Album conceptual

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Un album conceptual este un album discografic în care toate cântecele contribuie la a da sens în ansamblu [1] [2] , care se învârte adesea în jurul unei singure teme sau dezvoltă o poveste întreagă care poate fi instrumentală, compozițională sau lirică [3] . Uneori, acest termen se referă la albumele considerate a fi de „uniformitate excepțională” sau la un LP cu un motiv muzical sau liric explicit [4] , dar criteriile pentru definirea a ceea ce este exact un „album conceptual” sunt foarte variabile și adesea nu găsiți un consens comun [2] .

Această formulă este destul de răspândită în special în art rock și, în special, a devenit una dintre caracteristicile rockului progresiv , dar se găsește și în numeroase alte genuri, inclusiv jazz , pop , heavy metal și hip hop .

Definiție

Dacă termenul „ concept ” (din latinescul Conceptus , pp din Concepire : idee determinată a unui lucru [5] ) înseamnă în general o idee, gândire sau noțiuni abstracte, definiția albumului conceptual nu găsește o definiție univocă și comună. [2] [6] . Potrivit lui Alessio Brunialti, într-un articol despre albumul conceptual care a apărut pe Mucchio Extra , dacă în SUA originile acestei tipologii compoziționale se regăsesc în ciclurile de cântece ale secolului al XIX-lea, în Europa ne putem referi la mult mai multe origini antice, variind de la cântecele lui Homer raportate în Iliada și în Odiseea , sau în Palestina până la psalmi consacrați lui Javeh de către viitorul rege David , și apoi la tradiția operistică a marilor compozitori de muzică cultă , a căror reproducere a a devenit „marea problemă a industriașilor muzicii când s-au născut primele suporturi fonografice” [7] . O altă definiție extinsă a „albumului conceptual” este una care ar include potențial tot ceea ce seamănă cu coloane sonore , compilații , înregistrări distribuite, cele mai mari hituri , albume tribut , albume de Crăciun și albume live [2] .

Cea mai obișnuită definiție se referă la o abordare largă a albumului rock clasic bazată pe un proiect care gravită adesea în jurul unei teme specifice sau a unei colecții de materiale selectate [2] . All Music scrie: „un album conceptual poate fi o colecție de melodii ale unui singur compozitor sau o anumită temă - acestea sunt cele mai populare LP-uri conceptuale din anii 1950 ... fraza albumului conceptual este indisolubil legată de sfârșitul anilor 1960, când rock & rolele au început să depășească limitele formelor lor artistice " [8] . Autorul Jim Cullen o descrie ca „o colecție de cântece distincte, dar unificate tematic al căror întreg este mai mare decât suma părților sale ... adesea presupus din greșeală că este un produs al erei rock” [1] . Autorul Roy Shuker definește albumul conceptual și opera rock ca albume „unificate de o temă, care poate fi instrumentală, compozițională, narativă sau lirică. ... În această formă, albumul poate deveni dintr-o colecție de melodii eterogene la o operă narativă cu o singură temă, în care melodiile unice se succed " [3] .

Istorie

1940-1960: Originile și primele exemple de albume conceptuale

Woody Guthrie , 1943

Rick Wakeman , tastaturistul Yes , consideră Dust Bowl Ballads , debutul lui Woody Guthrie ( 1940 ) primul album conceptual din istorie [9] . Independent, în schimb, îl consideră „poate” unul dintre primele albume conceptuale, compuse exclusiv din cântece semi-autobiografice despre dificultățile lucrătorilor migranți americani din anii 1930 [6] , în timp ce Mucchio Extra îl consideră „primul exemplu de antologie tematică” [7] .

Formatul LP a fost apoi introdus la sfârșitul anilor 1940, cu compozitori pop din epoca spațială care au propus formula albumului conceptual folosind teme precum viața sălbatică sau discuri realizate pentru a fi redate în timpul cinei sau în momente de relaxare sau chiar discuri. Abstract și concentrat emoțional . Această tendință a fost apoi favorizată prin invenția, în anii 1950, a copertei cărții, care a permis acordarea spațiului notelor pentru a explica conceptul albumului [10] .

Frank Sinatra , 1950

Frank Sinatra a lansat, de asemenea, o serie de albume cu melodii legate de teme, precum In the Wee Small Hours (1955) și Frank Sinatra Sings for Only the Lonely (1958) [1] și el este creditat și printre inventatorii albumului conceptual începând de la Vocea lui Frank Sinatra (1946), împreună cu lucrarea oarecum echivalentă a lui Bing Crosby . Biograful Will Friedwald susține că „Sinatra a secvențiat piesele astfel încât versurile să creeze un flux pas cu pistă, dând impresia unei narațiuni, ca într-un musical sau operă . El a fost primul cântăreț de muzică populară care a adus o atitudine artistică conștientă. în înregistrarea „ [10] . În rock'n'roll-ul anilor 50, practica organizării albumelor în jurul unor teme specifice a scăzut, de asemenea, datorită dominanței formatului de 7 ", care a permis distribuirea unor melodii singure prin Jukebox . În ciuda acestui fapt, puțini artiști precum Johnny Cash au fost o excepție și, când s-au confruntat cu formatul LP, au preferat să-l organizeze în jurul unor teme specifice. [7] Potrivit multora, primul album conceptual a fost SF-ul I Hear A New World , conceput de producătorul britanic Joe Meek și prezentat ca o „fantezie muzicală din alt spațiu”, înregistrată în 1959, dar niciodată complet publicată înainte de 1991. [11] [12] [13] [14] [15] [16]

