Adaptarea și cenzura anime-urilor din Statele Unite ale Americii

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Adaptarea și cenzurarea anime-ului în Statele Unite este un proces prin care organismele competente, în acest caz Statele Unite, adaptează anime-ul la publicul către care este direcționat. Această metodă este de obicei numai pentru seriile care vor fi difuzate pe canalele TV din SUA , în timp ce ceea ce este distribuit pe DVD nu este în general supus unor astfel de adaptări.

În traducerea dialogului în engleză , acest proces include în mod obișnuit cenzurarea conținutului audio și video pentru a respecta orientările Comisiei federale pentru comunicații (FCC) și regulile și standardele rețelei de televiziune. și modificarea conținutului care nu este acoperit de liniile directoare FCC pentru a se conforma standardelor culturale din SUA sau pentru a-l face adecvat pentru distribuirea către un public mai tânăr decât cel pentru care a fost destinat inițial. [ fără sursă ] [ arată ca un RO ]

Acest tip de modificare poate implica înlăturarea nudității și a scenelor violente, îndulcirea sau îndepărtarea vulgarității sau efectuarea de modificări din motive de corectitudine politică în raport cu probleme rasiale sau religioase.

Procesul poate include, de asemenea, modificarea unui produs pentru a elimina referințele la lucruri care sunt acceptate atât de legea mass-media publică japoneză, cât și de cea americană, dar care ar putea duce la dispute între părinți sau grupuri conservatoare sau care ar putea confunda spectatorii care nu au cunoscut. cu cultura japoneză . Modificările de acest tip includ înlocuirea numelor locurilor, alimentelor și elementelor culturale care nu există în Statele Unite. Acestea pot include, de asemenea, modificări / eliminări de titluri japoneze , nume de personaje și sufixe onorifice , eliminarea unor fapte precum căsătoria cu veri, reprezentări non-pornografice ale homosexualității și referințe la viziunea japoneză a unor evenimente precum al doilea război mondial . Temele sau scenele de deschidere și de închidere pot fi scurtate pentru a permite mai mult timp pentru publicitate .

Acest tip de cenzură nu este exclusiv anime-ului și se practică și pe lucrări importate din alte țări și, de asemenea, pe producții americane. Spider-Man: Seria animată a fost puternic cenzurată de Fox pentru scene violente [1] în timpul procesului de producție, iar serialul canadian ReBoot a fost cenzurat după producție de către American Broadcasting Company pentru conținut sexual și scene pe care managerii le-ar putea avea a dus la incest. [2]

Cenzura rămâne extrem de controversată în rândul fanilor , mulți dintre aceștia considerând că călcă pe artă, interferează cu viziunea autorilor și micșorează publicul ascunzându-le temele mai adulte.

Istorie

Primele anime difuzate în SUA au fost toate cenzurate prin eliminarea conținutului precum violența, moartea personajelor principale, diverse referințe la sex și așa mai departe, pentru a le adapta la un public mai tânăr (de-a lungul timpului aceste produse au fost transferate de la un public de copii tineri la un public tânăr adult). Unele dintre aceste anime sunt filme de animație difuzate în SUA în 1961 (primele trei filme difuzate au fost produse de Toei Animation ): [3]

  • Legenda șarpelui alb (白蛇 伝Hakujaden ? ) (14 august 1960 ) [4]
  • Shōnen Sarutobi Sasuke (少年 猿 飛 佐 助Shōnen Sarutobi Sasuke ? ) (Decembrie 1959) [5]
  • Saiyuki (西遊記Saiyuki ? ) (14 august 1960 ) [6]

Primele serii de anime care au fost difuzate în SUA nu au fost libere de cenzură:

Star Blazers (宇宙 戦 艦 ヤ マ トUchū Senkan Yamato ?, Space Battleship Yamato) (1979) și Robotech (uniunea a trei serii japoneze inițial separate) (1985) au fost mai puțin cenzurate în ciuda faptului că poveștile lor au fost puternic modificate.

Fondată în 1987, Streamline Pictures a fost prima companie din America de Nord creată cu intenția de a distribui anime necenzurate fidel conținutului lor original în SUA. Fondatorul Streamline Pictures, Carl Macek, a lucrat pentru Harmony Gold SUA în anii 1980 , colaborând la producția Robotech și la încercările sale de continuare .

La începutul anilor 1990, multe companii americane de anime au început să experimenteze materiale de licențiere care erau mai puțin destinate copiilor. Unii, precum AD Vision și Central Park Media și alții care au urmat pe urmele lor, au obținut un succes comercial destul de substanțial și au devenit jucători majori pe piața de anime americană acum foarte profitabilă (deși companiile ulterioare precum AD Vision și Central Park Media au avut probleme financiare ). Alții, cum ar fi AnimEigo , au avut un succes mai limitat. Multe companii create direct de compania mamă japoneză nu au avut performanțe la fel de bune, lansând în mare parte doar unul sau două titluri înainte de a-și închide operațiunile din SUA, deși Pioneer Entertainment (ulterior Geneon Entertainment după achiziționarea sa la sfârșitul anului 2003 de la Dentsu ) și Bandai au reușit să supraviețuiască bine în a doua jumătate a anului 2000, deși Geneon și-a încheiat operațiunile în Statele Unite.

Procesele de adaptare și modificare au fost mult mai frecvente în trecut, când anime-ul era puțin cunoscut în Statele Unite. Cu toate acestea, ulterior aceste procese sunt mai puțin utilizate pentru cererile de suflete în forma lor originală.

Această abordare „ușoară” a localizării și adaptării s-a dovedit a fi populară atât pentru fani, cât și pentru spectatorii formal necunoscuți. Această abordare „ușoară” se aplică și lansărilor de DVD , care includ deseori atât versiunea audio dublată în limba engleză, cât și versiunea originală japoneză cu subtitrări , sunt adesea netăiate și nu au caracteristici comerciale. Seriile anime cu versiuni TV modificate pot avea serii de DVD fără tăiere, fără reclame. Seriile anime cu versiuni TV modificate pot avea DVD-uri necenzurate (de ex. YuYu Hakusho ).

Ulterior, o schimbare a publicului a condus la un mare accent pe lansarea (sau relansarea) anime cu mai puține bucăți, în special pe DVD, unde există mai puține restricții privind conținutul. Adesea, aceste versiuni (cum ar fi lansările Disney ale producțiilor Studio Ghibli ) includ atât versiuni dublate, cât și versiuni japoneze, de obicei cu subtitrări.

Considerații regionale

Datorită lipsei unui sistem formal și consistent de clasificare etică în Statele Unite ale Americii, clasificările etice pentru anime au creat mai multe probleme. Blockbuster Video a clasificat toate titlurile anime ca nepotrivite pentru copii, ceea ce a condus la convingerea că sunt considerate nepotrivite pentru persoanele cu vârsta sub 18 ani pe sistemul de calcul al Blockbuster. Editorii au început să-și folosească propriile sugestii de evaluare etară în publicațiile lor, totuși, din cauza diferențelor dintre evaluările editorilor și a utilizării ratingurilor etare de televiziune, pentru unii acest lucru a dus la un sistem inconsistent. [7]

Când Cartoon Network a început să transmită anime, nu existau standarde interne pentru utilizarea materialelor străine. Acest lucru a impus canalului să dezvolte un set de standarde și linii directoare pentru manipularea conținutului. Imaginile despre consumul de alcool, jocurile de noroc, sângele, limbajul urât și abuzul asupra copiilor au fost toate considerate inacceptabile, precum și alte situații nepotrivite. Materialul pentru Cartoon Network a fost editat pentru telespectatorii cu vârsta de peste 7 ani (TV-Y7), în timp ce Adult Swim și-a editat conținutul conform standardelor pentru telespectatorii cu vârsta de peste 14 ani (TV-14). Cu toate acestea, o parte din conținutul difuzat pe Adult Swim urma să fie difuzat inițial pe Toonami și a fost refăcut în mod corespunzător. Autodesk Inferno a fost folosit pentru a edita digital scene pentru a elimina sângele sau pentru a acoperi nuditatea pe conținutul editat de Cartoon Network. În unele cazuri, conținutul a fost editat înainte de a fi trimis la Cartoon Network. Practicile de modificare au evoluat odată cu problema reclamațiilor părinților. [8]

4Kids a făcut modificări anime distribuite pentru a le face „mai occidentale”, astfel încât acestea să fie mai accesibile copiilor. Un alt motiv a fost că acestea puteau fi promovate cu ușurință comercial. Cu toate acestea, 4Kids a lansat, de asemenea, versiuni netăiate ale unora dintre aceste serii. [9]

Exemple

Cenzura directă

Corectitudine politica

Având în vedere diferențele culturale dintre America și Japonia, unele anime conțin imagini acceptabile în societatea japoneză, dar care sunt considerate incorecte din punct de vedere politic în SUA.

