Johannes Brahms
Johannes Brahms [1] (pron. [Brams] [2] ; Hamburg , 7 mai 1833 - Viena , 3 aprilie 1897 ) a fost un compozitor , pianist și dirijor german din perioada romantică târzie .
Criticul muzical Eduard Hanslick , un contemporan al compozitorului, a indicat în Brahms antagonistul „muzicii futuriste” wagneriene , atribuibile acelei vene neoromantice (căreia i-au aparținut și Liszt și Berlioz ) care intenționa să transfere trăsături literare operei muzicale și a plasat faptul muzical în cadrul unui program care, afirmând emanciparea de la sistemul formal clasic rigid, a căutat o mai mare libertate de exprimare. [3] Al doilea romantism muzical german, deranjat de titanismul extrem al lui Richard Wagner, este în schimb traversat de o profundă intimitate în Brahms, în care continuitatea severă cu tradiția clasică este armonizată cu utilizarea accentelor romantice. Muzica brahmsiană, orientată spre o simfonie vie și marcată de spiritul sistematic de reinterpretare a structurii compoziționale, meditată și suferită, este însoțită de tendința de a prefera spontaneitatea trăsăturilor muzicii populare vieneze și maghiare . Intriga muzicală, așezată în spiritul reflecției și retragerii, exprimă un sentiment de profunzime afectivă și dulceață poetică (în special în cea mai recentă producție pentru pian, simfonie și muzică de cameră). [4]
În realitate, critica a făcut din Brahms un epigon al clasicismului, spre deosebire de Wagner. Respingerea sa față de „futurismul” wagnerian și străinătatea față de teatrul muzical l-au făcut exponent al unei tendințe în contrast cu avangardele . Cu toate acestea, din punctul de vedere al tehnicii muzicale, Brahms era modern în același mod ca presupușii săi „concurenți” moderni. În fuziunea tehnicilor și în reinterpretarea genurilor, muzicianul hamburghez și-a exprimat sufletul decadent (adică, profund conștient de a fi pe bazinul unei schimbări culturale și epocale) care vizează reinterpretarea trecutului, dar în mod diferit și inovator. forme. [5] În acest sens, Giorgio Pestelli a scris: „Modernitatea lui Brahms constă în primul rând în bogăția sa de spirit critic, de adecvare la vastitatea tradiției. Tocmai datorită culturii sale, Brahms a înțeles că progresul exaltat de lumea științifică timpul său, în artă este un concept fals, a înțeles că ceea ce contează nu este să faci ceva, ci să o faci din nou ”. (Giorgio Pestelli, Cântece de destin. Studii despre Brahms , Einaudi, Torino, 2000).
Biografie
Brahms s-a născut într-o familie modestă, al doilea dintre cei trei copii ai lui Johann Jacob Brahms (1806-1872) și Johanna Henrika Christiane Nissen (1789-1865), care s-a căsătorit în 1830. Avea o soră mai mare pe nume Elisabeth numită „Elise” și un frate mai mic.numit Fritz Friederich. Tatăl său era un muzician popular și cânta la diverse instrumente: flaut , corn , vioară , contrabas și el a fost cel care i-a dat tânărului Johannes primele sale lecții de muzică ; mama ei era croitoreasă, iar Brahms o iubea profund (când tatăl ei s-a despărțit de ea în 1865, muzicianul - care nu s-a căsătorit niciodată - a rămas profund atașat de familie, atât de mult încât să sprijine financiar a doua soție a tatălui său la bătrânețe). În ciuda îngustității, familia a recunoscut talentele micului Johannes și i-a permis o educație de calitate.
Băiatul a dezvăluit un talent muzical natural: precoce și atras de toate instrumentele, a început să studieze pianul la vârsta de șapte ani și părea destinat unei cariere de concert. Sub îndrumarea lui Eduard Marxsen a aprofundat studiul compoziției și a luat și lecții de corn și violoncel . Primul său concert public este atestat în 1843 , la vârsta de zece ani, iar de la vârsta de treisprezece ani viitorul compozitor începuse să contribuie la bugetul familiei jucând - ca și tatăl său - în cluburile din Hamburg și, mai târziu, susținând lecții de pian. .
