Bitches Brew

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
( EN )

«Ceea ce am făcut la Bitches Brew nu puteai scrie vreodată pentru ca o orchestră să cânte. De aceea nu am scris totul ... "

 ( IT )

„Ceea ce am cântat pentru Bitches Brew , ar fi imposibil să-l scriem și să-l cântăm de o orchestră, și de aceea nu l-am scris ... totul ...”

( Miles Davis [1] )
Bitches Brew
Artist Miles Davis
Tipul albumului Studiu
Publicare 30 martie 1970
Durată 106: 11
Discuri 2
Urme 6+ (1 piesă bonus pe ediția CD)
Tip Fuziune
Jazz de avangardă
Jazz gratuit
Eticheta Columbia Records
GP 26
Producător Teo Macero
Înregistrare 19-20-21 august 1969
28 ianuarie 1970 (Bonus track)
30th Street Studio
( New York )
Certificări
Discuri aurii 1
Discuri de platină 2
Miles Davis - cronologie
Albumul anterior
( 1969 )

Bitches Brew este un album dublu jazz de Miles Davis , lansat în 1970 de Columbia Records . Lucrarea a câștigat un premiu Grammy în 1971 pentru cel mai bun album instrumental de jazz și în 1999 premiul Grammy Hall of Fame .

Coperta și atmosfera discului sunt o referință la Africa , humusul cultural pe care Miles Davis îl desenează pentru compozițiile albumului. Elementele care caracterizează opera sunt: ​​utilizarea instrumentelor electrice, postprocesarea masivă a înregistrărilor de studio, dizolvarea structurii clasice a formei „melodiei” în favoarea improvizației libere, absența melodiilor memorabile și durata lungă a pieselor.

În ciuda complexității sale, Bitches Brew a avut un mare succes în rândul publicului, atât în ​​rândul iubitorilor de rock, cât și al fanilor de jazz (a fost primul în topul albumelor de jazz din SUA), deși mulți iubitori de jazz tradițional au respins-o. A vândut mai mult de o jumătate de milion de exemplare și reprezintă al doilea cel mai bun succes comercial din istoria jazzului, după Davis's Kind of Blue (1959).

Descriere

Originea și istoria

„ ... În acea perioadă, am început să realizez că muzicienii rock nu știau nimic despre muzică. Nu l-au studiat, nu au putut studia diferite stiluri și nici nu au vorbit despre citirea lui. Dar au fost populari și au vândut o mulțime de discuri, deoarece au oferit publicului un anumit sunet și ceea ce doreau să audă. Așa că am început să mă gândesc că, dacă ar putea ajunge la toți acești oameni și vor vinde toate acele discuri fără să știe chiar ce fac, ei bine, aș putea să o fac și eu și chiar mai bine. "

( Miles Davis în autobiografia sa raportată de Luca Cerchiari în eseul său despre Miles Davis, paginile 192-193 )

Bitches Brew , așa cum se afirmă adesea în mod eronat, nu este primul disc de jazz-rock din istorie. Pe lângă precedentul În mod silențios de Davis însuși, albumul a fost precedat și de LP Emergency! de Lifetime de Tony Williams lansat în mai 1969, [2] dar este cu siguranță opera în care se realizează pe deplin metamorfozarea sunetului lui Miles Davis, care se distanțează foarte mult de jazz-ul tradițional prin spargerea în teritoriile rockului.

Inspirația pentru album a venit la Davis de la Woodstock Festival, care a avut loc în august 1969. Prima sesiune a albumului a avut loc la câteva zile după încheierea evenimentului care a introdus oamenii rock-ului în lume cu toate legăturile sale implicații sociologice. În special, principalele influențe în concepția și compoziția Bitches Brew au fost cele ale lui Sly Stone , Jimi Hendrix , James Brown și compozitorul german de avangardă Karlheinz Stockhausen . [3]

„Muzica jazz pare să nu mai fie la modă la sfârșitul anilor șaizeci. Pentru prima oară după mult timp nu am jucat sold sold. Deși în Europa concertele mele erau încă „epuizate”, în Statele Unite în 1969 am cântat deseori în cluburi pe jumătate goale. Pentru mine a fost un semn ... "
- Miles Davis în autobiografia sa despre decizia de a-și schimba stilul muzical [4]

