Expulzarea lui Heliodor din templu

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Expulzarea lui Heliodor din templu
Expulzarea heliodorului din templu 01.jpg
Autor Raffaello Sanzio și ajutoare
Data 1511-1512
Tehnică frescă
Dimensiuni 500 × 750 cm
Locație Muzeele Vaticanului , Vatican Oraș

Expulzarea lui Heliodor din Templu este o frescă (aproximativ 500x750 cm) realizată de Rafael și ajutoare, databilă în 1511 - 1512 și situată în Stanza di Eliodoro , una dintre camerele Vaticanului .

Istorie

Detaliu

Primele desene pentru frescele din cameră cunoscute ulterior sub numele de Eliodoro, din subiectul acestei fresce, au fost pregătite de Rafael încă din vara anului 1511 , când lucrarea la Stanza della Segnatura nu era încă terminată. În special, alegerea subiectelor, legată de intervenții miraculoase pentru salvgardarea Bisericii, a fost sugerată de pontif și a reflectat momentul dur după înfrângerile împotriva francezilor, care a dus la pierderea Bologna și la amenințările continue ale străinilor. armate din peninsulă. Pontiful, care s-a întors la Roma în luna iunie a acelui an, jurase să nu-și radă barba din nou până nu va elibera Italia de străini, de fapt, în toate noile scene, apare cu barbă.

Scena lui Eliodoro arată o dezvoltare stilistică în căile lui Rafael, din ce în ce mai influențată de Michelangelo , și către o lumină și culoare din ce în ce mai puternice și expresive, inspirate de coloriștii venețieni prezenți la Roma ( Sebastiano del Piombo și Lorenzo Lotto ). În acest sens, observăm cum papa de pe scaunul sedan, din stânga, arată deja culori mai calde și mai dense, demonstrând modul în care a fost adăugat în urma evoluțiilor din situația politică din 1512 , când răsturnarea alianțelor a adus un moment triumf pentru pontif, care, prin urmare, dorea ca acesta să fie prezentat într-un mod mai evident în fresce [1] .

Se pare că în timpul sacului Romei din 1527 au fost cauzate numeroase pagube: soldații lansquenets , care au campat în aceste camere, au aprins focul chiar în șemineu sub scena lui Heliodorus. Restaurările proaste au fost, probabil, efectuate de Carlo Maratta și alții. Cavalcaselle a fost primul care a abordat problema ajutorului, atribuind partea dreaptă lui Giulio Romano, iar femeile din stânga lui Giovanni da Udine . În general, cel puțin partea dreaptă cu cortegiul papal este considerată cu siguranță autografată [1] . În timpul Republicii Romane înființate de iacobini și mai târziu în perioada napoleonică, francezii au elaborat câteva planuri pentru a desprinde frescele și a le face portabile. De fapt, s-a exprimat dorința de a îndepărta frescele lui Rafael de pe pereții Camerelor Vaticanului și de a le trimite în Franța, printre obiectele trimise Muzeului Napoleon al spolierii napoleoniene [2] , dar acestea nu au fost făcute niciodată din cauza dificultăților tehnice și încercările eșuate și dezastruoase ale francezilor la Biserica San Luigi dei Francesi din Roma [3] .

Din lucrare rămâne desenul animat pregătitor în Luvru și unele studii, inclusiv una dintre figurile feminine de la Muzeul Ashmolean din Oxford . O a doua versiune executată în tempera, probabil un proiect pregătitor, se află în Civitavecchia la Palazzo Manzi.

Descriere și stil

Detaliu
Detaliu

Scena este preluată din Cartea Macabeilor (Cartea II, 3, 21-28) și simbolizează protecția oferită de Dumnezeu Bisericii împotriva dușmanilor ei. Heliodor din Antiohia a fost un ministru al lui Seleuc al IV-lea , rege al Siriei , însărcinat cu profanarea templului din Ierusalim . Aici, însă, rugăciunea preotului Ania, în centrul compoziției, evocă un mesager divin călare, urmat de doi asistenți pe jos, care îl copleșește pe profaner în colțul din dreapta scenei [1] . Heliodorus și adepții săi sunt strânși până la marginea câmpului vizual, amintind câteva scene de masă convulsive ale bolții Capelei Sixtine, cum ar fi Șarpele de bronz . Aceasta este probabil o aluzie la victoria Papei asupra cardinalilor schismatici pro-francezi, care complotaseră împotriva lui [4] .

