Cinema indian

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Indiană de film industria este recunoscută ca fiind cea mai mare din lume de către Consiliul Central indian de certificare Film din India - biroul care este responsabil pentru vizualizarea și aprobarea de filme în India - în 2003 au fost produse 877 de filme și 1177 filme de scurt metraj.. [1] În Statele Unite , cu toate acestea, numai 473 au fost produse în 2003. [2] În plus, biletele de intrare pentru cinema sunt cele mai ieftine din lume: cel mai ieftin bilet costă 100 de rupii (aproximativ 2 dolari), în timp ce în SUA este $ 6.41. [ Necesită citare ] 73% din bilete pentru Asia și regiunea Pacificului este vândut în India, cu o valoare totală de 2,87 miliarde de dolari SUA.

A fotografii ale Madanakamarajan filmului din 1941

Dell'industria industria de film indian este unul cel mai mare studio din lume, The Ramoji Film City . [3] Suportul principal la cinema indian este dată de un public larg și regulate. Comisia Centrală de Film de certificare a Indiei precizează pe site-ul său că, la fiecare trei luni, un miliard de oameni - adică, întreaga populație indiană - du-te la cinema. filme indiene sunt, de asemenea, câștigă popularitate în creștere în restul lumii, în special în acele țări în care există numeroase comunități de imigranți.

Guvernul indian a făcut posibil ca alte țări (în primul rând America și Albania) la filme de difuzare și săpunuri doar din 1989.

Începuturile

Anul 1895 - anul 1910

Cinema a venit în India , pe 7 iulie anul 1896 . Totul a început cu deschiderea unui cinematograf de Lumiere Brothers hotelul Watson Bombay , atunci când sunteți au fost triate scurtmetraje mute: Prezentarea Cinema, Plaja, Sosirea unui tren, demolare, Doamnelor și soldați pe roți și fabrica Toate " de ieșire. [4] Times din India a raportat detalii cu privire la „de dimensiuni de viață fotografii animate ale fraților Lumière“. În același an, Madras fotografice Magazinul publicitate „fotografii animate“. În 1897 , studiul foto Clifton și Street Co Meadows în Bombay, a dat drumul la proiectii de zi cu zi.

Danseaza scena din floare Persiei

Inspirat de prezentarea filmului care a însoțit piesa „Floarea Persiei“, realizat de profesorul Stevenson (aceeași care a adus prima Bioscope în India), în 1898 Hiralal Sen a început să tragă unele scene la Teatrul Clasic din Calcuta : debutul lui a fost o contribuție la prezentarea lui Stevenson. Hiralal Sen a produs alte filme care au prezentat piesele și au fost proiectate ca o atracție suplimentară în timpul pauzelor, precum și în casele societății de mare, sau în locuri prea îndepărtate pentru că actorii ar putea ajunge.

Harischandra Sakharam Bhatvadekar, cunoscut sub numele de Salvare Dada, a văzut spectacolul: pentru 21 de guinee importat un aparat de fotografiat cine- de la Londra și a transformat primul documentar India, o întâlnire de lupte la Grădinile Suspendate din Mumbai. În 1901 el a filmat ceea ce este considerat primul Newsreel indian, [5] [6] patria MM Bhownuggree și cea a „Wrangler“ Ragunath P. Paranjpye, care au absolvit cu note maxime la matematică de la Universitatea din Cambridge . De asemenea , filmat Darbar lui Lord Curzon - viceregele Indiei - în Delhi , a organizat cu ocazia încoronării Edward VII în 1903 .

Potențialul comercial al cinematografului a fost testat în timp. Marile kinetoscopul Thanewala FB jurnale sunt o poveste de succes. JF Madan a fost un alt producător de succes , care a făcut filme , cum ar fi Raja Harishchandra de Satyavadi și Bilwamangal; De asemenea , el a lansat „Teatre Madan Limited“, care a devenit cea mai mare companie de film de producție-distribuție a Indiei și cel mai mare importator de filme americane după primul război mondial . Filmele sale au fost marcate de un nivel ridicat de complexitate tehnică, facilitate de utilizarea directorilor străini cu experiență , precum Eugenio De Liguori și Camille Legrand . Pentru această expertiză au fost adăugate scenarii grandioase și populare povești mitologice care asigurau randamente bune.

