Bazilica Santa Maria Novella

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Notă despre dezambiguizare.svg Dezambiguizare - Dacă sunteți în căutarea altor semnificații pentru „Santa Maria Novella”, consultați Santa Maria Novella (dezambiguizare) .
Bazilica Santa Maria Novella
Santa Maria Novella 2019.jpg
Faţadă
Stat Italia Italia
regiune Toscana
Locație Florenţa
Adresă Santa Maria Novella, - Florența și Piazza Santa Maria Novella
Religie catolic al ritului roman
Arhiepiscopie Florenţa
Consacrare 1420
Arhitect Leon Battista Alberti (fațadă)
Stil arhitectural gotic , renascentist
Începe construcția 1279
Completare secolul 15
Site-ul web www.smn.it

Coordonate : 43 ° 46'28.62 "N 11 ° 14'57.87" E / 43.774617 ° N 11.249408 ° E 43.774617; 11.249408

„În venerabila biserică Santa Maria Novella, într-o marți dimineață, aproape nicio altă persoană, [...] șapte tinere s-au întâlnit ...”

( Giovanni Boccaccio , Decameron , Prima zi, introducere )

Bazilica Santa Maria Novella este una dintre cele mai importante biserici din Florența și se află pe piața omonimă. Dacă Santa Croce a fost și este un centru străvechi al culturii franciscane și Santo Spirito a găzduit ordinul augustinian , Santa Maria Novella a fost pentru Florența punctul de referință pentru un alt ordin mendicant important, dominicanii .

Istorie

Vedere a absidei din Piazza della Stazione

În 1219 , doisprezece dominicani au sosit la Florența din Bologna , urmat de monahul Giovanni din Salerno . În 1221 , au obținut micuța biserică Santa Maria delle Vigne, numită astfel pentru terenul agricol care o înconjura (pe atunci în afara zidurilor ). Această mică biserică, deținută de canoanele Domului, a fost sfințită în 1049 sau, conform altor surse, în 1094 , deși această a doua ipoteză este mai probabilă, întrucât un document care menționează această dată este păstrat în Arhiva Capitulară a catedralei florentine. . În orice caz, unele rămășițe ale bisericii antice au fost găsite sub actuala sacristie, în special bazele unor stâlpi romanici .

În 1242, comunitatea dominicană florentină a decis să înceapă lucrările la o clădire nouă și mai mare, obținând de la papa acordarea indulgențelor pentru cei care au contribuit financiar la lucrare încă din 1246. La 18 octombrie 1279 , în timpul sărbătorii San Luca , ceremonia așezării primei pietre a fost sărbătorită în Capela Gondi cu binecuvântarea cardinalului Latino Malabranca Orsini , chiar dacă lucrările începuseră deja cu ceva timp în urmă. Noua biserică avea o fațadă orientată spre sud. Construcția a fost finalizată la mijlocul secolului al XIV-lea . Proiectul, potrivit unor surse documentare foarte controversat [ este necesară citarea ] , se datorează a doi frați dominicani, fra 'Sisto da Firenze și fra Ristoro da Campi , dar și fra' Jacopo Passavanti a participat la construcție , în timp ce clopotnița și o mare parte a mănăstirii trebuia la intervenția imediată ulterioară de fra Jacopo Talenti și de Benci di Cione Dami . [1] Biserica, deși deja finalizată spre mijlocul secolului al XIV-lea, cu construcția mănăstirii adiacente, a fost totuși consacrată oficial abia în 1420 de Papa Martin al V-lea care locuia în oraș.

Comandat de familia Rucellai , Leon Battista Alberti a proiectat marele portal central, entablamentul și finisarea superioară a fațadei, în marmură albă și verde închis Prato (serpentină), finalizată în 1470 . După Conciliul de la Trento , între 1565 și 1571 biserica a fost remodelată de Giorgio Vasari , cu îndepărtarea incintei corului și reconstrucția altarelor laterale, care a presupus scurtarea ferestrelor gotice. Între 1575 și 1577 capela Gaddi a fost construită de Giovanni Antonio Dosio . O altă modificare a avut loc între 1858 și 1860 de către arhitectul Enrico Romoli .

În octombrie 1919, Papa Benedict al XV-lea a ridicat-o la rangul de bazilică minoră . [2]

O restaurare importantă a fost efectuată în 1999 pentru pregătirea jubileului din 2000 , în timp ce o restaurare ulterioară a fațadei a fost efectuată din aprilie 2006 până în martie 2008.

Din martie 2001, este necesară plata unui bilet de intrare pentru vizită.

Fațada

Goticul preexistent

Fațada de marmură a Santa Maria Novella se numără printre cele mai importante lucrări ale Renașterii florentine , deși a fost începută în perioadele anterioare și finalizată definitiv în 1920 .

Prima intervenție a avut loc în jurul anului 1350 , când registrul inferior a fost acoperit cu marmură albă și verde datorită fondurilor unui anumit Turino del Baldese care murise cu doi ani mai devreme. În această împrejurare au fost realizate cele șase morminte sau morminte, cele două portaluri laterale gotice și, poate, și ornamentația din marmură cu pătrate și arcuri rotunde oarbe până la prima cornișă , care seamănă cu cele ale baptisteriului din San Giovanni .

Oculusul superior a fost deschis din 1367 .

Lucrările au fost întrerupte ulterior și în timpul Conciliului de la Florența , care a avut loc și în mănăstire din 1439 , a fost reafirmată necesitatea finalizării fațadei. Doar douăzeci de ani mai târziu, bogatul negustor Giovanni di Paolo Rucellai s-a oferit și a încredințat proiectul arhitectului său de încredere, Leon Battista Alberti .

