Camera soților

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Camera soților
Camera picta, la corte 02.jpg
Autor Andrea Mantegna
Data 1465 - 1474
Tehnică frescă
Dimensiuni fiecare de 300 × 800 cm
Locație Castelul San Giorgio , Mantua
Coordonatele 45 ° 09'40 "N 10 ° 48'00" E / 45.161111 ° N 10.8 ° E 45.161111; 10.8 Coordonate : 45 ° 09'40 "N 10 ° 48'00" E / 45.161111 ° N 10.8 ° E 45.161111; 10.8

Camera degli Sposi , numită în vechile cronici Camera picta („cameră pictată”), este o cameră situată în turnul de nord-est al Castelului San Giorgio din Mantua . Este renumit pentru ciclul de fresce care îi acoperă pereții, o capodoperă de Andrea Mantegna , realizată între 1465 și 1474 . Mantegna a studiat o decorare în frescă care a investit toți pereții și bolțile tavanului, adaptându-se la limitele arhitecturale ale mediului, dar în același timp străpungând iluzionistic pereții cu vopsea, de parcă spațiul s-ar fi extins mult dincolo de limitele fizice ale camera. Tema generală este o sărbătoare politico-dinastică a întregii familii a lui Ludovico II Gonzaga , cu ocazia alegerii fiului său Francesco ca cardinal .

Istorie

Oculul

Decorarea camerei a fost comandată de Ludovico II Gonzaga lui Mantegna, un pictor de curte din 1460 . Sala avea inițial o dublă funcție: aceea de sală de audiențe (unde marchizul se ocupa de treburile publice) și cea de dormitor reprezentativ, unde Ludovico s-a întâlnit cu familia sa. [1]

Ocazia comisiei este departe de a fi clarificată de către cercetători, înregistrând diferite discrepanțe. Interpretarea tradițională leagă frescele de alegerea la tronul cardinal al fiului marchizului Ludovico, Francesco Gonzaga , care a avut loc la 1 ianuarie 1462 : scena Curții ar reprezenta, așadar, marchizul care primește vestea și cea a Întâlnirea ar arăta tatăl și fiul.care se află în fericitul eveniment. Cu toate acestea, figura matură și corpolentă a lui Francesco nu este în concordanță cu vârsta sa din 1461, de aproximativ 17 ani, mărturisită în schimb printr-un presupus portret al său păstrat astăzi la Napoli . Prin urmare, se crede că frescele celebrează sosirea Înaltpreasfințitului Său la Mantua în august 1472 , când se pregătea să primească titlul de stareț lăudător al Sant'Andrea . [2]

Camera degli Sposi, Putti ținând placa dedicatorie

Secvența cronologică a picturilor a fost clarificată prin restaurarea din 1984 - 1987 : pictorul a pornit de la bolta cu fundal uscat limitat, care privește în principal părți ale „oculusului” și ghirlanda care o înconjoară; ne-am mutat apoi la zidul Corte , unde s-a folosit o misterioasă tempera grasă, aplicată în mod uscat prin „pontat”; urmat de pereții de est și sud, acoperiți de perdele pictate, unde s-a folosit tehnica tradițională a frescei ; în cele din urmă, peretele de vest al Întâlnirii a fost pictat, de asemenea tratat cu fresce și condus în „zile” foarte mici, care mărturisesc o încetineală operațională care ar confirma durata de aproape zece ani a întreprinderii, indiferent de alte sarcini pe care comandantul a trebuit să efectueze. [3]

După moartea lui Ludovico, camera și ciclul ei au suferit o serie de greutăți, care adesea au degradat nu numai conservarea lor fizică, ci și rolul lor în istoria artei. La câțiva ani după moartea marchizului, camera a fost folosită ca depozit pentru obiecte prețioase: poate din acest motiv Vasari nu a avut voie să o viziteze, excluzând-o din contul Vieților . În timpul ocupației imperiale din 1630 a suferit numeroase pagube, apoi a fost practic abandonat elementelor până în jurul anului 1875 . [4] Camera a început să fie numită „Camera degli Sposi” în 1648 de Carlo Ridolfi . [5] În orice caz, referința se datora prezenței într-o poziție predominantă a lui Ludovico descris lângă soția sa, nu atât pentru că era o cameră de mireasă. De fapt, Gonzaga a folosit camera pentru a întocmi și păstra documentele sale comerciale și pentru a primi, aproape un birou reprezentativ. De fapt, există un dulap pentru depozitarea documentelor dar și cârligul care a determinat poziția patului.