La vârsta de douăzeci de ani, în 1853 , Brahms a avut unele dintre cele mai semnificative întâlniri din viața sa: mai întâi marele violonist Joseph Joachim , cu care a început o colaborare lungă și fructuoasă; apoi Joachim însuși l-a prezentat lui Franz Liszt (și Brahms a adormit, în timpul execuției maestrului), dar mai presus de toate l-a prezentat în casa Schumann : relația cu cei doi va fi fundamentală în viața lui Brahms. Schumann l-a considerat imediat și fără rezerve un geniu și l-a indicat în Neue Zeitschrift für Musik (o revistă de muzică fondată la Leipzig de însuși Schumann) drept muzicianul viitorului; Brahms, la rândul său, l-a considerat pe Schumann ca fiind singurul său profesor adevărat, rămânând aproape de el cu devotament până la moartea sa. Legătura cu soția sa Clara Wieck Schumann a durat până la moartea acesteia; Brahms, îndrăgostit de Clara [6] , a supraviețuit-o mai puțin de un an.
Activitatea concertistică a lui Brahms a continuat până în anii șaptezeci , adesea împreună cu Joachim, în paralel cu compoziția și dirijarea. O recenzie descrie stilul său de pian al acelor ani după cum urmează: „Mulți artiști au o tehnică mai strălucitoare, dar puțini sunt capabili să traducă intențiile compozitorului într-un mod la fel de convingător sau să urmeze zborul geniului beethovenian și să-și dezvăluie toată splendoarea, precum face Brahms ».
Deja în 1853 , anul turneului cu Reményi în timpul căruia l-a întâlnit pe Joachim la Göttingen , Brahms a început acea viață oarecum rătăcitoare la care munca sa l-a forțat și pe care, în cele din urmă, în ciuda faptului că era un om foarte atașat de obiceiurile și de felul său de viață, nu ar fi trebuit să-l nemulțumească. Cu toate acestea, pasiunea sa a fost sejururile care i-au permis plimbări lungi în mijlocul naturii, ocazii propice pentru a continua să dezvolte muzică.
Când Clara Schumann s-a stabilit la Berlin , Brahms s-a întors la Hamburg în 1857 , unde a format și a condus un cor de femei timp de trei ani. Activitatea cu corul, care a continuat la curtea lui Detmold și apoi la Singakademie din Viena , a avut cu siguranță motive economice, dar a fost importantă și pentru compoziție; Brahms nu a produs niciodată muzică pentru opere, dar a acordat o mare atenție scrisului pentru voce. A lăsat o linie amuzantă și semnificativă, care leagă povestea sa de burlac de cea a unui compozitor de operă eșuat: «A scrie o operă ar fi la fel de dificil pentru mine ca să mă căsătoresc. Dar, probabil, după prima experiență, aș avea o a doua! "
În 1862 a rămas la Viena, care din anul următor a devenit principalul său loc de reședință. La Viena a fost extrem de apreciat, a dezvoltat relații și s-a stabilit permanent în 1878 . Acolo a avut loc singura sa întâlnire cu Wagner și, mai presus de toate, în 1870 , l-a întâlnit pe Hans von Bülow , marele dirijor care i-a devenit prieten și unul dintre principalii săi admiratori.
În continuă căutare a perfecțiunii stilistice, Brahms a fost foarte lent în scris și mai ales în publicarea și interpretarea propriilor opere, sau cel puțin a celor pe care le considera „importante”. Prima sa simfonie (pe care von Bülow a numit-o „ Zecea lui Beethoven ”) a avut prima sa interpretare abia în 1876 , la Karlsruhe: maestrul avea deja 43 de ani și trăise aproape mereu din muzică.
În ultimii 20 de ani de viață, Brahms a reușit în cele din urmă să se dedice mai ales compoziției; aceștia sunt anii principalelor lucrări pentru orchestră: celelalte trei simfonii, Concertul pentru vioară, Al doilea Concert pentru pian, până la capodoperele muzicii de cameră din ultima perioadă. În 1879, Universitatea din Breslau (din 1945 Wrocław, Polonia) i-a acordat o diplomă onorifică, desemnându-i un rtis musicae severioris în Germania nunc princeps . Cu titlu de mulțumire, Brahms a scris impecabila Akademische Fest-Ouverture (op. 80) care prezintă o elaborare complexă a binecunoscutelor cântări gregoriene.