Intervenția lui Alberti

Între 1458 și 1478 partea rămasă a fost acoperită cu marmură policromă, armonizându-se cu partea existentă. Partea inferioară a rămas aproape intactă în structura sa medievală, adăugând doar portalul clasic, inspirat de cel al Panteonului , încadrat de motivul coloană-stâlp, care reapare, deși cu o relație diferită, tot la capetele de pe laturi. Dincolo de un entablament clasic există o bandă mare decorată cu incrustări pătrate, inspirată de mansardele arhitecturii antice, care separă și leagă zonele inferioară și superioară.

Partea superioară a fost influențată de preexistența oculului mare, în jurul căruia Alberti a instalat, într-o poziție decalată, un dreptunghi tripartit mare, legat de relații geometrice de multipli și submultipli cu restul elementelor fațadei. Este depășit de un timpan cu fața Pruncului Iisus în centru inserată în discul solar aprins, emblemă a cartierului Santa Maria Novella. Cele două volute răsturnate pe laturi, cu incrustări foarte fine, au funcția de a se conecta cu partea inferioară și maschează diferența de înălțime dintre naosul central și culoarele laterale, care sunt considerabil mai mici. Acesta este primul exemplu al acestui motiv arhitectural din istoria artei, care a fost ulterior exploatat pe scară largă. Voluta dreaptă a fost acoperită cu marmură abia în 1920 .

Pe arhitrava superioară se află o inscripție care comemorează binefăcătorul și un an simbolic de finalizare, 1470 : IOHA (N) NES ORICELLARIUS PAV (LI) F (ILIUS) AN (NO) SAL (VTIS) MCCCCLXX (Giovanni Rucellai, son di Paolo, anul 1470). Friza elegantă de marmură a entablamentului cu „pânzele cu giulgii în vânt” nu este alta decât emblema heraldică a lui Giovanni di Paolo Rucellai . Același simbol, care poate fi văzut pe fațada palatului și logiei Rucellai , precum și pe templul Sfântului Mormânt din San Pancrazio , apare și pe stâlpii de colț.

Intervenția lui Alberti a fost, așadar, grefată pe structurile gotice anterioare, dar a reușit să unifice părțile noi și antice prin utilizarea incrustărilor de marmură, derivate din romanicul florentin ( Baptisteriul San Giovanni , San Miniato al Monte , Badia Fiesolana ). Această moștenire tradițională a fost refăcută în conformitate cu lecția clasică și principiile geometriei modulare, îmbunătățind istoria clădirii și contextul local.

Schema este totuși atenuată de unele ușoare asimetrii, probabil planificate de Alberti, poate din cauza muncii locale. Schema setată anterior nu a fost de fapt modulată pe corespondențe matematice, deci este probabil ca Alberti să fi trebuit să mascheze nepotrivirea dintre elementele verticale ale părții inferioare și superioare, tocmai cu adăugarea fasciei de mansardă, ale cărei incrustări nu sunt aliniate cu celelalte elemente [3]

Unele dintre principalele rapoarte modulare :

  • Linia de bază a bisericii este egală cu înălțimea fațadei, cu care formează un pătrat;
  • Dacă partea inferioară este exact jumătate din suprafața acestui pătrat, partea superioară, în raport cu pătratul dintre volute, este echivalentă cu un sfert;
  • Prin împărțirea din nou a acestei suprafețe în patru, se obțin șaisprezecimi din suprafață care înscriu cu precizie volutele laterale;
  • Portalul central este de o dată și jumătate lățimea sa (raport de 2/3);
  • Înălțimea benzii articulate centrale este egală cu lățimea portalurilor laterale și a avelli și este de șapte ori înălțimea ordinii inferioare;
  • Laturile pătratelor încrustate pe banda centrală sunt o treime din înălțimea benzii în sine și dublează diametrul coloanelor părții inferioare.
  • Sol Invictus reprezentat pe timpan este stema cartierului Santa Maria Novella, dar și un simbol al forței și al rațiunii; triumful luminii asupra întunericului, diametrul rotundului Soarelui este exact jumătate din diametrul ferestrei (inclusiv cadrul) și este egal cu cel al cercurilor din suluri.

Portalurile

Lunetele de deasupra ușilor au fost pictate de Ulisse Ciocchi între 1616 și 1618 . Cea centrală îl reprezintă pe Sfântul Toma de Aquino care se roagă în fața crucifixului (în fundal stema Rucellai și procesiunea Corpus Domini care a început în Santa Maria Novella). Cele laterale înfățișează două personaje din Vechiul Testament legate în mod tradițional de alegoria euharistică: Aaron cu mana , în dreapta și Melchisedec cu pâinile , în stânga.

Piazza Santa Maria Novella cu fațada Albertiană

Instrumente științifice

Pe fațadă există și instrumente științifice adăugate în 1572 - 1574 : la stânga o armilă echinocțială în bronz, la dreapta un cadran astronomic în marmură cu gnomon , lucrări ale dominicului fra Ignazio Danti da Perugia ( 1555 - 1586 ), astronom și cartograf grand-ducal. Datorită acestor instrumente, călugărul astronomul a fost în măsură să calculeze exact diferența dintre adevăratul an solar și calendarul iulian , apoi încă în uz , deoarece promulgarea sa în 46 î.Hr. Demonstrand studiile sale cu o comisie de alți oameni de știință din Roma la Papa Grigore al XIII - lea a obținut realinierea zilelor și promulgarea noului calendar gregorian , sărind într-o noapte în 1582 din 4 octombrie până la 15 octombrie.