Tehnica utilizată, care a inclus părți uscate mai mult sau mai puțin mari în unele episoade, nu a facilitat conservarea și există rapoarte vagi despre restaurări înainte de secolul al XIX-lea. Cele ulterioare, până în 1941 , erau numeroase și inadecvate. [4] În sfârșit, în 1987, a fost efectuată o restaurare capilară cu tehnici moderne, care a recuperat tot ceea ce a supraviețuit, readucând lucrările la studii și la uz public.

Cutremurul din Emilia din 2012 a redeschis o micro-fantă veche care rulează vertical și apoi oblic în scena Curții și a desprins o porțiune de tencuială vopsită. [6] [7] Sunt în curs intervenții tehnice (2014) pentru a proteja Camera Picta de eventuale cutremure. [8] După aproape un an de muncă, la 2 aprilie 2015 Camera Picta și-a redeschis comorile pentru turiști, cu inaugurarea de către ministrul patrimoniului cultural , numărând, a doua zi, un aflux de 1400 de turiști. [9] [10]

Descriere și stil

Giulio Carlo Argan subliniază modul în care pictura mantegnescă aici, ca și în alte lucrări, se caracterizează prin evocarea imaginilor din antichitatea clasică. Mantegna este primul mare „clasicist” al picturii: arta sa poate fi definită ca un „clasicism arheologic”. [11]

Zidul nordic, Curtea
Zidul vestic, Întâlnirea
Zidul sudic
Zidul estic

Aspect general

În camera aproape cubică (aproximativ 8,05 m pe fiecare parte, cu două ferestre, două uși și un șemineu), Mantegna a studiat un decor care a investit toți pereții și bolțile tavanului, adaptându-se la limitele arhitecturale ale mediului, dar la timpul însuși prin spargerea iluzionistă a pereților cu pictură, ca și cum ar fi în centrul unei logii sau a unui pavilion deschis spre exterior. [12]

Motivul de legătură dintre scenele de pe pereți este soclul de marmură fals care se desfășoară în jurul său în banda inferioară, pe care stau stâlpii care împart scenele în trei deschideri . Bolta este cu fresce sugerând o formă sferoidală și are un oculus în centru , din care personaje și animale se remarcă pe cerul albastru. În jurul oculusului niște coaste pictate împart spațiul în pastile și pandantive. Nervurile se termină cu majuscule false, la rândul lor sprijinindu-se pe corabelele reale ale bolților, singurele elemente în relief ale întregului decor, împreună cu ramele ușilor și șemineul. Fiecare margine (cu excepția celor din colț) se sprijină în corespondență cu unul dintre stâlpii pictați. [4]

Registrul superior al zidurilor este ocupat de douăsprezece lunete, decorate cu festoni și exploatări ale Gonzaga . La baza lunetelor, între peduccio și peduccio, rulează figurativ tijele care acționează ca un cursor către perdele, care sunt descrise ca fiind separate pentru a permite vizionarea scenelor principale. [1] Aceste draperii, care acopereau de fapt pereții camerelor castelului, [13] simulează brocart sau piele în relief cu aur și căptușite cu albastru și sunt coborâte pe pereții sudici și estici, în timp ce sunt deschise pe peretele nordic ( Curtea ) și vest ( Întâlnirea ). [4]

Tema generală este sărbătoarea politico-dinastică a întregii familii Gonzaga , chiar dacă decenii de studii nu au reușit să clarifice în mod unic o interpretare acceptată de toți cercetătorii. [4] Probabil că concepția programului iconografic complex a necesitat diverse consultări, inclusiv cu siguranță cea a marchizului însuși. Există numeroase portrete , extrem de precise în fizionomie și, uneori, în psihologie. Deși o anumită identificare a oricăreia dintre ele este imposibilă din cauza lipsei de dovezi, unele sunt printre cele mai intense opere ale lui Mantegna din acest gen.