A murit la Viena de o tumoare malignă - la fel ca tatăl ei - la 3 aprilie 1897, la mai puțin de un an după prietena ei de-o viață, Clara Schumann. A fost înmormântat încimitirul central din Viena , în „Cartierul muzicienilor”.
Estetica lui Brahms - care îl face unul dintre marii muzicieni ai secolului al XIX-lea - se bazează pe un amestec extraordinar de forme clasice riguroase, bazate pe o mare înțelepciune contrapuntică și polifonică impregnată de un spirit profund romantic, care se manifestă în magnificul color muzical, în inventivitatea melodică, în suprapunerile ritmice surprinzătoare.
Brahms și religie
Brahms, de credință luterană , a rămas uman și etic așa de-a lungul vieții sale. Printre obiceiurile pe care nu le-a părăsit niciodată, încă din copilărie, a fost citirea Bibliei care i-a fost dată în anul nașterii sale și din care a extras textele pentru compozițiile corale sacre. A citit-o asiduu și până la moartea sa a rămas una dintre cele mai importante cărți pentru el.
Compozitorul german, prietenul său, Walter Niemann a declarat: „Faptul că Brahms și-a început activitatea creativă cu cântecul popular german și s-a încheiat cu Biblia relevă adevărata credință religioasă a acestui mare om al poporului” [7] .
Cu toate acestea, relația și atitudinea lui Brahms față de religie sunt cel puțin considerate „critice”. Compozitorul Josef Suk a raportat despre o discuție din martie 1896, împreună cu Brahms și Antonín Dvořák , în timpul căreia cel dintâi l-a uimit pe cel mai devotat Dvořák, recunoscând că „citise prea mult Schopenhauer ca să fie religios”. [8] [9]
Lucrări
În paranteze data compunerii.
Compoziții pentru orchestră
- Simfonii :
- Uvertură :
- Ouverture pentru un festin academic în Do minor op. 80 (1880)
- Overtură tragică în re minor op. 81 (1880)
- Variații pe o temă de Haydn , op. 56a (1873)
- Temă. Coral S.Antonio. Andante
- Variația I. Un pic mai animat (Andante con moto)
- Variația II. Mai plin de viață (plin de viață)
- Variația III. Cu mișcare
- Variația IV. Andante con moto (Andante)
- Variația V. Vivace (în curând)
- Variația VI. Plin de viață
- Variația VII. Graţios
- Variația VIII. Nu prea mult (În curând)
- Finala. Andante
- Serenade :
- Serenada n. 1 în re major op. 11 (1857-1858)
- Serenada n. 2 în la major, op. 16 (1858-1859)
- Concerte pentru pian și orchestră:
- Concert pentru vioară și orchestră în re major, op. 77 (1878)
- Concert dublu pentru vioară, violoncel și orchestră în la minor, op. 102 (1887)
- Transcrierea a trei dansuri maghiare (1873)
- 1 în sol minor
- 3 în fa major
- n.10 în Fa major
Muzică de cameră fără pian
- Sextete pentru corzi :
- n. 1 în bemol major op. 18 (1860)
- n. 2 în sol major op. 36 (1864-1865)
- Cvartetul de coarde Nr. 1 în C min. op. 51 n.1
- Cvartetul de coarde Nr. 2 în min. op. 51 n.2
- Cvartetul de coarde Nr. 3 în bemol. mag. op. 67
- Cvintete pentru corzi (două viori, două viole și un violoncel):