Simbolurile religioase sunt adesea cenzurate dacă apar într-un context inacceptabil în terminologia religioasă a SUA și sunt adesea eliminate din dialoguri din același motiv. Uneori, sau de obicei, un personaj anime care este răstignit între două scânduri de lemn în formă de cruce este suficient pentru a fi considerat inacceptabil. De exemplu, reprezentările crucii creștine sunt cenzurate în Pokémon , One Piece , Naruto și Yu-Gi-Oh în timp ce referințele la Rai și Iad sunt înlocuite cu „HFIL (Home for Infinite Losers, literalmente: Casa pentru eternii învinși). „în Dragon Ball Z și Dragon Ball GT . Toate simbolurile asociate cu lumea demonilor sunt, de asemenea, în mod obișnuit eliminate sau modificate, în primul rând utilizarea pentaclului (stea cu cinci colțuri), deoarece este adesea asociat cu Satana . Când 4Kids au dublat Tokyo Mew Mew, arma lui Zakuro a fost modificată prin îndepărtarea părții orizontale, deoarece părea a fi crucea creștină.

Cuvântul „ Biblie ” a fost, de asemenea, eliminat din coperțile Bibliilor. Numele unor personaje non-umane cu origini religioase sunt, de asemenea, adesea schimbate, unul dintre cele mai cunoscute cazuri este probabil „Domnul Satana”, un personaj din Dragon Ball , care în America a fost numit „Hercule”.

Emblema Falun este simbolul Falun Dafa. Falun conține simbolul taoist al Taiji și svastica budistă. Simbolul din centru se mai numește „wan”

Alte exemple includ un simbol religios sanscrit străvechi, manji (care înseamnă „viață, soare, putere, putere și noroc” și simbolizează Dharma , armonia universală și echilibrul contrariilor și este uneori menționat „pasajele lui Buddha” ) a fost cenzurat în SUA , în serie , cum ar fi Regele Shaman , deoarece este frecvent asociat cu național - socialismul ( a se vedea svastică ). în unele cazuri, cu toate acestea, au fost incluse conditii legale care explica situația cititorilor , de exemplu , în manga lama Immortal , în care protagonistul seriei poartă acest simbol.

În seria Mobile Fighter G Gundam , o poveste majoră implică o competiție anuală în care fiecare națiune construiește un Gundam pentru a lupta împotriva celorlalte națiuni, națiunea câștigătoare câștigând guvernul mondial până la următoarea competiție. Pentru a-și manifesta originile, multe forme de Gundam se bazează pe stereotipuri etnice / culturale (americanul Gundam seamănă cu un jucător de fotbal și un boxer, cel mexican poartă o turbină gigantică în formă de sombrero pe cap, cea italiană seamănă cu un gladiator, cea engleză arată ca o gardă a reginei , cea germană are un stahlhelm pe cap etc.). Pentru lansarea oficială în engleză a spectacolului, Bandai / Sunrise a ordonat ca mai multe Gundams să fie rebranded pentru piața în limba engleză cu nume care făceau stereotipurile mai puțin evidente (un exemplu a fost că Gundam japonez, God Gundam a fost redenumit „Burning Gundam” deoarece Sunrise era temându-se că telespectatorii americani ar fi jigniți de faptul că numele Fighter Mobile conține o referință religioasă (în acest caz, „Dumnezeu”), în urma unui incident în care angajații Wal-Mart în timp ce inspectau fiecare cutie de transport Gundam Wing Series Gunpla , eliminat și returnat la fiecare XXXG-01D2 Gundam Deathscythe Hell.) Angajații Bandai au sugerat, de asemenea, că, la un moment dat, s-a decis aproape să se elimine complet din versiunea în limba engleză ideea că fiecare Gundam reprezintă o anumită națiune. Cu toate acestea, acest lucru nu a continuat.

Când anime-ul Ojamajo Doremi a fost lansat în SUA de 4Kids Entertainment , acesta a trebuit să fie foarte adaptat și schimbat pentru spectatorii americani, precum și un rating scăzut pentru publicul mai tânăr. Împreună cu majoritatea filmărilor tăiate, un întreg episod (episodul 30) a fost complet omis, nu a fost difuzat, și a fost eliminat din sindicalizarea lansării serialului în SUA datorită referințelor extrem de religioase centrate în jurul tinerilor de opt ani din a treia școală elementară care, mergând într-un cimitir fără părinții lor, explorează o biserică și întâlnesc un copil budist numit Nobuaki Yamauchi.

În multe cazuri, nu există rasism în anime, dar acest conținut este în continuare eliminat pentru a evita confuzia.

Cenzura băuturilor alcoolice, a drogurilor și a tutunului

Datorită reglementărilor FCC , alcoolul și tutunul sunt de obicei cenzurate în anime sau înlocuite cu băuturi mai acceptabile. Cu toate acestea, nivelul exact de cenzură variază de la o rețea la alta și depinde adesea de publicul țintă al anime-ului și de contextul în care apar produsele. Vinul sau șampania ar putea fi acceptabile la un banchet sau la un restaurant și ar putea scăpa de cenzură, în timp ce berea sau sakeul băut pe stradă sunt adesea cenzurate. De exemplu, în Cine are nevoie de Tenchi? , sake-ul este înlocuit de ceai, iar țigările sunt cenzurate pe Toonami când difuzează pe Cartoon Network (dar nu sunt cenzurate când serialul este difuzat pe KTEH ). Cu toate acestea , Naruto a fost modificat pentru un public puțin mai matur; în consecință, de asemenea, în versiunea cenzurată, constructorul podului a fost arătat în actul de a bea alcool, deși kanji de pe sticlă și roșu în obraji au fost îndepărtați pentru a diminua efectul scenei. Stilul de băut al lui Rock Lee și Drunk Fist au fost modificate atât în ​​manga Naruto , cât și în anime [10] pentru a evita referirile la un personaj minor care consumă alcool. Acest lucru s-a făcut în primul rând folosind termenul „elixir” în locul sake-ului și referindu-se la stilul său de luptă Drunk Fist drept „pumn nebun” în anime. Scenele în care Al Treilea Hokage fuma o pipă și în care Asuma fumează o țigară nu au fost nici ele cenzurate. În versiunea americană a lui Ruroni Kenshin (difuzată de Cartoon Network), Saito, care în versiunea originală fumează frecvent țigări, are o scobitoare în gură în loc de o țigară; această cenzură generează uneori inconsecvențe, de exemplu atunci când în unele scene Saito inhalează o gură din ceea ce pare a fi o scobitoare și cumva suflă fum. Atacul cu pumnul beat al maestrului Roshi (ca Jackie Chun) în Dragon Ball a devenit „atac de vacă veselă”.

Uneori, numele alternative sunt date băuturilor alcoolice, care ar putea cauza neconcordanțe cu băuturile reale. De exemplu, în Sailor Moon , un pahar de vin care a fost ținut în timpul unei scene a fost denumit în schimb „suc”. Această schimbare a provocat confuzie atunci când „ Serena ” (Usagi) bea din greșeală și apoi s-a îmbătat. [11]

În versiunile Toonami ale Mobile Suit Gundam și Mobile Suit Gundam 0080 , cenzorii au scris pe sticle cuvântul „SODA” (un termen desemnat în SUA pentru băuturile carbogazoase în general) pentru a face publicul să creadă că nu este alcool, iar referințele explicite la băuturi alcoolice au fost înlocuite cu referințe la băuturi nealcoolice, cum ar fi cafeaua. În anime-ul One Piece , când Dr. Kureha bea o sticlă de alcool, un dialog este modificat pentru a afirma că nu era alcool, ci „suc de insecte”. Un alt personaj One Piece , Sanji , în versiunea originală fumează frecvent țigări; în versiunea americană, însă, țigara este înlocuită cu o acadea. [12] Acum FUNimation a dublat din nou anime-ul cenzurându-l, ușor, doar pentru difuzarea de televiziune (versiunea completă este prezentată în videoclipul de acasă): aici, în Sanji, țigara este pur și simplu eliminată și nu înlocuită (de fapt, în dublarea FUNimation, Sanji este văzut scrâșnind din dinți). [13] Un alt exemplu în One Piece este Smoker , care este văzut în mod obișnuit cu trei trabucuri în gură; pentru a elimina referințele la fumat, nu numai că au fost îndepărtate trabucurile, dar și Fumătorul a fost redenumit „Chaser”, iar fumatul fără țigări este explicat ca un efect secundar al fructului demon (redenumit „fruct blestemat” în dub) pe care el mâncat, ceea ce face ca acesta să emită în mod constant fum.

