Cinema cu telefon alb
Neutralitatea acestui articol sau secțiune despre istoria cinematografiei a fost pusă la îndoială . |
Această intrare sau secțiune despre istoria cinematografiei nu citează sursele necesare sau cei prezenți sunt insuficienți . |
Cinematograful telefoanelor albe este un sub- gen cinematografic al comediei la modă în Italia între 1936 și 1943 .
Numele derivă din prezența telefoanelor albe în secvențele primelor filme produse în această perioadă, simptomatic al bunăstării sociale: un simbol de stare capabil să marcheze diferența față de telefoanele „populare” bakelite , mai ieftine și, prin urmare, mai răspândite, care în schimb erau de culoare neagră. O altă definiție dată acestor filme este cinematograful déco datorită prezenței puternice a obiectelor de mobilier care amintesc stilul déco internațional, la modă în acei ani.
O parte a criticilor din ultimii ani o definește și ca o comedie maghiară (cu celebra frază: „Hai să mergem la Budapesta ...” [ neclar ] ), deoarece, deși sunt producții italiene, subiectele și scenariile acestor filme sunt deseori extrase de la autori maghiari de teatru, foarte la modă în acea perioadă istorică; aceste filme erau adesea amplasate în state fictive din Europa de Est din motive de cenzură , întrucât un subiect recurent al acestor comedii sentimentale îndulcite era amenințarea cu divorțul (ilegal în Italia la acea vreme) sau cu adulterul (atunci pedepsit ca o infracțiune împotriva moralității ).
Origini
Cinematograful telefoanelor albe s-a născut din succesul comediei cinematografice italiene de la începutul anilor treizeci : era o versiune mai ușoară, curățată de orice intelectualism sau critică socială voalată.
Mario Camerini și Alessandro Blasetti au reprezentat autorul decisiv născut al noii cinematografii bazat pe fraza emblematică a lui Mussolini (împrumutată de fapt de la Lenin ) Cinema este cea mai puternică armă! ; dar Camerini, spre deosebire de mult mai angajat coleg și intelectual al fascismului, s-a concentrat pe un cinematograf care a fost, dacă e ceva, „curajos” pentru vremea respectivă, care urmărea să vorbească despre societatea italiană a vremii.
Originea „nobilă” a „telefoanelor albe” se găsește, așadar, în mod obișnuit în cinematografia lui Camerini încă din filmul Rotaie ( 1929 ), în care regizorul a fotografiat - cu reverberații ale cinematografiei expresioniste germane sau citând avangardele cinematografice sovietice contemporane - realitatea anilor de criză, în timp real; acest lucru era în general riscant, deoarece autorul putea întâlni - mai mult sau mai puțin involuntar - reproșul regimului. Chiar dacă mediul cinematografic fascist părea să fie tolerant, cu multe distincții, și „deschis” chiar și intelectualilor care nu sunt cu adevărat organici la PNF . Ulterior, în filmul Bărbații, care ticălosesc ... , din 1932 , Camerini a călătorit printr-un Milano reînnoit în aparență: moda , mijloacele de transport și multe alte obiecte au devenit simbolurile unei ere în devenire.
Burghezia , micul burghezie și un „norocos” proletariat urban au fost bine reprezentate și descrise în filmele lui Camerini: astfel s-a propus un model reînnoit, sau complet nou, posibil de imitat, dedicat publicului popular însuși, care înghesuia cinematografele. . Însă încercarea de a burghezia sau emularea ei de către oameni, un punct forte în filmele telefoanelor albe , în aceste două lucrări ale Camerini a fost văzută cu un ochi care nu era tocmai tandru, nu a fost, așadar, scopul de invidiat; în schimb, a existat o apoteoză a muncii ca mijloc de răscumpărare socială, care se regăsește în finalul moral al Rotaiei menționate anterior (acest lucru va fi reflectat, după război, de inanitatea burgheziei, disecată sub ochiul critic al lui Michelangelo Antonioni ). Dar cu Men, ce ticăloși ... a oferit și publicului distracție și inimă; el a propus, de asemenea, un star într-o cheie actualizată.
