Pictura corporală

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Reproducerea Noii înstelate a lui Vincent van Gogh pe corpul unui model.

Pictura corporală [1] sau pictura corporală (cunoscută și sub numele de pictura corporală sau dermocromia [ necesită citare ]) este unul dintre membrele corpului care urmează să picteze corpul uman ca ornament. În cele mai vechi timpuri, pictura corporală a fost folosită atât în ​​scopuri religioase, rituale, de propoziție sau apotropaice, cât și în scopuri de protecție, deoarece, potrivit unor autori, culoarea păstra insectele la distanță și formează un strat protector împotriva elementelor [1] .

Culorile cu care se execută pictura corporală, spre deosebire de cele ale tatuajelor , au o durată limitată, iar timpul de ședere al acestora din urmă pe corpurile pictate variază de la câteva ore la câteva zile.

Pictura corporală este adesea asociată cu alte forme de artă, inclusiv:

  • Fotografie , care vă permite să imortalizați momentul și să păstrați creația artistului;
  • Videoclipul , care arată crearea operei în direct;
  • Expoziția , atât în ​​timpul pictării, cât și când lucrarea este finalizată;

Pictura tradițională a corpului

Istoria picturii corporale

Vopsirea feței pe un războinic peruan.

Se pare că această artă își are rădăcinile în obiceiurile popoarelor tribale africane, indiene și din America Centrală. Lipsa surselor scrise face totuși imposibil să se știe cu certitudine de cât timp acești oameni folosesc dermocromia.

Faptul că pictura corporală se referea în principal la cele mai expuse zone ale corpului, sugerează că era de o mare importanță în rândul populațiilor care obișnuiau să tragă goale.

  • Una dintre cele mai vechi populații care a folosit vopseaua pentru corp este cea a aborigenilor australieni: din 60.000 î.Hr., membrii acestui trib își vopsesc propriile corpuri și primesc cicatrici.
  • Omul primitiv, în 30.000 î.Hr., obișnuia să-și vopsească propriul corp din motive religioase sau de repetiție.
  • Picturile rupestre găsite în platoul Tassili datând din 8000 î.Hr arată cum bărbații erau marcați pe corp de vopsea și cicatrici.
  • Egiptenii foloseau pictura corporală atât pentru cei morți, cât și pentru cei vii. În 4000 î.Hr., mumiile a două femei erau marcate pe abdomen prin linii pictate manual. În viața de zi cu zi, femeile vopseau linia inferioară a ochiului în verde, o culoare pe bază de malachit (compusă din carbonat de cupru), în timp ce pleoapele, genele și sprâncenele erau marcate cu carbon. Ambele culori au fost inițial pudrate, apoi întinse cu apă și aplicate pe corp cu degetele.
  • Aceleași tehnici au fost folosite de sumerieni în 500 î.Hr., care au pictat fața cu plumb alb și roșu roșu.
  • În descrierea lui Tacitus a germanilor (Deigine et situ Germanorum - 98 d.Hr.) sunt prezentate exemple de pictură corporală. [2]
  • În 300 d.Hr., picturile și-au vopsit trupurile în timpul luptelor cu picturi intimidante.
  • În Japonia, pictura corporală începând cu 550 d.Hr., în funcție de zona corpului în cauză, distinge diferite clase sociale. Abolit în 1847 d.Hr. de împăratul Meiji, a devenit legal din nou în 1945 d.Hr.
  • Nativii nord-americani datorează numele pe care europenii le-au dat, și anume Piei roșii, tocmai utilizării pe scară largă pe care au făcut-o de pictura corporală. De obicei, fața morților era vopsită în roșu, astfel încât să remedieze paloarea cadaverică. Cu toate acestea, au existat culori asociate unor evenimente particulare, cum ar fi cele utilizate pentru război și picturi de sărbători.

Tehnici tradiționale

Omul tribului Rathva cu fața pictată la târgul din Kavant, Gujarat .