Violență, moarte și arme

Conform teoriei efectelor mass-media, persoanele care sunt expuse violenței prin intermediul mass-media, în special în copilărie, vor fi desensibilizate la violență și la acte violente. Datorită acestui model, anime-ul adaptat pentru un public pentru copii din SUA este adesea modificat pentru a elimina violența, moartea și armele, mai ales dacă seria se adresează unei piețe cheie, cum ar fi cea a grupei de vârstă a copiilor de la șase ani. la unsprezece ani. Acest lucru poate fi problematic, deoarece anime-ul produs pentru această grupă de vârstă are adesea în centrul său arte marțiale, război și lupte mortale.

În mod obișnuit, cenzura violenței se face prin eliminarea momentului exact în care un atac fizic, cum ar fi un pumn sau o lovitură, intră în contact cu o persoană. În unele cazuri, acest lucru se realizează prin retușarea directă a scenei pentru a include scrierea sau un obiect (cum ar fi o explozie sau linii de mișcare) la punctul de impact sau printr-un bliț de ecran, astfel încât impactul să nu fie văzut niciodată. În alte cazuri, cadrele care arată impactul loviturii sunt îndepărtate, iar cele care apar imediat înainte și după lovitură sunt încetinite pentru a produce un efect similar cu cel văzut în manga.

Prin același principiu, armele sunt, de asemenea, modificate pentru a avea un aspect mai puțin amenințător, iar sângele este eliminat sau acoperit cu bandaje și bandaje. În cazul în care această tehnică de redesenare a detaliilor scenei este impracticabilă sau durează prea mult, întreaga secvență este eliminată, creând astfel lupte mai scurte sau o serie de detalii lipsă.

Un exemplu este episodul anime-ului Pokémon , Miniryū no densetsu (ミ ニ リ ュ ウ の で ん せ つ? Legenda lui Dratini), care nu a fost niciodată difuzat în Statele Unite, deoarece unul dintre personajele care foloseau în mod repetat arme de foc, le viza alte personaje și, de asemenea, au tras asupra lor. focuri de avertizare. Acest lucru a provocat o mulțime de confuzie mai târziu, deoarece nu s-a explicat cum și când Ash , protagonistul seriei, a capturat 30 de Tauros . [14] Ojamajo Doremi episodul 19 a fost editat pentru a elimina scenele care arătau un pistol arătat și îndreptat spre Melody, precum și scuturarea ei violentă și îndepărtarea violenței. În Yu-Gi-Oh!, Mulți dintre ticăloșii ticălosului din sezonul unu poartă arme de foc și îi îndreaptă de multe ori asupra personajelor; acestea au fost cenzurate de 4Kids Entertainment, cu toate acestea paznicii țin încă mâinile în fața personajelor ca și când ar încărca arme, lăsând unii fani să glumească că paznicii încarcă „arme de foc invizibile”. Există, de asemenea, câteva scene de violență în anime, care au fost tăiate sau ocolite folosind tehnici de cameră; un prim exemplu este când Joey Wheeler a fost pierdut și găsit de prietenul său Tristan Taylor, care îl lovește cu pumnul pentru a-l scoate dintr-o scurtă depresie. Această scenă a fost tăiată din dubul englezesc, eliminând astfel trucul narativ al oricărui final adevărat, iar acest lucru este de obicei batjocorit în rândul fanilor. [15]

Când animatorii japonezi ai Toei Animation au realizat anime-ul Ojamajo Doremi destinat copiilor din Japonia, au introdus conținut mai întunecat și mai adulți în program, deoarece este adecvat și adecvat pentru copiii mici din Japonia, dar este considerat nepotrivit și neprietenos pentru copii. copii din SUA. Un tip al acestui conținut este apariția și utilizarea unei arme, cum ar fi o armă de foc în episodul 19, când Melody este răpită de străini. Intriga episodului implică utilizarea și apariția unei arme false realiste împotriva ei. Toate acestea, plus scenele care prezintă străinii violenți care îndreaptă arma spre Melody și, de asemenea, folosesc arma spre Melody au fost tăiate când a fost dublată în SUA de 4Kids doar pentru a oferi programului un rating scăzut, pentru un public mai tânăr din SUA. . Comploturile sunt adesea modificate pentru a explica absența unui personaj mort în alte moduri. De exemplu, în versiunea originală a Sonic X Maria Robotnik a fost ucisă de soldații GUN , dar a fost „capturată” doar în versiunea cenzurată și în One Piece , moartea personajului Kuina , care l-a motivat pe Zoro să devină cel mai bun spadasin din lume, a fost înlocuit cu o rană invalidantă care a împiedicat-o să continue să lupte pentru totdeauna.

În alte animeuri cenzurate, moartea nu este niciodată menționată sau se folosesc referințe care ocolesc termenul: cuvinte precum „ucide” au fost înlocuite cu „distruge” în seria Gundam . În primele sezoane ale Dragon Ball Z , civilii uciși de răufăcători au fost exprimați pentru a-i face să respire cu greu pentru a-i face să pară încă în viață. În Saber Rider , soldații inamici nu mor, ci sunt teleportați la dimensiunea lor. În Bătălia Planetelor, naratorul explică spectatorilor că orașele au fost evacuate înainte de a fi distruse, iar dialogul a fost modificat pentru a-i face pe spectatori să creadă că toți luptătorii erau soldați robot. Viața de apoi, Raiul și Iadul, sunt numite diferit, cum ar fi „Regatul umbrelor” din Yu-Gi-Oh! (care a fost, de asemenea, folosit ca o modalitate de a înlocui moartea unui personaj cu exilul într-o dimensiune paralelă) sau „O altă dimensiune” în episoadele timpurii ale Dragon Ball Z. În primul sezon al Star Blazers ( Uchuu Senkan Yamato ), violența împotriva Gamilonii a fost subliniată prin redirecționarea ei către ceea ce aveau să fie roboți; violența împotriva membrilor Forței Stelare a fost dezvăluită prin dialog rescris. În sezonul 2, moartea multor majori și a personajelor secundare aproape de sfârșitul arcului istoric (Orion, Conroy, Hardy, Royster, Kane și colab.) Au fost tăiate în întregime; Scena morții sergentului Knox a fost rescrisă cu noul dialog, astfel încât să pară că a scăpat aproape de moarte sigură, iar în Ojamajo Doremi episodul 18, trimiterile la moarte au fost eliminate.

Pe măsură ce piața DV pentru adolescenți și adulți tineri a câștigat din ce în ce mai multă importanță, un număr mare de anime sunt acum adaptate fără reduceri semnificative la violență. Unele rețele dedicate animației, cum ar fi Cartoon Network , renunță întotdeauna la sloturi pentru Adult Swim seara și noaptea pentru anime necenzurat sau ușor cenzurat pentru anime mai multe pentru adulți, cum ar fi Cowboy Bebop și unele dintre imaginile difuzate anterior pe Toonami , cum ar fi Neon. Genesis Evangelion , Cine are nevoie de Tenchi? , și Outlaw Star într-un format necenzurat, spre deosebire de momentul în care programele erau difuzate inițial; episoadele au fost modificate sau nu au fost difuzate deloc pentru a fi considerate prea inadecvate pentru intervalul de timp.

Cuvinte proaste și blasfemie

Spre deosebire de limba engleză, limba japoneză are puține injurături directe. Blestemele sunt transmise mai des prin variante particulare existente, cuvinte inofensive (cum ar fi termenul „kisama” o versiune foarte nepoliticoasă a „tu”, tradus în mod obișnuit ca „al naibii de tine”), mai degrabă decât prin cuvinte care pot fi traduse cu ușurință în echivalente. profan. Jurămintele și limbajele sunt adesea cenzurate în anime-urile difuzate în SUA. Cu toate acestea, această formă de cenzură este cea mai puțin frecventă.