Interiorul bisericii

Naosul central

Arhitectura internă

Biserica a fost prima bazilică în care au fost utilizate elemente ale arhitecturii gotice în Florența , în special personajele tipice ale arhitecturii gotice cisterciene . Interpretarea noului stil a fost foarte originală și a servit ca exemplu pentru un număr mare de clădiri religioase ulterioare. Are 99,20 metri lungime, 28,20 metri lățime, în timp ce transeptul măsoară cel mult 61,54 metri. Are un plan de cruce comisar (adică în formă de T), împărțit în trei nave cu șase întinderi largi care se micșorează spre altar (11,50 m spre altar contra 15 spre fațadă), dând senzația unei lungimi mai mari decât cea reală . Acoperișul este încredințată cruce - bolti cu nervuri cu arcuri ascuțite , decorate cu două tonuri picturi murale alb-verde, susținute de polystyle piloni , adică, cu secțiune mixtă. Lățimea navei centrale și înălțimea acesteia la limita posibilităților statice pentru o astfel de clădire fac culoarele să pară armonios îmbinate într-o singură sală foarte mare.

O mare catapeteasmă separă anterior presbiteriul , zona rezervată pentru religioși, de culoarele longitudinale în care aveau loc credincioșii, dar a fost demolată între 1565 și 1571 , când Vasari a lucrat la el din comision de la Cosimo I. În aceeași perioadă, ferestrele cu o singură lancetă de-a lungul naosului au fost scurtate, pentru a lăsa spațiu pentru altare laterale noi în partea de jos. Etajul a adăpostit odată numeroase pietre funerare, care au fost selectate în restaurarea din 1857 - 1861 și parțial așezate între stâlpii laterali. Tot în secolul al XIX-lea, altarul mare a fost reconstruit, în stil neogotic , iar ferestrele și altarele laterale au fost reasamblate, conferind bisericii aspectul actual.

În partea de jos a navei principale, la o înălțime de 4,5 metri, Crucifixul lui Giotto (databil în jurul anului 1290 ) a fost mutat din 2001 , după doisprezece ani de restaurare, în poziția în care era probabil conectat până la 1421 la diviziunea iconostatică. Ușor înclinat înainte, este susținut de o structură metalică suspendată, ancorată la un troliu care îi permite să fie coborâtă la sol.

Vitraliile

Interiorul Santa Maria Novella, pictură de Fabio Borbottoni (1820-1902)

Vitraliile au fost realizate între secolele al XIV -lea și al XV-lea și, printre acestea, se remarcă, de exemplu, Madonna cu Pruncul sau San Giovanni și San Filippo, ambele proiectate de Filippino Lippi , plasate în Capela Strozzi. Fereastra de trandafir care se deschide pe fațadă, care înfățișează Încoronarea Fecioarei cu o mulțime de îngeri dansatori și un cadru de profeți , a fost realizată pe carton atribuit Andrei di Bonaiuto , între 1365 și 1367 . Scena înfățișează și clientul, Tebaldino de 'Ricci.

Contra-fațada

În contra-fațadă este interesantă luneta portalului central, cu o Nativitate , frescă detașată din cercul lui Sandro Botticelli . În cel al portalului din stânga există o Buna Vestire pe pânză, ultima lucrare a lui Santi di Tito . În cele din urmă, în cea dreaptă se află o frescă din secolul al XIV-lea realizată de un artist necunoscut, cu o Buna Vestire care depășește Nașterea Domnului, Adorația Magilor și Botezul lui Hristos .

Altare în culoarul stâng

Există numeroase opere de artă cu un profil foarte ridicat, printre care se remarcă Trinitatea de Masaccio , o lucrare experimentală privind utilizarea perspectivei , despre care Vasari a spus: „ Se pare că acel perete este străpuns ”. Reprezintă una dintre cele mai importante capodopere ale artei renascentiste , implementarea noilor canoane stilistice în pictură, precum realizările arhitecturale ale lui Brunelleschi și ale sculptorilor din Donatello . Scena sacră este amplasată într-o arhitectură clasică monumentală, proiectată cu un punct de fuga realist pentru a fi privită de jos, în timp ce figura lui Dumnezeu deține Crucea lui Hristos, cu o atitudine maiestuoasă, elocventă și solemnă. O restaurare recentă a evidențiat posibila colaborare a lui Filippo Brunelleschi în desenarea perspectivei fundalului. Chiar și figurile patronilor, soții Lenzi, îngenuncheați în lateralele scenei, reprezintă o noutate foarte importantă, pictată pentru prima dată în dimensiuni naturale, nu figurine de contur mici, și cu un realism remarcabil dincolo de care strălucește și sensul lor prin religiozitate și devotament. Scrierea de pe sarcofag este un memento mori .

Primul altar este decorat de retaula cu Învierea lui Lazăr de Santi di Tito , în timp ce în dreapta se află monumentul juristului Antonio Strozzi , din 1524 , caracterizat printr-un sarcofag din marmură neagră cu decorațiuni sculpturale proiectat de Andrea Ferrucci, dar purtat de către elevii Silvio Cosini (pentru Madona și Pruncul ) și Maso Boscoli (autorul îngerilor).

Al doilea altar prezintă femeia samariteană la fântână de Alessandro Allori ( 1575 ), lângă Buna Vestire pe un panou în cercul Bicci di Lorenzo , în timp ce al treilea altar a fost îndepărtat pentru a face lumină asupra Trinității Masaccesque. Un pic mai la stânga este Santa Lucia și donatorul lui David Ghirlandaio , situat deja în Capela Rucellai . În apropiere se află amvonul , pe penultimul stâlp , comandat de familia Rucellai în 1443 și proiectat de Filippo Brunelleschi . Cele 4 panouri de basorelief au fost realizate de fiul său adoptiv și elevul său Andrea Cavalcanti cunoscut sub numele de Buggiano ( 1443 - 1448 ). Poveștile Mariei sunt sculptate în basorelief , evidențiate cu aur în secolul al XVIII-lea.