La Columbia, Miles, ale cărui contracte erau acum considerate disproporționate față de profilul său comercial, a fost pus sub presiune de noul președinte, Clive Davis , care semnase Sly Stone, Chicago și alte grupuri de succes. Acest lucru i-a întărit decizia de a menține în continuare contactul cu publicul chiar și cu prețul abandonării multor caracteristici ale tuturor muzicii sale anterioare (instrumente, tehnici compoziționale, metode de producție) și o mare parte din publicul său tradițional. Cu alte cuvinte, Davis a fost foarte clar că nu putea recâștiga atenția publicului continuând urmele postboppistice și că trebuia să participe cumva la inovațiile aduse de rock. Această tranziție a necesitat noi muzicieni și, pentru prima dată, noi instrumente. Muzica de care era interesat îl cerea să folosească instrumente electrice, efecte electronice și, în studio, înregistrări pe mai multe piste.

Schimbările profunde în stilul și conceptele muzicale ale lui Miles Davis, care au dus la fuziunea jazz-ului și rockului, au avut loc în principal în studioul de înregistrare, dar au avut loc și în timpul spectacolelor live. Clive Davis, viitorul președinte al Columbia Records, a convins-o pe Miles să cânte în aer liber, cum ar fi Fillmore East din New York, mai degrabă decât în ​​cluburile mici, așa cum făcuse anterior. [5] Această deschidere către un public mai larg a dus la amestecuri curioase de artiști muzicali cu stil diferit care au concertat pe aceeași scenă. Vorbind despre asta, programul artiștilor programat la Fillmore East în seara de 6 martie 1970, care a inclus trupa lui Miles Davis, Steve Miller Band și grupul lui Neil Young , Crazy Horse, este emblematic. [6]

În același timp, look-ul lui Davis a suferit, de asemenea, schimbări radicale ca reflectare a noilor sale alegeri muzicale. Muzicianul a început să poarte jachete de piele, ochelari negri strălucitori, cămăși colorate psihedelice, îmbrăcăminte excentrică foarte asemănătoare cu cea a muzicienilor rock ai vremii.

Titlu

Titlul albumului, expresia „bitches brew”, este un joc de cuvinte. În limba engleză există expresia „witches brew”, care poate însemna atât „poțiune magică”, cât și „cazan de vrăjitoare”. Cuvântul cățea are mai multe semnificații. În argoul afro-american este de obicei folosit ca un termen derogatoriu (sau unul de puternică apreciere) față de o femeie (definit ca „cățea”, „curvă”). O altă semnificație este verbul cățărăt , adică „ceva valoros, bun”. În acest sens, autorul ar dori, prin urmare, să spună „această muzică este o chestie bună”. [7] Traducerea literală, „bulion primordial” sau „bulion de cățele”, care este uneori propusă, este înșelătoare în italiană pentru a înțelege pe deplin jocul de cuvinte complex intenționat de Davis.

Coperta

Faimoasa copertă pop-suprarealistă a albumului, opera artistei Mati Klarwein care a proiectat anterior coperta LP- ului Abraxas al lui Carlos Santana , este, de asemenea, emblematică pentru schimbarea de stil din muzica lui Miles conținută în Opera. Klarwein a primit o ilustrare axată pe dualitate. Designul copertei descrie un cuplu îmbrățișat care privește departe spre orizontul de dincolo de mare și se contopește cu norii, o floare care este și foc, două mâini care se împletesc și se transformă într-o față alb-negru cu două fețe, cu fața spre cerul albastru de pe pe de o parte și noaptea înstelată pe de altă parte. Ambele fețe sunt mărgele de sudoare, dar pe fața albă seamănă cu sângele. Pe coperta din spate sunt alte două figuri, un indigen Wodaabe în picioare, în extazul unei ceremonii religioase, iar în partea de jos a stânga o altă figură de sex nedefinit absorbită, îngândurată și învăluită în umbră.