Acest lucru se datorează faptului că în Japonia, ca și în SUA, limbajul colorat este rar folosit în desenele animate japoneze destinate copiilor. Cu toate acestea, fanii fanilor traduc adesea anumite cuvinte care nu sunt cuvinte de înjurătură în cuvinte de înjurătură și acest lucru provoacă opinia eronată că versiunile anime originale conțin un limbaj mai colorat decât versiunea în limba engleză. De exemplu, cuvântul folosit în mod obișnuit „kuso” (? ) Este folosit pentru a exprima nemulțumirea față de o situație; este tradus în mod regulat de fansubbers ca „rahat” și același lucru este valabil și pentru cuvântul shimatta. Pentru seriile destinate copiilor de vârstă școlară, aceasta nu este o traducere adecvată, deoarece „rahat” este considerat un cuvânt murdar în timp ce „kuso” nu este.

În plus, unele anime-uri difuzate în Japonia au profanități în limba engleză, cum este cazul BECK: Mongolian Chop Squad . Acest lucru a condus la faptul că anime-ul a fost evaluat pentru adulți pe DVD-urile Funimation.

Nuditate și sexualitate

În timp ce nuditatea este mai stigmatizată în Statele Unite ale Americii decât în Japonia , un astfel de conținut este adesea modificat în animeul distribuit local. [16] Datorită legislației SUA privind pornografia infantilă , a sugerat că nuditatea minoră este, de asemenea, frecvent cenzurată. [17] În versiunea SUA a Sailor Moon, toate figurile feminine (cu excepția Sailor Moon și Chibiusa - Chibi Moon ) au fost aplicate prin aerografiere pentru a elimina liniile care și-au trasat sânii în timpul scenelor de transformare, deși personajele au fost prezentate doar sub formă de siluetă. . [18] Acest tip de adaptare nu se limitează la anime-uri destinate spectatorilor mai în vârstă. De exemplu, anime-ul Blue Gender conținea scene de conținut sexual (aproape de sânge și violență intensă), care a fost schimbată când a fost difuzată în SUA pe Adult Swim (seria a fost inițial difuzată pe Toonami, dar a fost considerată prea grafică și controversată) . Un alt exemplu este în vremea când ADV Films cenzura nuditatea personajelor din liceu din lansarea anime DV Sakura Diaries . Cu toate acestea, modificările animației nu au fost făcute de ADV Films, ci au fost prezentate la TV în Japonia. Il video era già stato adattato per le parti intime femminili esposte, e furono coperte da biancheria inserita. Il Dialogo fu anche alterato per schermare le suggestioni degli spettatori adolescenti. [19] La serie fu ridoppiata nell'autunno del 2005 con i filmati adattati ripristinati. Nel frattempo, nel febbraio 2008, il governo federale del Canada bandì importazioni di serie hentai come Cool Devices e Words Worth in quanto sono stati citati come " oscenità " sotto le linee guida federali. [20]

In alcune serie come Dragon Ball Z , la nudità è nascosta disegnando in primo piano oggetti che nascondano parti esposte del corpo dei personaggi. In altre, come Chi ha bisogno di Tenchi? , sono stati disegnati dei costumi da bagno per nascondere la nudità e vestiario addizionale è stato disegnato digitalmente per rendere gli abiti meno succinti. In One Piece sono stati spesso rimossi tagli negli abiti su personaggi il cui vestiario avrebbe potuto essere troppo succinto.

Anche ogni menzione al sesso viene comunemente rimossa o ridotta a "abbracci e baci". Scene di personaggi maschi che si comportano da pervertiti possono anch'esse essere pesantemente alterate. Un esempio è il Maestro Muten di Dragon Ball : molti dei suoi tratti sono stati cambiati per rimuovere riferimenti a concetti per adulti.

Una perdita di sangue dal naso in Giappone indica eccitazione sessuale ed è un eufemismo visuale per un'erezione. Tuttavia, spesso è tolto dagli anime perché il pubblico americano semplicemente non capirebbe l'implicazione.

Tuttavia successivamente, le idee su cosa sia considerato accettabile sono divenute meno restrittive ed alcune reti permettono di mostrare una limitata vista da dietro di nudità maschili e di ragazze pre-pubescenti: ad esempio, la visione da dietro di una ragazzina nuda in una scena in bagno, in Il mio vicino Totoro . Dove permessa, la visione di schiena del corpo nudo maschile resta più comune di quella femminile. Allo stesso tempo, il tipo di nudità casuale non a sfondo sessuale (ad esempio il bagno) che un tempo era comune in Giappone sta diventando meno comune e molte serie sono state anche "pre-adattate", prima di essere inviate in America.

Quando il Sci Fi Channel mandava in onda anime come Fatal Fury: The Motion Picture , la maggior parte delle scene con nudità come la visione del fondoschiena o dei seni di Mai Shiranui furono risistemate. Al contrario una scena con una maglietta bagnata molto vicina al mostrare nudità nella serie TOKKO fu lasciata intatta.

Censura e omosessualità

In Giappone, una diversa visione della sessualità ed una tradizione che celebra forti legami fra uomini (v. shudō ) fanno sì che ci sia minor pregiudizio a proposito degli omosessuali (in particolare gli uomini) che negli Stati Uniti [21] [22] . Questo livello di accettazione sociale fa sì che gli anime, incluse molte serie destinate ai bambini, includano spesso e ricorrentemente personaggi maschili o femminili omosessuali. Tuttavia, c'è ancora un considerevole stigma sociale in riferimento all'omosessualità negli Stati Uniti, in particolare laddove sia coinvolto l'intrattenimento per bambini, e c'è una forte associazione di idee fra l'omosessualità ed atti sessuali. Perciò gli anime che contengono personaggi omosessuali sono spesso pesantemente censurati attraverso cambi di trama, modifiche di dialoghi, e la cancellazione di scene. Dove queste modifiche non sono possibili o pratiche, l'intero anime può essere considerato inadatto ad essere trasmesso alla televisione e non essere mai importato.

Gli esempi includono la versione americana di Sailor Moon in cui i personaggi delle ragazze lesbiche Sailor Neptune e Sailor Uranus furono trasformate in "cugine" per coprire il fatto che erano una coppia di innamorate, [23] e alcune scene che non avrebbero potuto essere spiegate con la loro "nuova" relazione furono tagliate. Tuttavia, ci sono stati punti in serie dove alcuni accenni minori di "incesto" non furono tagliate, che confuse molti spettatori. All'interno dei 4 Generali , il gruppo dei cattivi della prima serie di Sailor Moon , il personaggio Zoisite fu inoltre trasformato in donna per nascondere la sua relazione con il personaggio Kunzite. Anche il personaggio Fisheye fu trasformato in donna perché avrebbe impersonato donne per sedurre gli uomini ed ottenere il tipo di energia di cui lui e gli altri cattivi di quella particolare parte della storia avevano bisogno.

La censura di solito avviene anche quando i personaggi omosessuali non hanno contatti di tipo sessuale fra loro sullo schermo. La relazione fra Toya e Yukito è stata completamente rimossa da Card Captor Sakura nonostante non si faccia mai aperto riferimento a loro come omosessuali, e nonostante non abbiano mai momenti intimi di tipo sessuale (non sono mai rappresentati neanche mentre si tengono per mano, sono presenti solo situazioni vagamente intuibili).

In alcuni casi, una censura riguardo all'omosessualità è stata fatta anche quando non esiste nessuna relazione omosessuale. Ad esempio, l'attrazione di Shaoran Li per il potere della luna che si trova in Yukito Tsukishiro in Card Captor Sakura fu eliminata perché avrebbe potuto essere interpretata come omosessualità. Tomoyo Daidouji era anche fortemente implicita una fissazione romantica per Sakura Kinomoto, la maggior parte dei casi attraverso il suo dialogo. Anche questo fu rimosso dall'adattazione americana.

Una simile censura è applicata per nascondere il cambio di sesso . Per esempio in Gatchaman un nemico chiave con un alter ego maschile e femminile fu diviso in due personaggi separati, mentre in Sailor Moon il personaggio di Sailor Uranus , che spesso si veste e comporta come un maschio, è stato abbassato di tono modificando il dialogo e cambiando le scene. Un altro esempio di questo fu trovato nella prima stagione di Pokémon. Un intero episodio (Holiday in Acapulco) fu tagliato dalla release americana originale su syndication perché era incentrato su un concorso di bikini in cui uno dei concorrenti era James del Team Rocket che indossava un bikini con seni gonfiabili. Una versione pesantemente censurata con la scena del bikini tagliata fu messa in onda alcuni anni dopo che Pokémon fu trasferito alla Kids WB come l'"episodio perduto" Beauty and the Beach. Questa stessa censura fu anche messa in pratica con personaggi ermafroditi. Nella versione giapponese di Yu-Gi-Oh! GX, il cattivo Yubel era mostrato essere maschio a sinistra e femmina a destra, con due voci separate. Nel doppiaggio lei è stata modificata leggermente in modo da sembrare interamente femmina, ed è interpretata con solo una singola voce femminile. In Digimon Frontier , Crusadermon, che nell'originale era un digimon maschile di carattere effeminato che aveva un'ossessione per le rose. Nella versione americana, adattata dalla Disney, venne modificato come personaggio femminile, eliminando i riferimenti del carattere fatti dal personaggio nella versione originale, Anche se nel doppiaggio inglese di Digimon Data Squad, Crusadermon è tornato come personaggio maschile come nell'originale.

