Breakcore

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Breakcore
Origini stilistice Breakbeat
Industrial
Tehnologie hardcore
Industrial
Tambur și Bas
Zgomot
Gabber
Muzică de dans inteligentă
Origini culturale Marea Britanie , Germania și Australia , la începutul anilor nouăzeci
Instrumente tipice Calculator
Sintetizator
Sampler
Mașină de tambur
Tastatură
Sequencer
Popularitate Scăzut: a câștigat sprijin spre începutul noului mileniu
Genuri conexe
Breakbeat - Zgomot puternic - Ambianță întunecată - Tehnologie hardcore
Categorii relevante

Grupuri muzicale Breakcore · Muzicieni Breakcore · Albume Breakcore · EP-uri Breakcore · Singuri Breakcore · Albume video Breakcore

Breakcore este un gen muzical născut la mijlocul anilor '90 , din combinația dintre drum și bas (stil întunecat) și hardcore techno cu Noise în cele mai zgomotoase și haotice forme și EBM , cu câteva referințe relative la IDM și Glitch . Sunetul rezultat este complet dur, claustrofob și cu ritmuri aparent nebunești de breakbeat și hardcore care îl fac rapid, ascuțit și violent. Utilizarea sa este limitată la câteva cluburi din nordul Europei. Principalii exponenți sunt Capcanele venețiene și parțial Squarepusher .

Caracteristici

Breakcore este dificil de contextualizat cu precizie, muzicieni precum Electric Kettle, Drop the Lime și Christoph Fringeli au susținut că breakcore este un termen care unește diferite tipuri de muzică electronică legate între ele mai mult din aspectul estetic decât din sunetul adecvat. În muzica breakcore pare să existe un element comun de agresivitate și haos, melodii cu structuri neconvenționale și schimbări rapide de ritm. Poate că caracteristica esențială a breakcore-ului este opera tobei, care se bazează foarte des pe manipularea pauzei Amen și a altor ritmuri de jungla și hip-hop la BPM ridicat. Tehnicile aplicate diferă în funcție de muzician, unii preferă să taie și să aranjeze resturile, alții doar să le distorsioneze și să le combine sau să aplice diverse efecte, cum ar fi întârzieri sau coruri pentru a-și modifica timbrele. Sunetele distorsionate ale tamburului electronic Roland TR-909 sunt obișnuite, iar acest lucru a dus la definiția simpatică a breakcore-ului ca o uniune de „lovituri gaber și Amen break”. Melodic nu există nimic care să poată defini Breakcore. Sunetele rave clasice, cum ar fi linia de bas acid , Hoovers și basul Reese sunt obișnuite, dar Breakcore este cunoscut pentru muzica de eșantionare din toate spectrele diferite pentru a adapta ritmuri de natură rapidă și frenetică. Pe la începutul secolului, mulți muzicieni breakcore au început să folosească tehnici tradiționale de sinteză pe bază de tobe pentru a compune armonii și melodii mai elaborate. A existat o creștere a numărului de muzicieni precum Drumcorps, Igorrr , Hecate , Passenger of Shit , Benn Jordan și Venetian Snares care au început să folosească înregistrări live în muzica lor, dar sunt încă minoritare.

Influențe și dezvoltare

Ambush Records

În Londra, DJ Scud a fondat Ambush Records cu producătorul Aphasic, concentrându-se pe o baterie și un bas mai hardcore . Printre artiștii care au lansat împreună cu Ambuh se numără Christoph Fringeli, Slepcy, The Panacea și Noize Creator. Melodii precum Total Destruction , produse de Scud și Nomex, au ajutat la pregătirea scenei pentru un sunet de tip breakcore, un amestec de zgomote de mare viteză, sunete accelerate post-jungla și elemente jamaicane probate pe baza multor stiluri preexistente. (Hip hop, rock, industrial, pop și altele). [1]

Bloody Fist Records

Cam în aceeași perioadă, Bloody Fist Records , cu sediul în Newcastle , Australia , a lansat multe piese hardcore / tâmpite , industriale și de zgomot . Fondatorul casei de discuri Mark Newlands a spus în 1997: „Cred că disconfortul provine și dintr-o reacție la cultura populară dominantă care se hrănește în mod constant în gâtul nostru, care este introdusă cu forța în oameni prin televiziune, radio, masă. Mass-media etc. I credeți că acest lucru aduce combustibil în foc și menține disconfortul și agresivitatea lumii la niveluri ridicate. " [2] Printre diferiții artiști înscriși în Bloody Fist în cariera lor se numără Syndicate, Xylocaine, Epsilon și Nasenbluten .

Înregistrări hardcore digitale

Formata in 1994 , Digital Hardcore Înregistrări publica piese de la artisti precum Alec Empire , Patric Catani , Shizuo , Atari Teenage Riot , EC8OR și Bomb20, subliniind tonalitati de muzica breakcore. [1] Piesa lui Alec Empire The Destroyer este adesea denumită primul album breakcore.

Breakcore devine un gen

În același timp în care genul „hardcore techno” sau pur și simplu „hardcore” a început să se răspândească în Europa, breakcore-ul a început să ia o formă mai concretă în diferite părți ale lumii. Datorită unor etichete precum Addict , din Milwaukee, SUA, Peace Off din Rennes, Franța, Sonic Belligeranza din Bologna, Italia și Planet Mu , din Londra, genul a luat o nouă formă, adăugând câteva elemente de mashup și IDM la hardcore sunete. Fiecare dintre aceste etichete a modificat ușor sunetele, adaptându-le la propriul context geografic-social.