Există o diferență între coperta originală a LP-ului lansat în '70 și cea a reeditării CD-ului din '99 (cea cu piesa bonus Feio inclusă ). În versiunea originală culorile sunt mai reduse, în timp ce în versiunea pe CD sunt cu siguranță mai luminoase și, de asemenea, diferă cromatic în unele puncte. În versiunea extinsă pe 3 CD-uri, lansată în 2010 pentru 40 de ani de la Bitches Brew , coperta cu coloratul original a fost reintrodusă.

Înregistrare

Bitches Brew a fost înregistrat în doar trei zile: 19-20-21 august 1969 . Au fost utilizate diferite instrumente electronice, cum ar fi pianul, basul și chitara electrică, iar muzica se abate de la ritmurile obișnuite ale jazzului tradițional, adoptând un stil nou, format din improvizații influențate de muzica funk . Davis și muzicienii săi au intrat în Studio B din Columbia, pe strada 52nd din New York, în august 1969. Pe parcursul unei sesiuni de trei zile, Miles și producătorul Teo Macero au înregistrat tot materialul ca și când ar fi fost o jam session lungă, fără a opri niciodată caseta. Contrar legendei conform căreia Bitches Brew este produsul lui Clive Davis și Teo Macero mai mult decât Miles Davis, în autobiografia sa, Miles susține că a asistat și îndrumat muzicieni cu un proiect specific în calitate de dirijor. Improvizația colectivă din camera de înregistrare a fost deja experimentată în trecut de alți muzicieni de avangardă, precum Ornette Coleman și John Coltrane , dar Davis a dorit ca fiecare instrument, precum și expresia individualității interpretului, să fie, de asemenea, amalgamate. împreună. celorlalți într-un caleidoscop sonor în maniera orchestrațiilor lui Gil Evans . [8]

Davis a dirijat un grup mare de muzicieni special convocați la studio cu trompeta sa:

  • două baterii (Jack DeJohnette și Lenny White),
  • două instrumente de percuție (Don Alias, Juma Santos și Airto Moreira),
  • un saxofon (soprana lui Wayne Shorter),
  • un clarinet bas (Bennie Maupin),
  • trei piane electrice (Chick Corea, Joe Zawinul, Larry Young),
  • două basuri (cel acustic de Dave Holland și cel electric de Harvey Brooks),
  • Chitara principală a lui John McLaughlin.

Toate combinate pentru a crea o muzică avangardistă, distorsionată, disonantă și plină de ecouri și reverberații, datorită și efectelor sonore ale producătorului Teo Macero, adăugate în postproducție.

Descrierea pieselor

Dansul faraonului

Prima piesă a albumului, „dansul faraonului”, durează aproximativ 20 de minute și ocupă întreaga primă parte a LP-ului dublu. Autorul este Joe Zawinul , care dezvoltă aici conceptul În mod tăcut, îmbogățind structura sa cu sunet formă liberă [ neclară ] și întunecată a clarinetului bas al lui Bennie Maupin . Piesa conține 19 editări pe parcursul diferitelor secțiuni, o lucrare impresionantă de „tăiat și cusut” interpretată în studio de producătorul Teo Macero. Introducerea este construită în întregime în studio, utilizând ciclurile de repetare ale unor secțiuni. Există multe micro-editări în față: de exemplu, un fragment de o secundă care apare prima dată la 8:39 se repetă de cinci ori între 8:54 și 8:59.

Bitches Brew

Cu o lungime de 27 de minute, piesa de titlu este cea mai lungă piesă de pe album. Începe cu un „înainte și înapoi ” similar cu o scară , cu un prolog compus și apoi continuă ca o jam session. Trompeta Davis, dublată cu efect de studio, creează o adevărată „atmosferă” hipnotică. Piesa se încheie cu strigătul pătrunzător al chitarei bas. Piesa conține 15 editări post-producție, realizate din nou de către producător folosind mai multe bucle scurte de bandă (la 3:01, 3:07, 3:12 și apoi din nou la 21:48).