Culorile au fost obținute din materiale de origine minerală, cum ar fi ocru, argilă și gips, sau vegetale, cum ar fi sucurile frunzelor, tulpinilor, semințelor și fructelor plantelor [1] . În mod normal, materiile prime proveneau din flora locului în care s-au așezat nativii. Pigmenții au fost apoi aplicați pe părțile corespunzătoare ale corpului folosind degete, perii sau matrițe speciale din lemn sau teracotă numite pintaderas .

Sensuri

Picturile corporale combinau înfrumusețarea corpului cu semnificații precise.

  • Religios : șamanii satelor tribale erau acoperite cu chipuri și chipuri cu picturi.
  • Ceremonial : a sancționat trecerea de la adolescență la cea a bărbatului matur, sau unirea sacră a căsătoriei.
  • Intimidator : atât în ​​luptele pentru intimidarea dușmanilor, cât și în sesiunile de vânătoare pentru a se amesteca și a speria prădătorii.
  • Sexual : pentru a atrage atenția asupra corpului tău îmbogățit cu culori.

Culorile folosite de popoarele tribale nu aveau nuanțele disponibile pictorilor de corp de astăzi. Cu toate acestea, în culturile primitive, fiecare culoare corespundea unei valori:

  • Roșul a fost asociat cu curaj (este culoarea sângelui vărsat în luptă), căldură și pasiune.
  • Negrul a fost asociat cu sensul misterului, întunericului și nopții.
  • Albul, culoarea norilor, a fost combinat cu puritatea.
  • Albastrul, culoarea cerului, a mărilor și râurilor, a fost combinat cu calm și liniște.
  • Superioritatea a fost combinată cu violetul, o culoare destinată suveranilor.
  • Galbenul, culoarea tinerilor, a fost combinat cu inteligență și speranță.
  • Cenușul, culoarea bărbii bătrânilor înțelepți, a fost combinat cu înțelepciune, demnitate și cunoaștere.

Pictura corporală modernă

Pictor de corp la lucru

Originea picturii corporale moderne este datată din 1933 când Max Factor, după ce și-a inventat în întregime modelul cu un nou produs cosmetic [3] , a expus-o la Chicago World's Fair. Ambii au fost arestați pentru tulburarea liniștii publice. Acesta pare a fi primul experiment modern de pictură corporală. Una dintre cele mai vechi forme de artă a revenit, așadar, la modă. Pe lângă variația tehnicilor datorită progresului științific, pictura corporală și-a schimbat semnificația. Deși în părți izolate ale lumii, precum Amazonul, savanele africane și jungla indiană, semnificația picturii corporale a rămas neschimbată, în lumea globalizată a căpătat semnificații complet diferite. Din anii nouăzeci și până astăzi a suferit o creștere semnificativă.

Tehnici moderne

În pictura corporală modernă, culorile naturale sunt flancate de culori sintetice realizate de cele mai importante case internaționale de cosmetice. Sunt culori care nu afectează sănătatea pielii și nu provoacă alergii. Durata desenului variază în funcție de pigmenții utilizați:

  • Henna , de origine naturală, are o durată care poate fluctua de la una la două săptămâni.
  • Vopselele de apă au o durată de câteva ore (dispar odată cu dușul).

Chiar și instrumentele de lucru au fost actualizate de-a lungul anilor: tehnicile sofisticate de aerograf au fost adăugate periei și buretelui clasic, care vă permit să creați clarobscur, nuanțe și detalii foarte precise.