- n. 1 în fa major op. 88
- n. 2 în sol major op. 111
- Cvintet pentru coarde și clarinet în B min. op. 115
Muzică de cameră cu pian
- Cvintet pentru pian și corzi în fa minor op. 34 (1862-1864)
- Cvartete pentru pian și corzi:
- n. 1 în Sol minor op. 25 (1861)
- n. 2 în A major op. 26 (1861)
- n. 3 în Do minor op. 60 (1873-1874)
- Triouri pentru pian și corzi:
- n. 1 în Si major op. 8 (1854, a doua versiune 1889)
- n. 2 în Do major op. 87 (1882)
- n. 3 în Do minor op. 101 (1886)
- Trio pentru pian, vioară și corn în Mi bemol major op. 40 (1865)
- Trio pentru pian, clarinet și violoncel în la minor op. 114 (1891)
- Sonate pentru pian și vioară:
- n. 1 în sol major op. 78 (1878-1879)
- n. 2 în A major op. 100 (1886)
- n. 3 în Re minor op. 108 (1886)
- Scherzo pentru pian și vioară (pentru Sonata FAE , 1853)
- Sonate pentru pian și violoncel:
- 1 în mi minor op. 38 (mișcare 1862-1865)
- n.2 în Fa major op. 99 (1886)
- Sonate pentru pian și clarinet (sau viola) op. 120 (1894)
- 1 în fa minor
- n.2 în Mi bemol major
Compoziții pentru pian
Două piane
- Sonata în fa minor op. 34bis (1864)
- Variații pe o temă de Haydn , op. 56b (1874 la Manchester cu Charles Hallé și Hans von Bülow )
Pian cu patru mâini
- Variații la Geister-Thema op. Robert Schumann . 23 (1863)
- 16 Vals op. 39 (1865)
- 1 în b major: momentul potrivit
- 2 în mi major
- n.3 în sol clar minor
- 4 în mi minor: Nu este foarte susținut
- 5 în mi major: Grazioso
- n.6 în Do major: Vivace (Do major în versiunea pentru pian solo)
- 7 în do ascuțit minor: Mai puțin Andante
- n.8 în bemol major
- n.9 în Re minor
- n.10 în sol major
- 11 în b minor
- 12 în mi major
- 13 în Do major (B major în versiunea pentru pian solo)
- 14 în la minor (G sharp minor în versiunea pentru pian solo și pentru două piane)
- 15 în la major (A major major în versiunea pentru pian solo și pentru două piane)
- n.16 în Re minor (Do ascuțit în versiunea pentru pian solo)
- 21 dansuri maghiare WoO 1 (1869 și 1880)
- 1 în sol minor: Allegro molto
- 2 în Re minor: Allegro non molto
- 3 în fa major: Allegretto
- 4 în fa minor (Fa minor pentru orchestră): puțin susținut
- 5 în fa minor (sol minor pentru orchestră): Allegro
- n.6 în Re bemol major (Re major pentru orchestră): Vivace
- 7 în la major (Fa major pentru orchestră): Allegretto
- 8 în la minor: Presto
- 9 în mi minor: Allegro non too much
- n.10 în Mi major (Fa major pentru orchestră): Presto
- 11 în Re minor: Poco andante
- 12 în Re minor: Presto
- 13 în Re major: Andantino grazioso
- 14 în Re minor: Un pic andant
- 15 în bemol major: Allegretto grazioso
- 16 în fa minor: Cu mișcare
- 17 în fa minor: Andantino
- 18 în Re major: Foarte vioi
- 19 în B minor: Allegretto
- 20 în mi minor: Poco allegretto
- 21 în mi minor: Vivace
- Liebeslieder-Walzer pentru cântat (ad libitum) și pian cu 4 mâini op. 52a (1869)
- Transcrieri din lucrări proprii sau ale altor autori.