Caracteristici
Producția așa-numitelor telefoane albe sau cinema Decò descrie anii treizeci și începutul anilor patruzeci prin mobilierul camerelor, pe lângă moda și costumul menționate mai sus. Era strălucește prin detalii: obiectele ne fac să înțelegem și să datăm în mod fiabil epoca istorică și decorul filmului. În general, difuzarea, cel puțin în orașe, a „produsului de calitate” se manifestă, adică nu cea realizată manual, ci propunerile industriale de masă, produsele produse în serie, avansează.
Funcționalismul Bauhaus a ajuns și în Italia și, așa cum se poate observa în aceste filme, s-a reflectat o Italia care își „reconstituia” propria imagine modernă și eficientă și în care societatea de consum începea să se răspândească timid; s-a simțit reprezentată de stilul arhitectural raționalist și de fermentul industrial pe care regimul însuși îl promova; în aceste filme ușoare a existat o fascinație care a întrezărit speranța în viitor, un viitor de anvergură și nu neapărat retrogradat într-un (la început iminent și apoi plin) al doilea război mondial .
Cadrul burghez a răsunat din punct de vedere estetic comediile cinematografice americane, în special Frank Capra . Speranțele micului-burghez nu puteau deveni realitate decât: filme precum Mille lire pe lună , precum și melodia cu același nume, au intrat în istorie pentru ușurința lor explicită și evocarea la fel de ireverențială. Elementul melodic a revenit de multe ori, multe dintre aceste filme conținând de fapt cel puțin o piesă de succes (gândiți-vă doar la faimosul Parlami d'amore Mariù compus pentru filmul Men, che rascals ... care mai târziu a devenit mult mai faimos decât filmul în sine).
Cu toate acestea, această reprezentare a bunăstării și a progresului era departe de realitatea italiană a vremii; reprezentarea unei societăți bogate (în unele cazuri chiar opulente), avansată, emancipată și educată contrastează enorm cu situația reală a Italiei , care, la acel moment, era în schimb o țară substanțial săracă, material și moral înapoiată și cu majoritatea din populația analfabetă , precum și atmosfera entuziastă, veselă și lipsită de griji a acestor filme, părea să se ciocnească de situația mohorâtă a națiunii, subjugată de dictatura fascistă și care avea să intre în curând în război.
Curând subiecții au început să devină repetitivi și evident din ce în ce mai previzibili, previzibili și banali; mai târziu, odată cu înrăutățirea conflictului, producția acestei vene a devenit din ce în ce mai rară și discontinuă până când a dispărut complet odată cu prăbușirea regimului fascist , chiar dacă unele lucrări filmate în Cinevillage de la Veneția în timpul RSI se încadrează și în vina decò . , precum Fiori d'Arancio , de Hobbes Dino Cecchini cu Luigi Tosi și Andreina Carli .
Protagonisti
Printre cei mai relevanți regizori pentru gen se numără: Mario Camerini , Alessandro Blasetti , Mario Bonnard , Mario Mattoli , Carlo Ludovico Bragaglia , Max Neufeld și Gennaro Righelli .
Printre cei mai reprezentativi interpreți: Caterina Boratto , Assia Noris , Cesco Baseggio , Elsa Merlini , Rossano Brazzi , Clara Calamai , Lilia Silvi , Vera Carmi , Gino Cervi , Valentina Cortese , Vittorio De Sica , Doris Duranti , Luisa Ferida , Fosco Giachetti , Amedeo Nazzari , Alida Valli , Carlo Campanini și Checco Rissone , Maria Mercader, Maria Denis, Osvaldo Valenti.
Filmografie
Precursori
- Secretarul privat , regizat de Goffredo Alessandrini (1931)
- Două inimi fericite , de Baldassarre Negroni (1932)
- Men, What Rascals ... , de Mario Camerini (1932)
- Model dorit , regizat de Ferruccio Bianchini și Emmerich Wojtek Emo (1932)
- Angajatul lui tati , regia Alessandro Blasetti (1933)
- O noapte cu tine , de Ferruccio Bianchini și Emmerich Wojtek Emo (1933)
- Ninì Falpalà , regia Amleto Palermi (1933)
- Paprika de Carl Boese (1934)
- Moștenirea unchiului buonanima al lui Amleto Palermi (1934)
- Lisetta , de Carl Boese (1934)
Filmografia telefoanelor albe
- Copacul lui Adam , de Mario Bonnard (1935)
- Allegri masnadieri , de Marco Elter (1936)
- White Amazons , de Gennaro Righelli (1936)
- Voi da un milion , de Mario Camerini (1936)
- Dar nu este un lucru grav , de Mario Camerini (1936)
- Regele monedelor , de Enrico Guazzoni (1936)
- The Fierce Saladin , de Mario Bonnard (1936)
- Gândește-te, Giacomino! , regia Gennaro Righelli (1936)
- Șapte zile în cealaltă lume , de Mario Mattoli (1936)
- Muzică în piață , regia Mario Mattoli (1936)
- Nunta vagabondelor , de Guido Brignone (1936)
- Omul care zâmbește , de Mario Mattoli (1936)
- O femeie între două lumi , de Goffredo Alessandrini (1936)
- Nu te mai cunosc , de Nunzio Malasomma (1936)
- I due misantropi , de Amleto Palermi (1936)
- Cele trei dorințe , de Giorgio Ferroni (1937)
- Felicita Colombo , regia Mario Mattoli (1937)
- We Were Seven Sisters , de Nunzio Malasomma (1937)
- Fermo con le mani , de Gero Zambuto (1937)
- Mr. Max , de Mario Camerini (1937)
- Bărbații nu sunt nerecunoscători , de Guido Brignone (1937)
- Frații Castiglioni , regia Corrado D'Errico (1937)
- Nina, Nu fi prost , de Nunzio Malasomma (1937)
- Acești băieți , de Mario Mattoli (1937)
- În seara asta la unsprezece , de Oreste Biancoli (1937)
- Ultimele zile ale lui Pompeo , de Mario Mattoli (1937)
- Carnavalul a revenit , regia Raffaello Matarazzo (1937)
- Gatta We Cova , de Gennaro Righelli (1937)
- Contesa de Parma , regia Alessandro Blasetti (1937)
- Mi-am pierdut soțul , de Enrico Guazzoni (1937)
- La ordinele dumneavoastră, doamnă ... , de Mario Mattoli (1938)
- Doamna albă , de Mario Mattoli (1938)
- Să inventăm dragostea , de Camillo Mastrocinque (1938)
- O mie de lire pe lună , de Max Neufeld (1938)
- Cântăreața veselă , în regia lui Gennaro Rulers (1938)
- Doamna de la Monte Carlo , de André Berthomieu și Mario Soldati (1938)
- Casa păcatului , de Max Neufeld (1938)
- Destin în buzunarul tău , de Gennaro Righelli (1938)
- Mazurka lui Papa , de Oreste Biancoli (1938)
- Pentru bărbații singuri , de Guido Brignone (1938)
- A Lady Made It , de Mario Mattoli (1938)
- Prietenia , de Oreste Biancoli (1938)
- Steaua Mării , de Corrado D'Errico (1938)
- Vreau să trăiesc cu Letizia , regia Camillo Mastrocinque (1938)
- Batticuore , de Mario Camerini (1939)
- Absența nejustificată , de Max Neufeld (1939)
- Love Is Made This Way , regia Carlo Ludovico Bragaglia (1939)
- Ball at the Castle , de Max Neufeld (1939)
- Frumoși sau urâți, se căsătoresc cu toți ... , în regia lui Carlo Ludovico Bragaglia (1939)
- Castele în aer , de Augusto Genina (1939)
- O sută de mii de dolari , de Mario Camerini (1939)
- Moștenirea în curse , în regia lui Oreste Biancoli (1939)
- Eram șapte văduve , de Mario Mattoli (1939)
- Magazinele universale , de Mario Camerini (1939)
- O mie de kilometri pe minut! , regia Mario Mattoli (1939)
- O vezi așa cum ești ... o vezi așa cum ești? , regia Mario Mattoli (1939)
- Marchizul de Ruvolito , regia Raffaello Matarazzo (1939)
- Daddy for a Night , de Mario Bonnard (1939)
- Diamante , de Corrado D'Errico (1939)
- Cântecul meu în vânt , regia Guido Brignone (1939)
- O soție în pericol , de Max Neufeld (1939)
- Fundal , regizat de Alessandro Blasetti (1939)
- Bionda sottochiave , de Camillo Mastrocinque (1939)
- Animale nebune , de Carlo Ludovico Bragaglia (1939)
- Baronul din Corbò , de Gennaro Righelli (1939)
- Follies of the Century , de Amleto Palermi (1939)
- Vocea fără chip , de Gennaro Righelli (1939)
- Noaptea batjocurii , de Carlo Campogalliani (1939)
- Documentul , în regia lui Mario Camerini (1939)
- Doi ochi pentru a nu vedea , regia Gennaro Rulers (1939)
- Două milioane pentru un zâmbet , regia Carlo Borghesio (1939)
- La revedere tinerețe! , regia Ferdinando Maria Poggioli (1940)
- Dansul milioanelor , în regia lui Camillo Mastrocinque (1940)
- Întoarcerea , în regia lui Giuseppe Fatigati și Géza von Bolváry (1940)
- Pantofi mari , regia Dino Falconi (1940)
- Love trap , de Raffaello Matarazzo (1940)
- Vânt de milioane , de Dino Falconi (1940)
- Scandalo per bene , regia Exodo Pratelli (1940)
- Marea ducesă se distrează , de Giacomo Gentilomo (1940)
- Mizeria și nobilimea , în regia lui Corrado D'Errico (1940)
- O familie imposibilă , regia Carlo Ludovico Bragaglia (1940)
- Scarlet Roses , regia Giuseppe Amato și Vittorio De Sica (1940)
- După divorț , de Nunzio Malasomma (1940)
- Maddalena ... zero în conduită , regia Vittorio De Sica (1940)
- Alessandro, ești grozav! , regia Carlo Ludovico Bragaglia (1940)
- Fortuna , de Max Neufeld (1940)
- Curtain Down , regia Raffaello Matarazzo (1940)
- Mătușa uitată , de Ladislao Vajda (1940)
- O sută de scrisori de dragoste , de Max Neufeld (1940)
- Taverna roșie , de Max Neufeld (1940)
- Nu-mi spune! , regia Mario Mattoli (1940)
- Femeia pierdută , de Domenico Gambino (1940)
- Valabilitate zece zile , regia Camillo Mastrocinque (1940)
- Fantoma veselă , de Amleto Palermi (1940)
- Cântecul furat , regizat de Max Neufeld (1941)
- Familia Brambilla în vacanță , de Carl Boese (1941)
- Noapte norocoasă , de Raffaello Matarazzo (1941)
- 9:00: lecție de chimie , regia Mario Mattoli (1941)
- Visul tuturor , de Oreste Biancoli (1941)
- Ghicitorul , de Oreste Biancoli (1941)
- Teresa Friday , regia Vittorio De Sica (1941)
- Fântâna minunilor , de Gennaro Righelli (1941)
- Un soț pentru luna aprilie , de Giorgio Simonelli (1941)
- Vreau să trăiesc așa , de Mario Mattoli (1941)
- Aventurierul de la etajul superior , regia Raffaello Matarazzo (1941)
- Au răpit un bărbat , de Gennaro Righelli (1941)
- L'amore cântă , regia Ferdinando Maria Poggioli (1941)
- Nu te încurca cu femeile , regia Giorgio Simonelli (1941)
- Manevre de dragoste , de Gennaro Righelli (1941)
- Barba albastră , de Carlo Ludovico Bragaglia (1941)
