Adevărul cinematografic

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Edgar Morin (2008)

Cinema Verité [1] este o frază (în franceză cinéma vérité ) răspândită de sociologul francez Edgar Morin care, într-un articol al săptămânalului France-Observateur (ianuarie 1960 ), a definit în acest fel stilul cinematografic al filmelor lui Dziga Vertov , unul dintre principalii autori ai avangardei sovietice .

Aceeași frază a apărut în prezentarea ( "Pour un nouveau cinéma vérité" ) a filmului de Jean Rouch și de Morin însuși: Chronique d'un été , proiectat la Festivalul de Film de la Cannes din 1960.

Morin a avut astfel ocazia să clarifice ce a vrut să spună prin „adevăr cinematografic”:

«Este vorba de a face un adevăr cinematografic care să depășească opoziția dintre cinema ficțional și cinema documentar, trebuie să facem un cinema cu autenticitate totală, la fel de adevărat ca un documentar, dar cu conținutul unui film fictiv, adică cu conținutul a vieții subiective. [2] "

„Cinematograful direct”

Vorbind la o conferință la Lyon în martie 1963, cineastul italo-francez Mario Ruspoli a propus înlocuirea termenului „adevăr de cinema” cu cel de cinema direct („cinema direct”) și „cinema al cuvântului” [3], deoarece a susținut că progresele tehnologice în domeniul camerelor (de exemplu, camera de umăr ) au făcut posibilă înțelegerea realității direct și imediat atunci când s-a prezentat ca un eveniment filmic fără a acorda atenție, așa cum a făcut Morin, nevoilor narative.

Aceste teorii s-au răspândit nu numai în Franța, în Marea Britanie, unde au devenit parte a tradiției documentare a școlii din Brighton, în Statele Unite în contextul „montării documentare” a lui Robert Flaherty și, mai presus de toate, în Canada, unde a putut folosi Michel Brault camera de film agilă „Coutant-Mathot-Éclair KMT” cântărind aproximativ șase kilograme cu un magnetofon atașat pentru înregistrarea sunetului direct. El a fost denumit „adevăratul inițiator al acestei noi discipline” a „artei mersului pe jos pentru a urmări îndeaproape o persoană cu un unghi larg, pe care toți operatorii de cinema direct au trebuit să o învețe”. [4] De la el s-a dezvoltat „équipe française”, un grup de regizori care au făcut din această nouă metodă de filmare o oportunitate pentru un cinematograf care revendică autonomia culturală și socială a Québecului francofon.

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Cinema direct .

Adevărul cinematografic ca cinematograf militant

Gianni Rondolino scrie despre eficacitatea politică a documentaristului Chris Marker :

„Printre diferitele moduri de a practica cinéma vérité se numără și acela de a folosi camera ca„ agent provocator ”, ca stimulator al reacțiilor și comportamentelor, care se realizează tocmai sub acțiunea sa. În acest caz, realitatea și „adevărul” ei se nasc din cinematografie, sunt rodul intervenției sale directe. [5] "

Teoriile despre „cineocchio” și „camera participantă” sunt în curs de dezvoltare și jurnalismul cinematografic al lui Richard Leacock se răspândește, în special în Statele Unite, care susține utilizarea „camerei vii”, camera care filmează viețile personajelor povestite.

Dezvoltarea specială a avut adevărul cinematografic în contextul francezului 1968, cu producțiile de critică politică asupra Palestinei și Vietnamului, în filmul etnografic și în Cinema brazilian Nôvo și în Nouvelle vague franceză, unde Godard cu Moi, un blanc a fost inspirat de opera de Rouch.

Pe de altă parte, neorealismul italian cu Rossellini și Antonioni a avut o atitudine de refuz, în timp ce poetica filmică a lui Cesare Zavattini „viza o identificare totală între realitatea fenomenală și reprezentarea sa cinematografică, în direcția acelei identități între„ producție ”și„ reproducere ”. „aceasta va fi caracteristica fundamentală a cinéma vérité, așa cum va fi afirmată la începutul anilor '60." [6]

Notă

  1. ^ Flavio De Bernardinis, Cinéma vérité , Encyclopedia of Cinema (2003) sub intrarea „Cinema verite”
  2. ^ G. Fofi, M. Morandini, G. Volpi, History of cinema , 3rd vol., De la „nouvelles vagues” până în prezent , t. 1, Milano 1988 p. 343
  3. ^ Alb și negru , volumul 48, Editura Il beaver, 1987 p.78
  4. ^ G. Fofi, M. Morandini, G. Volpi, Op. Cit. p. 352
  5. ^ G. Rondolino, Istoria cinematografiei , vol. 3, Ed. Utet, Torino 1977, p. 247
  6. ^ G. Rondolino, op. cit. , Vol. 2, Utet, Torino 1977, p. 420

Bibliografie

  • E. Barnouw, Documentar. O istorie a filmului de non-ficțiune , New York 1974;
  • G. Rondolino, Istoria cinematografiei , Torino 1977, vol. 2, Pp. 416-28 și vol. 3, Pp. 246-53;
  • G. Fofi, M. Morandini, G. Volpi, History of cinema , 3rd vol., De la „nouvelles vagues” până în prezent , t. 1, Milano 1988, pp. 341-60.

Elemente conexe

linkuri externe