Cheie spaniolă

Prima piesă a celei de-a treia părți, Spanish Key se caracterizează printr-un tempo rapid, destul de rock. Titlul se referă la baza tonală a compoziției sale, care este cea întâlnită deja de Davis în muzica populară spaniolă în timpul lucrării efectuate în 1960 pentru albumul Sketches of Spain . Tema principală este încredințată trompetei lui Davis și apoi dezvoltată de toți soliștii în mare libertate. Primul Wayne Shorter cântă note relaxate la sax soprano, urmat de chitara funky a lui McLaughlin. În ultima parte a piesei, percuția ridică ritmul general în timp ce este însoțită de sunetul fantomatic al clarinetului de bas al lui Maupin.

John McLaughlin

Este cea mai scurtă piesă, un fel de interludiu muzical ghidat de pianul electric al lui Chick Corea, în care Miles Davis nu cântă. Pe covorul sonor oferit de pianul electric, chitara solo a lui John McLaughlin (căreia i se numește piesa) are ocazia să se delecteze cu improvizații libere de tipare prestabilite. Inițial piesa a fost concepută ca o secțiune a melodiei Bitches Brew și a fost redată de fapt în timpul jam session-ului din care a provenit acea melodie, pentru a fi apoi „extrasă” și lansată individual.

Miles Run the Voodoo Down

Una dintre cele mai cunoscute piese de pe album începe cu a patra față a discului. Piesa se bazează pe un riff simplu de blues . O versiune scurtată și editată în mod corespunzător a fost lansată ca un singur cuplat cu cheia spaniolă , bucurându-se de un anumit succes în juke box-urile din New York. [9] Aceasta este piesa în care influența muzicii lui Jimi Hendrix este cea mai evidentă, iar titlul piesei răsună în mod clar cu propriul Voodoo Child (Slight Return) al lui Hendrix, lansat anul anterior pe albumul Electric Ladyland . [10]

Sanctuar

Albumul se încheie cu o versiune a lui Sanctuary , un ton Wayne Shorter care fusese înregistrat anterior ca melodie sentimentală la începutul anului 1968, dar căruia i s-a dat o interpretare radical diferită în Bitches Brew . Începe cu Davis și Chick Corea improvizând pe tema standardului I Fall in Love too Easy înainte ca Davis să înceapă să joace tema Sanctuary . Apoi, coarnele repetă melodia mereu și iar, în timp ce secțiunea ritmică crește intensitatea spectacolului. Piesa este dominată de prezența trompetei lui Miles, care folosește o formulare largă și lirică cu accente ritmice puternice.

Publicare

La o etapă timpurie după încheierea sesiunilor de înregistrare în studio, după lungi operațiuni de post-producție, nu era încă clar dacă un singur album sau un LP dublu va fi lansat. Există un memorandum CBS datat pe 3 noiembrie 1969 cu o primă revizuire a albumului care ar fi trebuit să fie intitulat Listen to This , un singur disc cu o dată de lansare programată pentru februarie. [11] În această etapă piesele de pe albumul planificat erau următoarele:

Partea 1: 1 Ascultă asta , 2 începe aici , 3 se termină acolo
Partea 2: 4 Bitches Brew

Melodiile din partea 1 vor fi redenumite Pharaoh's Dance . Pe 14 noiembrie, se decide din voia expresă a lui Miles Davis că titlul viitorului album este Bitches Brew . [12] Abia pe 13 ianuarie 1970 forma definitivă în care albumul a fost lansat a fost precedată de single-ul promoțional Spanish Key / Miles Runs the Voodoo Down (Columbia 4-45171): album dublu cu includerea celorlalte titluri înregistrate în timpul sesiuni.

Lansat în aprilie 1970 [13] , albumul, cu titlul său șocant ( bitches brew înseamnă literalmente transpirația cățelelor ) și coperta psihedelică, nu a trecut neobservat.