Una dintre cele mai importante critici asupra breakcore-ului este legată de existența genului. Datorită capacității sale de a se inspira din diferite genuri muzicale, nu există un consens general cu privire la ceea ce este și ce nu este breakcore și chiar cu privire la utilitatea definirii acestui gen. Mai mult, breakcore-ul nu are o locație geografică specifică de origine, ci este mai degrabă separat în diferite grupuri. Principalul punct de întâlnire pentru muzicienii breakcore este probabil internetul, prin diferite site-uri și forumuri (amintiți-vă C8 și Eiterherd).

Potrivit lui Simon Reynolds de la The New York Times , breakcore „în piesele unor artiști precum DJ / Rupture și Teamshadetek, muzica combină liniile de bas snare, ritmuri neliniștite și vocea ragga granulată pentru a crea un înlocuitor pentru o petrecere din sistemul de sunet jamaican. genul precum Knifehandchop , Kid 606 și Soundmurderer, genul este mai aderent la sunetele primelor raves, muzica lor evocă fervoarea zgomotoasă a vremurilor în care mulțimile își mișcau șoldurile pe ritmuri convulsive și zgomote abstracte. Este un miraj mișcător a unei perioade în care muzica techno era alcătuită din avangarde populare mai degrabă decât dintr-o elită formalizată, așa cum este astăzi. " [3]

În Europa, genul breakcore a devenit popular în diverse raves și cluburi precum Breakcore Gives Me Wood , [1] în Belgia, Breakcore A Go Go, în Olanda, care a fost organizat de FFF și Bong-Ra , Anticartel, la Rennes , casa PeaceOff și, mai târziu, Wasted , [1] la Berlin.

Amin pauză

Chiar dacă breakcore-ul nu este definibil ca reorganizare și distorsiune a break-ului amen , acesta este cu siguranță o cheie pentru definirea genului. Amen break in breakcore este utilizat pe scară largă la viteze mai mari și modificat pentru a produce efecte discordante atunci când este distorsionat și combinat cu alte sunete. Acest sunet special de pauză de tambur este în concordanță cu tendința de a crea o parodie post-modernă a clișeelor ​​de tambur și bas, în special în ceea ce privește mostrele în stil jungla.

Distribuție

Deoarece genul este încă în curs de dezvoltare și este în creștere rapidă, difuzarea acestuia are loc mai ales prin intermediul rețelelor de la egal la egal . Deși mișcarea breakcore s-a născut în unele centre urbane, în zilele noastre nu are un pol geografic specific. În timp ce a rămas un gen de nișă, a cunoscut o creștere foarte rapidă datorită boom-ului web din anii 1990.

Dezvoltări de genul acesta

Breakcore se schimbă și se schimbă constant. Mulți artiști noi breakcore se concentrează pe progresia melodică și pe ritmuri complexe de tambur și bas, în timp ce alți artiști preferă să se concentreze pe breakbeats cu distorsiuni hardcore combinate cu influențe muzicale mai întunecate (cum ar fi heavy metal și industrial ), precum Libido Airbag, The Deathstep Crew, Drumcorps și Realicide. Prolifele venețiene Snares au produs breakcore cuplat cu elemente de muzică clasică . [4] Artiști ulteriori, precum Shitmat , Toecutter, Sickboy și DJ Scotch Egg au luat alte direcții, spre mash-up, hardcore fericit și pre- rave pentru a crea un sunet mai ușor și mai vesel. Creșterea muzicii chiptune a influențat artiști precum Patric Catani , AA.Kurtz , Sabrepulse , Boy Wonder , Tarmvred și DJ Fhantom . Unii muzicieni din scena power noise au început să fie influențați de breakcore. Mișcarea Free Party din Marea Britanie și-a exprimat un mare interes în producția și distribuția pieselor lor breakcore, cu echipaje și etichete precum Headfuk, Hekate, Bad Sekta, NoFixedAbode, Marionette records , Tinnitus, Ill Industries & Life4Land ajutând la împingerea mișcării și a sună înainte, precum și aducerea unui număr mare de artiști internaționali să participe la petreceri.

Raggacore

Raggacore este un tip de breakcore puternic influențat de jungla ragga , un stil care precedă cumva Breakcore, caracterizat prin tonuri și tonalități ragga și dancehall . Rădăcinile sale pot fi urmărite până la producătorul junglei Remarc , care a fost unul dintre primii producători care a amestecat tonuri ragga și dancehall cu accente ritmice haotice și complicate rearanjate. Deși puțini producători lucrează cu acest stil, există un număr considerabil de fani care îl urmează. Exemple importante ale acestui stil sunt Bong-Ra , Enduser și FFF .

Notă

  1. ^ a b c d Matt Earp, „Breakcore: Live Fast”, XLR8R, 20 iulie 2006. Copie arhivată , la xlr8r.com . Adus pe 9 august 2008 (depus de „url original 6 septembrie 2008). Data accesului: 8 august 2008.
  2. ^ Interviu în Datacide Three , octombrie 1997
  3. ^ Reynolds, Simon. „Întoarcerea de la platan”. The New York Times, duminică, 23 ianuarie 2005, pag. 22
  4. ^ Detrimentalist! recenzie, „Soundcheck”, The Wire 293, iulie 2008, p. 60.

linkuri externe

Muzică Portal muzical : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de muzică
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Breakcore&oldid=122351393 ”