Pe cel de-al patrulea altar se află Învierea și patru sfinți de Giorgio Vasari și puțin mai departe este orga datând din secolul al XIX-lea, pe laturile căreia sunt plasate amintirile funerare ale arhitecților Giuseppe del Rosso il Vecchio (decedat în 1731 ) și de Zanobi del Rosso (decedat în 1731 ).

Al cincilea altar prezintă un altar de lemn din secolul al XVI-lea, cu mici panouri de Sfinți și Povești ale Sfintei Ecaterina de Siena , de Bernardino Poccetti , și o statuie modernă a sfintei, în timp ce al șaselea altar este decorat cu San Giacinto și alți sfinți de Alessandro Allori ( 1596 ). La colțul cu transeptul există un grup de apă sfințită de la școala lui Benvenuto Cellini .

Altare în culoarul drept

În apropierea primului pilon în apropierea contra-fațadă există marmură stoup , pe o mischio roșu coloană, o producție franceză din 1412 . Pe altarul care corespunde primei întinderi se află pânza cu Martiriul lui San Lorenzo , o lucrare a lui Girolamo Macchietti din 1573 .

Pe al doilea este o Nașterea Domnului de Giovan Battista Naldini , din 1577 , în timp ce în apropiere se află mormântul Beatei Villana (care a murit în 1381 ), o importantă operă de sculptură renascentistă ( 1451 ): chipul fericitului a fost sculptat de Bernardo Rossellino , îngerul stâng de Antonio Rossellino și îngerul drept de Desiderio da Settignano .

Al treilea altar prezintă pânza Prezentării în Templu , tot de Naldini ( 1577 ), iar în apropiere se află mormântul fericitului Giovanni da Salerno , o lucrare din secolul al XV-lea, însă efigia a fost dispersată în timpul reorganizării bisericii în 1570 , deci o nouă sculptură a fost sculptată de Vincenzo Danti după un stil din secolul al XV-lea.

În cel de-al patrulea interval se remarcă pe altar un alt altar de Naldini, Depoziția . Pe laturi se află monumentul lui Ruggero Minerbetti , de Silvio Cosini ( 1528 - 1530 circa) în stânga și monumentul lui Tommaso și Francesco Minerbetti de Medici ( arhiepiscop de Sassari ) în dreapta, renovat în a doua jumătate a șaisprezecea secol.

Al cincilea altar a fost folosit de companiile Pilgrimului și Templului și este decorat de Predica lui San Vincenzo Ferrer și Răscumpărătorul de Jacopo Coppi cunoscut sub numele de il del Meglio.

Al șaselea și ultimul altar, la scurt timp după o ușă care duce la Cappella della Pura (acum accesibilă din incinta avelli, vezi mai jos), este decorat de Jacopo Ligozzi ( 1620 - 1623 ) de către San Raimondo care învie un copil colțul este monument funerar al lui Giovan Battista Ricasoli (care a murit în 1572 ), în marmură, atribuit lui Romolo del Tadda .

Transeptul

Transeul este traversat de o scară scurtă care duce la altare și capele din spate și care înlocuiește compartimentarea presbiteriului din restructurarea Vasari din 1565 - 1571 . Este compus din trei golfuri pe bază de pătrat, o capelă centrală mare, aproape la fel de mare ca întregul golf central și două perechi de capele din spate cu jumătate de lățime. Există, de asemenea, două capele înălțate la capete, care conduc, de asemenea, la sacristie (stânga) și capela Della Pura (dreapta). În cheile croazierelor există figuri simbolice în piatră, sculptate și aurite în secolul al XIV-lea.

În partea dreaptă sunt trei înmormântări parietale de interes considerabil:

Lângă treptele care duc la Capela Rucellai se află piatra funerară a lui Corrado della Penna , episcop de Fiesole care a murit în 1312 , opera cercului lui Arnolfo di Cambio .

Capelele transeptului

Capela maioră

Cappella Maggiore sau Cappella Tornabuoni se află în centrul bisericii din spatele altarului principal. Crucifixul central este o operă a lui Giambologna . Corul păstrează un ciclu foarte important de fresce de Domenico Ghirlandaio , la care probabil a lucrat un foarte tânăr Michelangelo Buonarroti , apoi în atelierul său. Sunt reprezentate episoade din Viața Fecioarei și Sf. Ioan , situate în Florența contemporană și cu numeroase portrete ale patronilor și personalităților florentine ale vremii, o trăsătură tipică a Ghirlandaio. Pe peretele din spate sunt descrise scenele Sfântului Dominic care ardeau cărțile eretice , Martiriul Sfântului Petru , Buna Vestire și Sfântul Ioan în deșert . Evangheliștii sunt reprezentați pe segmentele bolții.

Ferestrele policrome au fost realizate în 1492 de Alessandro Agolanti pe baza unui design de Ghirlandaio.