Cinematografele au fost instalate în marile orașe indiene , în această perioadă, la fel ca cea din Madras (în 1900 de maiorul Warrick), noutatea Cinema din Bombay (unde actualități au fost prezentate de războiul cu burii ) și Palatul Elphinstone Picture in Calcuta (prin lucra de JF Madan în 1907 ). În afară de acestea, o serie de spectacole au avut loc în corturi; exemple sunt: ​​spectacolele pus în scenă de doi italieni, Colorello și Cornaglia, în corturi, la Azad Maidan Bombay, iar cinematograful în cortul lui JF Madan la Calcuta Maidan. O altă modalitate populară de difuzare de filme a fost la cinema de călătorie. În 1904 , Manek Sethna a dat drumul la Bombay la „Touring Cinema Co“ și un an mai târziu, Swamikannu Vincent, un desenator de cale ferată, a pus pe un cinematograf de călătorie care cutreierau orașele mici și satele din sudul Indiei. Pathe , celebra companie de producție de film a deschis un birou indian în 1907.

Anul 1910 - anul 1920

O scenă din Raja Harishchandra (1913)

Primul film realizat în India a fost Pundalik NG Chitre și RG Torney. Primul film a fost Raja Harishchandra (3700 picioare de folie , comparativ cu 1500 Pundalik) din 1913 a lansat în luna mai a aceluiași an de Dadasaheb Phalke , părintele cinematografiei indiene. Phalke au participat la un screening - ul a vieții lui Hristos la indian-american Cinema PB Mehta și a fost inspirat de a face filme de el însuși. El a fost convins de posibilitatea de a stabili o industrie de film autohtone concentrându-se pe teme indiene. În acest sens, el a spus: „În ceea ce privește viața lui Hristos, vom face un film despre Rama și Krishna“. Filmul, care sa născut a fost despre un rege bun, care, pentru a păstra credința cu principiile sale, sacrifică împărăția și familia zeilor care, lovit de sinceritatea lui, dă-i înapoi gloria posedat anterior. A fost un succes și Phalke a continuat cu argumente mitologice până la apariția sunetului, în cazul în care comercializarea de filme indiene a scăzut în popularitate. [7]

In 1916 , The Pictures universal înființat prima agenție indiană. Prima realizare din sudul Indiei a fost Keechaka Vadham de Rangaswamy Nataraja Mudaliar , lansat în 1916. În anul următor, același sculptor a creat Draupadi Vastrapaharanam, cu actrița Anglo -indiana Marian Hill , care a jucat rolul lui Draupadi. [8]

Industriile de film regionale

Statisticile oficiale clasifică filme indiene în funcție de limba în care acestea sunt distribuite. Acest sistem are relevanță, întrucât împărțirea statelor indiene corespunde subdiviziunea limbilor (după reorganizarea statelor a avut loc între 1952 și 1970 ).

Cu toate acestea, cu toate că acest sistem este urmat în mod normal , chiar și de către istoricii indieni [9] nu este suficient pentru a indica originea geografică a filmului sau a directorului său. De exemplu, directorul bengaleză Mrinal Sen sa transformat în filme limba oriya (vorbită în statul Orissa ), telugu (vorbită în " Andhra Pradesh ) și Hindi (considerat limba națională și vorbită în Uttar Pradesh , Bihar , Madhya Pradesh , Himachal Pradesh și Rajasthan ).

India este o țară mare și numărul de limbi vorbite este enormă. În 1991, au fost înregistrate 10.400 de dialecte diferite. Conform metodelor de lingvistică, numărul raționalizată limbilor materne este 1576, grupate împreună, conduc la concluzia că limbile indiene sunt un total de 114 [3] . Și există 30 de limbi diferite în care sunt produse de filme. [9] Fiecare dintre principalele limbi are propria industrie de film: Urdu / hindi , bengali , marathi , kannada , Tamil , Telugu , malayalam . Cinema indian a luat un aspect mai regional și dialectul , odată cu apariția sunetului în 1931. [9]

Cinematografele din India:

  • Industria de film hindi / urdu, cu sediul în Mumbai , numit " Bollywood ", una dintre actrite de la Bollywood este cunoscut Meena Kumari .
  • Industria filmului telugu (uneori numit „ Tollywood “) are sediul in capitala " Andhra Pradesh , Hyderabad . Telugu este limba a doua cea mai vorbită din India. După Bollywood, acest lucru este industria care produce cele mai multe filme. În această stare este, de asemenea, cel mai mare studio de film din lume, Ramoji Film City. Primul studio pentru telugu sunet cinematografic a fost acela al Vel Pictures, construit in 1934 de PV Das, situat în Madras. Primul film care a fost împușcat a fost Sita Kalyanam. Primul film realizat de un Telugu a fost lucrarea lui RS Prakash, Bhishma Pratigna (Jurămîntul Bhishma , 1922 ). Alte personalități proeminente telugu ale timpului său a fost YV Rao (Yaragudipati Varada Rao, 1903-1973), un actor și regizor, care a regizat , de asemenea , filmul mut Pandavas Nirvana ( 1930 ), The Agnathavaas Pandavas (1930) și Hari Maya ( 1932 ). Primele filme mari in telugu au fost împușcați de echipajele Teatrelor Surabhi. [10] Acestea a produs primul film de sunet Telugu, Bhakta Prahlad, în regia lui Hanumappa Munioappa Reddy în 1931. În primii ani de sunet, filmele Telugu au fost toate marcate pe povești mitologice, trase din piese. În 1936, Krittiventi Nageswara Rao a făcut primul film Telugu nu se bazează pe mitologie, Premavijayam; Acest lucru a influențat alți cineaști telugu să ia această cale. Unele dintre filmele care au urmat teme (deseori numit „filmul sociale“) au fost sistemul feudal zamindari (raitu Bidda, 1939), al " proscriere (Mallapilla, 1938) și căsătoriile văduve [4] . Apoi, au existat ambele filme sociale (contemporane) și mitologice sau populare. Telugu Cinema a produs multe stele din istoria sa. Au fost primele stele ale scenei și apoi a devenit la fel de popular pe marele ecran [5] . Prima adevarata „legenda“ a Telugu cinematografia Chittoor V. Nagaiah. Personalitățile care au lăsat un semn permanent pe Telugu Cinema sunt Nandamuri Taraka Rama Rao urmat de rivalul său Akkineni Nageswara Rao .
    Un cadru de la Bhakta Prahlad (1931)
  • Industria de film Tamil, cu sediul în Kodambakkam zona de Chennai , este adesea numit „ Kollywood “ și este a doua realitate a țării în importanță. De fapt, acest lucru este popular nu numai în India, dar și în alte părți ale lumii. Filmul în Tamil populară în special în Sri Lanka , Singapore , Japonia , Malaezia , Marea Britanie , Canada , Africa de Sud și Statele Unite ale Americii . Aceste filme sunt, de asemenea, numit în alte limbi, cum ar fi telugu și hindi, astfel încât să se ajungă la un public mai larg. Exemple de astfel de voiceovers aveți cu hit - uri , cum ar fi Minsaara Kanavu, Roja și Bombay. Anniyan (jucat de Vikram ), un film recent Tamil, a fost primul film indian numit în franceză .
  • Industria de film bengali, care a găzduit mult timp în stațiunea Tollygunge din Kolkata , se numește Tollywood .
  • Industria de film kannada, cu sediul în Karnataka , este uneori numit „Sandal“ (din lemn sandale ), ca Karnataka este renumit pentru lemn de santal sale; însă această expresie nu este utilizată în prezent. Veerana Compania Gubbi, sau „Veeranna lui Sri Chennabasaveshwara Krupa Poshita Nataka Sangha“ [6] , împreună cu alte grupuri a fost fondat ca o companie de teatru, iar mai târziu a intrat în filmul kannada domina până în anii șaizeci . „Ei au avut directori - cheie , cum ar fi HLN Simha, BR Panthulu și GV Iyer, celebritati captained de Rajkumar și Leelavathi și semnat de cele mai multe succese comerciale cum ar fi: Bedara KANNAPPA ( 1953 ). Primul mare succes al kannada cinema, a fost o adaptare a Gubbi Firma de la o piesă de teatru scrisă de GV Iyer de a introduce filmul de aventura mitologice în această limbă " [10]
  • Industria de film malayalam, cu sediul în Kerala , este uneori numit „Mollywood“. Filmele malayalam sunt cunoscute pentru natura lor artistică.
  • Industria filmului m [11] Arathi are sediul în Mumbai și Pune .
  • Industria de film din Kashmir , care a rămas în stare latentă de la lansarea Habba Khatoon în 1967 , a trezit după o pauză 39 ani cu lansarea filmului AKH Daleel Loolech în 2006 . Cinematografele au fost mult timp închise în Kashmir de militanții care protestau împotriva guvernului New Delhi. În prezent, există câteva cinematografe și o mână de directori care au revenit în regiune, gata pentru a trage din nou. Deși regiunea a fost promovată de mulți producători ca un fundal ideal pentru Bollywood filme romantice în perioada de pre-militant, industria locală nu a fost niciodată puternică, din cauza lipsei de fonduri și a infrastructurii.
filme indiene produse 1990-1999, împărțit în funcție de limbă

