Colonia artiștilor din Darmstadt

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Logo alb UNESCO.svg Bine protejat de UNESCO
Colonia artiștilor din Darmstadt
Site-ul Patrimoniului Mondial UNESCO logo.svg Patrimoniul mondial
Hochzeitsturm DA.jpg
Hochzeitsturm în Mathildenhöhe din Darmstadt
Tip Cultural
Criteriu (ii) (iv)
Pericol Nu este în pericol
Recunoscut de atunci 2021
Manual
Mozaicul Sărutul de Friedrich Wilhelm Kleukens [1] (1914), amplasat la aproape 50 m înălțime pe Hochzeitsturm („Turnul căsătoriei”).

Termenul Köln al artiștilor din Darmstadt ( Darmstädter Künstlerkolonie în germană) se referă atât la un grup de artiști din Jugendstil , cât și la clădirile Mathildenhöhe („ Dealul Matildei ”) din Darmstadt , unde acești artiști au locuit și au produs lucrări. Au fost finanțate în mare parte de către patroni și au lucrat împreună cu colegi care în mod ideal împărtășeau același gust estetic.

Colonia artiștilor s-a născut în Darmstadt în jurul anului 1900, sponsorizată de Marele Duce de Hesse Ernst Ludwig von Hessen . El a încercat să pună în aplicare acea idee a Guild of Handcrafts, urmărită de victorieni precum Ruskin și Morris , creând un sat-studio care include studiouri-apartamente, un atelier-școală și propria reședință. Scopul coloniei a fost de a promova creșterea economică a regiunii prin prezența celor mai importanți artiști de limbă germană, ale căror opere sunt prezentate publicului într-o serie de expoziții; din acest motiv este posibil să se afirme că Darmstadt a constituit o etapă intermediară între concepția „artă pentru artă” și alianța ulterioară cu lumea economică. Scopul coloniei a fost, de asemenea, realizarea idealului de unitate a artelor. Oameni precum JM Olbrich (care a construit satul în sine), P. Behrens și G. Metzendorf au fost implicați în proiect. [2] De-a lungul timpului, experimentul de la Darmstadt s-a dovedit a fi un experiment „timid” și în faliment economic (a prezentat costuri foarte mari), totuși a contribuit, prin diferitele expoziții, la realizarea idealurilor de artă și meșteșuguri .

Portretul marelui duce Ernesto Luigi. Franz von Stuck , 1907, ulei pe pânză, la Muzeul coloniei artiștilor.

fundație

Panorama casei lui Ernesto Luigi

Colonia artiștilor a fost înființată în 1899 de Ernesto Luigi d'Assia . Motto-ul său a fost: Mein Hessenland blühe und in ihm die Kunst („Fie ca Hesse-ul meu să înflorească și arta și în Hesse”) și se aștepta ca combinația dintre artă și comerț să dea un impuls economic țării sale. Scopul artiștilor era să fie dezvoltarea unor forme moderne de construcție și de viață orientate spre viitor. În acest scop, Ernesto Luigi a reunit la Darmstadt mai mulți artiști din Secesiunea vieneză și jugendstilul german: Peter Behrens , Paul Bürck , [3] Rudolf Bosselt , [4] Hans Christiansen , [5] Ludwig Habich , [6] Patriz Huber [7] și Joseph Maria Olbrich .

Prima expoziție 1901

Prima expoziție a coloniei artiștilor a avut loc în 1901 sub titlul „Un document de artă germană”. Evenimentul a fost găzduit în casele individuale ale coloniei, în atelierele relative și în diferite clădiri temporare. Expoziția a fost deschisă pe 15 mai cu un festival propus de Peter Behrens și a trezit interes mult dincolo de granițele Darmstadt, cu toate acestea s-a încheiat cu o pierdere financiară semnificativă în octombrie. Paul Bürck, Hans Christiansen și Patriz Huber au părăsit colonia la scurt timp după aceea, la fel ca Peter Behrens și Rudolf Bosselt în câțiva ani.

Casa lui Ernesto Luigi

Casa lui Ernesto Luigi

Casa lui Ernesto Luigi a fost construită sub forma unui atelier comun în urma proiectelor elaborate de Joseph Maria Olbrich. Olbrich lucrase ca arhitect și era figura centrală a cenaclului artistic, în timp ce Peter Behrens fusese implicat doar ca pictor și ilustrator. Prima piatră a fost pusă pe 24 martie 1900. Atelierul era atât un loc de muncă, cât și un loc de întâlnire pentru colonia artiștilor. În centrul etajului principal se află sala de ședințe cu picturi de Paul Bürck, cu trei studiouri de artiști pe fiecare parte. Există două apartamente subterane pentru artiști și alte camere subterane în scopuri de afaceri. Intrarea este plasată într-o nișă decorată cu motive florale pe o aurire. Intrarea este flancată de două statui înalte de șase metri, opera lui Ludwig Habich, cu subiectul „Bărbat și femeie” sau „Forța și frumusețea”. Casele artiștilor erau adunate în jurul atelierului. Spre sfârșitul anilor 1980, clădirea a fost reconstruită și transformată într-un muzeu al Colonii de artiști din Darmstadt.

Casa Wilhelm Deiters

Casele artiștilor

Artiștii puteau cumpăra terenul la un preț preferențial și construi case pentru a face parte din expoziție. A existat ideea că încercările de a combina arhitectura, designul interior, decorarea și pictura vor fi demonstrate cu exemple concrete. Doar Olbrich, Christiansen, Habich și Behrens își permiteau să construiască case cu moștenirea lor, totuși la prima expoziție erau opt case complet mobilate.

Casa Wilhelm Deiters

Casa Wilhelm Deiters

Wilhelm Deiters a fost managerul coloniei de artiști. Casa lui a fost proiectată de Joseph Maria Olbrich, care s-a ocupat și de mobilierul de la parter. Este cea mai mică casă și forma sa specială depinde de forma pătrată a terenului pe care a fost ridicată, situată la intersecția a două străzi. A supraviețuit războiului [8] nevătămat și a fost readus la înfățișarea inițială în 1991-1992 după câteva încercări nefericite de renovare și reproiectare. Clădirea a devenit sediul Deutsches Polen-Institut [9] în 1996.

Marea casă Glückert
Micuța casă Glückert

Marea casă Glückert

Joseph Maria Olbrich a fost, de asemenea, proiectantul unei case pentru Julius Glückert. Julius Glückert a fost un producător de mobilă și un susținător important al coloniei artiștilor. Plănuise să vândă casa de îndată ce aceasta a fost terminată, dar la scurt timp după terminarea lucrării a decis să o transforme într-o expoziție permanentă a producției sale industriale. Casa a fost parțial distrusă în cel de- al doilea război mondial , apoi reconstruită și în cele din urmă restaurată în anii 1980. Astăzi este folosită de Deutsche Akademie für Sprache und Dichtung . [10]

Casa mică Glückert (casa lui Rudolf Bosselt)

Este un alt proiect al lui Joseph Maria Olbrich. Sculpturile de pe fațadă sunt opera lui Rudolf Bosselt. Patriz Huber s-a ocupat în schimb de mobilier. Bosselt a început să lucreze la casă, dar nu și-a putut permite costurile construcției sale. Glückert a preluat apoi și a plătit cheltuielile pentru ao termina. Aspectul său actual diferă puțin de forma originală.

Casa lui Peter Behrens

Casa lui Peter Behrens

Peter Behrens a fost un arhitect autodidact. Proiectul pentru casa lui și mobilierul său a reprezentat debutul său în această artă. Faptul că același arhitect a avut grijă de exterior și interior a conferit casei o coerență marcată. Cu toate acestea, a fost și cea mai scumpă casă din expoziție, pentru un cost total de 200.000 de mărci . Behrens nu a locuit niciodată acolo, alegând mai degrabă să-l vândă la scurt timp după expoziție. A suferit daune grave în cel de-al doilea război mondial, dar cel puțin exteriorul a fost în mare parte readus la starea inițială. Unele obiecte și piese de mobilier par să fi fost mutate din casă într-o eră anterioară bombardamentului și astfel au fost păstrate.

Casa lui Joseph Maria Olbrich

Casa lui Joseph Maria Olbrich

Casa pe care Olbrich și-a construit-o era relativ ieftină (75.000 de mărci). Clădirea avea un acoperiș îndoit, care se extindea aproape până la sol, în partea de nord. Olbrich însuși proiectase toate interioarele. Casa a fost grav avariată în cel de-al doilea război mondial. A fost reconstruită în 1950-1951, dar totul deasupra parterului a fost complet schimbat. A fost utilizat de Deutsches Polen-Institut din 1980.

Casa lui Ludwig Habich

Iosif Maria Olbrich era încă arhitectul casei lui Ludwig Habich, unde locuia sculptorul și își păstra atelierul. Patriz Huber s-a ocupat de interior. Construcția se remarcă prin acoperișul plat și geometria solidă, cu decor spartan. Serios avariat în timpul războiului, a fost reconstruit în 1951 cu unele modificări ale detaliilor, dar cu respect substanțial al planurilor inițiale.

Casa Hans Christiansen

Casa Christiansen a fost proiectată de Olbrich conform dorințelor pictorului Hans Christiansen. Fațada era dominată de câmpuri mari de culoare, dar la acea vreme decorul era și figurativ . A fost pictat de Christiansen și a oferit un amplu material pentru discuții. Artistul a locuit acolo cu familia pentru o vreme, deși Christiansen a lucrat mai ales în afara orașului Darmstadt în anii următori. Clădirea a fost complet distrusă în cel de-al doilea război mondial și nu a fost reconstruită. În zona unde a fost cândva a rămas un gol, care ofensează cumva simetria originală a locului.

Casa lui Georg Keller

Această casă, cunoscută sub numele de „Beaulieu”, a fost construită pentru bogatul Georg Keller conform planurilor elaborate de Joseph Maria Olbrich. După distrugerea din cauza evenimentelor de război, a fost reconstruită într-un mod complet diferit.

Primăvara basorelief de Bernhard Hoetger, situată în „crângul platanilor” din Mathildenhöhe .

A doua expoziție 1904

A doua expoziție s-a bazat aproape doar pe construcții temporare, având în vedere soldul financiar al falimentului din prima ediție. De data aceasta, trei noi colegi s-au alăturat membrilor fondatori supraviețuitori Olbrich și Habich: Johann Vincenz Cissarz , [11] Daniel Greiner [12] și Paul Haustein . [13]

Grup de trei case

Cele trei case conectate de la colțul străzii Striftstraße și Prinz-Christians-Weg au fost construite în 1904 conform planurilor lui Joseph Maria Olbrich. Casa din colț (cu benzi de stâlpi din cărămidă) și „Casa albastră” (parterul este acoperit cu țiglă pictată în albastru) au fost ridicate pentru a fi vândute, în timp ce „Casa gri”, cunoscută și sub numele de „Casa predicatorului ", (care este acoperit cu cretă întunecată aspră) a fost conceput pentru predicatorul de curte. Olbrich a proiectat mobilierul pentru Casa Gri; Paul Haustein și Johann Vincenz Cissarz au decorat interiorul Casei Albastre și unele camere ale casei din colț. Cele trei case au urmărit să exemplifice soluții posibile de locuințe pentru clasele de mijloc. Au suferit pagube considerabile în cel de-al doilea război mondial. Casa Gri a cedat locul unei noi construcții, în timp ce celelalte două au fost reconstruite cu modificări radicale.

A treia expoziție (expoziția regională din Hesse) 1908

A treia expoziție, deschisă artiștilor și meșterilor din Hessian, s-a concentrat pe o colonie de reședințe mici, pentru a demonstra că formele moderne de locuințe erau accesibile cu mijloace financiare limitate. Tema expoziției a fost arta liberă și aplicată. Pe lângă Olbrich, colonia a găzduit și Albin Müller , [14] Jakob Julius Scharvogel , [15] Joseph Emil Schneckendorf , [16] Ernst Riegel , [17] Friedrich Wilhelm Kleukens [1] și Heinrich Jobst [18] în acel moment .

Clădirea expoziției

Clădirea expoziției

Joseph Maria Olbrich a proiectat Hochzeitsturm („Turnul căsătoriei”) și clădirea expozițională vecină, care a fost deschisă în 1908 ca un loc de întâlnire pentru membrii coloniei de artiști pentru a-și expune lucrările. Clădirea se sprijină pe o cisternă preexistentă, aparținând apeductului Darmstadt, care inițial a fost pur și simplu închis cu pământul.

Expoziția Casa Hessei Superioare

Expoziția Casa Hessei Superioare

Casa a fost proiectată de Olbrich ca un loc de întâlnire pentru produsele industriale și comerciale din Upper Hesse (Oberhessen) [19] și decorată pe larg de către artistul însuși. Astăzi, clădirea este folosită de Institutul pentru Neue Musik und Musikerziehung („Institutul pentru muzică nouă și educație muzicală”).

Casa lui Conrad Sutter

Arhitectul Conrad Sutter [20] a fost proiectantul și constructorul acestei case, având grijă și de mobilier. [21] Clădirea a fost inclusă în expoziție împotriva opiniei juriului și sub responsabilitatea lui Sutter.

Casa Wagner-Gewin

Arhitectul Johann Christoph Gewin [22] a desenat planurile acestei case pentru constructorul Wagner. A fost distrus în timpul războiului.

Mica colonie de reședință

Mica colonie de reședință a fost ridicată pe versantul estic al Mathildenhöhe ca exemplu de soluție de locuință pentru clasele mai sărace. Acesta consta dintr-o casă cu două familii, două case semi-autonome și trei case unice. Casele model au fost prezentate în mod colectiv de către Ernst-Ludwig-Verein („Societatea Ernesto Luigi”) și Hessischer Zentralverein zur Errichtung billiger Wohnungen („Societatea centrală pentru construcția de apartamente mai ieftine”). Cerințele impuse caselor au fost: să aibă cel puțin trei camere locuibile, să fie realizate cu materiale de construcție locale și să coste nu mai mult de 4.000 de mărci [23] pentru o singură casă sau 7.200 de mărci dacă este cu două familii. În plus, trei arhitecți au fost rugați să proiecteze mobilier care costă mai puțin de 1.000 DM pe casă.

Casa muncitorilor Opel

Olbrich a fost însărcinată de compania Opel din Rüsselsheim să proiecteze o singură casă completată cu proiect de amenajare în mica colonie de reședință. În loc de o bucătărie-cameră de zi, ceea ce era obișnuit la acea vreme, la parter se afla o chicinetă și un living mare. La etaj sunt două dormitoare spațioase și o baie.

Casa muncitorilor, lucrarea lui Metzendorf

Case muncitoare, Erbacher Straße 138-142

Cele trei case din Mahr, Metzendorf și Wienkoop au fost demolate după expoziția din 1908 și mutate în actuala Erbacher Straße [24] la cererea fermei de lactate ducale vecine.

A patra expoziție 1914

Accentul special al celei de-a patra expoziții a fost casa de închiriere, pentru care Albin Müller [25] a ridicat un grup de opt clădiri de apartamente cu trei etaje în partea de nord a Mathildenhöhe . În trei case erau și exemple de mobilier proiectat de diferiți membri ai coloniei. Aripa din spate a acestui grup era un atelier cu cinci etaje. Acest rând de apartamente de închiriat a fost distrus în cel de-al doilea război mondial, dar atelierul cu fațada sa sudică cu dungi maronii a supraviețuit. Crăciunul de sicomor și poarta leului (acum poarta spre grădina Rosenhöhe) pot fi admirate și astăzi. La acea vreme, Heinrich Jobst, Friedrich Wilhelm Kleukens, Albin Müller, Fritz Osswald , Emanuel Josef Margold , [26] Edmund Körner [27] și Bernhard Hoetger făceau parte din colonie. [28]

Dezvoltări în împrejurimi

Arhitecții locali din Darmstadt nu au participat la prima expoziție Mathildenhöhe. Tradiționaliștii Alfred Messel (reședința directorului muzeului Paul Ostermann von Roth), Georg Metzendorf (reședința lui Georg Kaiser), Heinrich Metzendorf (reședința lui Hofrat Otto Stockhausen) și Friedrich Pützer (de reținut cel puțin pentru propria reședință, aceea pentru Dr. Mühlberger și casa semi-detașată pentru Finanzrat Dr. Becker și Finanzrat Bornscheuer) au putut încă să-și arate conceptele la marginea coloniei de artiști. Terenul expozițional a fost înconjurat de un gard viu doar pe durata expoziției. Casele coloniei artiștilor și cele ale celorlalți arhitecți au ajuns astfel să fie reciproc adiacente în dezvoltarea zonei.

Noua colonie de artiști din Rosenhöhe

Municipalitatea Darmstadt a înființat o nouă colonie de artiști în anii 1960. [29] Șapte ateliere și case au fost ridicate între 1965 și 1967 conform proiectelor lui Rolf Prange , Rudolf Kramer , Bert Seidel , Heribert Hausmann și Reinhold Kargel . Scriitorul Heinrich Schirmbeck , poetul Karl Krolow , istoricul de artă Hans Maria Wingler și sculptorul Wilhelm Loth sunt (sau au fost) printre locuitorii acestei colonii.

Notă

  1. ^ a b Sarkowski, Heinz, "Kleukens, Friedrich Wilhelm" în: Neue Deutsche Biographie 12 (1979), S. 55 f. [Onlinefassung]; URL: http://www.deutsche-biographie.de/pnd116227117.html
  2. ^ Rainer Metzendorf: Georg Metzendorf 1874–1934. Siedlungen und Bauten. Selbstverlag der Hessischen Historischen Kommission ua, Darmstadt ua 1994, ISBN 3-88443-185-4 ( Quellen und Forschungen zur hessischen Geschichte 96), (Samtempe: Akeno, Tekn. Altl-ejo., Doktortezo, 1993).
  3. ^ Rezultatele licitației Paul Bürck - Paul Bürck pe artnet
  4. ^ Biografia lui Rudolf Bosselt - BLOUIN ARTINFO
  5. ^ Rudolf Bosselt - Artist, Prețuri de artă plastică, înregistrări de licitații
  6. ^ Bibliografie la obiect:
    • Arthur Dobsky: Ludwig Habich. În: Illustrirte Zeitung (Leipzig) 151 (1918), nr. 3932, S. 523f.
    • Dorothea Stern: Habich, Ludwig. În: Ulrich Thieme, Felix Becker ua: Allgemeines Lexikon der Bildenden Künstler von der Antike bis zur Gegenwart . Band 15, EA Seemann, Leipzig 1922, S. 401 f ..
    • Peter Weyrauch: Der Bildhauer Ludwig Habich (1872–1949). Hessische Historische Kommission, Darmstadt 1990, ISBN 3-88443-166-8 .
    • Artikel Ludwig Habich, în: Historischer Verein für Hessen (Hrsg.): Stadtlexikon Darmstadt. Konrad Theiss Verlag, Stuttgart 2006, S.339.
  7. ^ Patriz Huber (Jugendstil) pe Pinterest | Broșe, Argint
  8. ^ Războiul menționat în mod repetat în această intrare este al doilea război mondial.
  9. ^ Site-ul Deutsches Polen-Institut
  10. ^ Site-ul Deutsche Akademie für Sprache und Dichtung
  11. ^ Katalog der Deutschen Nationalbibliothek , ad vocem
  12. ^ Werke von und über Daniel Greiner in der Deutschen Digitalen Bibliothek
  13. ^ Bibliografie despre artist:
    • Wolfgang Kermer (Hrsg.): Zwischen Buch-Kunst und Buch-Design. Buchgestalter der Akademie und ehemaligen Kunstgewerbeschule in Stuttgart: Werkbeispiele und Texte. Edition Cantz, Ostfildern-Ruit 1996, ISBN 3-89322-893-4 (darin ausführliche bio / bibliographische Daten ua über Willi Baumeister, Gunter Böhmer, Walter Brudi, Johann Vincenz Cissarz, Heinz Edelmann, Paul Haustein, Hans Meid, Bernhard Pankok, Karl Rössing, FH Ernst Schneidler, Kurt Weidemann).
    • Moritz Otto Baronul Lasser: Von Paul Hausteins Schaffen. În: Deutsche Kunst und Dekoration. XIII. Jahrgang, S. 178–188
    • Johann Friedrich Häuselmann: Schmuck von Paul Haustein. În: Illustrirte Zeitung. 151. Jahrgang, 1918, nr. 3928, p. 395
    • Heide Marie Roeder: Paul Haustein (1880–1944). Ein Vermittler der deutschen Reformbewegung - Werk und Material . Disertație, Universitatea Stuttgart, 1989.
  14. ^ Albin Müller
  15. ^ Bibliografie despre autor:
    • Hans D. ZurMegede / Renate Ulmer: Jakob Julius Scharvogel. Keramiker des Jugendstils: Ceramist Art Nouveau . Arnoldsche Verlagsanstalt 1995.
    • Artikel Jakob Julius Scharvogel , în: Stadtlexikon Darmstadt, Stuttgart 2006, S. 775f.
  16. ^ Irisierendes Glas des Jugendstils - Josef Emil Schneckendorf und die Großherzogliche Edelglasmanufaktur
  17. ^ Ernst Riegel
  18. ^ Eintrag auf der Seite der AdBK München
  19. ^ Una dintre cele trei provincii istorice ale Marelui Ducat de Hesse, mai târziu a fuzionat în statul popular Hesse .
  20. ^ Historisches Architektenregister (litera S)
  21. ^ Două imagini ale casei în cauză pot fi vizualizate pe site-ul extern Deutschland-Reisebericht: Darmstadt - Jugendstilzentrale Deutschlands .
  22. ^ Historisches Architektenregister (litera G).
  23. ^ Marca de aur de la începutul anilor 1900 corespundea astăzi aproximativ 5,00 euro .
  24. ^ Anfahrt - Landwirtschaft Oberfeld
  25. ^ Bibliografie despre autor:
    • Jürgen Erlebach (Hrsg.): Westerwälder Steinzeug. Die neue Ära. Düsseldorf 1987, ISBN 3-926605-00-6 .
    • Jörg Deist: Albin Müller. Architektur - Raumkunst - Kunstgewerbe. În: Bauwelt , 92. Jahrgang 2001, Heft 9 (vom 2. März 2001), S. 2.
    • Jörg Deist: Die Holzbauten von Albinmüller. Eine planungsmethodische Untersuchung über die Entstehung der Holzbauten von Albinmüller aus dem Zeitraum von 1902 bis 1929. Disertation, Karlsruher Institut für Technologie (KIT), Karlsruhe 2015.
    • Erich Feldhaus: Neuere Arbeiten von Albinmüller. (= Neue Werkkunst ) Friedrich Ernst Hübsch Verlag, Berlin / Leipzig 1927.
    • Babette Gräfe: Albinmüller. Reformkultur im Spannungsfeld von Tradition und Moderne. În: Albinmüller. Aus meinem Leben. (hrsg. von Norbert Eisold, Gerd Kley und Norbert Pohlmann) Mauritius Verlag, Magdeburg 2007, ISBN 978-3-939884-05-7 .
    • Babette Gräfe: Romantik ist das Schwungrad meiner Seele. Der Traum einer ästhetischen Gegenwelt in der Architektur von Albinmüller. Justus-von-Liebig-Verlag, Darmstadt 2010, ISBN 978-3-87390-283-1 .
    • Birgitt Hellmann, Bernd Fritz: Porzellan-Manufaktur Burgau in Saale. Ferdinand Selle. Ausstellungskatalog, Jena 1997, ISBN 3-930128-31-4 .
    • Günther Paulke: Magdeburger Biographisches Lexikon . Magdeburg 2002, ISBN 3-933046-49-1 .
    • Martin Wiehle : Magdeburger Persönlichkeiten. imPuls Verlag, Magdeburg 1993, ISBN 3-910146-06-6 .
  26. ^ Kurzbiografie anlässlich der Ausstellung Emanuel Josef Margold , 2004
  27. ^ Bibliografie despre autor:
  28. ^ Legături externe despre artist:
  29. ^ Park Rosenhöhe este un parc istoric situat la periferia estică a orașului Darmstadt.

Bibliografie

  • Ernst-Ludwig-Verein Darmstadt, Hessischer Zentralverein für Errichtung billiger Wohnungen (Hrsg.): Die Kleinwohnungs-Kolonie auf der Hessischen Landes-Ausstellung für freie und angewandte Kunst in Darmstadt. Darmstadt 1908.
  • Hermann Bahr : Die Ausstellung in Darmstadt. În: Österreichische Volks-Zeitung , 47. Jahrgang 1901, Nr. 145 (vom 29. Mai 1901), S. 1–2.
  • Hermann Bahr: Kolonien. În: Dialog vom Tragischen. S. Fischer, Berlin 1904, S. 120-130.
  • Jürgen Bredow, Johannes Cramer: Bauten în Darmstadt. Ein Architekturführer. Darmstadt 1979, ISBN 3-7929-0106-4 .
  • Stadt Darmstadt (Hrsg.): Die Darmstädter Mathildenhöhe. Architektur im Aufbruch zur Moderne. (= Beiträge zum Denkmalschutz in Darmstadt , Band 7.) Darmstadt 1998.
  • Stadt Darmstadt (Hrsg.): Die Mathildenhöhe, ein Jahrhundertwerk. Mathildenhöhe Darmstadt. 100 Jahre Planen und Bauen für die Stadtkrone 1899-1999. Band 1, Darmstadt 1999, ISBN 3-89552-063-2 .
  • Institut Mathildenhöhe (Hrsg.): Künstlerkolonie Mathildenhöhe Darmstadt 1899-1914. Darmstadt 1999, ISBN 3-9804553-6-X . (2. Auflage 2007).
  • Mathias Wallner, Heike Werner: Architektur und Geschichte in Deutschland. München 2006, ISBN 3-9809471-1-4 , S. 114-115.
  • Albin Müller: Aus meinem Leben. Autobiografii. Mauritius Verlag, Magdeburg 2007, ISBN 978-3-939884-05-7 . (zur Darmstädter Künstlerkolonie ab Seite 141).

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Coordonate : 49 ° 52'38 "N 8 ° 40'01" E / 49.877222 ° N 8.666944 ° E 49.877222; 8.666944

Controlul autorității VIAF (EN) 263 908 853 · GND (DE) 2106897-5 · WorldCat Identities (EN) VIAF-504145858288223022694
Estratto da " https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Colonia_degli_artisti_di_Darmstadt&oldid=122271614 "