Capele drepte

Capela lui Filippo Strozzi, fresce de Filippino Lippi, Sfântul Filip alungă balaurul din templul Hierapolis
Capela Bardi, fresce atribuite pseudo-Dalmasio

Capela Filippo Strozzi este situată în dreapta capelei centrale și păstrează un ciclu extraordinar de fresce ale lui Filippino Lippi , cu povești din viața Sfântului Apostol Filip și a Sfântului Ioan Evanghelistul (finalizată înainte de 1502 ). În partea dreaptă, San Filippo alungă balaurul din templul Hierapolis și pe lunetă crucificarea San Filippo ; în stânga San Giovanni învie Drusiana și deasupra martiriului San Giovanni ; în lunetele bolții, Adam, Noe, Avraam și Iacov . O importanță deosebită sunt scenele centrale ale frescelor, amplasate într-o arhitectură clasică imaginativă, în care scenele se luptă cu o ciocnire între cultura creștină și păgânism , un subiect de actualitate arzătoare la vremea respectivă, deoarece era perioada guvernării lui Savonarola . În spatele altarului se află mormântul lui Filippo Strozzi , sculptat de Benedetto da Maiano ( 1491 - 1495 ).

Capela Bardi , dedicată Sfântului Grigorie , este a doua din dreapta și a aparținut Compagniei della Laudi di Santa Maria Novella. În 1335 patronajul a trecut la familia Bardi di Vernio . Relieful de pe stâlpul din dreapta cu San Gregorio care îl binecuvântează pe Riccardo Bardi și frescele cu Poveștile lui San Gregorio Papa , atribuite recent pictorului anonim bologonez Pseudo Dalmasio, aparțin acestui moment. Un al doilea strat de fresce iese din numeroasele goluri care întrerup suprafața picturală: este un decor mai vechi care a fost creat împreună cu lunetele deja atribuite lui Duccio di Buoninsegna . Madonna del Rosaio de pe altar este de Giorgio Vasari ( 1568 ).

Capela Rucellai este situată într-o poziție ridicată în partea de jos a brațului drept al transeptului și datează din secolul al XIV-lea. Există o statuie de marmură a Madonei cu copil de Nino Pisano , de la mijlocul secolului al XIV-lea. Frescele sunt foarte deteriorate și rămân doar fragmente atribuite Maestrului Santa Cecilia (restaurate în 1989 ). Panoul de pe peretele din stânga ( Martiriul Sfintei Ecaterina de Alexandria ) a fost pictat de Giuliano Bugiardini între 1530 și 1540, cu utilizarea parțială a desenelor de Michelangelo . Odată a existat Madonna Rucellai , astăzi în Uffizi , care de fapt își ia numele de la această capelă, chiar dacă aceasta nu a fost locația sa inițială. În fața capelei, sarcofagul lui Paolo Rucellai și lespera sepulcrală a lui Fra 'Leonardo Dati de Lorenzo Ghiberti (1425)

Capele din stânga

Crucifixul lui Brunelleschi (în afara biroului)

În stânga capelei principale se află Capela Gondi , proiectată de Giuliano da Sangallo ( 1503 ), care adăpostește Crucifixul de Filippo Brunelleschi , singura sculptură din lemn cunoscută a marelui arhitect florentin. Potrivit unei povești raportate de Vasari, Brunelleschi a sculptat-o ​​ca răspuns la Crucifixul lui Donatello păstrat în Santa Croce și definit de el ca primitiv . Bolțile conțin o serie de fresce dintre cele mai vechi din biserică, din secolul al XIV-lea, atribuite muncitorilor greco-bizantini. Fereastra este recentă și datează din secolul trecut.

Urmează Capela Gaddi , de Giovanni Antonio Dosio (1575-1577), admirată de contemporani ca prima capelă florentină incrustată cu marmură și pietre semiprețioase. Există picturi și fresce de Bronzino și elevul său Alessandro Allori , precum și basoreliefuri de Giovanni Bandini .

La capătul brațului stâng al transeptului, într-o poziție ridicată simetric față de Capela Rucellai, se află Capela Strozzi din Mantua , pentru a o deosebi de cea a lui Filippo Strozzi. Anche questa è coperta di affreschi pregevoli, che risalgono al 1350 - 57 , fra le migliori opere di Nardo di Cione (fratello di Andrea Orcagna ), e rappresentano i regni dei cieli strutturati secondo la Divina Commedia di Dante : sulla parete di fondo il Giudizio Universale , dove si trova anche un ritratto di Dante, a destra l' Inferno ea sinistra il Paradiso . Sull'altare maggiore Il Redentore con Madonna e santi dell' Orcagna . Nardo di Cione preparò anche il cartone per la vetrata della cappella.

Sulla parete esterna della cappella si trova un orologio affrescato, dove si può leggere anche un distico di Agnolo Poliziano . Poco distante si apre a destra la cappella del Campanile, con resti di decorazioni ad affresco trecentesche, un' Incoronazione di Maria all'esterno e un San Cristoforo all'interno. Sulla parete sinistra del transetto, sopra le due porte, un elegante vano progettato da Fabrizio Boschi nel 1616 ospita un sepolcro Cavalcanti.

Organi a canne

Organo maggiore

Nella prima metà del XIV secolo , vengono costruiti due piccoli organi positivi da fra' Simone de' Saltarelli per accompagnare il canto dei religiosi nel corso delle funzioni. Il primo grande organo a canne venne costruito nel 1457 da fra' Giovanni Tedesco sopra un'apposita cantoria situata nella penultima campata della navata laterale sinistra. Lo strumento viene sostituito nel 1532 un nuovo organo e una nuova cantoria al posto dei precedenti. Lo strumento, la cui cassa fu affidata a Baccio d'Agnolo , mentre la parte fonica fu affidata a fra' Bernardo d'Argenta, riutilizzava alcune canne dell'organo precedente ed era dell'ordine dei 12'. L'organo, rimasto quasi inalterato per più di due secoli, viene sensibilmente ampliato e modificato nel 1821 da Giosuè Agati e ricostruito da Michelangelo Paoli in occasione del Natale 1839 . In previsione dei lavori di rifacimento della chiesa condotti da Gaetano Baccani , l'organo viene smontato nel 1855 e non viene reinstallato che nel 1868 . Lo strumento attuale ( 2012 ) è frutto del rifacimento del 1920 ad opera di Daniele Paoli e non è più ospitato nelle antiche cassa e cantoria cinquecentesche, vendute nel 1856 per avere i fondi necessari per costruire la nuova cantoria in stile neogotico. Esso è a trasmissione pneumatica ed ha due tastiere di 61 note ciascuna ed una pedaliera di 30, e non è funzionante.

