Carnavalul de la Veneția

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Carnavalul de la Veneția
Carnavalul de la Veneția 6.jpg
Măști la Carnavalul de la Veneția
Loc Veneția
Frecvență Anual
Tip Festivalul orașului
Site-ul oficial www.carnevale.venezia.it

Carnavalul de la Veneția este un festival de oraș care are loc anual în capitala venețiană . Este unul dintre cele mai cunoscute și apreciate carnavaluri din lume. [1] [2]

Originile

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Carnavalul .

Originile sale sunt foarte vechi: primele dovezi datează de la un document al Doge Vitale Falier din 1094 , unde se vorbește despre divertisment public și în care cuvântul Carnaval este menționat pentru prima dată.

Instituția carnavalului de către oligarhii venețiene este în general atribuită nevoii Serenissimei , ca ceea ce s-a întâmplat deja în Roma antică (vezi panem et circenses ), de a acorda populației, în special celor mai umile clase sociale, o perioadă dedicată în întregime distracției și sărbători, în timpul cărora venețienii și străinii s-au adunat în tot orașul pentru a petrece cu muzică sălbatică și dans.

Prin anonimatul garantat de măști și costume , s-a realizat un fel de nivelare a tuturor diviziunilor sociale și chiar s-a autorizat deriziunea publică a autorităților și a aristocrației . Aceste concesii au fost tolerate pe scară largă și au fost considerate o ieșire providențială a tensiunilor și nemulțumirilor care au apărut inevitabil în Republica Veneția , care a pus limite stricte cetățenilor săi pe probleme precum moralitatea comună și ordinea publică.

Vechiul Carnaval

Primul document oficial care declară Carnavalul de la Veneția drept sărbătoare publică este un edict din 1296 , când Senatul Republicii a declarat sărbătoare cu o zi înainte de Postul Mare .

În acest moment și timp de multe secole care au urmat, Carnavalul a durat șase săptămâni, de la 26 decembrie până la Miercurea Cenușii , deși sărbătorile au fost făcute uneori să înceapă încă din primele zile ale lunii octombrie.

Măști și costume

Vânzătorul de esențe , Pietro Longhi , ca 1756, Ca 'Rezzonico (cu descrierea unei brunete și două băuturi )
La Larva , masca costumului Baùta

Cetățenii care poartă măști și costume își pot ascunde total identitatea și astfel pot anula orice formă de apartenență personală la clasele sociale, sexul, religia. Toată lumea poate stabili atitudini și comportamente bazate pe obiceiuri noi și aspect schimbat. Din acest motiv, salutul care a răsunat continuu în actul traversării unui nou „personaj” a fost pur și simplu Bună dimineața, mască de doamnă!

Participarea veselă și incognito la acest rit colectiv de deghizare a fost, și este, chiar esența Carnavalului. O perioadă nepăsătoare de eliberare de obiceiurile zilnice și de orice prejudecăți și calomnii, chiar față de sine. Toată lumea a făcut parte dintr-o mare scenă mascată, în care actorii și spectatorii s-au contopit într-o singură și imensă procesiune de figuri și culori.

Odată cu obiceiul din ce în ce mai răspândit al deghizărilor de carnaval, Veneția s-a născut din nicăieri și s-a dezvoltat treptat un adevărat comerț cu măști și costume. Începând din 1271 , există știri despre producerea de măști, școli și tehnici pentru realizarea lor. Au început să fie produse instrumente pentru prelucrarea specifică a materialelor precum argila , hârtia , tencuiala și tifonul . După faza de fabricație a modelelor, lucrarea a fost finalizată prin colorarea ei și îmbogățirea cu detalii precum desene, broderii, mărgele, penaj. Așa-numiții mascareri , care au devenit adevărați artizani care realizează măști cu forme și modele din ce în ce mai bogate și sofisticate, au fost recunoscuți oficial ca profesie cu un statut din 10 aprilie 1436, păstrat în Arhivele Statului din Veneția .

Una dintre cele mai frecvente deghizări din vechiul carnaval, în special din secolul al XVIII-lea , a rămas la modă și purtată și în carnavalul modern, este cu siguranță Baùta . Această figură, pur venețiană și purtată atât de bărbați, cât și de femei, constă dintr-o anumită mască albă numită larvă sub un tricorn negru și completată de o mantie întunecată învăluitoare, tabarro . Baùta a fost folosită pe scară largă în perioada carnavalului, dar și în teatru , în alte petreceri, în întâlniri galante și ori de câte ori s-a dorit libertatea de a curta sau de a fi curtat, garantându-și reciproc anonimatul. În acest scop, forma particulară a măștii de pe față a asigurat posibilitatea de a bea și a mânca fără a fi nevoie să o scoateți.