Seiful

Tavanul camerei degli Sposi

Bolta este compusă dintr-un tavan coborât, care este împărțit iluzionistic în pânze pictate și pandantive . Unele coaste false împart spațiul în figuri regulate, cu un fundal auriu și picturi monocrome care simulează sculpturi din stuc și clipe. Articulația iscusită a elementelor arhitecturale pictate simulează o boltă profundă, aproape sferică, care este de fapt o ușoară curbă de tip „ cuie ”.

În centru se află celebrul oculus , cea mai uimitoare piesă din întregul ciclu, unde experimentele iluzioniste ale Capelei Ovetari din Padova sunt duse la consecințele lor extreme. Este un tondo deschis iluzionistic spre cer, care trebuie să-și amintească celebrul oculus al Panteonului , monumentul antic prin excelență sărbătorit de umaniști. În oculus, scurtat conform perspectivei de „dedesubt”, vedem o balustradă din care iese o doamnă de curte, însoțită de un servitor negru, un grup de servitoare, o duzină de heruvimi , un păun (referire la animalele exotice prezente la curte, mai degrabă decât un simbol hristologic) și o vază, pe fundalul unui cer albastru. Pentru a consolida impresia oculului deschis, Mantegna a pictat niște heruvimi periculos, care se agățau de partea interioară a cadrului, cu priviri amețitoare ale corpurilor mici și plinute. Varietatea ipostazelor este extrem de bogată, marcată de o libertate totală de mișcare a corpurilor în spațiu: unii putti reușesc să-și pună capul în inelele balustradei sau sunt vizibili doar de o mână mică care iese în afară.

Dacă nu este clară identificarea posibilă a fetelor cu personaje reale care gravitează în jurul curții Gonzaga (o față feminină are stilul marchizei Barbara ), acestea sunt prinse în atitudini diferite (una are chiar un pieptene în mână) și jucăușul lor expresii care par să sugereze pregătirea unei glume [14] , un episod preluat din viața de zi cu zi în urma lecției lui Donatello . Vaza grea de citrice se sprijină de fapt pe un băț și fetele din jur, cu fețe zâmbitoare și complici, par să fie pe punctul de a o lăsa în cameră.

Un profil uman este ascuns în norul de lângă vază, probabil un autoportret al artistului cu mască abilă. [15]

Oculusul este închis de o ghirlandă circulară, la rândul său închisă într-un pătrat de coaste false, care sunt pictate cu un motiv împletit care amintește de palmetele basoreliefurilor de modă veche. La punctele de întâlnire există medalioane de aur. În jurul pieței sunt opt ​​pastile cu fundal auriu, fiecare conținând o ghirlandă circulară care conține un portret al unuia dintre primii opt împărați romani, pictat în grisaille , susținut de un putto și înconjurat de panglici fluturând. Această reprezentare sigilează concepția puternic antiquară a întregului mediu. [16] Cezarele sunt prezentate în sens invers acelor de ceasornic cu numele din medalion (acolo unde sunt păstrate), iar pozițiile lor sunt variate pentru a evita schematismul. Eu sunt:

Caligula
Moartea lui Orfeu
  1. Iulius Cezar
  2. Octavian Augustus
  3. Tiberiu
  4. Caligula
  5. Claudio
  6. Nero
  7. Galba
  8. Otho