Potrivit unora, Bitches Brew este albumul de jazz care a vândut cele mai multe copii: alții au contestat cifrele, iar unii au spus că nu este vorba de jazz. Cu siguranță a fost primul disc de aur al lui Davis și a vândut peste jumătate de milion de exemplare, proiectând Miles printre vedetele scenei rock, cu care, imediat după, Miles a început să participe la marile concerte de atunci la modă (începând de la concertul de la Fillmore-ul din San Francisco cu Morții Recunoscători ). De asemenea, a participat la concerte cu Carlos Santana [14] și Steve Miller Band , acceptând salarii reduse pentru a putea participa la aceste tipuri de evenimente. Printre pasionații de jazz, mulți l-au acuzat pe Davis de vânzare, iar câștigurile sale crescute au fost citate drept dovadă.

( EN )

„Când am început să mă schimb atât de repede așa, o mulțime de critici au început să mă dea jos pentru că nu înțelegeau ce fac. Dar criticii nu au însemnat niciodată prea multe pentru mine, așa că am continuat să fac ceea ce făcusem, încercând să mă dezvolt ca muzician ".

 ( IT )

„Când am început să mă schimb atât de repede, mulți critici m-au lovit pentru că nu înțelegeau ce fac. Dar criticii nu au contat niciodată pentru mine, iar eu mi-am continuat drumul, încercând să mă dezvolt ca muzician ".

( Miles Davis )

În acest timp, Davis a susținut concerte cu așa-numitul „cvintet pierdut”, din care nu există înregistrări, cu Shorter, Coreea, Olanda și DeJohnette, cântând material din Bitches Brew , În mod silențios și repertoriul cvintetului anterior. Compoziția a continuat apoi să evolueze într-o direcție funk, cu înlocuirea lui Shorter cu Steve Grossman , includerea lui Keith Jarrett ca al doilea jucător de tastatură [15] și tranziția completă a Olandei la basul electric. [16]

Aceste grupuri au produs mai multe albume live: Live at the Fillmore East, 7 martie 1970: It's About That Time (martie 1970; ultima apariție a lui Shorter cu grupul), Black Beauty: Miles Davis la Fillmore West (aprilie 1970 cu Steve Grossman) și Miles Davis la Fillmore: Live at the Fillmore East .

Critică

Recenzii profesionale
Revizuire Hotărâre
Toata muzica 5/5 stelle [17]
Divertisment săptămânalA [18]
Rolling Stone 5/5 stelle [19]
Robert ChristgauA−
Mojo 5/5 stelle
Enciclopedia muzicii populare5/5 stelle [20]
Ghidul pinguinilor de jazz 4/4 stelle
Furcă9.5/10 stelle [21]

Bitches Brew a fost un moment de cotitură epocal pentru jazz-ul modern. Davis începuse deja două dintre cele mai mari mișcări de jazz din secol, cool și modal , și era pe cale să inițieze o altă schimbare stilistică majoră. Unii critici ai vremii au definit muzica lui Davis pur și simplu ca „întunecată” și „nebună”, ceea ce se referă la ceea ce spusese Duke Ellington despre Davis care îl descria ca „ Picasso al jazzului”. Unii fani ai jazz-ului și chiar și unii muzicieni au simțit că noul album al lui Miles împingea prea tare până acum și că aproape nu mai era jazz. Un critic a scris că „Davis trasează o linie de separare în nisip pe care mulți fani de jazz nu o vor trece niciodată și nici nu-l vor ierta pentru că l-a desenat”. [22] Bateristul și criticul de jazz Stanley Crouch au venit să numească Bitches Brew punctul de cotitură și începutul unei „vânzări” comerciale a muzicianului, numind albumul plin de piese lungi, fără formă, care nu mergeau nicăieri. [23]

Pe de altă parte, mulți fani, critici și muzicieni au văzut discul ca fiind ceva important, vital și influent pe scena muzicală a vremii. Într-un interviu din 1997, bateristul Bobby Previte și-a rezumat sentimentele față de Bitches Brew : „Ei bine, a fost inovator, atât. Câtă muzică inovatoare auziți în zilele noastre? Era o muzică pe care ai simțit-o ca și când nu ai mai auzit-o până acum. Am venit de altundeva. Câtă muzică te face să te simți așa în zilele noastre? " . [24] Influentul Ghid de pinguin pentru jazz acordă Bitches Brew un rating de patru stele (din patru), descriindu-l ca fiind „unul dintre cele mai creative momente din ultima jumătate de secol, în orice expresie artistică”. [25] În 2003, albumul ocupa locul 94 pe lista celor 500 de cele mai bune înregistrări ale revistei Rolling Stone . [26]