Organo della cappella della Pura

Nella cappella della Pura si trova un organo positivo processionale costruito nel 1772 da Luigi Tronci . A trasmissione meccanica , ha un'unica tastiera di 45 note con prima ottava scavezza e una pedaliera scavezza di 9 costantemente unita al manuale e priva di registri propri.

La sagrestia

La Sagrestia si apre nella parete sinistra del transetto sinistro e inizialmente fu costruita verso il 1380 come Cappella dell'Annunciazione in onore di Mainardo Cavalcanti . Venne ristrutturata in larga parte dal Cinquecento al Settecento. Risale all'impianto più antico la struttura gotica con le volte a crociera (anche se la loro decorazione risale in larga parte a rifacimenti ottocenteschi) e le vetrate nella trifora eseguite da Leonardo di Simone su disegno di Niccolò di Pietro Gerini ( 1386 - 1390 ).

Il lavabo in marmo e terracotta invetriata posto in controfacciata a sinistra è un'opera di Giovanni della Robbia del 1498 - 1499 , mentre quello posto simmetricamente a destra, in marmi policromi, è opera dell'artista della scuola del Foggini , Gioacchino Fortini . Gli armadi con sportelli nella parete di fondo furono disegnati da Bernardo Buontalenti e realizzati da Maestro Lessandro di Luca Bracci da Pelago nel 1582 - 1584 , con le tele seicentesche di Gabriele , l' Annunziata ei Santi Domenico e Tommaso d'Aquino . In controfacciata, sopra l'entrata troviamo un Crocifisso ligneo, opera di Maso di Bartolomeo ( 1425 - 1450 ).

Gli avelli e il cimitero

Gli avelli sono delle nicchie ad arcosolio usate come arche sepolcrali, che si trovano sia nella fascia inferiore della facciata, sia, in proseguimento, nel recinto del piccolo cimitero sulla destra, lungo la via che da essi prende il nome, via degli Avelli .

In uno di questi avelli Giovanni Boccaccio ambientò una novella del Decameron (VIII 9). Nel terzo avello lungo la parete destra della chiesa, partendo dalla facciata, venne sepolto il celebre pittore Domenico Ghirlandaio , e sotto l'arco una volta era dipinto il suo ritratto al naturale. Anche gli altri vani degli archi spesso ospitavano pitture, spesso di figure di santi, ma queste decorazioni sono andate quasi tutte perdute. Alla base degli avelli si distinguono i blasoni di alcune delle più importanti famiglie cittadine con al centro la croce del "popolo" di Firenze, scolpiti in scudi di grandezza uguale in coppia per ogni avello, con una piccola replica nella chiave di volta dell'arco a sesto acuto. Tra le famiglie qui rappresentate si riconoscono i Medici , gli Alberti , i Corsini , gli Acciaiuoli , i Gondi , i Panciatichi , ecc.

Gli avelli erano veri e propri luoghi di sepoltura, per cui, non essendo interrati, a volte dalle fessure delle tombe si sprigionavano afrori, per i quali la via degli Avelli era malamente nota: esiste il detto toscano che dice " puzzare come un avello ". La strada originariamente era molto stretta e solo con le opere di Risanamento nel 1867 assunse il tracciato odierno, lastronato e pedonalizzato poi negli anni novanta del XX secolo .

Il piccolo cimitero, con i cipressi che sono stati piantati solo nell'Ottocento, si apre a destra della basilica, in un terreno usato come luogo di sepoltura fino alla fine del XIX secolo (a entrata libera). Nel recinto interno si ritrova il motivo degli avelli con stemmi scolpiti, anche se qui le lastre usate sono in pietraforte e in condizioni meno buone che nelle arche all'esterno.

La Cappella Della Pura

Alla Cappella Della Pura oggi si accede da questo piccolo recinto, e viene usato come luogo unicamente destinato al culto quando la basilica è aperta alle visite turistiche. La cappella risale al 1474 , quando venne fatta ricostruire dai Ricasoli per custodire un'immagine ritenuta miracolosa, la Madonna col Bambino e santa Caterina , opera trecentesca un tempo affrescata nell'avello dei Della Luna. Da allora si trova nella cappella entro un elegante tempietto marmoreo. L'aspetto odierno della cappella oggi è però neoclassico , dopo la ristrutturazione ottocentesca di Gaetano Baccani , che mantenne in parte le colonne originarie del periodo rinascimentale, aggiungendone altre simmetricamente e alcune lesene in stucco, che crearono all'interno due tribune alle due estremità.

Sull'altare il crocifisso ligneo è lo stesso venerato dalla beata Villana , ed è composto dalla croce in cedro del Libano , con quadrilobi dipinti con scene della Vita di Cristo : questa parte più antica è stata restaurata nel 1980 e si è rivelata un prezioso manufatto inglese del XIII secolo. Il Cristo ligneo scolpito invece è più tardo e secondo alcune fonti fu opera di un fiorentino influenzato dall'arte renana verso il 1320 - 1340 .