Pian solo
- Sonatele
- n. 1 în Do major op. 1 (1852-1853)
- n. 2 în F ascuțit minor op. 2 (1852)
- n. 3 în fa minor op. 5 (1853)
- Scherzo în mi bemol minor , op. 4 (1851)
- Variații:
- pe o temă de Schumann op. 9 (1854)
- pe o temă originală op. 21,1 (1857)
- pe o temă maghiară op. 21/2 (1854)
- pe o temă de Händel op. 24 (1861)
- pe o temă de Paganini op. 35 (1862-1863)
- 4 Balade op. 10 (1854)
- Vals op. 39 (1865)
- 8 piese op. 76 (1878)
- 2 Rapsodii op. 79 (1879)
- 7 fantezii op. 116 (1892)
- 3 interludii op. 117 (1892)
- 6 piese op. 118 (1893)
- 4 piese op. 119 (1893)
- Transcrieri , exerciții, cadențe
Compoziții de organe
- Fugă în Mi bemol minor WoO 8 (1856, extins în 1864)
- Preludiu și fugă în a minor WoO 9 (1856)
- Preludiu și fugă în sol minor WoO 10 (1857)
- 11 coruri pentru orgă op.122
Muzică vocală
Compoziții corale cu orchestră
- Ave Maria pentru cor feminin și orchestră sau orgă op. 12 (1858)
- Begräbnisgesang (Cântec funerar) pentru cor și instrumente de suflat op. 13 (1858)
- Vier Gesänge (patru Cantos) pentru cor de femei, 2 coarne și harpă op. 17 (1859, 1860)
1) Es tönt ein voller Harfenklang 2) Lied by Shakespeare (Komm herbei) 3) Der Gärtner (The grădinar) 4) Gesang aus Ossians Fingal (Song from Fingal's Cave )
- Ein Deutsches Requiem (germană Requiem ) pentru soprană și bariton solo - uri, cor și orchestră op. 45 (1868)
- Rinaldo , cantata pentru tenor , cor masculin și orchestră op. 50 (1863, 1868)
- Alt-Rapsodie pentru alto solo, cor masculin și orchestră op. 53 (1869)
- Schicksalslied (Cântecul Destinului) op. 54 (1871 în Karlsruhe regizat de Hermann Levi )
- Triumfat (Cântec triumfal) op. 55 (1870, 1871)
- Nänie (Nenia) op. 82 (1881)
- Gesang der Parzen (Cântecul parcurilor) op. 89 (1882)
Compoziții pentru mai multe voci cu pian
Mai multe compoziții, inclusiv:
- Liebeslieder-Walzer pentru cântat (ad libitum) și pian cu 4 mâini op. 52 (1869)
- Neue Liebeslieder-Walzer pentru voce și pian pentru 4 mâini op. 65 (1874)
- Zigeunerlieder (Cântece Zigane) pentru 4 voci și pian op. 103 (1887-1888)
Coruri a cappella
Mai multe compoziții, inclusiv motete și aranjamente de cântece populare.
Duete cu pian
24 de compoziții împărțite în 6 numere de opus.
Lieder
Aproximativ 330 Lieder pentru voce și pian, inclusiv:
- 5 Melodii pentru voce solo și pian op. 49 (1868),
- 15 Romanțe din Magelone op. Ludwig Tieck 33 (1861-1869)
- Două cântece pentru alto, viola și pian op. 91 (1864, 1884)
- Zigeunerlieder (Cântece țigănești ) op. 103 (1886-1888)
- 5 Lieder pentru voce gravă op. 105 (1886-1888)
- 4 Ernste Gesänge (melodii serioase) pentru bas op. 121 (1896)
Lucrări controversate
În 1924, un partitur manuscris (scris de mână de un copist) fără o pagină de titlu a fost găsit la Bonn de muzicologul Ernst Bücken: un trio în la minor pentru pian, vioară și violoncel . Compoziția a fost interpretată în public ca o „operă a unui autor necunoscut” în timpul Rheinisches Musikfest din anul următor, trezind un anumit consens. În 1938, editorul de la Leipzig Breitkopf & Härtel a decis să publice manuscrisul ca „operă postumă” de Johannes Brahms. În acel moment, muzicologii au fost împărțiți între cei care au susținut că este cu adevărat o compoziție pierdută a muzicianului și cei care au negat-o. Examinând caracteristicile specifice acestui Trio, se poate observa că ar putea fi greu opera unui imitator: trăsăturile stilistice distincte ale muzicii brahmsiene sunt evidente în multe pasaje. Mai mult, cercetătorii nu au putut indica un nume alternativ. Astăzi, cei mai mulți critici consideră acest trio a fi o lucrare timpurie a muzicianului, care precedă sau chiar ulterior trio - ului în sol major op. 8 (prin urmare, când autorul avea vreo douăzeci de ani) a rămas nepublicat. [10]