Pictura corporală pe un model.
  • Marcatorul este adesea folosit în pictura corporală datorită gamei largi de culori disponibile și a modului în care acestea pot fi combinate între ele. Datorită vârfului lor mic, acestea sunt folosite pentru desene care ocupă porțiuni mici ale corpului: punctele mai largi îl ajută pe pictorul de corp, dar utilizarea lor implică în continuare o pierdere enormă de timp dacă este folosită pentru desene mari. Efectul este acela al unui tatuaj real. Culoarea markerelor este sigură și ușor de utilizat și nu se desprinde ca vopseaua datorită elasticității pielii umane. Dezavantajul este că, dacă culoarea este frecată, riscă să se răspândească și astfel să distrugă întreaga lucrare.
  • Henna a fost folosită de triburi indiene și africane de secole și este una dintre cele mai sigure metode de pictare a corpului uman. De origine naturală, culoarea se obține prin întinderea pulberii frunzelor uscate cu apă. Culoarea se aplică ulterior corpului cu ajutorul unui recipient conic presat în timpul desenului. Această culoare specială colorează straturile superioare ale pielii, asigurând o durată care variază de la una la două săptămâni.
  • Latexul lichid format din latex natural, amoniac, apă și oxid de zinc este aplicat corpului uman ca o a doua piele. Se recomandă aplicarea acestuia pe piei perfect ras, pentru a o desprinde mai ușor la sfârșitul lucrului. Cu cât sunt făcute mai multe straturi, cu atât este mai ușor să îl îndepărtați de pe piele; din acest motiv cei care îl folosesc preferă să aplice mai multe straturi pe corp. În unele cazuri, este utilizat ca bază pentru aplicarea culorilor dăunătoare care nu au putut fi aplicate direct.
  • Culoarea tempera a fost mult timp favorita picturii pe corp, deoarece este foarte accesibilă. Pielea pictată cu aceste culori este deosebit de frumoasă, dar efectul durează atât timp cât tempera rămâne umedă: acest tip de culoare, odată uscat, se desprinde, detașându-se astfel de corpul fulgios, deoarece pierde elasticitatea necesară pentru a-l adera. la piele. Acesta este unul dintre motivele pentru care mulți artiști de corp sfătuiesc împotriva utilizării guașei.
  • Aerografia pentru vopsirea corpului este o tehnică specială care îmbogățește această activitate a aerografului, folosită pentru a pulveriza vopsele de diferite tipuri folosind aer comprimat. Efectul este mai realist decât cele permise de perie și burete. Utilizarea aerografului implică o calitate artistică mai scăzută a lucrării: loviturile pe care numai pensula cu liniile sale le pot da operei dispar. Ca și în stilul complet de aerograf, contururile picturilor par mai puțin delimitate și mai neclare: artiștii care folosesc aerograful sunt specializați în mai multe domenii ale picturii, cum ar fi vopsirea mașinilor, picturile pe hârtie, desenele pe casca șoferilor etc. .
Vopsea pentru corp cu culori fluorescente.
  • Utilizarea cernelii fosforescente și a lămpilor Wood (mai cunoscute sub denumirea de lămpi UV) conferă vopselei corpului un efect fluorescent spectaculos. Pigmenții acestei culori particulare reacționează la razele UV creând un efect luminos. Lucrarea este vizibilă doar în întuneric și sub expunerea la lămpile de mai sus, care provoacă reacția pigmenților colorați. Cerneala strălucitoare în întuneric nu dăunează pielii. Această tehnică poate fi aplicată oricărei părți a corpului, de la față la mâini, de la trunchi la picioare. Puteți vedea un exemplu de vopsire a corpului fosforescent în videoclipul „I gotta feeling” de Black Eyed Peas, care arată membrii grupului care cântă sub lămpi UV care vă permit să vă bucurați de efectele unice ale fluorescenței.

Pictura corporală și efecte speciale

Protezele sunt o componentă suplimentară a vopsirii corpului. De fapt, combinate cu efectul dermocromatic, permit obținerea unor efecte și mai realiste. Protezele pot fi de două tipuri: mici sau medii-mari. Primele sunt utilizate pentru cele mai mici părți ale corpului și constau din:

  • Lentile de contact (colorate, ochi zombie, ochi de șarpe, ochi felini etc.).
  • Gene false (lungi, colorate, sclipitoare, cu cristale, cu pene etc.).
  • Unghii false (colorate, lungi, gheare etc.).
  • Dinti falși (dracula, șarpe, dragoni, feline etc.).
  • Urechi alungite (elf, avatar, pitic etc.).
  • Rani mici sau arsuri.

Pe de altă parte, cele de dimensiuni medii și mari includ:

  • Capace.
  • Membre secționate fals.
  • Proteze de aplicat.
  • Părți ale feței sau fețe întregi realizate cu piese personalizate.

Soiurile picturii corporale

Zonele afectate ale corpului și culorile în sine determină varietatea acestei forme de artă. De fapt, pictura corporală include și pictura feței și a mâinilor.

Pictură pe față

Pictura feței este doar decorarea feței. Folosită anterior în timpul riturilor religioase și de vânătoare, a revenit la mare modă din anii 1960, când hippii au început să picteze simbolul păcii pe fețele lor, mai ales în timpul demonstrațiilor și concertelor anti-război. În zilele noastre este obișnuit să-ți pictezi fața cu diferite ocazii:

  • Petreceri mascate, în special Carnavalul;
  • Petreceri de Halloween;
  • Ocazii speciale în orașele mari;
  • Evenimente culturale sau sportive;
Vopsea facială care reproduce mantaua unui tigru.

În timpul petrecerilor mascate, atât adulții, cât și copiii își vopsesc de obicei fețele pentru a prelua trăsăturile măștilor dorite. Motivele recurente sunt:

  • Clovnul, caracterizat de o față pictată în alb, buzele și nasul evidențiate în roșu;
  • Tigrul, care preia culoarea clasică a felinei, nasul negru și restul feței în dungi galbene, negre și albe;
  • Fluturele, în care nasul este pictat ca bustul insectei, în timp ce aripile sunt pictate pe obraji, cu cele mai bogate nuanțe
  • Personaje de benzi desenate, cum ar fi Spider-Man, Joker, Hulk etc;
  • Craniul, în care fața este vopsită în alb, dinții mari sunt atrași pe buze, conturul ochilor negri;
  • Câinele, de obicei dalmațian, are, așadar, fața pătată de alb și negru;
  • Teme abstracte, în funcție de imaginația decoratorului;

Chiar și militarii își vopsesc fața în aceeași culoare cu costumul de camuflaj, astfel încât să asigure un camuflaj cât mai mult posibil, în conformitate cu mediul în care vor opera.

În cele din urmă, pictura feței colorează stadioanele în timpul evenimentelor sportive. Mulți fani își pictează fețele în culoarea preferatei lor. Pe lângă culoare, numele feței, numele jucătorului preferat sau dedicațiile speciale sunt, de asemenea, scrise în mod obișnuit pe fețele fanilor. În multe discipline sportive, aceste picturi pot fi văzute: de la fotbal la fotbalul american, de la baseball la rugby, de la baschet la volei. În rugby și fotbalul american, jucătorii își desenează de obicei linii pe fețe în scopuri de intimidare. Din anii optzeci și până astăzi în lupta liberă, există mulți luptători care au folosit - și încă folosesc - pictura feței:

  • Ultimate Warrior are pe față reproducerea unui fluture stilizat în galben, negru și roșu [4]
  • Abe "Knuckleball" Schwartz are reproducerea în față a unei mingi din mingea de bază.
  • Hakushi are pe față pictate fraze japoneze.
  • Papa Shango a folosit una dintre cele mai clasice vopsele de față, un craniu voodoo.
  • Goldust are o față complet pictată în aur, cu ochi și buze negre.
  • Sting avea dungi negre și violete pe față, care ulterior au fost schimbate în personajul Raven al lui Brandon Lee.
  • Jeff Hardy folosește vopsea de față care este vizibilă sub lămpile UV.
  • Road Warrior Animal folosește o vopsea de culoare roșie, albă pe nas, cu un păianjen pe frunte.
  • Doink Clovnul a făcut exact ca un clovn tradițional.

Pictura feței este utilizată și în domeniul muzical: atât grupurile, cât și publicul o folosesc în timpul concertelor. I Kiss , un renumit grup de rock american, este cunoscut și în virtutea obiceiului membrilor săi de a cânta cu fața pictată. Mulți muzicieni de trupe de metal și black-metal își vopsesc fețele, folosind în special vopsea de cadavru : printre ei, compozitorul Abbath , Darkthrone , cântăreața Dead etc. Publicul marilor concerte live folosește de obicei fața și alte părți libere ale corpului pentru a picta frazele melodiilor, numele artiștilor sau pentru a reprezenta măștile grupurilor.