Criticul de jazz Arrigo Polillo l-a numit pe Bitches Brew „de departe cel mai bun disc electronic Davis” în cartea sa din 1975 Jazz - The story and the protagonists of African-American music . [5]

În concluzie, este încă foarte dificil de explicat și evidențiat importanța discului pentru cei care nu iubesc jazz-ul. Compozițiile sunt într-adevăr foarte complexe. De exemplu, melodia titlului albumului, Bitches Brew , durează 27 de minute și, deși piesa variază, jazz-rockul său sincopat aproape fără melodie poate fi dificil de asimilat la prima ascultare.
Pentru realizarea unei lucrări atât de complexe și dificile, Davis a reprodus scenariul deja experimentat pentru Kind of Blue și In a Silent Way , aducând în studio doar secvențe simple de două, trei coarde și indicații dinamice și ritmice, lăsând hârtie pentru restul. alb pentru intuiția muzicienilor, sub supravegherea sa.

Urme

  • Toate piesele au fost compuse de Miles Davis, cu excepția cazului în care este indicat în mod expres.
Partea 1
  1. Dansul faraonului ( Joe Zawinul ) - 20:00
Partea 2
  1. Bitches Brew - 26:59
Partea 3
  1. Cheie spaniolă - 17:29
  2. John McLaughlin - 4:26
Partea 4
  1. Miles Runs the Voodoo Down - 14:04
  2. Sanctuary ( mai scurt ) - 10:52

Piesa bonus CD (1999)

  • Piesa inedită suplimentară conținută în reeditarea CD lansată în 1999, înregistrată în primele luni ale anului 1970.
  1. Feio (mai scurt) - 11:51 am

40th Anniversary Legacy Edition (2010)

CD 1
  1. Dansul faraonului - 20:00
  2. Bitches Brew - 26:59
  3. Cheie spaniolă - 17:29
  4. John McLaughlin - 4:26
CD 2
  1. Miles Runs the Voodoo Down - 14:03
  2. Sanctuary - 10:59 am
  3. Cheie spaniolă (preluare alternativă) - 10:23
  4. John McLaughlin (alternativă) - 6:39 am
  5. Miles Runs the Voodoo Down (editare unică) - 2:51
  6. Cheie spaniolă (editare unică) - 2:51
  7. Așteptări mari (editare unică) - 2:43
  8. Little Blue Frog (editare unică) - 2:36
CD 3
DVD live Copenhaga 1969
  1. Indicații - 7:14 dimineața
  2. Miles Runs the Voodoo Down - 9:40 am
  3. Bitches Brew - 3:35 pm
  4. Agitație - 10:28
  5. Mă îndrăgostesc prea ușor - 3:39
  6. Sanctuary - 3:29 am
  7. Este vorba despre acel timp / Tema - 19:52

Formare

Înregistrare și instruire

Bitches Brew
John McLaughlin
Sanctuary ( mai scurt )

Înregistrare Columbia Studio B, New York, 19 august 1969

Miles Run the Voodoo Down

Înregistrare Columbia Studio B, New York, 20 august 1969

Cheie spaniolă
Dansul faraonului ( Joe Zawinul )

Columbia Recording Studio B, New York City, 21 august 1969

Feio (mai scurt)