Censura di immagini di minorenni a contenuto sessuale

Nel 1996, venne posto in vigore il Child Pornography Prevention Act (CPPA), che espanse una messa al bando federale per la pedopornografia , includendo sia immagini pornografiche che includessero bambini veri che immagini generate al computer che sembrassero mostrare minori impegnati in condotte esplicitamente legate al sesso. La legge definì un minore ogni persona che fosse, o sembrase essere, di età minore di 18 anni.

Molti distributori negli Stati Uniti risolsero il problema cambiando l'età dei personaggi degli anime a 18 anni o più, alterando i dialoghi per spostare i personaggi dalle scuole superiori all'università (e perciò alzando la loro età) o cambiando la storia precedente dei personaggi per indicare che avevano più di 18 anni, ma rimanevano nella scuola superiore per varie ragioni (un lungo periodo di malattia o ferite, mancanza di studio, tempo trascorso viaggiando). Altri si adattarono alla legge rimuovendo scene a contenuto adulto, o ridisegnandole per includere asciugamani, costumi da bagno o abiti (il cosiddetto metodo del " bikini digitale ").

Nel 2002 la Corte Suprema degli Stati Uniti d'America stabilì che il CPPA violava il primo emendamento, e che perciò era incostituzionale.

"L'Atto proibisce anche discorsi che hanno un importante valore educativo, mettendo al bando la rappresentazione visuale di un'idea -- quella di teenager che abbiano un'attività sessuale -- che è un fatto nella società moderna e che è stato un tema nell'arte e nella letteratura per secoli." - in Ashcroft v. Free Speech Coalition and Ashcroft v. American Civil Liberties Union [24]

Nonostante anche il Giappone abbia leggi che regolino l'uso di immagini di minorenni , le sue leggi definiscono un limite più stretto per la definizione di scopi pedopornografici. Il Giappone ha anche un modo di pensare più libero riguardo alla nudità che separa la nudità legata a un contesto (il bagno, le sequenze di trasformazione) dalla nudità a contenuto sessuale (contatto fisico di tipo sessuale o nudità allo scopo di eccitare il pubblico).

Modifiche non censorie

Modifiche della trama

Le trame vengono spesso stravolte dagli adattatori-censori statunitensi.

Una parte della serie in tre parti Robotech , The Super Dimension Fortress Macross , venne originariamente trasmessa in Giappone al ritmo di un episodio a settimana. Harmony Gold USA , la compagnia statunitense che produsse Robotech [1] , decise di fondere Macross con altri due anime, The Super Dimension Cavalry Southern Cross e Genesis Climber Mospeada , in modo da creare un cartone che avesse abbastanza episodi per essere trasmesso quotidianamente in TV; per fare ciò alterò un po' anche la trama dei tre anime per farli sembrare uno solo. Voltron è un altro esempio di fusione tra più anime; in questo caso è nato dalla fusione tra le serie Golion , Arbegas e Dairugger XV . [25] Nella seconda stagione di Yu-Gi-Oh! nell'arco di Battle City, il dialogo fu cambiato per censurara la trama originale giapponese. Nell'originale, Marik voleva uccidere Yugi perché lui pensava che Yami Yugi uccise il suo padre. Nella versione doppiata dell'anime, Marik voleva possedere tutte le tre carte degli dei egiziani, in modo che lui potesse dominare il mondo. [26] C'è stato anche un cambio nella trama negli anime rivolti ai bambini come in Ojamajo Doremi . Nell'originale, degli sconosciuti sequestrano Hazuki solo per prendere il denaro dalla sua famiglia e usano una pistola contro di lei, mentre nel doppiaggio 4Kids, Hazuki è Reanne e gli sconosciuti sono il suo zio Nick ei cugini e la portano al museo e le scene in cui li mostrano usare la pistola sono tagliate.

In molti casi i censori hanno alterato la trama attraverso i dialoghi. Un esempio di questo tipo di censura si può vedere nell'anime YuYu Hakusho durante il combattimento finale tra Yusuke Urameshi e il Giovane Toguro. Vediamo le facce di Yusuke e Toguro e loro che stanno parlando. Vediamo la sua fidanzata, Keiko Yukimura , in sottofondo. Il dialogo tra Yusuke e Toguro, in cui Yusuke parla di come lui e Keiko cresceranno insieme, è stato aggiunto nella versione inglese.

Adattamento culturale

Per permettere un accesso più semplice al pubblico americano, gli anime sono solitamente modificati per la localizzazione o dando per implicito che si svolgono negli Stati Uniti o in un paese inventato con una cultura che somiglia a quella americana. Questo viene comunemente ottenuto sostituendo gli elementi giapponesi in una serie con elementi presi dalla cultura popolare americana, modificando cibo o altri prodotti in modo che assomiglino ai loro equivalenti americani, e rimpiazzando il sistema di scrittura giapponese con testi scritti in inglese. Per esempio, In Street Fighter II: The Animated Movie , il giornale giapponese alla fine è sostituito dal New York Times .

Ci sono anche cambi di musica in certi anime per attrarre di più nei confronti di un'audience occidentale. Per Esempio, In nel film Street Fighter II: The Animated Movie quando Ken Masters guida la sua auto, Them Bones dei Alice in Chains suona come musica di sfondo invece di Plot di Tetsuya Komuro .

Anche la valuta può essere cambiata. Per esempio, nei primi episodi di Dragon Ball , in cui la moneta giapponese è stata sostituita con il dollaro . Nelle puntate di Sailor Moon doppiate dalla DiC , le banconote di Yen sono spesso alterate rimuovendo due cifre dalla banconota (per esempio, una banconota da 1000 yen ha due zeri rimossi e diventa una banconota 10 dollari).

Anche il dialogo può essere cambiato. Un esempio è la scena di La città incantata in cui Chihiro Ogino prima vede la stazione termale , nella versione giapponese lei solo la guarda e non dice nulla, ma nel doppiaggio in inglese lei dice "è una stazione termale", e questo è dovuto al fatto che molti spettatori americani non siano familiari con una stazione termale, perché, mentre le terme sono comuni in Giappone, negli Stati Uniti sono rare, quindi Chihiro avrebbe dovuto dire che cos'era.

Nonostante un tempo fosse comune, il ventunesimo secolo ha visto un declino di questo processo, in quanto il pubblico americano ha iniziato a identificare vari aspetti della cultura giapponese e asiatica come "esotici", ed essi sono divenuti un fattore di attrazione per il programma. Questo trend è stato rispecchiato dall'animazione nordamericana, con serie come Hi Hi Puffy AmiYumi , Xiaolin Showdown , American Dragon: Jake Long , Shuriken School , Yin Yang Yo ed altre costruite intorno ad aspetti della cultura asiatica, a causa della sua popolarità. Di conseguenza, molte ditte stanno smettendo di eliminare questi aspetti negli anime.

Nonostante questo trend alcune ditte, in particolare la 4Kids Entertainment e la divisione americana della Toei Animation , continuano a modificare pesantemente gran parte della loro produzione per rimuovere gli elementi non americani.

I riferimenti alla cultura popolare possono essere anche cambiati. Nel doppiaggio in inglese di Keroro , molti riferimenti alla cultura popolare giapponese sono sostituite con riferimenti alla cultura popolare americana per attrarre di più l'audience americana.

Stereotipi a proposito del pubblico

Alcune serie sono state pesantemente modificate per adattarsi a stereotipi sul pubblico americano, sia per aggiungere elementi che rendessero le serie più attraenti per fasce di pubblico chiave che per rimuovere elementi che le avrebbero rese per loro meno attraenti. Ad esempio per attrarre il pubblico maschile dai 6 ai 9 anni la ditta statunitense che ha distribuito Card Captor Sakura (una serie in origine destinata primariamente ad un pubblico femminile) la rititolò Cardcaptors (plurale e senza specificare il genere) e si presume che la Warner Brothers abbia cancellato i primi 8 episodi della prima serie per dare ad un personaggio secondario maschile, Li Syaoran , lo stesso status della originale leader femmina, Sakura Kinomoto . Cancellò anche dal continuum della storia ogni episodio che non mostrasse abbastanza il personaggio maschio, incluse tre sottotrame di contenuto romantico che fornivano gran parte dell'attrattiva per il pubblico femminile. Per questo scopo la maggior parte degli elementi riguardanti storie d'amore vennero rimossi dalla serie, danneggiando la trama. Tuttavia, tutti i 70 episodi andarono in onda in altri paesi, come l'Australia, il Canada e la prima trasmissione nel Regno Unito (nonostante ancora intitolati Cardcaptors ).

In alcuni casi i cambiamenti vennero fatti per rendere una serie adatta a un certo pubblico possono essere così pronunciati da trasformarla in una serie diversa. Ad esempio per trarre vantaggio dalla popolarità delle storie a tema spaziale fra i bambini maschi dai 6 ai 9 anni nata dall'uscita di Guerre stellari nel 1977, vennero usati come base 85 dei 105 episodi di Gatchaman , pesantemente modificati per creare la nuova serie Battle of the Planets [27] . Laddove Gatchaman era una serie impegnativa ambientata sulla Terra e contenente un forte messaggio a proposito della protezione dell'ambiente , la sua controparte americana era una serie allegra ambientata nello spazio, che non conteneva nessuno degli originali messaggi ecologisti ed era mirata ad un pubblico più giovane.

Dubtitling

La pratica del dubtitling è quella di prendere i copioni usati per le versioni doppiate in inglese e usarle come sottotitoli inglesi. Le differenze tra dubtitle può essere così tanto da rendere la traduzione ridoppiata imprecisa. È spesso facile per i fan trovare imprecisioni come queste. Di solito il Dubtitling succede quando i titoli più vecchie sono stati messi su laserdisc , ma le pubblicazioni più attuali in DVD hanno una traduzione precisa delle versioni sottotitolate, un esempio è Ghost in the Shell della Manga Entertainment ', che ha i dubtitle sulla versione laser disc ma ha una traduzione accurata nella versione sottotitolata della pubblicazione in DVD. [28]

Fifteening

Fifteening, qualcosa che successe nei primi giorni delle release degli anime negli usa, è quando un linguaggio più adulto (per esempio, profanità ) è usato per avere una classificazione più alta (specialmente la classificazione BBFC 15 , da qui il nome). [28] Manga Entertainment era nota per questo nei suoi doppiaggi; per esempio Appleseed , che è altrimenti un anime con classificazione 12, aveva molti usi della parola fuck nel doppiaggio in modo da innalzare la classificazione a 15. Tuttavia, Manga ha riadattato Appleseed e altri anime per fare il doppiaggio più confacente ai sottotitoli originali. Anche la versione americana di Puella Magi Madoka Magica ebbe alcune profanità aggiunte nel doppiaggio, le quali il critico Zac Bertschy definì un "abbellimento non necessario". [29]

Modifica delle sigle di apertura e di chiusura

Cambiare la visualizzazione delle sigle di apertura e di chiusura è comune per ragioni demografiche, e per permettere di includere i nomi dello staff di produzione americano e dei doppiatori. Le sigle possono essere completamente rifatte, rimpiazzate con una versione in lingua inglese delle sigle originali, o mantenute anche se con un brano musicale unico in lingua inglese.

Quando Card Captor Sakura fu doppiato la sua fascia d'ascolto principale fu cambiata da femminile a maschile, rendendo necessario il completo rimpiazzo delle sue sigle a contenuto romantico (sia audio che video) con un'alternativa più adatta ai maschi (anche se la versione australiana mantiene la sigla di apertura originale con parole inglesi doppiate su quelle giapponesi), ma quando fu trasmesso Neon Genesis Evangelion (un programma mirato alla stessa fascia di pubblico - giovani adulti e teenager - in America e in Giappone, e ai fan degli anime) le sigle giapponesi vennero completamente mantenute, con la sola aggiunta delle parole in inglese e in rōmaji ad episodi alterni.

In molti casi le sigle sono alterate per motivi commerciali. Le tipiche sigle di apertura e chiusura giapponesi durano 90 secondi. Tagliarle a 30-60 secondi lascia più tempo per la pubblicità. Alcune compagnie sono andate ancora più oltre al punto di eliminare tali segmenti.

Cambio di nomi, titoli e titoli scomparsi

Alcune volte, i titoli delle serie ei nomi dei personaggi sono completamente cambiati.

La decisione fu presa prima di cambiare tutti i nomi in Star Blazers a scopi di marketing. Diversamente da molti altri anime doppiati della fine degli anni 1970, però, la scelta dei nomi fu curata in modo che le audience anglofone potessero identificarsi con essi. Il nome originale della nave (Yamato) è rimasto intatto; tuttavia, attraverso i dialoghi è stata immediatamente ribattezzata come Argo per trarre parallelismi con il mito greco di Giasone e gli Argonauti. Anche i nomi dei personaggi umani e alieni vennero scelti attentamente. Alcuni erano traslitterazioni dei nomi giapponesi (Desslar → Desslok), alcuni enfatizzavano i tratti dei personaggi (Susumu Kodai → Derek Wildstar), mentre altri erano sottili giochi di parole (molti nomi di alieni). Tuttavia, questo standard non durò. Con poche eccezioni (Robotech, per fare un esempio), questa concessione non sarebbe più mostrata di nuovo in alcuni anime importati fino a metà anni 90, quando gli anime divennero un fenomeno mainstream nell'Occidente.

Konjiki no Gash Bell!! ( Gash Bell d'Oro ) fu rinominato come Zatch Bell! dovuto alle connotazioni violente con la parola "gash", che significa "squarcio", una ferita inflitta con un oggetto appuntito (o possibilmente il disfemismo sessuale relativo). Così facendo, il protagonista Gash Bell ebbe il suo nome cambiato in Zatch Bell. Altri cambi di nome di personaggi nella serie furono fatti per farli sembrare più americani.

Quasi l'intero cast di Sailor Moon nel doppiaggio originale inglese ebbe nomi americanizzati, con l'eccezione di Sailor Saturn, specialmente se i loro nomi giapponesi non potevano essere modificati facilmente. Per esempio, "Usagi", la protagonista, il cui nome si traduce come "coniglio", venne rinominata come "Serena", un gioco di parole con il suo vero nome nell'anime originale, "Serenity". Tuttavia Sailor Mercury , il cui nome giapponese è "Ami", fu semplicemente rinominata come "Amy" nell'edizione americana. Anche Sailor Mars , il cui nome giapponese è "Rei", fu chiamata invece "Raye", la pronuncia essendo però la stessa. Anche se il nome di Sailor Saturn rimase intatto, il suo cognome, Tomoe, fu pronunciato erroneamente come Tomo (omettendo la "e") nel doppiaggio in inglese. Il ridoppiaggio della Viz Media usa i nomi originali per i personaggi di Sailor Moon , inclusa Ami, chiamata con il suo nome originale, anziché con il suo nome nel doppiaggio in inglese, Amy.

Nell'anime Yu-Gi-Oh! , quasi tutti i personaggi sono stati rinominati con nomi inglesi, ma alcuni mantennero i loro nomi originali giapponesi intatti come Yugi Mutō e Seto Kaiba .

Nell'edizione Disney di Laputa - Castello nel cielo , della Studio Ghibli, il film fu rinominato Castle in the Sky , perché "la puta" in Spagnolo è estremamente offensivo (tradotto come "la prostituta"), anche se nel film, i personaggi si riferiscono all'isola come "Laputa" (pronunciato come Lapiùta). Tuttavia nel doppiaggio spagnola per la Spagna , il nome fu cambiato a "Lapuntu" per questa ragione (anche se i pochi sottotitoli disponibili appare come "Laputa"). Per motivi simili, Kiki - Consegne a domicilio fu rinominato in spagnolo come "Niki, la aprendiz de bruja" ("Niki, l'apprendista strega"), in quanto il nome originale della protagonista ha connotazioni (non intenzionalmente) adulte: kiki in Spagna è slang volgare per definire il "coito". Tuttavia, la distribuzione degli anime in Spagna è senza tagli, versione originale di lunghezza completa, a parte per il doppiaggio.

Nell'edizione di Funimation della serie di misteri Detective Conan , la serie venne rinominata come Case Closed (letteralmente: Caso Chiuso) per problemi legali. Ogni personaggio — tranne il protagonista Conan — ricevette un nome americano mentre anche famosi luoghi e punti di riferimento giapponesi vennero americanizzati.

Fuori dal Giappone, Pocket Monsters fu rinominato come Pokémon (che in Giappone era già usato come abbreviazione per la serie), per evitare confusione con un'altra franchise giapponese di media Monster in my pocket . [30] Per la serie One Piece , il primo nome del personaggio Roronoa Zoro fu romanizzato come Zolo a fine di evitare possibili conflitti per diritti sul nome Zorro , [31] che fu incluso in ogni edizione inglese in di One Piece ad eccezione del doppiaggio Funimation.

Quando la Disney lanciò Ponyo sulla scogliera della Studio Ghibli, il film fu rinominato " Ponyo " perché pensarono che il nome sarebbe troppo lungo per le audience americane. I nomi dei personaggi, luoghi e punti di riferimento furono lasciati intatti, con la differenza che la canzone fu tradotta in inglese.

Come precedentemente menzionato, Cardcaptor Sakura venne rinominato Cardcaptors negli Stati Uniti. per attrarre un pubblico maschile. Ogni personaggio ebbe il suo rispettivo nome cambiato, tranne la stessa Sakura (anche se il suo cognome venne cambiato da "Kinomoto" ad "Avalon"). Altri esempi sono che l'anime Dragon Ball Kai fuori dal Giappone è conosciuto come Dragon Ball Z Kai per evitare confusione con il primo Dragon Ball e che la seconda serie di Fullmetal Alchemist è nota come Fullmetal Alchemist Brotherhood nella versione in inglese per evitare confusione con la prima serie dello stesso titolo.

A volte, il testo visibile negli anime è alterato o cancellato. Per esempio, in Kirby: Right Back at Ya! . In una puntata (Kirby's Pet Peeve), il titolo "The Crest and the Mark" è cancellato dal libro che Tiff sta leggendo. Tuttavia, un impiegato della 4Kids disse che, questo, insieme ad altri esempi di testi in Inglese nei loro doppiaggi degli anime, sono fatti per fare le serie più facili da distribuire internazionalmente. [32]

Musica

In alcune occasioni, gli accordi musicali per la versione originale di un film o serie anime o serie televisiva sarà modificata o rimossa quando portata alle audience anglofone. Le ragioni sono varie. In alcuni casi con gli anime più vecchi, la musica può essere aggiunta o rimpiazzata perché le tracce cantate e strumentali separate non sono disponibili per lo studio di doppiaggio. Il fondatore di Anime News Network Justin Sevakis menzionò su uno dei suoi post Answerman che questo è fatto anche per ragioni tecniche ed "artistiche". [33]

Per ragioni tecniche, quando lo studio di doppiaggio riceve il nastro principale dal Giappone, contiene l'audio giapponese, insieme ad una traccia speciale conosciuta come "Music & Effects Track" (Traccia di Musiche ed Effetti). Quando gli spezzoni vengono tagliati, anche l'audio viene tagliato, il che può essere problematico visto che gli accordi musicali devono essere tagliati in modo che abbiano "musicalmente un senso". Come risultato, è molto più spesso facile rimuovere tutto l'audio e rifare da capo. Per la ragione artistica, gli accordi musicali negli anime non sono composti nello stesso modo che nelle serie televisive americane (specialmente le serie dirette ai bambini). [33] Questo è risolto cambiando gli accordi musicali in modo da avere più impatto sulle audience americane e anche per il timore che gli spettatori si annoino e cambino canale.

Quando la musica è aggiunta o cambiata, tuttavia, è più per ragioni estetiche, piuttosto che per quelle tecniche. Per esempio, mentre è comune che nei film giapponesi e negli anime ci siano momenti silenziosi di riflessione per i personaggi, non avviene lo stesso nell'animazione americana. Alcune versioni doppiate di anime riempiono questi momenti quieti attraverso dialogo di sottofondo non presente nella versione originale giapponese. Un altro antidoto è aggiungere della musica, come visto nelle prime due stagioni del doppiaggio di Pokémon in inglese.

Dall'altra parte dello spettro, anziché semplicemente riempire momenti senza musica, gli accordi musicali a volte sono interamente rimpiazzati, gli esempi più controversi sono Dragon Ball Z , Dragon Ball GT , le prime due stagioni di Sailor Moon , e Yu-Gi-Oh! . Per alcune di queste serie, come Dragon Ball Z e Dragon Ball GT , tuttavia, dei DVD senza tagli vennero eventualmente rilasciati contenente l'opzione di sentire il doppiaggio inglese insieme alla musica originale. Altre volte, la musica di sottofondo rimane immutata, ma i testi in giapponese nelle sigle sono tradotte e cantate in inglese.

In alcuni casi più estremi, quando lo studio di doppiaggio decide di cambiare i sottotoni emozionali di certe scene, la musica in un anime sarà pesantemente cambiata nella sua controparte cambiata in modo da relazionarsi con il tono revisionato. Un esempio è la puntata 77 di Sonic X , in cui il personaggio Miles "Tails" Prower è forzato a sparare a Cosmo , di cui è innamorato. Per riflettere questo nella versione giapponese, della musica triste viene suonata mentre Super Sonic e Super Shadow uccidono Cosmo con la sua benedizione. Tuttavia, nella versione adattata in inglese dalla 4Kids Entertainment , la musica è cambiata con della musica d'azione per enfatizzare gli aspetti dell'azione invece di quelli emozionali, dei quali vennero abbassati di tono. Un altro esempio è la puntata 38, in cui "Live and Learn" (la canzone principale di Sonic Adventure 2 ) è suonata quando Super Sonic e Super Shadow lottano contro Bio-Lizard. Invece, nell'edizione di 4Kids, la canzone è rimpiazzata con della musica orchestrale. Alcuni fan credono che questo era un cambio di cui non si sentiva il bisogno, in quanto la canzone venne lanciata nei paesi anglofoni e venne cantata da un cantante americano.

Altre volte, la musica viene cambiata quando non sarebbe familiare con le audience anglofone. Nell'edizione doppiata da Funimation del film Dragon Ball Z: Il Super Saiyan della leggenda , alcune delle musiche vennero cambiate per il film. Venne usata una colonna sonora consistente di stili heavy metal e punk provvista da band come Pantera , Slow Roosevelt , Drowning Pool e Haji's Kitchen che vennero usate per fare il film più appetibile per le audience occidentali. Cambiare le musiche di un anime era molto comune dall'inizio fino alla fine degli anni 1990. Durante questo periodo, era una credenza popolare tra i produttori anglofoni di anime che un programma dovesse essere cambiato ed adattato in modo da essere commercializzato. Con il successo di certi doppiaggi di anime che usarono la musica originale come Gundam Wing , Fullmetal Alchemist e Naruto , tuttavia, quella credenza venne sfatata. Come tale, l'adattamento delle musiche succede in alcuni livelli, particolarmente con gli anime doppiati dalla 4Kids Entertainment e dalla Nelvana , ma non è più particolarmente comune, con anime di alto profilo come Dragon Ball Z Kai avendo la rispettiva musica di sottofondo intatta persino nella trasmissione adattata per la TV. Tuttavia un impiegato della 4Kids su reddit menzionò che le musiche a volte sono cambiate anche per il costo delle licenze delle musiche originali, perché non vengono con la licenza degli anime o può avere un costo extra, e quindi sarebbe più economico produrre la propria musica. [32]

Titoli delle puntate

In alcuni anime doppiati in inglese, i titoli delle puntate possono differire dal titolo giapponese, perché le traduzioni dirette dal giapponese potrebbero suonare non idiomatiche o strane per il pubblico anglofono (per esempio: per un titolo di una puntata One Piece : Un terrificante e misterioso potere! Il capitano pirata Bagy il clown! (titolo giapponese), The Circus Comes to Town (letteralmente: Il circo arriva in città ) (titolo inglese). In Keroro , molti dei titoli delle puntate furono cambiati per essere parodie e giochi di parole di titoli con cui gli americani sono familiari.

Modifiche per la durata della puntata

I programmi televisivi in Giappone tipicamente hanno solo un'interruzione pubblicitaria a metà episodio. I tipici programmi di cartoni animati negli Stati Uniti ne hanno tre o quattro. Questo rende un cartone animato televisivo americano medio di mezz'ora circa cinque minuti più corto di un episodio medio di un anime. Molti film di animazione giapponesi prodotti per il cinema, soprattutto quelli più vecchi, hanno un andamento lento e ragionato, con durata spesso superiore a due ore. Le statistiche americane indicano che questa è più lunga della soglia di attenzione media dei bambini. Spesso lunghe scene di dialogo vengono tagliate o interrotte. Anche molti vecchi film di animazione giapponesi hanno lunghe sequenze di puri effetti visivi e senza dialogo. Vengono tagliate anche le sequenze con pezzi musicali per accorciare il film. Odin: Kōshi hansen Starlight , la cui originale durata era di due ore e un quarto aveva numerose scene di effetti speciali surrealistici così come un finale musicale (una esibizione speciale dei Loudness , il gruppo che aveva eseguito alcuni dei pezzi musicali). Tutto ciò venne tagliato via ottenendo una versione in inglese di 90 minuti.

Togliere gli eyecatch

Un eyecatch è una breve scena che annuncia l'inizio o la fine della pubblicità.

Così come in Italia , queste scenette sono tagliate perché la legge impone di non mandare in onda pubblicità durante serie televisive animate.

Sono rari i casi in cui sono stati lasciati, vedasi occasionalmente nei Pokémon o nel passaggio sul Cartoon Network nella versione americana di Cowboy Bebop .

Modifica di lunghi titoli

Spesso, le aziende di censure americane, come ad esempio la Funimation , cambiano i titoli di ogni tipo di anime perché sono troppo lunghi rispetto a quelli americani, perché non sono adatti allo svolgimento della storia o perché contengono anticipazioni (spoiler).

Per esempio, lo special di Dragon Ball GT in originale si chiama "Goku Sidestory!: The Proof of His Courage is the Si Xing Qiu", che è stato cambiato in "A Hero's Legacy." La stessa cosa succede con gli episodi, ad esempio il tredicesimo di Yu-Gi-Oh! è, in Giappone , "Morphing Jar's Trap: Flame Swordsman in Danger", riferito all'azione pescare una carta dal deck, cambiato in America in "Evil Spirit of the Ring," riferito al lato cattivo di Ryō Bakura , che duellava con Yami Yugi .

Comparazioni tra originale e censurato

I siti sotto riportati riportano delle comparazioni tra la versione originale e quella censurata.

  • Digimon , su duckfeather.net (archiviato dall' url originale il 2 maggio 2010) .
  • Tokyo Mew Mew , su mmpu.smuncensored.com (archiviato dall' url originale il 27 agosto 2013) .
  • Ojamajo Doremi , su doremiuncensored.cjb.net .
  • One Piece , su opguide.bravehost.com (archiviato dall' url originale il 6 marzo 2012) .
  • Pokémon , su dogasu.bulbagarden.net . URL consultato il 4 ottobre 2007 (archiviato dall' url originale l'11 ottobre 2007) .
  • Rurouni Kenshin , su sakabatouzanbatou.com (archiviato dall' url originale il 24 luglio 2008) .
  • Sonic X , su sonicfighters.com (archiviato dall' url originale il 7 febbraio 2009) .
  • Yu-Gi-Oh! , su animecauldron.com . URL consultato il 4 ottobre 2007 (archiviato dall' url originale l'11 ottobre 2007) .
  • Sailor Moon , su smuncensored.com .
  • Shaman King , su home.earthlink.net (archiviato dall' url originale l'8 ottobre 2006) .
  • Vari da Anime News Network

Note

  1. ^ Interview With John Semper Archiviato il 21 febbraio 2007 in Internet Archive .
  2. ^ Van Bakiel, Roger. "Before Toy Story, there was... Reboot." Wired 5.03, March 1997.
  3. ^ a b Patten, Fred. Watching Anime, Reading Manga: 25 Years of Essays and Reviews. 1st. Berkeley, CA: Stone Bridge Press, 2004.
  4. ^ Hakujaden (movie) - Anime News Network
  5. ^ https://www.animenewsnetwork.com/encyclopedia/anime.php?id=1501
  6. ^ https://www.animenewsnetwork.com/encyclopedia/anime.php?id=631
  7. ^ Justin Sevakis, What Time Is It, Anyway? , su animenewsnetwork.com , Anime News Network , 12 settembre 2014. URL consultato il 12 marzo 2016 .
  8. ^ Kyle Pope, Edit List Special - Cartoon Network Interview , su animenewsnetwork.com , Anime News Network , 4 marzo 2002. URL consultato il 12 marzo 2016 .
  9. ^ Stephan Pennington, Alfred R. Kahn , su animenewsnetwork.com , Anime News Network , 24 aprile 2005. URL consultato il 13 marzo 2016 .
  10. ^ Naruto Episodio 124 e Naruto manga Volume 24, Capitolo 210 pagine 27-47
  11. ^ Episodio 108
  12. ^ Oppliger, John. Does One Piece Still Have a Future in America? Archiviato il 1º gennaio 2008 in Internet Archive . Anime Nation: April 12, 2007.
  13. ^ Isler, Ramsey. One Piece Guide (page 3 of 3). IGN.com : November 27, 2007.
  14. ^ Ash Ketchum , su serebii.net , Serebii. URL consultato il 4 agosto 2012 .
  15. ^ Yu-Gi-Oh: The Abridged Series, Episode 27 "She Blinded Me With Card Games".
  16. ^ Poitras , pp. 63–64
  17. ^ Poitras , p. 53
  18. ^ Sailor Moon R Movie , su Sailor Moon Uncensored . URL consultato il 24 giugno 2008 .
  19. ^ Andy Turner e Jim Lazar, Sakura Diaries Editing Report , su Animeprime.com , 14 aprile 2004. URL consultato il 23 maggio 2008 .
  20. ^ Canada Bans Imports of Cool Devices, Words Worth , Anime News Network, 26 febbraio 2008. URL consultato l'8 giugno 2008 .
  21. ^ Mark McLelland, Queer Japan from the Pacific War to the Internet Age , Rowman & Littlefield Publishers, Inc., 2005, ISBN 0-7425-3787-0 .
  22. ^ Tsuneo Watanabe, The Love of the Samurai: A Thousand Years of Japanese Homosexuality , Gay Men's Press, 1990, ISBN 0-85449-115-5 .
  23. ^ Paul Sebert, Kissing cousins may bring controversy Cartoon Network juggles controversial topics contained in the “Sailor Moon S” series , in The Daily Athenaeum Interactive , 28 giugno 2000. URL consultato il 21 febbraio 2007 (archiviato dall' url originale l'8 febbraio 2008) .
  24. ^ Copia archiviata ( PDF ), su law.indiana.edu . URL consultato il 4 ottobre 2007 (archiviato dall' url originale il 27 settembre 2007) .
  25. ^ Amira Boctor e Joshua Lipowsky, Voltron , su Anime News Network , 14 marzo 2002. URL consultato il 24 maggio 2008 .
  26. ^ Cody Nelson, Episode 62: The Master of Magicians — Part III (Magician's Disciple: Black Magician Girl) , su Yu-Jyo.net , 2003. URL consultato il 24 maggio 2008 (archiviato dall' url originale il 17 maggio 2008) .
  27. ^ Gatchaman (TV), News Network
  28. ^ a b Poitras , p. 85
  29. ^ Zac Bertschy, Puella Magi Madoka Magica Vol. 1 Blu-Ray - Review - Anime News Network , su animenewsnetwork.com , Anime News Network , 30 gennaio 2012. URL consultato il 5 gennaio 2013 .
  30. ^ ( EN ) Matt Swider, The Pokémon Series Pokedex , su Gaming Target , 22 marzo 2007. URL consultato il 6 maggio 2017 .
  31. ^ ( EN ) GreatSaiyaman777, The Problems With 4Kids, and What They Need To Do In Order To Improve Back Again Into A Successful Company , su Yu-Gi-Oh! Uncensored , The Anime Cauldron, 6 febbraio 2005. URL consultato il 6 maggio 2017 (archiviato dall' url originale il 3 marzo 2016) .
  32. ^ a b ( EN ) IAmA 4Kids Entertainment/Productions Employee. AMA! Come at me with your heated questions! This should be fun. (I'm scared..) , su reddit . URL consultato il 6 maggio 2017 .
  33. ^ a b ( EN ) Answerman - Show Me Your Evil Stick , su animenewsnetwork.com , Anime News Network , 14 novembre 2014. URL consultato il 6 maggio 2017 .
  • Clements, Jonathan, and Helen McCarthy. "The Anime Encyclopedia: A Complete Guide to Japanese Animation Since 1917". Revised & Expaned Edition (2nd ed). Berkeley, CA: Stone Bridge Press, 2006.
  • " Nausicaä of the Valley of Wind ." The Hayao MIYAZAKI Web.
  • " Frequently Asked Questions (FAQ) ." Kaze no Tani no Naushika. The Hayao MIYAZAKI Web.

Voci correlate

Anime e manga Portale Anime e manga : accedi alle voci di Wikipedia che trattano di anime e manga