Il campanile

Il campanile si vede bene da piazza della Stazione . Fu eretto tra il 1332 e il 1333 da Jacopo Talenti , usando però le fondazioni più antiche, della metà del XIII secolo. Lo stile è tipicamente romanico , con trifore a tutto sesto ed archetti pensili , anche se la ripidissima copertura cuspidata è un elemento gotico . Raggiunge un'altezza di oltre 68 metri.

Il convento

Annessi alla chiesa si trovano gli edifici del convento, con tre chiostri monumentali. Chiostro Verde, Cappellone degli Spagnoli e refettorio oggi fanno parte del Museo di Santa Maria Novella . Nella cappella interna del convento, si trova l'interessante tavola delle Effigie domenicane , opera di un maestro anonimo della prima metà del XIV secolo [4] .

Il Chiostro Verde

Magnifying glass icon mgx2.svg Lo stesso argomento in dettaglio: Chiostro Verde .

Il Chiostro verde (parte del Museo) costruito dopo il 1350 da fra' Jacopo Talenti con gli affreschi di Paolo Uccello "a terra verde", da cui il nome del chiostro, nella prima metà del XV secolo : su tre pareti affreschi con "Storie della Genesi" di Paolo Uccello e la sua cerchia (lato orientale, di particolare pregio artistico le scene del Diluvio universale e dell' Ebbrezza di Noè , con un uso innaturale della prospettiva e del colore) e altri artisti ( Storie di Abramo sul lato meridionale e Storie di Giacobbe sul lato occidentale, del 1440 - 1450 ); restaurato nel 1859 , fu danneggiato e parzialmente restaurato dopo l' alluvione del 1966 .

Il Cappellone degli Spagnoli

Magnifying glass icon mgx2.svg Lo stesso argomento in dettaglio: Cappellone degli Spagnoli .

Sul lato settentrionale del Chiostro verde si apre la Sala capitolare o cappellone degli Spagnoli , sempre di fra' Talenti ( 1343 - 1345 ), interamente affrescato da Andrea Bonaiuti intorno al 1367 - 1369 ; il ciclo, in ottimo stato di conservazione grazie a una capillare opera di restauro, raffigura in varie scene il ruolo dei domenicani nella lotta all'eresia. In particolare sono presenti alcune scene, simili iconograficamente a pitture di tema venatorio, con dei cani da caccia che rappresentano i confratelli dell'ordine detti anche domini canes . Nel 1566 il granduca Cosimo I destinò la sala alle funzioni religiose degli spagnoli, da cui il nome, al seguito della moglie Eleonora di Toledo .

Il refettorio

Veduta del refettorio

Dal Chiostro Verde si accede a un andito, che viene detto delle quattro porte , perché presenta una porta per lato: oltre alla porta verso il Chiostro Verde, ne ha una per il chiostro Grande , una per i piani superiori in fondo a una scaletta e una per l'antirefettorio.

Il vano dell'antirefettorio è pressoché a pianta quadrata e presenta un'architettura trecentesca. Vi sono conservati varie opere d'arte: una sinopia degli affreschi di Paolo Uccello, 35 figure di Profeti della bottega dell' Orcagna , inseriti un tempo lungo i pilastri della Cappella Tornabuoni, il polittico di Bernardo Daddi , già nel Cappellone degli Spagnoli, e vari oggetti preziosi contenuti in vetrine, quali busti reliquiari di scuole senese del Trecento (tra i quali quello di Sant'Orsola e di una delle sue compagne vergini) e il Paliotto dell'Assunta , un prezioso tessuto ricamato in velluto broccato su fondo di teletta d'oro, con quattordici Storie della Vergine , realizzate su disegno forse di Paolo Schiavo ( 1446 - 1466 ).

L'ambiente successivo è il refettorio vero e proprio, costruito con quattro campate di volte a crociera costolonate da Jacopo Talenti verso il 1353 . Curiosa è la presenza dell'affresco della Madonna in Trono di Andrea Bonaiuti circondata da una rutilante teoria di personaggi in inequivocabile stile manierista ( Miracoli dell'Esodo ), opera di Alessandro Allori del 1597 . In realtà l'Allori aveva dipinto l'affresco come cornice ad una sua tavola con l' Ultima Cena ( 1584 ), esposta sulla parete vicina, che aveva coperto l'affresco del Bonaiuti preservandolo. Altre opere qui conservate sono le due tele con i Miracoli di San Domenico di Ranieri Del Pace del 1716 e, nelle vetrine, paramenti sacri, abiti liturgici, oreficerie sacre e reliquiari, tra i quali spiccano i busti delle Sante Anastasia e Maddalena, della bottega del lucchese Matteo Civitali . Importante è il parato di San Domenico ( 1859 - 1860 ), esposto qui in una piccola parte, un'enorme quantità di tessuto bianco ricamato usato per coprire le pareti interne della chiesa per la festa del santo, l'8 agosto.

Il Chiostro dei Morti

Il Chiostro dei Morti
Magnifying glass icon mgx2.svg Lo stesso argomento in dettaglio: Chiostro dei Morti .

Il Chiostro dei Morti , ex cimitero già costruito intorno al 1270 dai Domenicani, riutilizzando probabilmente un precedente chiostro dei canonici che sappiamo esistente nel 1179 , fu rimaneggiato alle attuali dimensioni nel 1337 - 1350 . Chiuso al pubblico per molti anni, è tornato visitabile dal 2012. Presenta su due lati arcate con volte a crociera ribassate su pilastri ottagonali (tipicamente trecenteschi) con soprastante ballatoio , sorretto da mensole molto aggettanti, che porta dall'antico dormitorio alla sacrestia della chiesa. Una parte dei locali dell'ex dormitorio dei frati oggi ospita la Biblioteca Domenicana di Santa Maria Novella Jacopo Passavanti , regolarmente aperta agli studiosi, ricca di oltre 40000 volumi (fra incunaboli, cinquecentine, edizioni antiche e moderne, riviste) e sede attuale della rivista scientifica Memorie Domenicane fondata dai padri domenicani nel 1884 con il nome Il Rosario . Quattro finestre dei locali della biblioteca si affacciano sul chiostro.