În jurul pastilelor, în registrul cel mai exterior, sunt așezate doisprezece pandantive corespunzătoare fiecărei lunete de pe pereți (în sensul acelor de ceasornic). Sunt decorate cu basoreliefuri false de inspirație mitologică, care sărbătoresc simbolic virtuțile marchizului ca lider și om de stat, precum curajul (mitul lui Orfeu ), inteligența (mitul lui Arion din Metimna ), puterea (mitul celor douăsprezece munci) lui Hercule ). Eu sunt:

  1. Orfeu încântă forțele naturii
  2. Orfeu îl încântă pe Cerber și o furie
  3. Moartea lui Orfeu (Orfeu sfâșiat de bacani )
  4. Arione încântând delfinul
  5. Arione salvată de delfin
  6. Periandro care condamnă marinarii răi
  7. Hercule trage o săgeată spre centaurul Nessus
  8. Nessus și Deianira
  9. Hercule luptându-se cu leul nemean
  10. Hercule ucide Hidra
  11. Hercule și Anteu
  12. Hercule îl ucide pe Cerber

Nervurile se termină cu majuscule false cu decorațiuni vegetale, pe care sunt așezate bazele heruvimilor care dețin medalion. Aceste capitale se sprijină pe corbeli regale.

Zidul curții

Ludovico III Gonzaga (dreapta) cu secretarul său Marsilio Andreasi , Raimondo Lupi di Soragna sau fratele său Alessandro
Piticul

Scena curții are un aspect deosebit de original, pentru a se adapta la forma camerei. De fapt, prezența șemineului, care invadează jumătatea părții inferioare destinate frescelor narative, a făcut foarte dificilă stabilirea scenei fără întreruperi, dar Mantegna a rezolvat problema folosind expedientul plasării scenei pe o platformă ridicată care este accesat de niște trepte care duc în jos în partea dreaptă. De pe această platformă, a cărei podea coincide cu raftul de deasupra șemineului, atârnă covoare prețioase care îmbogățesc somptuozitatea scenei.

Primul sector este ocupat de o fereastră cu vedere la Mincio : aici Mantegna s-a limitat la desenarea unei perdele închise. În al doilea, cortina este deschisă și arată curtea Gonzaga reunită, pe fundalul unei bariere înalte decorate cu medalioane de marmură, dincolo de care un copac mic pătrunde în lunetă. Al treilea sector are cortina închisă, dar o serie de personaje trec în fața sa, mergând tot în fața stâlpului, conform unui expedient care estompează granița dintre lumea reală și lumea pictată, deja folosită de Donatello .

Personaje

Sectorul central îl arată pe marchizul Ludovico II Gonzaga așezat pe un tron ​​pe stânga într-o rochie „de nocte”, în special proeminența datorită poziției ușor retrase. El este portretizat cu o scrisoare în mână și vorbind cu un servitor cu nas, probabil secretarul său Marsilio Andreasi sau Raimondo Lupi di Soragna [17] [18] ; sau ar putea fi fratele marchizului Ludovico II, Alessandro [19] [20] . Poza marchizului este singura care sparge natura statică a grupului, atrăgând inevitabil atenția privitorului. Sub tron ​​este câinele preferat al marchizului, Rubino, un simbol al fidelității, ghemuit. În spatele lui stă al treilea fiu Gianfrancesco , care ține mâinile pe umerii unui copil, poate protonotarulLudovichino . Omul cu pălăria neagră este Vittorino da Feltre , tutor al marchizului și al fiilor săi. În centru, soția marchizului, Barbara de Brandenburg , se află într-o poziție aproape frontală și cu o expresie de supunere demnă, cu o fetiță în genunchi care pare să-i ofere un măr într-un gest de naivitate infantilă, poate fiica cea mai mică Paola . În spatele mamei sale se află Rodolfo , flancat în dreapta de o femeie, poate Barbarina Gonzaga . Celelalte personaje sunt incerte. Primul profil din fundal din stânga a fost interpretat ca un posibil portret al lui Leon Battista Alberti , în timp ce femeia din spatele lui Barbarina este probabil o asistentă a casei Gonzaga sau, după cum susțin unii savanți, Paola Malatesta , mama lui Ludovico II, în un obicei monahal.; dedesubt este faimoasa pitică de curte Lucia care suferă de neurofibromatoză , privind direct privitorul; stând parțial acoperit de stâlp stă un familiar (curtean).

Data de începere a lucrărilor
Portret probabil al lui Niccolò d'Este [20] .

Următorul sector arată șapte curteni care se apropie de familia marchizului, parțial pe platformă, urcând parțial scările printr-o anticameră. Ultimul „intră” în scenă mutând deoparte cortina, în spatele căreia poți întrezări o curte însorită cu zidari la lucru. [12]

În deschiderea ferestrei există o fațadă de marmură falsă, brăzdată de vene între care este ascunsă data de 16 iunie 1465 , pictată ca un graffiti fals și interpretată de obicei ca data începerii lucrării.

Nu este clar episodul exact la care se referă fresca de pe acest perete. Citirea scrierilor de pe scrisoarea deținută de marchiz, potrivit unora aceeași ținută în mână de cardinalul de pe peretele de vest, pe care ultima restaurare a confirmat-o definitiv pierdută, ar fi fost fundamentală. [2] Unii au interpretat scrisoarea ca fiind convocarea urgentă a lui Ludovico ca comandant al trupelor milaneze, de către ducesa de Milano Bianca Maria Visconti , din cauza condițiilor înrăutățitoare ale soțului ei Francesco Sforza : trimisă de la Milano la 30 decembrie 1461 pe care o avea a sosit la Mantua la 1 ianuarie 1462 , exact data stabilită pentru sărbătorile noului cardinal. Plecând legal la Milano, renunțând la sărbători, Ludovico și-ar fi întâlnit astfel fiul, Francesco, în Bozzolo , care călătorea pe drum în direcția opusă (scena Întâlnirii ), întorcându-se de la Milano, unde se dusese să-i mulțumească lui Sforza pentru rol. jucase în negocierile pentru numirea sa în cardinal. Butonul faldistorio-ului pe tron ​​s-ar asigura să acopere adresa scrisorii, un detaliu care a fost interpretat ca un fel de damnatio memoriae decretat de Gonzaga către Sforza , vinovat că și-a împiedicat moștenitorul să se căsătorească cu unul ( Susanna ) mai întâi. și apoi cealaltă fiică ( Dorotea ) a fiicelor lui Ludovico. Dar mulți au ridicat îndoiala că o astfel de răzbunare ermetică ar putea fi reprezentată într-o lucrare atât de importantă și unii chiar se îndoiesc dacă episodul scrisorii și plecarea marchizului pentru Milano a fost atât de semnificativ încât ar trebui imortalizat. [2]

Recent, un studiu realizat de Giovanni Pasetti și Gianna Pinotti credea că identifică în figurile curtenilor pictate pe peretele de nord o mare parte a familiei Sforza , inclusiv un tânăr Ludovico il Moro . [21]

Ultimul personaj reprezentat în dreapta, într-o rochie albastră, ar putea fi Caterina Gonzaga , fiica naturală a marchizului Ludovico, oarbă într-un ochi, căsătorită în 1451 cu condotierul Francesco Secco . [20]

Zidul Întâlnirii

Zidul Întâlnirii

Zidul de vest, numit „dell'Incontro”, este împărțit în mod similar în trei sectoare. În cea din dreapta are loc adevărata „întâlnire”, în cea centrală niște heruvimi țin o placă dedicatorie și în cea din stânga curtea paradelor marchizului, care continuă cu două personaje și în sectorul central: acestea din urmă sunt reprezentate în spațiul îngust dintre stâlp și raftul real al pragului ușii, demonstrând interpenetrarea dificilă implementată eficient între lumea reală și lumea pictată. În stâlpul dintre întâlnire și putti, un autoportret al lui Mantegna ca mască este ascuns printre grisaille . [2]

Personaje

Vederea Romei

Marchizul Ludovico este reprezentat în ședință , de această dată în mască oficială, poate flancat de Ugolotto Gonzaga , fiul fratelui său decedat Carlo [22] . Se confruntă cu fiul său Francesco Cardinal. Sub aceștia se află fiii lui Federico I Gonzaga , Francesco și Sigismondo , în timp ce tatăl lor Federico se află în extrema dreaptă: faldurile generoase ale costumului său sunt un stratagem pentru a ascunde cifoza . Frederick este în conversație cu două personaje, unul în față și celălalt în fundal, indicat de unii drept Creștin I al Danemarcei (opus; cumnatul lui Ludwig al II-lea, ca soț al lui Dorotea de Brandenburg , sora Barbara) [23] și Frederic al III-lea de Habsburg , figuri care reprezintă bine mândria familiei pentru rudenia lor regală. În sfârșit, băiatul din centru este ultimul fiu al marchizului, protonotarulLudovico , care îl ține de mână pe cardinalul și nepotul său, viitorul cardinal, reprezentând ramura familiei destinată cursului bisericesc. Scena are o anumită fixitate, determinată de natura statică a personajelor portretizate în profil sau trei sferturi pentru a sublinia importanța momentului.

În fundal există o vedere ideală a Romei , în care recunoaștem Colosseumul , Castelul Sant'Angelo , piramida lui Cestius , teatrul lui Marcellus , podul Nomentano , zidurile aureliene etc. Mantegna a inventat și câteva monumente naturale, precum o statuie colosală a lui Hercule , într-un capriciu arhitectural care nu are deloc nimic filologic, derivat probabil dintr-o elaborare fantastică bazată pe modele tipărite. Alegerea orașului etern a fost simbolică: a subliniat legătura puternică dintre dinastie și Roma, susținută de numirea cardinalilor și ar putea fi, de asemenea, un citat de bun augur pentru cardinal ca posibil viitor papa . [2] În dreapta este, de asemenea, o peșteră în care unii carieri sunt la lucru sculptând blocuri și coloane.

Partea centrală

Partea centrală este ocupată de puttii care dețin placa dedicatorie. Se citește: " ILL. LODOVICO II MM / PRINCIPI OPTIMO AC / FIDE INVICTISSIMO / ET ILL. BARBARAE EJUS / SPOUSES MVLIERVM GLOR. / INCOMPARABILI / SVVS ANDREAS MANTINIA / PATAVVS OPVS HOC TENVE / ADXXII . Pe lângă semnătura „publică” a artistului, care se declară „paduan”, citim data din 1474 , indicată în general ca fiind cea de la sfârșitul lucrării și cuvinte de lingușire față de Ludovico Gonzaga („foarte ilustru. .. excelent prinț și de credință de neegalat ") și soția sa Barbara (" glorie incomparabilă a femeilor ").

În ultima restaurare, o caravană a Magilor a fost redescoperită în compartimentul din stânga, așezată uscată și deja acoperită cu murdărie, poate adăugată pentru a indica sezonul de iarnă al Întâlnirii , în ciuda vegetației luxuriante, care include totuși și niște portocali, care înfloresc la sfârșitul anului. [2] În compartimentul din stânga există o bandă lungă pe lateral, care fusese acoperită de o repictare din secolul al XVIII-lea: restaurările au confirmat pierderea completă a picturilor, unde era ascunsă o figură, a cărei mână este vizibilă și astăzi .

Autoportret de Mantegna

Pereți minori

Pereții sudici și estici sunt acoperiți cu perdele, dincolo de care ies lunetele. În sud există o ușă și un dulap încorporat. Deasupra buiandrugului ușii este pictată o stemă mare Gonzaga, destul de bătută, iar lunetele sunt aproape ilizibile. Cea de est este mai bine conservată și are trei lunete frumoase cu festoni și exploatări heraldice.

Notă

  1. ^ a b Pauli, cit., p. 62.
  2. ^ a b c d e f Camesasca, cit., p. 366.
  3. ^ Camesasca, cit., P. 370.
  4. ^ a b c d și Camesasca, cit., p. 360.
  5. ^ Lucrări de Giorgio Vasari: conform celor mai bune tipărituri și cu unele scrieri nepublicate.
  6. ^ Stefano Scansani, Alarmă pentru o leziune în Camera Picta di Mantegna , în Gazzetta di Mantova , 1 iunie 2012. Accesat la 3 iunie 2012 (arhivat din original la 2 iunie 2012) .
  7. ^ Calea leziunii .
  8. ^ Lucrați pentru a proteja Camera degli Sposi de cutremur .
  9. ^ Camera degli Sposi, bijuteria lui Mantegna a revenit în oraș .
  10. ^ Mantua, în 1.400 către Ducale pentru deschiderea Camerei degli Sposi .
  11. ^ History of Italian Art, Sansoni, vol. 2, p.290 și următoarele.
  12. ^ a b Camesasca, cit., p. 362.
  13. ^ De Niccolò Salmazo, cit., P. 70.
  14. ^ Arte tra le Righe, The Camera degli Sposi de Andrea Mantegna • Art tra le Righe , on Arte tra le Righe , 5 aprilie 2021. Adus pe 5 aprilie 2021 .
  15. ^ Pauli, cit., P. 70.
  16. ^ Pauli, cit., P. 63.
  17. ^ Ghiduri turistice Mantua. Camera soților
  18. ^ Casa Soților. Istorie
  19. ^ Marsilio Andreasi și Camera degli Sposi. ( PDF ), pe societapalazzoducalemantova.it . Adus la 11 mai 2016 (arhivat din original la 16 august 2016) .
  20. ^ a b c Camera degli Sposi Noi atribuții pentru personajele pictate , pe gazzettadimantova.gelocal.it .
  21. ^ Camera cu lumină de Giovanni Pasetti și Gianna Pinotti.
  22. ^ Camera degli Sposi Noi atribuții pentru personajele pictate.
  23. ^ Maria Bellonci în Secretele lui Gonzaga , 1947, Verona. ar identifica acest personaj în Evangelista Gonzaga , fiul natural al lui Carlo , care locuia la curte.

Bibliografie

Putto în oculus
Câinele Ruby
  • Mauro Lucco, Mantegna în Mantua, 1460-1506 , Skira, Milano 2006.
  • Tatjana Pauli, Mantegna , seria Art Book , Leonardo Arte, Milano 2001. ISBN 978-88-8310-187-8
  • Alberta De Nicolò Salmazo, Mantegna , Electa, Milano 1997.
  • Ettore Camesasca, Mantegna, în diverși autori, pictori ai Renașterii, Scala, Florența 2007. ISBN 88-8117-099-X
  • Rodolfo Signorini, „Opvs hoc Tenve: camera pictată„ arhetipală ”numită„ degli Sposi ”de Andrea Mantegna: lectură iconografică și iconologică istorică a„ celei mai frumoase camere din lume ”, Mantua, 1985.
  • Michele Cordaro, „Camera degli Sposi de Andrea Mantegna”, Electa 2007
  • Maria Bellonci, Secretele lui Gonzaga , Verona, 1947, ISBN nu există.
  • Kate Simon, Gonzaga. Istorie și secrete , Ariccia, 2001, ISBN 88-8289-573-4 .
  • VC Galați, Tipuri de săli de audiență în secolul al XV-lea Po între Ferrara și Mantua. Oeci, Basilicas, Curie și „Logge all'antica” între Vitruvius și Leon Battista Alberti în „Salone dei Mesi” din Schifanoia din Ferrara și în „Camera Picta” a Palazzo Ducale din Mantua, în Per Amor di Classicismo. Cercetări privind istoria arhitecturii și artei în memoria lui Francesco Quinterio , editat de F. Canali, «Buletinul Societății de Studii Florentine», 24-25, 2015-2016, pp. 10-36.

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe