Cinic Angelini

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Cinico Angelini în 1948

Cynic Angelini, numele de scenă al lui Angel Cynic ( Creswell , 12 noiembrie 1901 - Roma , 7 iulie 1983 ), a fost dirijor , aranjator și violonist italian . A fost una dintre cele mai cunoscute și mai influente figuri din programele de radio italiene din anii treizeci și șaizeci ai secolului al XX-lea .

Angelini cu orchestra sa și cântăreții Achille Togliani , Carla Boni și Gino Latilla în studiourile Radio Rai 1955

Biografie

După ce a absolvit vioara laConservatorul dinTorino, a intrat ca orchestră în unele orchestre din Torino care cântă în locuri publice între sfârșitul anilor zece și anii douăzeci. Director al orchestrei de dans a Sala Gay, unul dintre cele mai renumite cluburi din Torino , a început să colaboreze cu EIAR la începutul anilor treizeci: în timp ce micii orchestre din stația capitalei piemonteze i-au fost încredințate concertele de „muzică variată”. „(pe care au alternat cele mai populare piese de operă cu romanțe și cu propuneri de cântece timide), orchestra sa a fost adesea înregistrată în direct din sală datorită unui echipament rudimentar, dar eficient, și a adus în case motivele„ dansabile ”ale vremii .

Cântăreții care au participat la programele sale au fost în anii 30/40 Lina Termini , Alberto Rabagliati , Dea Garbaccio , Trio Lescano , Vittorio Belleli , după război și în anii 50 Nilla Pizzi , Carla Boni , Gino Latilla , Achille Togliani , duo Fasano.

Orchestra Angelini. Chitaristul Pino Rucher se află în al doilea rând (al patrulea din dreapta) alături de bateristul Mario Maschio (al treilea din stânga); al doilea din dreapta este violonistul Emilio Daniele .

Orchestra la radio

În 1938 a fost angajat de EIAR , din nou la biroul din Torino, care era atunci principalul din țară, și a fost plasat în fruntea orchestrei de muzică ușoară și în fruntea grupului dens de cântăreți radio angajați prin concurs în aceiași ani.

Ceea ce l-a făcut popular a fost, printre altele, contrastul, alimentat de același radiodifuzor, cu orchestra regizată în acei ani de Pippo Barzizza : în timp ce acesta din urmă a fost considerat promotorul muzicii „în stil american ” în Italia, cu un o anumită accentuare ritmică și o utilizare prudentă a dozelor de leagăn , cea a lui Angelini a fost prezentată ca o expresie a unui stil mai tradițional, caracterizat printr-un tip operatic de instrumentație (cu o prezență mare a corzilor și o utilizare moderată a vânturilor și aproape fără percuție ), dintr-un accent limitat pe aspectele ritmice și din selecția de cântece foarte recunoscute pentru melodie : începând cu Există o biserică , care a devenit cântecul tematic al orchestrei, după modelul american. La contrastele artistice dintre maeștrii Angelini, Barzizza și Tito Petralia, el se referă și la piesa radio foarte populară de atunci de Trio Lescano și Ernesto Bonino ( 1941 ) [1] Familia cântătoare , care menționează în mod explicit numele lui Angelini și ale sale " rivali ”. Piesa a fost apoi înregistrată și de Vanni & Romigioli, de Natalino Otto și apoi de Meme Bianchi , însoțită de Orchestra Ceragioli și folosită de Findus pentru reclama sa. [2]

Cinico Angelini și Alberto Rabagliati 1940

Prima sa temă a fost piesa americană Where or When , de Richard Rodgers , cunoscută în Italia sub numele de Dove e When . Angelini a trebuit să o schimbe sub presiunile autarhice ale regimului. Există o mică biserică ... în Cantoni-Rampoldi, totuși, a rămas semnul ei distinctiv pentru restul carierei sale.

Maestrul Angelini nu a scris niciodată muzica unei melodii spre deosebire de „rivalul” său Pippo Barzizza, a cărui identificare a fost Ohul tăietor de lemne! .

A fost, în realitate, un contrast foarte forțat: deși cu tonuri parțial diferite, cele două orchestre au exercitat o acțiune de compromis sau tranziție ghidată, menită să facă acceptabilă publicului vremii, constând în mare parte din burghezi și relativ înstăriți. dezvoltarea muzicii pop .

Orchestra lui Barzizza era mult mai puțin „americană” decât se spunea, iar cea a lui Angelini (care interpretează ocazional compoziții mai ritmice cu un grup mic de interpreți) mai deschisă importurilor decât credeau mulți. În orice caz, Angelini a fost unul dintre primii care a înțeles importanța vocilor , inserate în structura muzicală orchestrală și mai presus de toate s-a dovedit prudent în alegerea repertoriului, constând din piese plăcute și captivante pentru urechile radioului general. public. [3]

Festivalul Sanremo

Festivalul Sanremo 1962 - Claudio Villa cântă La revedere ... la revedere . În partea dreaptă jos: dirijorul, Cinico Angelini. Centrul de sus: Pino Rucher la chitară și Pierino Munari la tobe.

În acest rol de mediator al noului, după război, Angelini și-a asumat rolul de figură de referință incontestabilă, pentru toți anii cincizeci și începutul anilor șaizeci, a Festivalului de la Sanremo , unde direcția sa a fost inspirată ostentativ de modelele vizuale ale orchestrelor. , poate nu atât de mult pentru a sublinia caracterul faux-operatic al muzicii interpretate (au fost încă cei care și-au luat joc de ea, precum Giovanni Mosca care, în Corriere della Sera , a prezentat doi spectatori ai Festivalului în fața unei întinderi de coarde și vioare intenționate să se întrebe dacă participă la o premieră a lui Tristan sau la o primă reprezentație a lui Occhi neri e cielo blu ), precum și solemnitatea și caracterul oficial al evenimentului. Cu ocazia ediției din 1953, în care a fost introdusă dubla performanță, cronicile au dedicat un spațiu amplu unei pretinse rivalități între „tradiționalistul” Angelini și celălalt dirijor Armando Trovajoli , pasionat de jazz și mai înclinat spre orchestrații definite, pentru era, de „avangardă”. [4] De asemenea, faimoasa a fost lupta, anul precedent, cu Gino Latilla în sala de bal a cazinoului, din cauza rivalității amoroase dintre cei doi pentru Nilla Pizzi . [5]

Festivalul Sanremo 1960 - Tony Dallara cântă Romantica. Pino Rucher (primul din stânga) cu orchestra dirijată de maestrul Cinico Angelini.

A fost, de asemenea, într-o rivalitate prefăcută cu napolitanul Giuseppe Anepeta , directorul uneia dintre cele două orchestre ale Festivalului de la Napoli. Angelini a atins apogeul succesului și puterii în anii cincizeci, când s-a trezit de fapt în fruntea unui „grajd” alcătuit din marile vedete muzicale ale vremii, inclusiv Nilla Pizzi (cu care Maestrul avea și o relație romantică ). În anii șaizeci, contrastul dintre muzica sa și cea mai modernă a fost repropus, încă artificial, dar poate cu un element mai mare de adevăr, în comparația dintre așa-numitul „melodic” și noile tendințe ale rock and roll-ului. , identificat de ceva vreme în Italia cu termenul derogatoriu „ țipători ”: o etichetă care era aplicată din când în când pe Mina , Celentano , Micul Tony , Tony Dallara .

Programe radio RAI

Filmografie

Notă

  1. ^ LeIntrovabili4, Ernesto Bonino And Trio Lescano - La Famiglia Canterina (1941) , 14 martie 2011. Accesat la 15 februarie 2016 .
  2. ^ Familia cântătoare [ conexiune întreruptă ] , pe www.maramaoband.it . Adus la 15 februarie 2016 .
  3. ^ Franco Franchi, Italian Songs , Fabbri Editori, 1994, Vol. II, pp. 109-120
  4. ^ Giorgio Lazzarini, «A început cu o mulțumire», Festivalul de la Sanremo povestește cei 40 de ani - episodul 1: 1951-1959 , la Sorrisi e Canzoni TV nr. 5, 31 ianuarie 1990
  5. ^ Donata Giachini și Giulio Orecchia, Legenda lui Sanremo - prima parte , inserată în episoadele din Today , 1988

Bibliografie

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 132 943 193 · ISNI (EN) 0000 0000 9095 9848 · SBN IT \ ICCU \ SBNV \ 033,033 · LCCN (EN) no2010131361 · WorldCat Identities (EN) lccn-no2010131361
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Cinico_Angelini&oldid=115138449 ”