Vi si apre la cappella funeraria degli Strozzi con due pareti affrescate con la Natività e la Crocefissione , affreschi attribuiti ad Andrea Orcagna o alla sua scuola; una terza parete presentava l' Annunciazione , ma venne abbattuta alla fine dell'Ottocento. Questi affreschi, come quasi tutti quelli nella chiesa e nel convento, vennero staccati e restaurati negli anni cinquanta e una seconda volta negli anni sessanta, in seguito ai danni causati dall' alluvione di Firenze ( 1966 ).

Il Chiostro Grande

Magnifying glass icon mgx2.svg Lo stesso argomento in dettaglio: Chiostro Grande di Santa Maria Novella .
Il chiostro grande

Il Chiostro grande, il più ampio della città, rimaneggiato negli anni 1562 - 1592 dall'architetto Giulio Parigi su committenza di Eleonora da Toledo, fu affrescato da artisti fiorentini del XVI e XVII secolo (il Poccetti , Santi di Tito , il Cigoli , Alessandro Allori , ecc.) con Storie di Cristo e di santi domenicani ; oggi è sede della Scuola marescialli e brigadieri carabinieri . Vi si aprono l'antica biblioteca, gli ex-appartamenti papali, dei quali resta solo la cappella dei Papi , e il maestoso ex-dormitorio, con tre lunghe navate sorrette da pilastri monolitici.

La Cappella dei Papi

Magnifying glass icon mgx2.svg Lo stesso argomento in dettaglio: Cappella dei Papi .

Al primo piano del chiostro grande esistevano gli appartamenti usati dai pontefici in visita a Firenze. Vi risiedettero per esempio Eugenio IV durante il Concilio di Firenze , oppure Leone X . Proprio su impulso di quest'ultimo fu realizzato l'unico ambiente superstite del complesso papale, la Cappella dei Papi , affrescata da Ridolfo del Ghirlandaio ( Assunzione della Vergine ) e dal giovane Pontormo ( 1515 ), il quale realizzò una eloquente figura della Veronica che solleva il drappo con il volto di Cristo , con una composizione ed un uso del colore che già sono tipicamente manieristi . Inoltre il soffitto è dipinto con originalissimi motivi a grottesche su sfondo scuro, con nove quadri dove sono ritratti angeli, altre figure e blasoni medicei .

Altri ambienti

Dal lato sud del chiostro si entrava nell'antica Officina di profumeria e farmaceutica detta Farmacia di Santa Maria Novella , che ancora oggi esiste ma alla quale si accede ora da via della Scala. È la più antica farmacia d'Europa, aperta ininterrottamente sin dal Seicento.

Dallo stesso chiostro si accede anche alla Palestra Ginnastica Fiorentina Libertas , sodalizio fondato nel 1877 , che dal 1880 trovò spazio per i suoi ginnasti nell'ex refettorio del convento. La sua prima sede era stata l'ex complesso di San Firenze , poi trasformato in Regia Corte di Assise.

Confraternite

Nella grande basilica e nei suoi annessi si riunirono nel tempo molte confraternite . Tra le più importanti ci furono:

Artisti e opere eseguite per la chiesa e il convento (ordine cronologico)

Opere già in Santa Maria Novella

Monumenti vicini

  • Nella piazza retrostante la chiesa ha sede l'omonimastazione ferroviaria , una delle più importanti opere del Razionalismo italiano degli anni trenta ( Michelucci ed altri). L'edificio, per la sua dislocazione dietro l'abside della chiesa, suscitò all'epoca polemiche per il suo stile moderno , ma invece, rappresenta un caso di esemplare integrazione tra nuovo ed antico, a partire per esempio dalla scelta di impiegare lo stesso materiale esterno, la pietraforte .

Note

  1. ^Dami, Benci di Cione , in Dizionario biografico degli italiani , Roma, Istituto dell'Enciclopedia Italiana. URL consultato il 2 giugno 2019 .
  2. ^ Catholic.org – Basilicas in Italy
  3. ^ Filmato audio La facciata svelata , su YouTube , 14 febbraio 2018. URL consultato il 7 aprile 18 . Modifica su Wikidata
  4. ^ EMILIO PANELLA: “Effigi domenicane”, o meglio “Tavola del beato Maurizio d'Ungheria” Archiviato il 2 gennaio 2011 in Internet Archive .

Bibliografia

  • Vincenzo Fineschi, Memorie sopra il Cimitero antico di S. Maria Novella di Firenze , Firenze 1787.
  • Vincenzo Fineschi, Il Forestiero Istruito in S. Maria Novella , Firenze 1790.
  • Giuseppe Richa , Notizie istoriche delle chiese fiorentine, divise nei suoi quartieri , 1754-1762.
  • Roberto Lunardi, Arte e storia in Santa Maria Novella , Firenze 1983.
  • Santa Maria Novella ei suoi Chiostri Monumentali , Becocci Editore, Firenze 2004.
  • Guida d'Italia, Firenze e provincia ("Guida Rossa"), Edizioni Touring Club Italiano, Milano 2007.

Voci correlate

Altri progetti

Collegamenti esterni

Controllo di autorità VIAF ( EN ) 157095715 · LCCN ( EN ) n79100216 · GND ( DE ) 4214339-1 · WorldCat Identities ( EN ) lccn-n79100216