Pictură manuală

Pictura manuală ia în considerare corpul uman doar mâna însăși și antebrațul. Temele fauniste sunt de obicei reprezentate, precum fețele animalelor sau animalele întregi. Mario Mariotti a reușit să creeze jocuri și efecte vizuale doar pictându-și mâinile, profitând la maximum de posibilitatea mișcării acestei părți a corpului. De asemenea, utilizat pe scară largă în scopuri publicitare. De milenii, triburile indiene și-au pictat mâinile și picioarele ca decor temporar folosind henna.

Pictura corporală în mass-media

Utilizare în filme

  • În filmul Agent 007 - Mission Goldfinger în regia lui Guy Hamilton în 1964, personajul Tilly Masterson (Tania Mallett) este complet vopsit în aur.
  • În filmul Beetlejuice în regia lui Tim Burton în 1988, personajul Beetlejuice (Michael Keaton) are fața pictată în alb.
  • În filmul din 1994 The Crow în regia lui Alex Proyas, protagonistul Eric Draven (Brandon Lee) are fața pictată în alb, cu ochii și buzele conturate în negru.
  • În filmul The Pillow Tales în regia lui Peter Greenaway în 1996, complotul se învârte în jurul picturii corpului.
  • În filmul The Dark Knight regizat de Christopher Nolan în 2008, personajul Joker (Heath Ledger) are fața pictată în stil de clovn [5] dar cu trăsături (ochi, buze) nedefinite.

Utilizare în campanii publicitare

  • În octombrie 2005, două modele Sara Jean Underwood și Victoria Thornton au apărut în revista Playboy purtând un singur strat de vopsea.
  • În decembrie 2007, agenția spaniolă DELVICO Pubblicità a folosit pictura corporală pe o femeie pentru a crește gradul de conștientizare a cancerului de sân.
  • În februarie 2008, revista Playboy a prezentat-o ​​pe Tiffany Fallon pictată de Wonder Woman.
  • În noiembrie 2009, revista americană Coed Magazine , cu ocazia aniversării a 234 de ani a forțelor armate americane, a publicat fotografii cu modele purtând uniforme „pictate”.
  • În noiembrie 2009, Isabeli Fontana, un model brazilian, este pe prima pagină a revistei Vogue cu semne tribale pe corp.
  • În februarie 2010, Ashley Greene nu poartă altceva decât să picteze într-o campanie publicitară senzuală pentru SoBe Lifewater.
  • În februarie 2010, Melissa Satta pozează goală, acoperită doar de un strat de vopsea în revista SUA Sports Illustrated .
  • În iunie 2010, Veronica Ciardi a sponsorizat o campanie pe iPhone, creată de compania hi-Fun .
  • În timpul Cupei Mondiale din Africa de Sud din iunie 2010 , Pepsi și-a sponsorizat campania de fotbal cu bodypainting pe nouă jucători cunoscuți: Fabio Cannavaro , Lionel Messi , Didier Drogba , Ricardo Kakà , Frank Lampard , Andrej Aršavin , Fernando Torres , Thierry Henry și Michael Ballack .
  • În ajunul finalei Cupei Mondiale 2010 din iulie, unii activiști PETA au decis să se arate purtând doar bodypaintingul steagurilor echipelor care au participat la demonstrația împotriva utilizării blănurilor.
  • În septembrie 2010, Fundația pentru cancerul de sân a cerut un control mai mare al sânilor de către femei cu o campanie publicitară bazată pe pictura corporală.

Notă

  1. ^ a b c Body painting , în enciclopedia italiană , Institutul enciclopediei italiene.
  2. ^ Deigine et situ Germanorum I, 43 Deigine et situ Germanorum I, 43
  3. ^ Machiați special formulat pentru filmele de la Hollywood.
  4. ^ El a schimbat deseori combinațiile de culori (albastru, portocaliu, negru - verde, fuchsia, portocaliu, negru - portocaliu, negru, galben, verde etc.).
  5. ^ Personajul Joker apăruse deja în filmul Batman din 1989 regizat de Tim Burton.

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității LCCN (EN) sh93005786 · GND (DE) 4031586-1