Un alt costum tipic din acele vremuri era Gnaga , o simplă deghizare de femeie pentru bărbați, ușor de făcut și destul de obișnuită în utilizare. Acesta consta în îmbrăcăminte de damă folosită în mod obișnuit și o mască cu aspect de pisică, însoțită de un coș pe braț care conținea de obicei un pisoi. Personajul s-a pozat ca o femeie obișnuită, emițând sunete stridente și batjocoritoare. Uneori a interpretat hainele unei asistente umede, însoțită de alți bărbați îmbrăcați în copii.

Multe femei, în schimb, purtau o deghizare numită Moretta , formată dintr-o mică mască de catifea închisă la culoare, purtată cu o pălărie delicată și cu veșminte și voaluri rafinate. Moretta era o deghizare mută, deoarece masca trebuia ținută pe față ținând un buton intern în gură (și din acest motiv numită și servetta mută ).

În timpul carnavalului, activitățile venețienilor s-au așezat pe spate și și-au oferit o mare parte din timp sărbătorilor, farsei, divertismentului și spectacolelor care au fost organizate în tot orașul, în special în Piazza San Marco , de-a lungul Rivei Schiavoni și în toate zonele majore. câmpurile Veneției . Au existat tot felul de atracții: jongleri, acrobați, muzicieni, dansatori, spectacole de animale și diverse alte spectacole, care au distrat un public colorat de toate vârstele și clasele sociale, cu cele mai imaginative și disparate costume. Vânzătorii ambulanți vândeau tot felul de mărfuri, de la fructe de sezon la țesături bogate, de la condimente la alimente din țări îndepărtate. Pe lângă evenimentele mari din locuri deschise, mici reprezentări și spectacole de tot felul (chiar foarte transgresive) s-au răspândit în curând în case private, teatre și cafenele din oraș. În conacele somptuoaselor palate venețiene, au început să fie găzduite petreceri grandioase și foarte lungi cu somptuoase baluri mascate. Cu toate acestea, în secolul al XVIII-lea Carnavalul de la Veneția atinge splendoarea maximă și recunoașterea internațională, devenind celebru și prestigios în toată Europa vremii, constituind o atracție turistică și o destinație populară pentru mii de vizitatori festivi. Infamele aventuri care l-au văzut pe protagonist, la Veneția, una dintre cele mai faimoase personalități ale vremii: Giacomo Casanova, datează din această epocă. Un scriitor venețian foarte prolific, el a fost totuși cel mai bine cunoscut ca unul dintre cei mai mari exponenți ai aspectului libertin al Veneției la acea vreme. Încă citat astăzi pentru reputația sa de seducător, el și-a creat personajul aproape mitic datorită participării la cele mai pofticioase petreceri, a celor mai fierbinți episoade de dragoste și a greutăților incredibile prin care a trecut în viața sa neregulată, care au dus la aventuri, scandal și vioiciune. oriunde mergea.

Sărbătoarea Marilor

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Festa delle Marie .

Acest vechi festival venețian, a cărui origine este controversată și despre care avem știri abia din 1039 , a fost introdus probabil în jurul anului 943 și apoi a continuat în perioada carnavalului, când a fost stabilit.

În ziua purificării Mariei , 2 februarie, la Veneția era obișnuit să sărbătorim ziua binecuvântării miresei, în timpul căreia nunțile a douăsprezece fete, alese dintre cele mai sărace, erau binecuvântate colectiv la Bazilica San Pietro di Castello . Și orașe frumoase.

Pentru a contribui la constituirea zestrei acestor mirese, familiile patriciene din Veneția au fost implicate în donații și a fost obiceiul dogului de a împrumuta fetelor bijuteriile splendide și aurul din trezoreria orașului. După nunta somptuoasă desfășurată în prezența dogului și a nobilimii venețiene, mirii au fost însoțiți în procesiune până în Piazza San Marco. Sosite la Palatul Dogilor , fetele au primit tributele de la Doge care le-au invitat cu onoare la o primire bogată în palat. Ulterior, cortegiul s-a îmbarcat pe Bucintoro care, escortat de mici și numeroase bărci de concetățeni înveseliți, a parcurs Marele Canal spre Rialto , ajungând ulterior la Biserica Santa Maria Formosa , unde au avut loc alte sărbători solemne.

Se pare că , în 943 , în momentul Dogilor lui Pietro III Candiano , în timpul festivităților de nuntă și spre uimirea generală, Istriei pirați izbucni în biserică , care a rapit miresele cu toate bijuteriile din zestrea, păstrată de fiecare dintre ele în cutii frumoase decorate, numite arcelle . După neîncrederea și confuzia inițiale generate de episodul brutal, venețienii curajoși au pornit în urmărirea piraților, plecând de pe bărci și organizând o expediție, condusă de Doge însuși. Au reușit să ajungă la pirații de lângă Caorle , unde i-au atacat și i-au ucis pe toți, eliberând cele douăsprezece fete și aurul lor prețios. Dogele, astfel încât să nu existe nicio posibilitate pentru cineva să comemoreze pe acești indivizi disprețuitori, a ordonat ca cadavrele să nu fie îngropate și să fie aruncate cu toții în mare. El a stabilit, de asemenea, că locul în care a avut loc acest episod sângeros se numea Porto delle Donzelle, un nume care rămâne și astăzi.

În onoarea acestei victorii asupra piraților, s-a decis, prin urmare, să se stabilească Festa delle Marie, care va avea loc anual pentru a sărbători evenimentul. A început cu selecția a douăsprezece dintre cele mai frumoase fete din Veneția, alese în număr de două pentru fiecare district și redenumită Marie pentru ocazie (poate pentru că majoritatea fetelor răpite aveau acest nume sau din numele partidului de purificare al Mariei). Familiile patriciene au fost apoi invitate să se angajeze să le ofere fetelor rochii, decorațiuni și bijuterii pentru a le face și mai princiare.

Parada Marilor, defilând într-o procesiune de bărci care traversau canalele orașului, a participat la funcții religioase în principalele biserici din Veneția , participând la dansuri, muzică și băuturi răcoritoare organizate de cetățeni. Posibilitatea de a se apropia de Maria a fost considerată un bun augur, precum și o ocazie pentru venețieni și străini de a vedea de aproape femei minunate, purtând decorații rare și foarte apreciate.

Aniversarea a durat până la nouă zile și, în 1272 , numărul Marys a fost redus mai întâi la patru și apoi la trei, mai ales pentru a modera costurile enorme suportate de stat și de familiile patriciene. De-a lungul timpului a suferit alte schimbări și evoluții, până când o modificare neașteptată a ajuns să-i compromită spiritul și esența principală: pentru a evita că partidul era prea caracterizat de dorința de a vedea frumuseți feminine (mai degrabă decât de a urma tradiția religioasă), autoritățile pe care le-au decis pentru a-i înlocui pe Maria cu formele lor din lemn. Această variație a condus inevitabil la protestele cetățenilor, care au început în curând să vizeze figurile cu pietre și legume, atât de mult încât în 1349 a fost adoptată o lege care interzicea aruncarea de obiecte către ei. Expresia Maria de tola (Maria mesei), inventată pentru ocazie, este folosită și astăzi în Veneția pentru a indica cu derizoriu tipul de femeie rece și fără sân.

În anii care au urmat, Festa delle Marie a căzut încet în desuetudine și a fost suprimată în 1379 , moment în care Veneția a fost implicată în războiul de la Chioggia . Ca ceremonie oficială, a rămas doar vizita anuală a Dogilor la biserica Santa Maria Formosa.

A fost reluat oficial aproximativ șase sute de ani mai târziu, în 1999 , chiar dacă a fost realizat într-o formă redusă și cu unele variante.

Zborul îngerului

Piazzetta văzută din clopotniță

Într-o ediție a Carnavalului de la mijlocul secolului al XVI-lea, printre diferitele evenimente și spectacole organizate în oraș, s-a realizat un eveniment extraordinar care a provocat senzație: un tânăr acrobat turc a reușit, cu singurul ajutor al unei bile , să ajungă clopotnița celulară a clopotniței din San Marco mergând, în zgomotul mulțimii de dedesubt, pe o frânghie foarte lungă care a început de la o barcă ancorată pe debarcaderul Piazzetta. La coborâre, însă, a ajuns la balconul Palatului Dogilor, aducând un omagiu Dogului.

După succesul acestei fapte spectaculoase, numit imediat Svolo del turco , evenimentul, care avea loc de obicei în Joia Grasă , a fost solicitat și programat ca o ceremonie oficială și pentru edițiile ulterioare, cu tehnici similare și cu forme pe care le-au suferit de-a lungul anilor. numeroase variații.

Timp de mulți ani, spectacolul, păstrând același nume, a văzut doar spectacolist profesionist, până când tinerii venețieni s-au aventurat și ei în întreprindere, demonstrând pricepere și curaj cu diverse nesăbuințe și variații ale temei.

Când aceste variații au condus la predicția, timp de mulți ani la rând, a unui om cu aripi și atârnat cu inele de frânghie, ridicat și făcut să coboare cu mare viteză de-a lungul frânghiei, noul termen de Zbor al îngerului a fost inventat . Cel ales, la sfârșitul coborârii în galeria Palatului Dogilor, primea întotdeauna cadouri sau sume de bani din mâinile Dogelui. Au existat câteva ediții care i-au văzut pe acrobați folosind animale, bărci și diverse alte figuri pentru spectacolele lor, precum și făcând întreprinderea din ce în ce mai dificilă cu evoluții îndrăznețe și chiar zboruri colective.

În 1759 , spectacolul s-a încheiat cu o tragedie: la un moment dat, acrobatul s-a prăbușit la pământ printre mulțimea îngrozită. Probabil din cauza acestui grav accident, evenimentul, desfășurat în acest fel, a fost interzis. Din acest moment, programul a avut loc înlocuind acrobatul cu un porumbel mare de lemn care, pe drum, pornind întotdeauna de la clopotniță, a eliberat flori și confetti pe mulțime. De la prima dintre aceste ediții, numele lui Volo dell'Angelo a devenit apoi Volo della Colombina .

Acest eveniment, la fel ca majoritatea celorlalte sărbători și spectacole, cu sfârșitul istoriei de o mie de ani a Serenissimei a fost întrerupt pentru o perioadă lungă de timp.

Măștile Commedia dell'Arte

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Commedia dell'arte .

- Aici soția și acolo soțul
Fiecare merge unde vrea
Toată lumea aleargă la o invitație,
cine să joace cine să danseze "

( Carlo Goldoni )

Carnavalul a dat impuls unui număr tot mai mare de spectacole mascate organizate în teatrele private ale orașului. Evenimentele au fost deseori înființate și finanțate de familii nobiliare venețiene, care au văzut în curând necesitatea de a încredința reprezentările din ce în ce mai elaborate marilor artiști și adevăraților profesioniști în actorie. Aceste spectacole în locuri private au fost rezervate inițial pentru un public restrâns de familii nobiliare. Spre mijlocul secolului al XVI-lea, ca urmare a marii dezvoltări și cereri pentru acest gen artistic, s-au deschis în Veneția numeroase alte teatre mici, destinate și unui public popular.

Spre începutul secolului al XVII-lea, odată cu creșterea numărului și calității companiilor de teatru, formate acum din artiști profesioniști și apreciați și în afara orașului, activități reale legate de lumea comediei teatrale, a artelor scenice și a meșteșugurilor de costume și măști .

Au apărut numeroși și talentați autori de teatru, devenind celebri prin reprezentarea unor lucrări din ce în ce mai rafinate și complexe. Definiția commedia dell'arte s-a născut la Veneția și datează din 1750 , când dramaturgul și libretistul Carlo Goldoni a introdus-o în comedia sa Il teatro comico .

Excesele și limitările

Măști la Carnavalul de la Veneția

Carnavalul a oferit tuturor posibilitatea de a-și ascunde complet identitatea sub un costum și acest lucru a dus inevitabil la un anumit exces. Profitând de deghizări, unii răutăcioși au profitat de ocazie pentru a concepe și a efectua o serie de fapte, mai mult sau mai puțin grave.

Din acest motiv, autoritățile au trebuit să introducă limitări, interdicții și sancțiuni foarte grele împotriva abuzului și a utilizării frauduloase sau neortodoxe a deghizărilor în mai multe rânduri și prin decret.

De fapt, mai ales în timpul nopții, purtând o deghizare și cu complicitatea întunericului, a fost mai ușor să comită infracțiuni de diferite feluri, cum ar fi jefuirea, jaful și hărțuirea, fără cea mai mică posibilitate de a fi recunoscut. Încă din 22 februarie 1339 , a fost decretată interdicția nocturnă de a conduce cu măști în oraș.

Un alt abuz care a devenit destul de comun se referea la posibilitatea ca bărbații, deghizați în femei sau să poarte haine religioase, să profite de deghizările lor pentru a intra în locuri sacre, biserici și mănăstiri, pentru a desfășura acte indecente și libertine chiar și cu cele religioase. Prin urmare, printr-un decret special din 24 ianuarie 1458 , este interzisă intrarea mascată în locurile sacre, pentru a împiedica efectuarea multestimărilor .

Un pericol pentru siguranța publică ar putea rezulta din posibilitatea unor pelerine mari precum pelerinele, foarte faimoase și utilizate în combinație cu diverse măști, care pot ascunde cu ușurință arme și obiecte periculoase, cu intenția de a ofensa. Prin urmare, au existat numeroase acte oficiale care au stabilit și au reiterat continuu interdicția absolută de a aduce cu dvs. orice obiect de natură periculoasă pentru siguranța altora. Pedepsele pentru aceste infracțiuni au fost foarte grele, atât pecuniare, cu pedepse abrupte, cât și închisoare, cu impunerea mai multor ani de închisoare.

Profesia de prostituată a fost întotdeauna opusă și, în același timp, tolerată în cadrul Republicii, uneori chiar încurajată și solicitată de mulți venețieni și străini, dar întotdeauna considerată o sursă de pierzare și malpraxis, precum și originea unor boli periculoase precum sifilisul . Din aceste motive, prostituatele au trebuit să se supună numeroaselor restricții, impuse rigid. Chiar și prostituatele, cu toate acestea, s-ar putea confunda cu ușurință cu măștile și își pot exercita profesia ocolind limitele stabilite. Problema a fost apoi reglementată în continuare și a fost stabilită interzicerea prostituției mascate, cu pedepse destul de severe: pe lângă o amendă puternică, au fost interzise timp de patru ani de pe teritoriul Republicii, după ce au fost supuși, de-a lungul drumului de la Piazza San Marco în Rialto , spre chinul genelor și încolțit între cele două coloane ale Piazzetta.

Odată cu răspândirea caselor de jocuri de noroc, au existat episoade în care unii jucători, deghizați, au exploatat anonimatul pentru a scăpa de creditori. Prin urmare, în 1703 era total interzis să mergi în aceste locuri cu măști.

Mai târziu, în 1776 , femeilor căsătorite li s-a interzis să meargă la teatru fără mască, pentru a-și proteja onoarea.

După căderea Serenissimei, care a avut loc în 1797 , a existat în cele din urmă interzicerea definitivă a mascaradelor, cu excepția celor din timpul petrecerilor private în palate și a Balului Cavalchina de la Teatrul Fenice . În consecință, o fază de declin a spiritului care a animat acest Carnaval istoric timp de secole a început rapid și evenimentele și sărbătorile au dispărut treptat.

Carnavalul modern

Mască la Carnavalul de la Veneția
Veneția, mască în Piazza San Marco.

În 1797 , odată cu căderea Republicii de la Veneția și a ocupației franceze a lui Napoleon și a ocupației austriece ulterioare, lunga tradiție din centrul istoric a fost întreruptă de teama rebeliunilor și a tulburărilor din partea populației. Numai în marile insule ale Lagunei Veneției , precum Burano și Murano , sărbătorile carnavalului și-au continuat cursul, deși pe un ton minor, păstrând o anumită vigoare și veselie.

Abia în 1979 , aproape două secole mai târziu, tradiția veche de secole a Carnavalului de la Veneția s-a ridicat oficial din cenușă, grație inițiativei și angajamentului unor asociații de cetățeni și contribuției logistice și economice a municipalității din Veneția, a Teatro la Fenice. , Al Bienalei de la Veneția și al organizațiilor turistice.

În câteva ediții, datorită și vizibilității mass-media rezervată evenimentului și orașului, Carnavalul de la Veneția a revenit pentru a urmări pașii evenimentului antic cu mare succes, deși în moduri și atmosfere diferite.

Edițiile anuale individuale ale acestui nou Carnaval au fost adesea distinse și dedicate unei teme de bază, care poate fi inspirată de petrecerile și evenimentele culturale din jur. Unele ediții au fost, de asemenea, caracterizate prin combinații și înfrățiri cu alte orașe italiene și europene, oferind astfel o implicare suplimentară a evenimentului la nivel internațional.

Actualul Carnaval de la Veneția a devenit un eveniment turistic extraordinar și spectaculos, care atrage mii de vizitatori din toată lumea care se adună în oraș pentru a participa la acest festival considerat unic pentru istoria, atmosfera și măștile sale.

Zilele cele mai importante în mod tradițional ale carnavalului venețian sunt Joi de Crăciun și Marți de Crăciun, chiar dacă cele mai mari afluxuri sunt cu siguranță înregistrate în weekendurile evenimentului.

Vacanțele

Magazin de măști în Veneția

Odată cu prima ediție a recentului Carnaval, se stabilește simultan un program de evenimente și un calendar detaliat pentru noul eveniment major. Data începerii sărbătorilor oficiale este stabilită pentru a coincide cu sâmbăta de dinaintea zilei de Joi înfricoșat și sfârșitul zilei de marți înfricoșătoare, pentru o durată totală de doar unsprezece zile. Spre deosebire de Carnavalul din trecut, care pentru o lungă perioadă de timp a avut o durată oficială de șase săptămâni, cel modern are loc cu un program concentrat, dar plin de evenimente individuale.

Ca și în trecut, chiar și astăzi, Carnavalul de la Veneția reprezintă un mare festival popular pentru un public numeros de toate vârstele. Petreceri de stradă și evenimente de tot felul animă zilele grupurilor de măști și turiști, care se împrăștie fericit prin oraș.

Pe lângă petrecerile oficiale din piața dintre campi și campielli, și astăzi, ca și în trecut, în marile palate venețiene se organizează diverse petreceri private și baluri mascate. În aceste locuri, bogate în mobilier și atmosfere aproape neschimbate de-a lungul timpului, este posibil să retrăim splendoarele antice și tradiția carnavalului din trecut.

Sărbătoarea Marilor

Procesiunea Festa delle Marie

Abia în 1999 a fost în cele din urmă restaurată vechea Festa delle Marie, cu o atmosferă care combină reconstituirea istorică a vechii procesiuni cu fetele cu un concurs de frumusețe mai modern în costum. A fost reînviat oficial aproximativ șase sute de ani mai târziu, de către Bruno Tosi [3]

În săptămânile premergătoare carnavalului, se desfășoară un fel de selecție printre tinerele frumuseți locale pentru a alege cele douăsprezece Maria destinate defilării ca protagoniști ai procesiunii, în timpul sărbătorii.

Petrecerea are loc în general în după-amiaza primei sâmbătă de carnaval, când cele douăsprezece Maria, însoțite de o lungă procesiune formată dintr-o procesiune de domnișoare de onoare, fluturași, muzicieni și alte sute de figuri în costum de epocă, își începe plimbare lentă începând de la biserica San Pietro di Castello și îndreptându-se spre Piazza San Marco, între aripile unei mulțimi de măști și turiști.

În Piazza San Marco, a doua zi, domnișoarele de onoare defilează din nou în așteptarea anunțului oficial al câștigătorului ediției, cea mai frumoasă dintre cele doisprezece (așa-numita Maria a anului ), căreia i se acordă un premiu substanțial.

Zborul îngerului

Zborul îngerului

În Carnavalul modern s-a decis să fie prezentat din nou publicului, într-o mască similară cu cea originală a vechiului Carnaval, aniversarea Zborului Îngerului, în varianta sa de Volo della Colombina. În timp ce în trecut acest spectacol era sărbătorit în Joia Mare, în edițiile moderne, acesta se desfășoară în general la prânz în prima duminică de sărbătoare, ca unul dintre evenimentele de deschidere care decretează oficial începutul carnavalului în sine. Până la ediția din 2000, deasupra unei mulțimi aplauze, cu privirea îndreptată spre Campanile din San Marco, o pasăre mecanică cu forma unui porumbel realizată, ca în trecut, coborârea ei pe frânghie către Palatul Dogilor. Aproximativ la jumătatea drumului, o porțiță a fost deschisă în partea sa inferioară, care a eliberat nenumărate confetti și migdale îndulcite sau alte mici cadouri pe Piazzetta aglomerată.

Începând cu ediția din 2001 , prima mileniului, a fost adoptată din nou vechea formulă a Zborului Îngerului, înlocuind Colombina cu un adevărat artist și încheind coborârea în Piazza San Marco. Zborul din 2001 a fost încredințat Companiei dei Folli, care și-a împrumutat propriul artist pentru eveniment. Pentru fiecare ediție, Îngerul Carnavalului, fixat de un cablu metalic, își face singura coborâre din clopotnița clopotniței, alunecând încet spre pământ, suspendat în gol, deasupra mulțimii care umple spațiul de dedesubt.

Lista îngerilor din prima ediție a anului 2001:

  • 2001 - Katiuscia Triberti (artist al Compagnia dei Folli și Circo Triberti)
  • 2002 - Antonella Elia (actriță și showgirl)
  • 2003 - Frida Scarpa (scrimă)
  • 2004 - Carlotta Mantovan (Miss Veneto 2001)
  • 2005 - Carolina Marconi (model și actriță)
  • 2006 - Manuela Levorato (sprinter)
  • 2007 - Federica Pellegrini (înotător)
  • 2008 - Coolio (cântăreț)
  • 2009 - Margherita Maccapani Missoni (actriță)
  • 2010 - Bianca Brandolini d'Adda (model)
  • 2011 - Silvia Bianchini ( Maria anului 2010)
  • 2012 - Giulia Selero ( Maria anului 2011)
  • 2013 - Marta Finotto ( Maria anului 2012)
  • 2014 - Julia Nasi ( Maria anului 2013)
  • 2015 - Marianna Serena ( Maria anului 2014)
  • 2016 - Irene Rizzi ( Maria anului 2015)
  • 2017 - Claudia Marchiori ( Maria anului 2016)
  • 2018 - Elisa Costantini ( Maria anului 2017)
  • 2019 - Erika Chia ( Maria anului 2018)
  • 2020 - Linda Pani ( Maria anului 2019)

Având în vedere succesul Zborului Îngerului, un nou eveniment a fost introdus din ediția din Carnaval 2012 , Zborul Vulturului, care are loc în săptămâna următoare Zborului Îngerului, din care urmează modalitățile.

Lista Vulturilor din prima ediție a anului 2012:

Edițiile trecute în istorie

În 1571 , anul marii victorii navale în bătălia de la Lepanto , a fost înființată o paradă de flotoare alegorice care înfățișează „Credința creștină” în actul de a zdrobi sub un picior un dragon înlănțuit, „Victoria” care i-a supus pe învinși. și „Moartea” triumfătoare cu coasa în mână, de asemenea un secerător nemilos în luptă.

Galerie de imagini

Note

  1. ^ https://edition.cnn.com/2006/SPORT/02/27/closing.ceremony/ the world-famous Carnival of Venice in full swing on the eastern side of northern Italy
  2. ^ http://www.thoroldedition.ca/ArticleDisplay.aspx?e=3323712 the Carnival of Venice, an annual Italian celebration and Venetian tradition most famous for its extravagant masks and costumes.
  3. ^ Festa delle Marie / Edizione 2013 dedicata a Bruno Tosi

Bibliografia

  • Gilles Bertrand (2013) "Histoire du carnaval de Venise", Parigi, Pygmalion, 978-2-7564-0837-8
  • Glorieus, F.; Paladini, G. (2004) Venezia. Il Carnevale , Treviso, Vianello Libri, ISBN 978-88-7200-155-4
  • Pandini, G.; Zampetti, P. (2006) Un Carnevale a Venezia , Bergamo, Bolis, ISBN 978-88-7827-154-8
  • Zaccaron, S.; Pestriniero, R. (2003) Faces. Volti truccati del Carnevale veneziano , Treviso, Vianello Libri, ISBN 978-88-7200-132-5
  • Renier-Michiel G. (1994) Origine delle feste veneziane , Venezia, Filippi Editori
  • Urban Padoan L. (1988), Tra sacro e profano. La festa delle Marie , Venezia, Centro internazionale della Grafica
  • Urban L.; Romanelli G.; Gandolfi F.; Herscher G.; (1992) Venise en fêtes , G. Canale & CSPA, Torino

Voci correlate

Altri progetti

Collegamenti esterni