Brahms s-a trezit în centrul unei controverse amare pentru că a obținut un mare succes (și, prin urmare, emolumente congruente) cu publicarea Dansurilor sale maghiare. Acuzația a fost că a folosit melodii țigănești cunoscute compuse deja de muzicieni maghiari. Principalii săi detractori au fost: violonistul Ede Reményi (cu câțiva ani înainte de prietenul și partenerul său în numeroase concerte), Otto Neitzel și ziarul Kölnische Zeitung , care a făcut public numărul pe paginile sale. Editorul său din Berlin, Fritz Simrock, a luat partea muzicianului. Deși nu a intrat niciodată direct în luptă, Brahms a reușit să-și afirme motivele pentru că, deși este adevărat că nu a citat în mod explicit titlurile compozițiilor preexistente și autorii lor respectivi, el nu a publicat Dansurile maghiare ca fiind ale sale. (nu au de fapt un număr de catalog și sunt denumiți WoO, Werke ohne Opuszahl ), ci doar ca un aranjament pentru pian cu patru mâini. Pe pagina de titlu a ediției, atât a primului, cât și a celui de-al doilea număr, este scris clar: Ungarische Tänze. Bearbeitet von Johannes Brahms . [11]
Instrumente
Johannes Brahms a folosit în principal pianele germane și vieneze. În primii ani a cântat la un pian realizat de o fabrică din Hamburg, Baumgarten & Heins. [12] În 1856, Clara Schumann i-a oferit un pian Graf . Brahms a folosit-o pentru munca sa până în 1873 [13], apoi a dat-o Gesellschaft der Musikfreunde (Societatea Prietenilor Muzicii); astăzi este expus la Kunsthistorisches Museum din Viena . [14] Mai târziu, în 1864, i-a scris Clara Schumann despre interesul ei pentru instrumentele Streicher . [15] În 1873 a primit pianul Streicher op.6713 și l-a păstrat în casa lui până la moartea sa. [16] În timp ce îi scria Clarei: „Acolo [pe Streicher] știu întotdeauna exact ce scriu și de ce scriu într-un fel sau altul” . [17]
În anii 1880, Brahms a folosit în principal un Bösendorfer pentru spectacolele sale publice. În concertele sale de la Bonn a jucat un Steinweg Nachfolgern în 1880 și un Blüthner în 1883. De asemenea, Brahms a folosit un Bechstein pentru numeroase concerte: 1872 la Wurzburg, 1872 la Köln și 1881 la Amsterdam. [18]
Înregistrări
- Alexandre Oguey, Neal Peres da Costa. Fabule pastorale. Fortepiano 1868 Streicher & Sons ( Paul McNulty )
- Boyd McDonald. Johannes Brahms. Miniaturile pentru pian. Fortepiano 1851 Streicher
- Hardy Rittner. Johannes Brahms. Muzică completă pentru pian. Fortepiano 1846 Bosendorfer, 1856, Streicher 1868
Onoruri
Medalie a Ordinului lui Maximilian pentru Științe și Arte | |
- 1873 |
De onoare grade de la Universitatea din Breslau ( 1879 ). Motiv: „ Artis musicae severioris in Germany nunc princeps” .
- Craterul Brahms de pe suprafața lui Mercur a fost numit după Johannes Brahms.
- Un asteroid de centură major a fost dedicat muzicianului, descoperit în 1939, numit 1818 Brahms .
Notă
- ^ Uneori italianizat la Giovanni Brahms sau Johann Brahms .
- ^ Luciano Canepari , Brahms , în Il DiPI - Dicționar de pronunție italiană , Zanichelli, 2009, ISBN 978-88-08-10511-0 .
- ^ Brahms, Johannes - Sapere.it
- ^ Johannes Brahms în Enciclopedia Treccani
- ^ Claudio Casini, Istoria muzicii, din secolul al XVII-lea până în secolul al XX-lea , Bompiani , Milano 2006, pp. 489-490
- ^ Actul de dragoste al lui Brahms, o metaforă germană a frumuseții italiene
- ^ Klaus Wolters: Handbuch der Klavierliteratur zu zwei Händen. Atlantis-Verl., Zürich ua 1994 (4. Aufl.). ISBN 3-254-00188-5
- ^ Josef Suk, Wiener Brahms-Erinnerungen , Der Merker 2, 1910, p. 149
- ^ JA Loader, Johannes Brahms, agnosticism și o altă înțelepciune , Universitatea din Viena
- ^ Marina Caracciolo , Enigme ale muzicii. Câteva descoperiri, unele mistere , în Il Pensiero Poetante, Antologie tematică a poeziei și teoriei , L'enigma, III, Torino, Genesi Editrice, 2010.
- ^ Claude Rostand, Brahms , traducere de Paolo Donati, Milano, Rusconi, 1986, pp. 286 și următoarele.
- ^ Max Kalbeck, Johannes Brahms, ediția 2-4, 4 vol. (Berlin, 1912-21; Tutzing, 1976), vol. 1, 35.196.255.
- ^ Walter Frisch, Kevin C. Karnes. Brahms și lumea sa. Princeton University Press, 2009. ISBN 1400833620 p.53-54
- ^ Kottick, Edward L. și George Lucktenberg p.15
- ^ "Ich habe einen schönen Flügel von Streicher. Er hat mir eben neue Erningenschaften dadurch inittheilen wollen (...)" August, 1887. Litzmann, Clara Schumann, ein Kunstlerleben, vol. 3, 493-94
- ^ Kalbeck, Brahms, voi. 2, 409. Otto Biba, Johannes Brahms în Viena (Viena, 1983)
- ^ August 1887. Litzmann, Berthold, 1906. Clara Schumann, ein Künstlerleben. Leipzig: Breitkopf & Härtel, vol 3, pp. 493–94.
- ^ Camilla Cai, Pianele lui Brahms și interpretarea lucrărilor sale târzii. Revizuirea practicii de performanță: Vol. 2: nr. 1, articolul 3. p.59
Bibliografie italiană
- Claude Rostand, Brahms (tradus din originalul francez de Paolo Donati); Rusconi, Milano 1986. ISBN 9782213006604
- Christian Martin Schmidt, Brahms , EDT, Torino 1990. ISBN 88-7063-079-X
- Massimo Mila, Brahms și Wagner . Torino, Einaudi, 1994
- Alessandro Romanelli, Brahms. Prințul variației , Schena Editore, Fasano, 1997
- Amedeo Poggi și Edgar Vallora, Brahms. Domnilor, acesta este catalogul , Torino, Einaudi, 1997, ISBN 88-06-14139-2
- Francesco Bussi , Muzica instrumentală a lui Johannes Brahms , Biblioteca muzicală italiană LIM, Lucca, 2008 (reeditare 2008), ISBN 978-88-7096-524-7
- Francesco Bussi , All Johannes Brahms Lieder pentru voce și pian , Biblioteca muzicală italiană LIM, Lucca, 1999 (reeditare 2007), ISBN 88-7096-479-5
- Francesco Bussi, Brahms după Brahms. Urme panoramice ale unei filiații și ale unei moșteniri . LIM, Biblioteca de muzică italiană, Lucca, 2009. ISBN 978-88-7096-559-9
- Francesco Bussi, Toate duetele și cvartetele vocale cu pian de Johannes Brahms (texte în limba germană opus). LIM, Biblioteca muzicală italiană, Lucca, 2014. ISBN 978-88-7096-767-8
- Francesco Bussi, Brahms redescoperit. Toate compozițiile polifonice sacre și profane . LIM, Biblioteca muzicală italiană, 2016
- Giorgio Pestelli , Cântece ale destinului. Studii despre Brahms , Torino, Einaudi, 2000 (reeditare 2007), ISBN 88-06-14836-2
- Marina Caracciolo, Brahms și valsul. Istorie și lectură critică ( Walzer op. 39 - Liebeslieder-Walzer op. 52 & 65 ); LIM, Biblioteca de muzică italiană, Lucca, 2004. ISBN 88-7096-362-4
- Guido Salvetti , Sonatele pentru pian și violoncel ale lui Johannes Brahms , Biblioteca muzicală italiană, Lucca, 2005, ISBN 88-7096-413-2
- Artemio Focher (editat de), Johannes Brahms. Album literar sau Sicriul tânărului Kreisler . Torino, EdT, 2007. ISBN 978-88-6040-181-6
- Umberto Berti și Domenico Mason, Microcosmosul absolut. Op. 91 de Johannes Brahms , Ed. Zecchini, Varese, 2007. ISBN 978-88-8720-357-8
- Albert Dietrich , Tânărul Brahms - scrisori și amintiri . (Traducere de Marina Caracciolo din original: Erinnerungen an Johannes Brahms in Briefen besonders aus seiner Jugendzeit . Otto Vigand, Leipzig, 1898). LIM, Biblioteca muzicală italiană, Lucca, 2018. ISBN 978-88-7096-936-8
Elemente conexe
Alte proiecte
- Wikisource conține o pagină dedicată lui Johannes Brahms
- Wikisource conține o pagină în limba germană dedicată lui Johannes Brahms
- Wikicitată conține citate de la sau despreJohannes Brahms
- Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Johannes Brahms
linkuri externe
- ( DE ) Site oficial , la brahms-institut.de .
