billy Elliot încearcă în toate modurile să-și realizeze visul de a deveni un dansator mare, dar va trebui să facă față mai multor lupte și dezamăgiri amare. Toate acestea sunt inserate într-un context istoric turbulent, cum ar fi faimoasa grevă a minerilor britanici din 1984/1985 , care a avut loc sub guvernarea baronesei Margaret Thatcher . Scenariul lui Lee Hall a fost parțial inspirat de romanul The stars and look on the AJ Cronin : Piesa de deschidere (And the Stars Look Down) este un omagiu adus acestei lucrări.

Billy Elliot the Musical a avut premiera la West End Theatre ( Victoria Palace Theatre , Londra ) în 2005 și a fost nominalizat la nouă premii Laurence Olivier (a câștigat patru). Succesul incredibil obținut a însemnat că muzicalul a aterizat peste tot, inclusiv în Australia ( 2007 ) și Broadway ( 2008 ). La New York , a câștigat zece premii Tony și zece premii Drama Desk ; tot în Australia a primit numeroase premii și recunoașteri.

Complot

Actul I

Billy ( Cesar Corrales ) în timpul unei sesiuni de box

În județul Durham , în timpul grevei minere britanice din 1984/85, Billy Elliot (fără mamă), în vârstă de 11 ani, se distrage din greșeală de la exercițiile sale de box în sala de sport pentru a admira o clasă de dans feminin: profesoara este doamna Wilkinson. El rămâne fascinat de disciplină: în timp ce fratele, tatăl și vecinii săi fac grevă și se ciocnesc cu ofițerii de revolte, el continuă să ia lecții de dans în secret de la familia sa. De asemenea, devine prieten cu Debbie, fiica doamnei Wilkinson.

Între timp, tatăl său este informat despre absența sa de la sală, care a durat de o lună acum. Domnul Elliot explodează, dându-și seama că fiul său ar fi putut folosi cu ușurință banii pentru a face altceva. Când află ce, intră viguros în sala de dans și îi interzice lui Billy să o vadă pe doamna Wilkinson; acesta din urmă, însă, recunoaște talentul băiatului, îi oferă lecții în mod privat și gratuit, făcându-l să ajungă la un nivel mai înalt decât restul clasei. În cele din urmă, profesorul îl încurajează să audieze la Royal Ballet School din Londra. Între timp, cel mai bun prieten al lui Billy, Michael începe să-și dea seama că este homosexual ; îl convinge pe Billy să se distreze cu el deghizându-se în femei și dispretuind inhibițiile restrictive ale comunității lor (clasa muncitoare). Mai mult, tatăl și fratele lui Billy, Tony, sunt angajați în confruntări zilnice cu poliția, adesea sângeroase: se luptă să susțină familia, o sarcină dificilă care durează aproape un an.

Când ajunge ziua audiției la Royal Ballet School, doamna Wilkinson merge să-l ia pe Billy. Cu toate acestea, familia băiețelului și membrii comunității s-au adunat la casa Elliot și este forțată să dezvăluie că l-a învățat pe Billy să danseze în pregătirea audiției. Această știre îl supără pe tatăl protagonistului și Tony, care își bate joc de fratele său, îl insultă în fața tuturor cu fraze sexiste și homofobe . Acest lucru îl irită teribil pe Billy, care timp de aproape un an rămâne departe de tot ce ține de balet.

Actul II

În perioada Crăciunului, în centrul comunității, unii copii denigrează premierul Margaret Thatcher, văzută de mineri ca principalul antagonist de luptă. Tatăl lui Billy, beat, cântă un vechi cântec popular care îi amintește de soția sa: bărbatul izbucnește în lacrimi. Michael, lăsat singur cu Billy în centrul comunității, dezvăluie că are sentimente pentru el; însă protagonistul îi explică că este heterosexual, deși îi place dansul. Cu toate acestea, la părăsirea prietenului său, îl sărută pe obraz. Înapoi acasă, Billy simte o dorință bruscă de a dansa și începe să practice. Tatăl său îl spionează din ușă și, după ce se entuziasmează, merge să o viziteze pe doamna Wilkinson pentru a discuta despre talentul lui Billy și despre perspectivele de viitor ale băiatului. Talentul tânărului este confirmat, dar profesorul nu este sigur dacă poate fi admis la Royal Ballet School. Sunt discutate costurile de școlarizare, o sumă cu mult mai mare decât dl. Elliot (care, însă, își lasă deoparte mândria provenită din apartenența la clasa muncitoare).

Tatăl lui Billy decide să nu mai lovească și să se întoarcă la muncă, deoarece aceasta este singura modalitate de a-l ajuta pe fiul său să-și îndeplinească visul. Tony se înfurie și cei doi bărbați se ceartă despre ceea ce este mai important: unitatea minerilor sau ajutarea băiatului să-și realizeze visul. Situația crește și Billy este lovit accidental. Minerii, unul câte unul, decid să-i ofere tânărului plata lor: dar Billy și tatăl său nu își pot permite încă biletul de autobuz pentru a merge la Londra. Un atacant le oferă apoi sute de lire sterline din salariu. Un Tony exasperat își aruncă banii pe pământ și fuge.

Billy și tatăl său ajung la Royal Ballet School pentru audiție. În timp ce domnul Elliot așteaptă afară, el este subliniat spre contrastul dintre familia Elliot și familiile celorlalți candidați. Mai mult, întâlnește un dansator cu un puternic accent nordic: acesta din urmă îi mărturisește că tatăl său dezaprobă ambițiile sale și, prin urmare, îl sfătuiește cu tărie să țină pasul cu fiul său. Între timp, Billy termină nervos audiția și are senzația vagă că nu a dansat bine: se lasă depășit de anxietate și nervozitate și lovește un alt dansator. Membrii comitetului îi reamintesc băiatului regulile stricte ale școlii. Au primit o scrisoare de la entuziasta doamnă Wilkinson, unde le explică situația în care trăiește Billy. Așa că îi cer tânărului să descrie ce simte când dansează: Billy răspunde cu o declarație onestă a pasiunii sale.

Înapoi la Durham, tatăl și fiul își reiau viața ca de obicei. Billy primește o scrisoare de la școală și îi informează pe toți că nu a fost acceptat. Tony, însă, aleargă să primească scrisoarea din coșul de gunoi și descoperă că fratele său a fost acceptat. Între timp, minerii au decis să se întoarcă la muncă, au resemnat ideea de a face parte dintr-o comunitate pe moarte și în decădere. Billy își ia rămas bun de la mineri și de doamna Wilkinson, mulțumindu-i pentru tot ce a făcut pentru a-l ajuta. În cele din urmă, îl întâmpină pe Michael dându-i un sărut pe obraz.

Numere muzicale

Actul I
  • Stelele privesc în jos - Companie
  • Shine - doamna Wilkinson și dansatorii
  • Cântecul bunicii - Bunica
  • Solidaritate - Poliția, minerii, doamna Wilkinson și dansatorii
  • Exprimându-vă - Billy, Michael și ansamblul
  • Scrisoarea - doamna Wilkinson și Billy
  • Născut din Boogie - doamna Wilkinson, Billy și domnul Braithwaite
  • Angry Dance - Ansamblul masculin
Actul II
  • Crăciun fericit Maggie Thatcher - Tony și Partiers
  • Adânc în pământ - Jackie
  • Lacul lebedelor
  • Ar putea fi o stea - Jackie și Tony
  • Electricitate - Billy
  • Odată ce am fost regi - Companie
  • Scrisoarea (Reprise) - Doamna Wilkinson și Billy
  • Final - Companie

Concept

Elton John a fost întotdeauna foarte atras de această producție: de fapt, el a declarat: „ În acel copil neînțeles, m-am văzut la vârsta lui. Imaginile copilăriei acestui copil neînțeles s-au scurs sub ochii mei și nu am putut să mă opresc din plâns. M-au făcut să mă gândesc la familie. Cu Billy Elliot am retrăit o parte din viața mea " [1] . Sir Elton a luptat, de asemenea, pentru a menține distribuția originală a filmului cât mai neschimbată posibil.

Piesele muzicale compuse de el povestesc sentimentele resimțite de protagoniști; După cum sa menționat deja, piesa de deschidere este un omagiu adus romanului Și vedetele se uită , dar piese precum Merry Christmas Maggie Thatcher și He Could Be A Star exprimă punctul de vedere al protagoniștilor spectacolului. Electricity este cea mai faimoasă piesă: lansată ca single în 2005 , a ajuns pe locul 4 în Marea Britanie . În același an, trei ediții produse special pentru distribuție au fost incluse în ediția specială a Peachtree Road . De asemenea, în 2007 au apărut demo-urile melodiilor, cântate de John.

Producții

capăt Vest

Musicalul a avut premiera la Londra Palatul Victoria Theater in Martie Aprilie perioada 2005 , și este încă pe scena; a costat 5,5 milioane de lire sterline [2] (filmul a costat în schimb cinci milioane de lire sterline). Producția a fost gestionată de Working Title Films , Old Vic Productions Plc și partenerul lui Sir Elton, David Furnish . Regizorul a fost Stephen Daldry, iar coregrafia a fost opera lui Peter Darling (ca în film). Rolul lui Billy a fost jucat de Liam Mower, James Lomas și George Maguired, în timp ce Haydn Gwynne a jucat rolul doamnei Wilkinson și Tim Healy cel al tatălui lui Billy. Ian MacNeil se ocupa de scenografie, la fel cum Rick Fisher se ocupa de iluminat; designerul de costume era Nicky Gillibrand. Albumul cu melodiile cântate de distribuția originală a fost lansat pe 10 ianuarie 2006 . Musicalul a primit o mulțime de aprecieri critice: printre altele, Charles Spencer de la Daily Telegraph a numit-o „ Cel mai bun musical englezesc pe care l-am văzut vreodată ”, iar Daily Mail a clasificat-o drept „ capodoperă teatrală[3] .

Musicalul a câștigat patru premii Laurence Olivier : Cel mai bun muzical, Cel mai bun actor de teatru (scor între James Lomas, George Maguire și Liam Mower), Cel mai bun design sonor și Cea mai bună coregrafie. De asemenea, a câștigat un Evening Standard Award, un Critics Circle Award și un Theatergoers Choice Award (toate în categoria Cel mai bun muzical [4] .

La 12 mai 2006 , cei trei actori principali, și anume cei trei „Billies” (Lomas, Maguire și Mower), au apărut împreună în spectacolul final pentru a sărbători prima aniversare a piesei. Cei trei băieți au jucat pe rând protagonistul musicalului și s-au alăturat în cele din urmă Sir Elton John. Când Billy Elliot the Musical și-a sărbătorit cea de-a treia aniversare la Londra, noii actori Billy (din distribuția Broadway ) au dansat pe Electricity .

Australia

Spectacolul a avut premiera la Teatrul Capitol din Sydney pe 13 noiembrie 2007 , în regia lui Daldry cu Julian Webber (și coregrafia lui Darling [5] ). Rhys Kosakowski, Lochlan Denholm, Rarmian Newton și Nick Twiney au preluat rolul lui Billy. Și aici, aprecierea criticii a fost enormă, iar în ianuarie 2008, Billy Elliot a câștigat premiul pentru categoria „Cel mai bun muzical” la Sydney Theatre Awards 2008 [6] . Spectacolul a câștigat, de asemenea, șapte premii Helpmann, inclusiv premii la categoriile „Cel mai bun muzical”, „Cel mai bun regizor”, „Cea mai bună coregrafie”, „Cea mai bună actriță în rol principal” (Genevieve Lemon în rolul doamnei Wilkinson) și „Cel mai bun actor principal” (scor acordat între Rhys Kosakowski, Nick Twiney , Lochlan Denholm și Rarmian Newton) [7] . Ultimul spectacol a avut loc pe 9 noiembrie 2008 : toți cei opt actori ai distribuției care îl interpretează pe Billy au urcat pe scenă. Spectacolul s-a mutat apoi la Teatrul Her Majesty's din Melbourne , unde a avut premiera la 13 decembrie 2008 [8] și s-a încheiat, după un sezon extrem de reușit, la 14 iunie 2009 .

Broadway

Billy Elliot a avut premiera la Teatrul Imperial (Broadway) la 1 octombrie 2008 și a avut premiera oficială la 13 noiembrie [9] . Producția a fost regizată de echipa de distribuție din Londra [4] . Trei tineri actori au jucat rolul principal: David Álvarez, Kiril Kulish și Trent Kowalik. Alți membri ai distribuției au fost Haydn Gwynne (din nou ca doamna Wilkinson) și Gregory Jbara ca tată al lui Billy. La 10 februarie 2009 , Tommy Batchelor a fost adăugat în distribuție pentru a juca Billy, dar în prezent este înlocuit de Tanner Pflueger, deoarece se confruntă cu probleme la încheietura mâinii. Ceilalți trei actori (David Álvarez, Kiril Kulish și Trent Kowalik) au câștigat un premiu Tony la categoria Cel mai bun actor principal.

Chiar și pe Broadway, spectacolul a fost întâmpinat cu entuziasm [10] : Timpul l-a numit „ triumf ”, în timp ce criticul Liz Smith l-a numit „ uluitor de genial ” și „ absolut și fără echivoc grandios ”. New York Daily News a declarat că spectacolul este „ atât de hilar încât uneori se simte ca o scufundare [11] ”, în timp ce New York Post a scris că a fost „ aproape ca a fi îndrăgostit ”, numindu-l „ distractiv, perfect și pasionat ” și „ cel mai bun spectacol pe care îl veți vedea vreodată ”. În cele din urmă, Los Angeles Times a numit-o „ fenomen teatral global [12] ”. A fost un succes financiar uriaș, câștigând 20 de milioane de dolari din vânzarea de bilete [10] . Producția a primit cincisprezece nominalizări la Premiul Tony și, prin urmare, ocupă locul cu muzicalul The Producers pentru cele mai multe nominalizări primite de un spectacol de pe Broadway care a câștigat zece.

Alte

  • Billy Elliot a debutat la LG Arts Center din Seul ( Coreea de Sud ) în vara anului 2010 .
  • Billy Elliot, musicalul a avut premiera în Italia pe 5 mai 2015 la Sistina din Roma .

Distribuție

Caracter Distribuția originală din Londra [13] Distribuția originală de pe Broadway Italia, 2015
Billy Elliot Liam Mower
James Lomas
George Maguire
Kiril Kulish
David Alvarez
Trent Kowalik
Alessandro Frola

Simone Romualdi

Christian Roberto

Michael Caffrey Ryan Longbottom
Ashley Luke Lloyd
Brad Kavanagh
David Bologna
Frank Dolce
Christian Roberto

Arhanghelul Ciulla

Debbie Wilkinson Lucy Stephenson
Emma Hudson
Brooke Havana Bailey
Erin Whyland Claudia Mangini
Sandra Wilkinson Haydn Gwynne Sabrina Marciano
Jackie Elliot Tim Healy Gregory Jbara Luca Biagini
Tony Elliot Joe Caffrey Santino Fontana Donato Altomare
Bunica Ann Emery Carole Shelley Cristina Noci
Domnule Braithwaite Steve Elias Thommie Retter Maurizio Semeraro
George Trevor Fox Joel Hatch Jacopo Pelliccia
Jenny Elliot Stephanie Putson Leah Hocking Elizabeth Tulli
Billy Elliot (25 de ani) Issac James Stephen Hanna Giuseppe Inga

Mulțumiri

Producția de la Londra a fost nominalizată de nouă ori la premiile Laurence Olivier în 2006 , după cum sa explicat deja, și a câștigat patru. Liam Mower, în vârstă de treisprezece ani, a fost cel mai tânăr actor care a câștigat premiul, iar actorii care au jucat Billy Elliot au fost primii care l-au împărțit. Lomas, Maguire și Mower au câștigat, de asemenea, premiul pentru alegerea teatrului din 2005 ca fiind cei mai promițători nou-veniți. În 2005, producția a câștigat și un Evening Standard Award din 2005 [14] .

Producția de pe Broadway a primit 15 nominalizări la Premiul Tony în 2009 : a câștigat zece, inclusiv una pentru categoria Cel mai bun muzical. Premiul pentru cel mai bun actor a fost împărțit între cei trei actori Billy: a fost prima dată când un premiu Tony a fost împărțit între trei persoane [15] . De asemenea, producția a primit zece nominalizări la Drama Desk Awards (câștigându-le pe toate) și la nouă Outer Critics Circle Awards 2008/09 (câștigând șapte); în cele din urmă a primit un premiu special pentru realizarea celor trei „Billies” [16] .

Premiile Olivier

Câștigător, cu excepția cazului în care se indică [17] [18] :

  • Cel mai bun muzical nou
  • Cel mai bun actor într-un rol teatral (James Lomas, George Maguire și Liam Mower)
  • Cea mai bună actriță într-o dramă (Haydn Gwynne, nominalizată)
  • Cel mai bun rol secundar (Tim Healy, nominalizat)
  • Cel mai bun regizor (Stephen Daldry, nominalizat)
  • Cea mai bună coregrafie (Peter Darling)
  • Cel mai bun scenograf (Ian MacNeil, nominalizat)
  • Cel mai bun design de iluminat (Rick Fisher, nominalizat)
  • Cel mai bun design sonor (Paul Arditti)

Premiile Tony

Câștigător, cu excepția cazului în care se menționează:

Premiile Drama Desk

Toți câștigătorii:

  • Cel mai bun musical
  • Cel mai bun actor în rol secundar într-un musical (Gregory Jbara)
  • Cea mai bună actriță în rol secundar într-un musical (Haydn Gwynne)
  • Cea mai bună regie pentru un musical
  • Cea mai bună coregrafie
  • Cea mai bună coloană sonoră
  • Cel mai bun text pentru muzical
  • Cea mai bună orchestră (Martin Koch)
  • Lumina mai bună (Rick Fisher)
  • Cel mai bun sunet (Paul Arditti)

Notă

  1. ^ Elton John - Billy Elliot
  2. ^ Interviu cu Haydn Gwynne ( XML ), pe telegraph.co.uk . Adus la 4 august 2021 (depus de „Adresa URL originală 9 octombrie 2007).
  3. ^ Site oficial Arhivat la 24 martie 2009 la Internet Archive .
  4. ^ a b Billy Elliot , pe newyorktheatreguide.com . Adus la 12 iulie 2009 (arhivat din original la 2 aprilie 2008) .
  5. ^ Elton John și Lee Hall se aruncă la deschiderea australiană a lui Billy Elliot, 13 decembrie - Playbill.com Depus pe 23 februarie 2008 în Internet Archive .
  6. ^ Variety Reviews - Billy Elliot the Musical - Legit Reviews - Abroad - Review by Michaela Boland
  7. ^ News Arhivat 13 februarie 2012 la Internet Archive .
  8. ^ Copie arhivată , la performingartskids.com . Adus la 3 iunie 2008 (arhivat din original la 24 iunie 2008) . performingartskids.com
  9. ^ Seful busolei este setat să renunțe | E-mail online
  10. ^ a b [1] The Telegraph .
  11. ^ Billy Elliot Broadway website Arhivat 2 martie 2009 la Internet Archive .
  12. ^ Billy Elliot website oficial - Reviste de presă Arhivat 24 martie 2009 la Internet Archive ./
  13. ^ "Știri din Marea Britanie: previzualizări și distribuție reprogramate pentru Billy Elliot" BroadwayWorld.com, 16 martie 2005
  14. ^ [2] din BBC News (Accesat la 28 februarie 2006)
  15. ^ Billy Elliot Rules Tonys , pe tvguide.com .
  16. ^ Gans, Andrew. Copie arhivată , pe playbill.com . Adus pe 2 iunie 2014 (arhivat din original la 14 mai 2009) . playbill.com, 11 mai 2009
  17. ^ Copie arhivată , la officiallondontheatre.co.uk . Adus la 12 februarie 2010 (arhivat din original la 12 octombrie 2008) . officiallondontheatre.co.uk, Accesat la 4 mai 2009
  18. ^ Nathan, John. Copie arhivată , pe playbill.com . Adus la 12 iulie 2009 (arhivat din original la 23 mai 2006) . playbill.com, 18 ianuarie 2006

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe