Biserica Sant'Antonio Abate (Milano)
| Biserica Sant'Antonio Abate | |
|---|---|
 | |
| Stat |  Italia |
| regiune | Lombardia |
| Locație | Milano |
| Religie | Catolic al ritului ambrozian |
| Arhiepiscopie | Milano |
| Consacrare | 13 septembrie 1654 |
| Arhitect | Dionigi Campazzo |
| Stil arhitectural | Stil baroc |
| Începe construcția | după 1272 |
| Completare | Secolele XVII - XVIII |
Coordonate : 45 ° 27'40.21 "N 9 ° 11'37.15" E / 45.461169 ° N 9.193653 ° E
Biserica Sant'Antonio Abate din Milano este situată între Duomo și universitatea de stat . Actualul monument este o reconstrucție a perioadei manieriste ( 1582 ) (al cărui stil constituie un fel de „muzeu milanez”), ca noul sediu milanez al clericilor teatrali obișnuiți .
Istorie
Prima construcție a bisericii, conform mărturiilor construite pe un templu datând din secolul al IV-lea, datează din secolul al XIII-lea, iar apoi a dat numele districtului în vremurile ulterioare. Complexul a fost construit după 1272 de către frații antonieni din Vienne, care s-au dedicat tratării bolnavilor cu foc sacru . Cu toate acestea, când Francesco Sforza a decis să unească toate spitalele din „ Ca 'Granda ” ( Spitalul Major proiectat de Filarete ), mănăstirea și-a pierdut funcția și a fost dată ca o felicitare puternicei familii Trivulzio , care a păstrat-o din 1452 până în a doua jumătate a secolului al XVI-lea.
Se presupune că frumoasa clopotniță din secolul al XV-lea, restaurată de Luca Beltrami , și primul mănăstire din teracotă, de la începutul secolului al XVI-lea, aparțin acestei perioade. Începând din 1565 acțiunea episcopului Carlo Borromeo a făcut din Milano unul dintre principalele centre ale Contrareformei : a început o nouă perioadă pentru complexul Sant'Antonio Abate când, în 1577, a fost încredințată ordinului teatralului obișnuit. clerici .
Theatinii au aranjat cloistele și l-au însărcinat pe Dionigi Campazzo , unul dintre arhitecții lui Ca 'Granda, să reconstruiască biserica în conformitate cu tipologia contrareformei: planul este o cruce latină cu o singură navă, trei capele laterale pe fiecare parte, o transept scurt, bolta de butoi și un cor dreptunghiular profund. Lucrarea a fost finalizată în 1584 (unii în mod tradițional tind să atribuie procesul lui Richini ). Decorul pictural se va dezvolta în anii următori, urmând tendințele contrareformei și cererile teatrinilor prin temele iconografice ale exaltării Crucii și ale sfinților ordinii. Decorul a început, la sfârșitul secolului al XVI-lea, de la capela moaștelor, în transeptul din stânga, al cărui patroni erau familia Trivulzio, unde s-a adăugat un fragment din Sfânta Cruce adus acolo de către teatini la rămășițele sacre deținută deja de biserică. Lichidele se află în spatele pânzei de pe altar, o copie de la Palma cea Mai Tânără a lui Hristos care poartă crucea .
O a doua campanie decorativă a început în al treilea deceniu al secolului al XVII-lea: a rămas pentru a decora bolta naosului, pentru care a fost aleasă tema, dragă teatinilor, a Poveștilor adevăratei cruci, în concordanță și cu relicva importantă conservate în biserică: frescele, executate între 1631 și 1632, în timpul furiei unei epidemii de ciumă, au fost pictate de frații Giovanni Carlone și Giovanni Battista Carlone . De asemenea, frescele din arhivolta capelei din transeptul din dreapta sunt de după 1630: este reprezentată figura, puternic scurtată de jos, a lui Hristos în slavă printre îngeri de Tanzio da Varallo . În 1635 tânărul Francesco Cairo a pictat Svenimento di S. Andrea Avellino pentru a doua capelă din stânga, o altă figură fundamentală pentru ordinul și mănăstirea milaneză.
În piața mică din fața bisericii, în cele mai vechi timpuri (până la mijlocul anilor șaptezeci ai secolului al XVIII-lea) exista o coloană cu un tabernacol în stil gotic, atribuită lui Jacopino da Tradate . Lucrarea sculpturală, când spitalul a căzut în desuetudine și la sfârșitul rolului fraților locali, a fost achiziționată de familia Belgioioso , care a făcut-o reasamblată în castelul lor. În 1899 a trecut la Castello Sforzesco .
Biserica și complexul au fost declarate recent monument național.
Descriere
Arhitectură
Fațada bisericii este o lucrare neterminată a lui Giacomo Tazzini ( 1832 ) și a fost realizată grație generozității celebrului chirurg Paletta din Ospedale Maggiore din capitala milaneză. În același mod, un oratoriu adiacent bisericii a rămas neterminat și nu a fost niciodată sfințit și astăzi este folosit pentru utilizarea Universității de Studii.
Fațada este un fronton , compus din două ordine suprapuse împărțite de o cornișă înaltă susținută ideal de pilaștri ionici . În ordinea inferioară, pe laturile portalului, există patru nișe, două pe fiecare parte, care conțin statuile care înfățișează, din stânga, pe sfinții Gaetano da Thiene , Nicolao , Antonio Abate și Andrea Avellino . În ordinea superioară, se deschide o fereastră mare de lunetă.
În stânga intrării în biserică se află fosta mănăstire a teatrelor, cu un mănăstire din secolul al XVI-lea, cu o logie dublă pe coloane în stil toscan și ionic, care găzduiește astăzi Acțiunea catolică milaneză (Casa del Cardinal Ildefonso Schuster). Mănăstirea este sub formele Renașterii lombarde, inspirată de Bramante. De fapt, în arcurile rotunde susținute de coloane de piatră și acoperite în teracotă, aceasta reproduce modelele de la sfârșitul secolului al XV-lea ale mănăstirii Santa Maria delle Grazie și ale Mănăstirilor din Sant'Ambrogio . Cu excepția laturii sprijinite de biserică, unde arcurile sunt pur și simplu simulate în relief în tencuială, celelalte fețe prezintă încă piese mari ale decorului original din secolul al XVI-lea, care folosește motive clasice renascentiste în ornamentație, cum ar fi grifoni, capete tinere alternând cu capete cu barbă, scuturi cu cap de cal, festoni cu frunze de acant. Al doilea mănăstire a fost acoperit după război, transformându-l într-o sală de clasă.
Clopotnița este singurul element al complexului datând din perioada gotică, aparținând structurii originale a mănăstirii Antonian. Restaurările din secolul al XIX-lea au evidențiat elegantele decorațiuni de teracotă cu arcade care subliniază subdiviziunile podelelor și ferestrele triplate ale clopotniței. Acoperișul conic reia tradiția clopotnițelor milaneze din epocă.
Interiorul bisericii este sub forma unei cruci latine , cu o singură naos cu trei capele pe fiecare parte, cu un transept de mică adâncime și o absidă dreptunghiulară .
Frescele de pe bolțile navei și ale transeptului sunt opera lui Giovanni Carlone și Giovanni Battista Carlone și au fost realizate în 1631 . Acestea descriu: pe bolta naosului, Crucea îi apare lui Constantin , Încercarea adevăratei cruci , Heraclius aduce crucea înapoi la Ierusalim ; pe bolta transeptului , spații intermediare, fresce: Triumful crucii , Șarpele de bronz , Sacrificiul lui Isaac , Progenitori în paradisul pământesc , Trecerea Mării Roșii (în colaborare cu fratele său mai mic Giovanni Battista Carlone ).
Capela Acerbi, sau a Bunei Vestiri
Capela Bunei Vestiri (a doua pe peretele din stânga) adăpostește picturile lui Giulio Cesare Procaccini , reprezentând Buna Vestire (pe altar), Vizitarea , în stânga, Fuga în Egipt , în dreapta, Îngeri , deasupra altarului și Eternul în glorie , în arc, considerat printre cele mai mari capodopere ale barocului milanez.
Decorarea capelei a fost comandată de senatorul Ludovico Acerbi în 1609 în cinstea fratelui său Borso care a fost îngropat în interior. Acerbi a obținut de la Părinții Theatine permisiunea de a folosi capela ca mausoleu, angajându-se să o decoreze în întregime, având altarul, balustradele, stucurile și toate lucrările de pictură și sculptură. Pânzele au fost comandate lui Giulio Cesare Procaccini, angajat în acei ani în marile comisii artistice ale orașului. Picturile au fost considerate una dintre cele mai de succes capodopere ale artistului chiar și de contemporani. Așa le-a descris Torre în „ Portretul lui Milano ” din 1674:
„Nu există nici o efigie care să nu pară din Paradis frumuseților pe care le arată tenul este evident, palpabil, ați spune toate aceste aparențe vii” |
| ( Carlo Torre, Portretul lui Milano împărțit în trei cărți , Milano, 1674 ) |
Pânza cu Vizitația arată, cu tonuri tandre și domestice, îmbrățișarea caldă dintre verișoara Elisabeta și Fecioară. Contrar tradiției, Sfântul Iosif în vârstă este, de asemenea, inclus în scenă, aplecându-se pentru a ridica coșul cu fructe pe care Maria îl aduce în dar vărului ei. Figura lui Iosif contribuie la familiarizarea întâlnirii reprezentate. Iconografia Fugii în Egipt descrisă vizavi este de asemenea neobișnuită. Aici este reprezentată o figură feminină care indică drumul către Maria, care îl poartă pe Iisus în brațe, descris cu o remarcabilă grație și delicatețe de tonuri. Scena este completată de Iosif și un băiat care oferă un coș cu fructe. Compoziția Bunei Vestiri este de natură tradițională, în care Fecioara, intenționată să citească cartea de pe lutru înfățișată în dreapta, îngenunchează în fața Îngerului vestitor care arată spre porumbelul care vine din cer. Crinul obișnuit, simbol al virginității, este purtat de un înger descris din spate.
Concepția celor trei lucrări este puternic unitară, așa cum se poate observa din uniformitatea stilului și a tonurilor, precum și din corespondența compozițiilor. Particularitatea întregului ciclu pictural este rafinamentul efectelor luministice, caracteristice fazei mature a lui Procaccini, precum și grația și eleganța figurilor, care amintesc strămoșii emilieni ai Correggio și Parmigianino . Potrivit criticilor [1] , aceste referințe la școala emiliană sunt îmbinate cu cele mai actualizate citate din barocul genovez și Rubens , dând naștere la efectele cromatice extrem de rafinate și la poziția pâlpâitoare a figurilor.
Capela San Gaetano
Prima capelă din stânga este dedicată lui San Gaetano da Thiene , fondatorul ordinului Theatine, odată proprietarii mănăstirii. Retaul central a fost pictat de Giovan Battista Crespi cunoscut sub numele de Cerano în 1610. De stil tipic baroc, îl arată pe sfântul îngenuncheat în contemplarea crucii, înconjurat de heruvimi veseli. Sub dreapta sunt reprezentate, cu precizie naturalistă, crini de câmp și o pasăre, pentru a reprezenta versetul citat în cartea deschisă ținută de Sf. Gaetano:
„Conspicite lilia agri, respicite volatilia coeli; Pater vester coelestis vestit et nutrit " |
| ( Matei, 6, 26 - 30 ) |
Capela a fost decorată în anii șaptezeci ai secolului al XVII-lea, grație unei moșteniri a nobilei Dardanona Rho, amintită pe placa din stânga, cu animatele sculpturi baroce de Giuseppe Rusnati în marmură albă de Carrara. Heruvimii care împodobesc timpanul capelei și balustrada de marmură, cele două statui de lungime întreagă ale Credinței și Providenței , panourile de pastilă cu Episoade din viața sfântului și retaula cu trecerea Sfântului Gaetano . Basoreliefurile prezintă scene animate și animate o vervă compozițională remarcabilă, în același timp cu o redare minuțioasă a detaliilor care atestă un puternic gust anecdotic.
Capela Înălțării
La începutul secolului al XVII-lea, Giovan Battista Trotti , cunoscut sub numele de Il Malosso, lucra la Înălțarea Domnului pentru altarul capelei din transeptul din dreapta. Pe pereții aceleiași capele găsim splendida Înviere de GB Crespi, Il Cerano și Venirea Duhului Sfânt de Vajani. Pe pereții transeptului se află Adorația Magilor de către Morazzone și Adorația păstorilor de Ludovico Carracci , care arată, în utilizarea luminii, influența altarului cu același subiect (numit și Noaptea ) interpretată din Correggio . Frescele de pe bolta corului aparțin încă primului deceniu al secolului, cu Povestiri despre Sant'Antonio Abate de Guglielmo Caccia cunoscut sub numele de Moncalvo .