- Johannes Brahms , pe Treccani.it - Enciclopedii online , Institutul Enciclopediei Italiene .
- Johannes Brahms , în Enciclopedia Italiană , Institutul Enciclopediei Italiene .
- ( EN )Johannes Brahms , în Encyclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
- ( DE ) Johannes Brahms ( XML ), în Dicționarul biografic austriac 1815-1950 .
- Opere di Johannes Brahms , su Liber Liber .
- Opere di Johannes Brahms , su openMLOL , Horizons Unlimited srl.
- ( EN ) Opere di Johannes Brahms , su Open Library , Internet Archive .
- ( EN ) Opere di Johannes Brahms , su Progetto Gutenberg .
- ( EN ) Johannes Brahms (musica per videogiochi e anime), su VGMdb.net .
- Johannes Brahms , su Last.fm , CBS Interactive .
- ( EN ) Spartiti o libretti di Johannes Brahms , su International Music Score Library Project , Project Petrucci LLC.
- ( EN ) Johannes Brahms , su AllMusic , All Media Network .
- ( EN ) Johannes Brahms , su Discogs , Zink Media.
- ( EN ) Johannes Brahms , su MusicBrainz , MetaBrainz Foundation.
- ( EN ) Johannes Brahms , su MyAnimeList .
- ( EN ) Johannes Brahms , su Internet Movie Database , IMDb.com.
- ( DE , EN ) Johannes Brahms , su filmportal.de .
- ( DE ) Brahms Institut an der Musikhochschule Lübeck , su brahms-institut.de .
- ( FR ) Biografia , su infopuq.uquebec.ca . URL consultato il 24 agosto 2005 (archiviato dall' url originale il 23 settembre 2005) .
- ( EN ) Spartiti liberi di Johannes Brahms , in Choral Public Domain Library (ChoralWiki) .
- The Lied, Art Song, and Choral Texts Page a cura di Emily Ezust: Testi originali dei Lieder di Brahms con traduzioni in varie lingue , su recmusic.org . URL consultato il 1º aprile 2008 (archiviato dall' url originale il 22 marzo 2009) .
- Gesang Ossians aus Fingal (Canto dalla grotta di Fingal), trad. it. di Elisabetta Fava a integrazione delle traduzioni italiane contenute in The Lied, Art Song, and Choral Texts Page a cura di emily Ezust , su giovedimusicali.blogspot.com .
- Brahms: brani musicali da Magazzini-Sonori - danze e sinfonie in versione integrale.
- Approfondimento , su johannesbrahms.de . URL consultato l'8 maggio 2004 (archiviato dall' url originale il 2 aprile 2004) .
- Catalogo delle opere , su uquebec.ca . URL consultato il 24 agosto 2005 (archiviato dall' url originale il 21 marzo 2005) .
- Biografia in italiano , su ilmusicante.net . URL consultato il 24 agosto 2005 (archiviato dall' url originale il 27 agosto 2005) .
- I rapporti tra Brahms e gli Schumann , su rodoni.ch .
- Johannes Brahms - MIDI files , su kunstderfuge.com .
- Classic Cat - Brahms mp3s , su classiccat.net . URL consultato il 25 febbraio 2009 (archiviato dall' url originale l'11 giugno 2010) .
Controllo di autorità | VIAF ( EN ) 7573295 · ISNI ( EN ) 0000 0001 2119 5925 · SBN IT\ICCU\CFIV\062701 · Europeana agent/base/146859 · LCCN ( EN ) n79077221 · GND ( DE ) 118514253 · BNF ( FR ) cb13891799w (data) · BNE ( ES ) XX995652 (data) · NLA ( EN ) 35021249 · BAV ( EN ) 495/108228 · CERL cnp02033388 · NDL ( EN , JA ) 00520259 · WorldCat Identities ( EN ) lccn-n79077221 |
---|