Înregistrare Columbia Studio B, New York, 28 ianuarie 1970

Producție

Notă

  1. ^ Miles Davis cu Quincy Troupe, Miles. Autobiografia , Fax minim, Roma, 2001, p. 390-91.
  2. ^ Recenzie de Trevor MacLarens .
  3. ^ Salvatore, Francesco. Miles Davis. Șamanul electric (1969-1980) , Mondadori.
  4. ^ Miles Davis & Troupe Quincy, Miles. Autobiografia , în Minimum Fax , 23 martie 2001.
  5. ^ a b Polillo, Arrigo. Jazz - Povestea și protagoniștii muzicii afro-americane , Mondadori, 1975, p. 724.
  6. ^ Înregistrările Fillmore East au fost lansate ulterior de Columbia pe un CD dublu sub titlul Live at the Fillmore East, 7 martie 1970: It's About That Time (C2K 85 191), Davis a cântat alături de Coreea, Olanda, DeJohnette și Airto Moreira a selecție de melodii vechi precum Directions și altele noi precum Bitches Brew și Miles Runs the Voodoo Down .
  7. ^ Tingen, Paul. Miles Beyond. The Electric Explorations of Miles Davis, 1967-1991 , Billboard Books, New York, 2001, p. 62.
  8. ^ Nisenson, Eric. Pe la miezul nopții. Ein Portrait von Miles Davis . Viena, Hannibal, 1985, p. 167, ISBN 3-85445-021-4 .
  9. ^ Cerchiari, Luca. Miles Davis , Mondadori, p. 195.
  10. ^ Focar, Federico. Miles Davis , Legends Jazz 18, Editori Riuniti, p. 22.
  11. ^ Merlin Enrico, Rizzardi Veniero, Bitches Brew. Geneza capodoperei lui Miles Davis , Il Saggiatore, 2009, p. 276, ISBN 978-884281501-3 .
  12. ^ Merlin Enrico, Rizzardi Veniero, Bitches Brew. Geneza capodoperei lui Miles Davis , Il Saggiatore, 2009, p. 277, ISBN 978-884281501-3 .
  13. ^ Merlin Enrico, Rizzardi Veniero, Bitches Brew. Geneza capodoperei lui Miles Davis , Il Saggiatore, 2009, p. 284, ISBN 978-884281501-3 .
  14. ^ Santana a spus că va fi cel care va deschide concertul Davis, nu invers.
  15. ^ Pe DVD-ul „The Miels Davis Story”, Jarrett spune că a trecut cu reticență la pianul electric și că a făcut-o doar pentru a cânta cu Davis.
  16. ^ Nici măcar Olanda nu a fost entuziasmată de această electrificare : în anii următori s-a întors la contrabas.
  17. ^ Jurek, Thom. Recenzie: Bitches Brew . AllMusic . Adus pe 08-10-2010.
  18. ^ Miles Davis - Bitches Brew CD Album , pe cduniverse.com , CD Universe . Adus pe 14 mai 2016 .
  19. ^ Considine, JD (2004). „Miles Davis” . în Ghidul albumului Rolling Stone : pp. 215, 218.
  20. ^ Colin Larkin , Miles Davis , în Encyclopedia of Popular Music , 5th, Omnibus Press , 2011, ISBN 0-85712-595-8 .
  21. ^ Richardson, Mark (10 septembrie 2010). Recenzie: Bitches Brew (Legacy Edition) . Furcă .
  22. ^ Bill Meyer, Miles Davis: The Complete Bitches Brew Sessions (august 1969-februarie 1970) , Revista Ink Blot . Adus la 4 august 2007 (arhivat din original la 30 iunie 2007) .
  23. ^ Lerner Murray. Miles Electric. A Different Kind of Blue , DVD Eagle Vision, EREDV 263.
  24. ^ Matt Snyder, An Interview with Bobby Previte , su 5/4 Magazine , dicembre 1997. URL consultato il 4 agosto 2007 (archiviato dall' url originale il 12 gennaio 2006) .
  25. ^ Richard Cook , Brian Morton ,Miles Davis , in The Penguin Guide to Jazz Recordings , The Penguin Guide to Jazz , 8th ed., New York, Penguin, 2006 [1992] , p. 327, ISBN 0-14-102327-9 .
  26. ^ Staff (November 2003). RS500: 94) Bitches Brew Archiviato il 7 dicembre 2010 in Internet Archive .. Rolling Stone .

Bibliografia

  • Enrico Merlin, Veniero Rizzardi, Bitches Brew. Genesi del capolavoro di Miles Davis , Il Saggiatore, 2009

Voci correlate

Collegamenti esterni

Estratto da " https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Bitches_Brew&oldid=118579899 "