Capela Neprihănitei Zămisliri
Capela are un altar somptuos decorat cu coloane de marmură policromă și un prețios tabernacol în pietre semiprețioase. La fel ca și capela San Gaetano, găzduiește capodopere ale statuii baroce a lui Rusnati: pe altar, Madona cu copilul călcând pe diavol și sub masă, Hristos mort susținut de îngeri . Ambele lucrări arată clar virtuozitatea caracteristică școlii romane în care a fost instruit Rusnati și, în special, a lui Bernini. Un deosebit rafinament sunt dinamismul grupului Fecioarei și Pruncului, cu draperii umflate și pufoase, și redarea moale și naturalistă a membrelor lui Hristos.
În capelele rămase există lucrări ale celor mai importanți artiști milanezi de la începutul secolului al XVII-lea, dintre care unii în aceiași ani s-au angajat în cele două cicluri ale Quadroni di San Carlo pentru Duomo. În a doua capelă din stânga găsim extazul fericitului San Gaetano da Thiene , de Giovan Battista Crespi cunoscut sub numele de Il Cerano , o pictură din primul deceniu al secolului.
B. Campi și C. Procaccini, Madonna și sfinți
Tanzio da Varallo, bolta Înălțării
Gulio Cesare Procaccini, Vizitare
Giuseppe Rusnati, Hristos Mort
Cerano, Învierea
Orgă
Pe podul corului din lemn de pe fațada contra , se află organul de țeavă opus 106 al constructorului de organe Monza Livio Tornaghi , construit în 1865 . Instrumentul, realizat pentru a înlocui un organ anterior din 1806 , lucrarea lui Paolo Chiesa , a fost restaurat și modificat pentru prima dată de către Giovanni Bernasconi , la sfârșitul secolului al 19 - lea și a doua oară în 2006 de către Cremasca compania-constructii de organe Inzoli .
Orga are o transmisie complet mecanică , cu o singură tastatură de 58 de note și o pedală dreaptă de 17, ambele cu o primă octavă cromatică extinsă; diviziunea dintre bas și soprane este la B 2 / C 3 . Carcasa din lemn pictat și aurit se deschide în centru odată cu expoziția , compusă din 29 de țevi ale registrului principal dispuse într-o singură cuspidă cu aripi laterale, închise într-o nișă cu decofrare .
Lucrări
- Ludovico Carracci : Nașterea Domnului
- Tanzio da Varallo : Hristos Înviat (frescă)
- Giovanni Battista Crespi cunoscut sub numele de Cerano : San Gaetano da Thiene
Vizită la biserică
Biserica Sant'Antonio Abate poate fi vizitată cu intrare gratuită și gratuită de luni până sâmbătă de la 10.00 la 18.00 (din martie până în octombrie) și de luni până sâmbătă de la 10.00 la 14.00 (din noiembrie până în februarie). Acest lucru este posibil de voluntarii Clubului de turism italian și de inițiativa pe care eu o deschid în Milano ; pentru lista completă a locurilor și a orarelor actualizate, consultați site-ul www.apertipervoi.it.
Notă
- ^ Mina Gregori (editat de), Pictura la Milano din secolul al XVII-lea până la neoclasicism, op.cit.
Bibliografie
- M. Bartoletti-L. Damiani Cabrini, I Carlone di Rovio , Lugano, ediții de artă Fidia, 1997, 128-155.
- (editat de) Fiorio Maria Teresa, Bisericile din Milano , Milano, Mondadori Electa, 2006 (prima ed. 1985).
- Mina Gregori (editat de), Pictura la Milano din secolul al XVII-lea până la neoclasicism , Milano, Cariplo, 1999
- AA. VV., Milano , Ghidul roșu al clubului turistic italian, Milano, 2006.
Alte proiecte
-
Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere pe biserica Sant'Antonio abate din Milano
linkuri externe
- Organul pentru țevi ( PDF ), pe levocidellacitta.org . Adus la 13 septembrie 2012 (arhivat din original la 19 octombrie 2013) .
- Touring Club, Open for You: informații și orare , pe touringclub.it . Adus la 16 octombrie 2017 (arhivat din original la 16 octombrie 2017) .
| Controlul autorității | VIAF ( EN ) 245445841 |
|---|