Scena se desfășoară într-o clădire clasică grandioasă, cu o privire a unei nave cu tavane aurite, deschisă pe fundalul cerului. În centru, preotul Ania rugându-se în fața sfeșnicului aprins. În ciuda similitudinilor fundalului cu Școala din Atena , lumina de pășunat a arhitecturii generează o accentuare dramatică complet nouă [5] . Ritmurile calme și solemne par a fi acum depășite de un vârtej și o tendință dinamică, în care entuziasmul gesturilor personajelor ghidează ochiul spectatorului către o lectură accelerată a imaginii de-a lungul liniilor prestabilite. Mai degrabă decât să se articuleze armonios de la centru spre periferii, compoziția se opune unei zone centrale aproape goale și nemișcate, dominată de mase de umbră adâncă și flăcări luminoase, către cele două nuclee dramatice laterale, unde figurile se înghesuie [1] . Mai mult, dacă în frescele din Stanza della Segnatura toate personajele aveau ipostaze casual și naturale, în fresca lui Eliodoro încep să fie introduse gesturi exasperate și răsuciri care anunță manierismul [5] .

Acțiunea are loc în principal pe dreapta, unde calul îl copleșește pe Heliodorus întins pe pământ. Mișcarea personajelor este legată de un ritm rapid, dar perfect marcat, de parcă fiecare se mișca de-a lungul unei căi prescrise, a unei coregrafii. S-au observat asemănări între animal și studiile lui Leonardo pentru monumentul Trivulzio [1] [6] . Patosul este al lui Michelangelo, dar Rafael încearcă și el să mențină o detașare, obiectivitatea reprezentării.

În stânga, Iulius al II-lea este impasibil, fiind purtat de scaune, reafirmând inviolabilitatea posesiunilor Bisericii și voința sa de a expulza uzurpatorii. Este o inserție „teatrală”, cu care artistul reafirmă, împotriva concepției lui Michelangelo despre istorie ca o tragedie în progres, concepția sa despre istorie ca exemplum : aceeași perspectivă rapidă care grăbește mișcarea figurilor îl pune pe Papa în prim-plan cu preotul rugător în fundal. Cele două scaune ale Papei au respectiv, cel din stânga, trăsăturile lui Marcantonio Raimondi , gravor și prieten al lui Rafael, în timp ce cel din dreapta lui Rafael [7] . A treia figură, prezentată în profil, în stânga scaunelor, se crede că este Baldassarre Peruzzi [8] .

Detaliul personajului ridicat pe o coloană care o îmbrățișează pentru a observa mai bine scena a fost preluat de mai multe ori, inclusiv în frescele din Sala di Costantino .

Notă

  1. ^ a b c d și De Vecchi, cit., pp. 106-107.
  2. ^ Steinmann, E., „Die Plünderung Roms durch Bonaparte”, Internationale Monatsschrift für Wissenschaft, Kunst und Technik, 11 / 6-7, Leipzig ca. 1917, p. 1-46, p. 29 ..
  3. ^ ( FR ) Cathleen Hoeniger, The Art Requisitions by the French under Napoléon and the Detachment of Frescoes in Rome, with a accent on Raphael , in CeROArt. Conservare, expunere, Restauration d'Objets d'Art , HS, 11 aprilie 2012, DOI : 10.4000 / ceroart.2367 . Adus pe 23 iunie 2020 .
  4. ^ Franzese, cit., P. 25.
  5. ^ a b Zuffi, cit., pp. 18-19.
  6. ^ Imagine
  7. ^ Expulzarea lui Heliodor din Templu , pe museivaticani.va .
  8. ^ G. Dorfles, C. Dalla Costa, G. Pieranti, Art 2 - Artisti, opere și teme , Istituto Italiano Edizioni Atlas, p. 281, ISBN 978-88-268-9035-7 .

Bibliografie

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Pictura Portal de pictură : accesați intrările Wikipedia care se ocupă cu pictura