Industria Bollywood este cea mai mare în ceea ce privește filmele produse și chitanțe de box-office. Mulți profesioniști din realitățile regionale, odată ce talentul lor a stabilit în sine, trece la locul de muncă în alte cinematografe, naționale sau internaționale. De exemplu, AR Rahman , unul dintre cei mai mari compozitori de muzica pentru cinematografiei indiene, a început cariera în filmul Tamil în Chennai , dar de acolo sa angajat într-aventuri la alte realități, inclusiv cinematograf și teatre internaționale. De asemenea, filmele care au succes într-o singură limbă sunt de multe ori re-editate sau dublate în celelalte. Film ca Padosan și Roja , de exemplu, au fost reluate de original sau dublate în limba bengali și în limba tamil , respectiv, în hindi . Tendința de fotografiere simultană a unui film în mai multe limbi a început în cinematografe de Sud indian din cauza rezultatului și costurile de dublaj săraci. De exemplu, versiunea numit de film în Tamil Telugu Keelugurram, numit Maya Kuthirai nu a avut același succes ca și originalul din cauza unei dublaj nu se ridică. Din acel moment , producătorii au început să prefere scene împușcat de două ori , mai degrabă decât dublate, pentru povara economica mica (deoarece cei mai mulți dintre actori au fost astfel legate de contracte pe care le -a făcut lucra sub un singur brand) și a rezolvat problemele de sincronizare. Buze și mai mult, care duplicarea a fost de gând să se întâlnească. [7]

Convenții de film comerciale

Diferența principală dintre indian și cinema comercial american este faptul că piesa de filme indiene gazdă și dans piese care, într - un film bun, sunt de așteptat să continue povestea în sine (în filme mediocre aceste piese sunt slab integrate în poveste). Melodiile sunt cântate de către profesioniștii din play-back sincronizare cu buzele actorilor și actrițe de dans.

În plus, filmele comerciale indiene de orice origine regională tind să fie mult timp; de obicei, de două până la trei ore, cu o pauză. Ei tind să fie melodramatic și sentimental, dar poate lua , de asemenea , caracterul de comedie , dragoste, acțiune, thrillere și alte genuri.

Cinema Arta

În plus față de cinematografia comercială, există un cinematograf indian care aspiră să se exprime ca o formă de artă adevărată. Aceasta se numește filmul critic „New indian Cinema“ sau , uneori , „Indian New Wave“, dar indienii sunt pur și simplu , așa-numitele „filme de artă“ ( „filme de artă“).

Satyajit Ray unul dintre cele mai renumite realizatorii indiene de la sfârșitul secolului al XX - lea

Din anii șaizeci până la optzeci de ani arta filmului a fost , în general , finanțate de guvern: directorii ar putea primi sprijin din partea guvernului de stat sau cel federal pentru a produce filmul non-comerciale, bazat pe teme indiene. Mulți dintre acești directori au absolvit „Institutul de Film și Televiziune din India“ , care a fost sprijinită de guvern. Filmele lor au fost prezentate la festivaluri de film organizate de guvern și la televiziune guvern „Doordarshan“. Aceste filme au avut, de asemenea, puțină expunere în teatrele artistice din India și peste graniță. Începând cu anii 1980, cinematografia indiană arta a pierdut o mare parte din sprijinul guvernamental. Astăzi supraviețuiește ca un cinematograf independent, cu autori aspiranți de gestionare pentru a obține bugete foarte mici, mai mult chiar și filmografia de Vest nu.

Directorii de artă datorate mult influențelor străine, în principal neorealistă italiană și Nouvelle vagi franceză, și mai puțin la genul comercial indian din care, de fapt, au încercat să se rupă. Cei mai celebri autori ai Noului Cinema au fost bengaleză Satyajit Ray , Ritwik Ghatak , și Bimal Roy . Unele filme bine cunoscute ale acestei mișcări se numără „Apu Trilogia“ Ray, Meghe Dhaka Tara de Ghatak, și Do Bigha Zameen Roy (acesta din urmă în Hindi, în timp ce cele două anterioare sunt în limba bengaleză).

Cinematograful de artă a fost foarte bine susținută în stare de Kerala . Autori Malayalam , cum ar fi Adoor Gopalakrishnan , G. Aravindan, TV Chandran, Shaji N Karun și MT Vasudevan Nair au fost foarte apreciate. Blessy a avut succes cu primele sale două filme Kazhcha și Thanmathra . Deoarece anii șaptezeci , autorii de stat Karnataka Kannada a produs o bandă de filme de artă low-cost. Girish Kasaravalli este unul dintre puținii regizori din acea perioadă , care continuă să facă filme non-comerciale.

Pe piața de film din sudul Indiei, în special în tamilă și telugu industrii, regizori , cum ar fi K. Balachander, Bharathiraja, Balu Mahendra, Bapu și Ramana, Puttanna, Siddalingaiah, Dr. K. Vishwanath, Santhana Bharathi și Mani Ratnam a obținut un succes de box - office datorită unui cinematograf care echilibrat elemente artistice și populare. Aceste filme includ Nayagan , Mouna Raagam , Kannathil Muthamittal , Sindhu Bhairavi și Gunaa .

Satyajit Ray a fost, fără îndoială, cel mai de succes regizor în acest domeniu. Mulți indieni cunosc numele său și sunt mândru de cele mai multe premii le-a câștigat în străinătate. Un prestigiu pe care, cu toate acestea, nu au tradus într-un succes comercial pe scară largă. Filmele sale au fost prezentate în principal în case de arta pentru un student sau public intelectual și limitat la orașe mai mari din India.

O altă figură importantă în cinematografia indiană a fost Nargis , interpret celebru al filmului Mother India , în 1957 și din nou Madhubala , actorul Amrish Puri și Raj Kapoor .

Începând cu anii 1970, cinematografia hindi a produs un număr bun de „filme de artă“. Cel mai important regizor al tuturor celor care au produs astfel de filme este Shyam Benegal . Alții merită să fie menționate sunt Govind Nihalani , Mani Kaul, Kumar Shahani, MS Sathyu.

Mulți regizori, tehnicieni și actori au început cu arta cinematografică și apoi sa mutat la cinematograful comercial. Actorul Naseeruddin Shah și un exemplu pentru toți; el nu a ajuns la statutul de idol al mulțimilor, dar sa dovedit bună și co-stele împreună o stea de filme independente , cum ar fi Monsoon Wedding de Mira Nair .

Cinema indian se întâlnește la Hollywood

Arrows-folder-categorize.svg Elementele individuale sunt listate în Categorie: Filme indiene

Contactele dintre cinematografia indiană și de Vest data de cinema înapoi la începuturile cinematografiei indiene în sine. După cum sa menționat, Dadasaheb Phalke a fost mutat pentru a realiza lui Raja Harishchandra după vizionarea filmului Viața lui Hristos la American-indian Cinema PB Mehta. De asemenea, alți regizori timpurii au fost inspirate de filmele occidentale.

Un dans într - un spectacol de la Bollywood

În India, cel puțin 80% din filmele distribuite la sfârșitul anilor douăzeci erau americani, deși au existat douăzeci și unu de studiouri de producție locale, opt sau nouă dintre ele în funcțiune deplină. Seria american ca „Primejdiile de Pauline“ și „ispravile lui Elaine,“ și peisajul spectaculos al colosala italian Quo vadis? ( 1913 ) și Cabiria ( 1914 ) a devenit popular și au fost de inspirație în perioada în jurul primului război mondial . Universal Pictures a fost deschisă în India , în 1916 o agenție, care apoi a dominat sistemul de distribuție. [12] a „Elphinstone Compania JF Madan Bioscope“ inițial axat pe distribuția de filme străine și organizarea regularității proiecțiile lor. In plus, producator prolific JP Madan angajat directori străini în multe dintre filmele sale.

Un număr mare de filme indiene au fost acuzați de plagiat împotriva filmele de la Hollywood. [8] Din cauza timpului lung pentru a ajunge la hotărârile judecătorești, câteva cazuri care implică drepturile de autor , care sunt aduse înainte. Unul dintre motivele pentru Bollywood ezită să cumpere drepturile se datorează considerația că acestea pot costa milioane de dolari, și în conformitate cu unele, cum ar fi scriitor-regizor Anurag Kashyap, acest lucru nu este corect; el susține că, deși filmele pot costa milioane de dolari în Occident, drepturi de autor poate fi mai mic pentru remake-uri în hindi, deoarece evaluarea ar trebui să ia în considerare puterea de cumpărare a publicului, economia și numărul de ofertanți. [9] În 2003, scriitorul de mare succes Barbara Taylor Bradford a dat în judecată Sahara Televizor pentru încălcarea drepturilor de autor pe presupunerea că seria de televiziune Karishma:. Un miracol de destin a fost inspirat de cartea ei o femeie Substanței fără să fi dobândit în mod legal drepturile.

Astăzi, cinematografia indiană este din ce în ce occidentalizare. Această tendință este și mai pronunțată în cinema de la Bollywood . Tot mai multe filme recente Bollywood, au , uneori , actori de Vest (cum ar fi Rachel Shelley în Lagaan ), și să încerce să îndeplinească standardele occidentale, trage de peste mări, să adopte unele limba engleză în script - urile sau inserați unele elemente de stil occidental. În care se întrepătrund. Bollywood a produs unele filme de succes , cum ar fi Se recurge curajos mireasa (Dilwale Dulhaniya Le Jayenge) și mâine mai Never Come (Kal Ho Naa Ho), ambele din care au de a face cu experiențele indieni în străinătate.

În orice caz, întâlnirea dintre Hollywood și India este un proces de schimb reciproc: publicul vestic este tot mai interesați în India, după cum reiese din succesul moderat al Lagaan și Mireasă și prejudecată (Mireasă și prejudecată). Și , precum și în creștere pentru publicul occidental cinematografiei indiene, producătorii de Vest finanțează cineaști indiene , cum ar fi Gurinder Chadha (Mireasa si Prejudice), Mira Nair (Monsoon Wedding si Mississippi Masala) și Vijay Singh (Jaya Ganga și un dolar Curry). Chadha, Nair și Singh de origine indiană, dar nu trăiesc în India; acum acestea sunt finanțate pentru a face filme care interpretează tradiția cinematografică indiană pentru occidentali. Un astfel de autor și , de asemenea Deepa Mehta în Canada , printre care semnalează trilogia de film de foc, pământ și apă.

Cinema indian influențează, de asemenea britanic și musicaluri americane; Moulin Rouge! ( 2001 ) de către Baz Luhrmann include o secvență de dansat stil Bollywood; Guru (Guru) ( 2002 ) și 40 Year Old Virgin (40-Year-Old Virgin), ( 2005 ) au secvențe de cântec și dans-stil indian; AR Rahman , cel mai mare compozitor indian, a fost aruncat de Andrew Lloyd Webber pentru Bombay Dreams ; și o versiune muzicală a Hum Hain Aapke Koun a fost reprezentată în West End din Londra .

Unii indieni au succes la industria filmului occidental într - un total independent și fără a influența Bollywood, ca realizatorii Manoj Night Shyamalan și Jay Chandrasekhar . Unii actori indieni , cum ar fi Aishwarya Rai sunt cu roluri bune în filmele occidentale; și, printre alți actori indieni, standuri Irrfan Khan

Critica cinematografiei indiene

Cinema indian este supus în mod continuu la critici. Criticii subliniază că aproape toate dramele indiene sunt centrate în principal pe probleme sentimentale sau de familie, și că conținutul sunt prea comprimate pe un tip gen telenovelă .

O altă critică, care se ridică îngrijorări o supremație excesivă de cinema hindi peste orice altceva. Producții de calitate Chiar și cinematografiei indiene regionale decât Bollywood ajung adesea să fie marginalizate atât în alegerea filmelor reprezentând India , la Oscaruri , este în același Festivalul de Film indian.

Premii

Premiile Nationale de Film (sau premii naționale), sunt cele mai multe premii prestigioase de " India . Ceremonia are loc anual și este prezentat de președintele Indiei. Nascut pentru a face față cu filmele produse în anul precedent, au recompensa cele mai bune filme indiene vreodată și, în același timp, oferă premii distincte pentru cele mai bune filme produse în fiecare regiune și limba țării.

filme indiene crește vocea de export a țării și prestigiu. În fiecare an , guvernul indian dă Phalke Premiul Dadasaheb în semn de recunoaștere a celor care și- au petrecut viața pentru cinema indian. Premiul este in memoria Dadasaheb Phalke , considerat părintele cinematografiei indiene.

Notă

  1. ^ Statistici luate de la cbfcindia.tn.nic.in Filed 26 decembrie 2008 în Internet Arhiva ..
  2. ^ Statistica luate de la mpaa.org Filed 11 iulie 2006 în Internet Arhiva ..
  3. ^ Deci , guinnessworldrecords.com Filed 30 octombrie 2006 în Internet Arhiva ..
  4. ^ A se vedea indiaheritage.org Filed 28 septembrie 2007 Internet Arhiva ..
  5. ^ De la victorian-cinema.net .
  6. ^ De la indiaheritage.org .
  7. ^ [1]
  8. ^ [2]
  9. ^ A b c Thoraval, Y: "regional Cinemas", Capitolul 6, pag 219-222, "cinematografele din India."
  10. ^ A b Rajadhyaksha, A: "Indian Cinema: De la origini la independență", pagina 399-400 Oxford Istoria World Cinema, Partea 2: Sunet Cinema 1930-1960, National Cinemas.
  11. ^ De la Orissa la Odisha (1936 - 2011) (PDF), pe orissa.gov.in, Guvernul Odisha. Adus pe 27 noiembrie 2012 .
  12. ^ Thoraval, Y: "Cinematografele din India", capitolul 1, pagina 12, "Cinematografele din India".

Bibliografie

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității Tezaur BNCF 4148