- Ultimul dans , regia Camillo Mastrocinque (1941)
- Vila de vânzare , regia Ferruccio Cerio (1941)
- Fugă pentru două voci , regia Carlo Ludovico Bragaglia (1942)
- Miliarde, ce nebunie! , regia Guido Brignone (1942)
- Regina Navarei , de Carmine Gallone (1942)
- Ziua nunții , în regia lui Raffaello Matarazzo (1942)
- Dacă aș fi cinstit , de Carlo Ludovico Bragaglia (1942)
- Cele șapte păcate , de Ladislao Kish (1942)
- Ajungem! , Regia Amleto Palermi (1942)
- Norocul vine din cer , de Ákos Ráthonyi (1942)
- Miss , de László Kish (1942)
- Margherita printre cei trei , regia Ivo Perilli (1942)
- Only a Kiss , regia Giorgio Simonelli (1942)
- Afacerea se complică , regia Pier Luigi Faraldo (1942)
- Există o fantomă în castel , în regia lui Giorgio Simonelli (1942)
- Doamnele din vila de alături , de Gian Paolo Rosmino (1942)
- Apariție , de Jean de Limur (1943)
- Întâlniri de noapte , de Nunzio Malasomma (1943)
- Zile fericite , de Gianni Franciolini (1943)
- Cine a văzut? , regia Goffredo Alessandrini (1943)
- Diavolul merge la internat , de Jean Boyer (1943)
- Iubitul soției mele , de Carlo Ludovico Bragaglia (1943)
- Visele noastre , de Vittorio Cottafavi (1943)
- La vispa Teresa , de Mario Mattoli (1943)
- Doamna în negru , de Nunzio Malasomma (1943)
- Viața este frumoasă , de Carlo Ludovico Bragaglia (1943)
- Fără femeie , de Alfredo Guarini (1943)
- Șapte ani de fericire , regia Roberto Savarese (1943)
- Există întotdeauna un dar! , regia Luigi Zampa (1943)
- Nu sunt superstițios ... dar! , regia Carlo Ludovico Bragaglia (1943)
- Chiar vreau să Sing , în regia lui Mario Mattoli (1943)
- Daddy's obraznic , de Raffaello Matarazzo (1943)
- Prietenul femeilor , de Ferdinando Maria Poggioli (1943)
- O mică soție , de Giorgio Bianchi (1943)
- Fără parcare , regia Marcello Albani (1943)
- 4 Girls Dream , de Guglielmo Giannini (1943)
- Liniște, ne întoarcem! , Regizat de Carlo Campogalliani (1943)
- Ce familie distinsă! , regia Mario Bonnard (1943)
- Trei fete care caută un soț , de Duilio Coletti (1944)
- Interzis minorilor , regia Mario Massa (1944)
- Termen limită de treizeci de zile , în regia lui Luigi Giacosi (1944)
- Flori de portocal , de Hobbes Dino Cecchini (1944)
Expirarea a 30 de zile și Flori de portocal au fost împușcate la Veneția în unitățile Cinevillaggio în timpul RSI (al doilea a sosit în cinematografe abia în 1947).
Referințe culturale
Era filmelor cu telefon alb este amintită în filmul White telefoane din 1976, în regia lui Dino Risi .
Bibliografie
- Francesco Savio , Dar dragostea nu este: realism, formalism, propagandă și telefoane albe în cinematografia italiană a regimului 1930-1943 , Sonzogno , 1975
- Leonardo Bragaglia, Carlo Ludovico Bragaglia. Filmele sale, frații săi, viața sa , Persiani Editore, 2009. ISBN 978-88-902003-9-7
Alte proiecte
- Wikicitată conține citate din sau despre White Phone Cinema
linkuri externe
- Renașterea cinematografiei italiene. Cinema de telefoane albe Profil istoric de pe site-ul RAI: Moments of Italian Cinema , 1.6.
- Amintindu-ne de Alberto Rabagliati Această pagină este bogat documentată despre actorii cinematografiei italiene din anii 1930 și 1940.