Potrivit lui Carys Wyn Jones, Beach Boys with Pet Sounds (mai 1966), Beatles cu Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (martie 1967) sunt citate alternativ de critici drept „primul album conceptual” din istorie, în general pentru uniformitatea lor. mai degrabă decât pentru tema lirică sau motivul muzical [4] . Alții încă văd Blonde on Blonde de Bob Dylan (martie 1966) și Freak Out! (Iunie 1966) de Mothers of Invention primul album conceptual din istorie. În ciuda controverselor legate de acest disc, albumul care a contribuit cel mai mult la răspândirea ideii de album conceptual în muzica populară a fost, fără îndoială, Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band de la Beatles ( 1967 ). Pentru acest album, de fapt, membrii grupului au decis să ia personalități fictive („identificându-se”, de fapt, cu „Band of the Lonely Hearts of Sergeant Pepper”); cu toate acestea, în afară de o referire la Ringo Starr ca „Billy Shears” în piesa de titlu , versurile cântecelor nu se bazează în mod explicit pe această „ficțiune” și apar în esență fără legătură și independente una de alta [7] . La aceasta a existat apoi răspunsul Rolling Stones with Their Satanic Majesties Request (1967) și mai presus de toate Pretty Things with SF Sorrow (1968), care a fost albumul pentru care presa engleză a inventat pentru prima dată termenul Rock Opera ., chiar înainte de Tommy (1969) din Who care, pentru mulți, a reprezentat vârful [7]

Alte discuri care sunt apreciate ca primul album conceptual au fost apoi unele înregistrări ale muzicii country americane de la începutul anilor '60, care au fost însă ignorate complet de critici și recunoscute ca album conceptual abia zece ani mai târziu [2] . David V. Moskowitz The 100 Greatest Bands of All Time (2015) susține că Ventures s-au numărat printre pionierii acestui gen. Reporterul final la chitară , Matt Springer, citează The Beach Boys ' Little Deuce Coupe (1963) printre primele exemple, în timp ce Brian Boyd din The Irish Times citează The Kinks' Face to Face (octombrie 1966) ca primul său album conceptual. Cu siguranță, în această perioadă a apărut pentru multe formații nevoia de a oferi o structură mai solidă publicațiilor de lungă durată .

Albume conceptuale în art rock

Fără surse!
Această intrare sau secțiune despre subiectul albumelor nu menționează sursele necesare sau cei prezenți sunt insuficienți .
Comentariu : cercetare parțial originală și, în orice caz, este destul de subiectiv să decidem dacă ceva este sau nu un album conceptual
Puteți îmbunătăți această intrare adăugând citate din surse de încredere în conformitate cu liniile directoare privind utilizarea surselor . Urmați sfaturile de proiectare de referință .

Multe grupuri de rock psihedelic , rock progresiv și art rock au preluat și dezvoltat ideea albumului conceptual în anii 1970 , până la punctul că, pentru unii, „albumul conceptual” este aproximativ un sinonim pentru „album progresiv”. În aceste cazuri, adoptarea unei teme unificatoare nu trebuie interpretată aproape niciodată ca un fapt accesoriu, ci este legată de căutarea unei structuri muzicale care să scape de modelul „tradițional” al cântecului, interpretat ca reductiv, în favoarea soluțiilor care se referă, în unele cazuri în mod explicit, la forma muzicală a simfoniei sau a muzicii operice . Nu este surprinzător că aceleași grupuri care au făcut albume concept în anii șaptezeci au înregistrat adesea melodii lungi și complexe, care (în epoca vinilului) au ajuns chiar să ocupe o parte întreagă (aproximativ 20 de minute de muzică neîntreruptă) sau, în unele cazuri, ambele părți , cu singura soluție de discontinuitate impusă de mediul fizic.

În concordanță cu cele de mai sus, în albumele conceptuale ale grupurilor de rock progresiv sau de artă, uniformitatea temei centrale este, de asemenea, asociată cu elemente structurale ale muzicii, cum ar fi utilizarea temelor muzicale care se repetă, posibil cu variații, în cadrul Operei. Deja sergentul Pepper's Lonely Hearts Club Band folosește o replică finală a piesei de deschidere care, împreună cu grafica și caracteristicile pachetului, este decisivă pentru crearea atmosferei conceptuale a discului (trupa apare la începutul albumului , salută publicul la final).

Multe dintre cele mai populare albume conceptuale din toate timpurile au fost lansate de grupuri rock progresive sau învecinate; de exemplu Pink Floyd ( The Dark Side of the Moon , Wish You Were Here , Animals , The Wall , The Final Cut ), Kate Bush ( Hounds of Love , The Dreaming , Aerial ), Elton John ( Tumbleweed Connection , Goodbye Yellow Brick Road , Captain Fantastic and the Brown Dirt Cowboy ), David Bowie ( The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars ) i Genesis ( The Lamb Lies Down on Broadway ), Queen ( Queen II ) i Yes ( Tales from Topographic Oceans ) , Gentle Giant ( Three Friends ), Emerson, Lake & Palmer ( Tablouri la o expoziție ), Jethro Tull ( A Passion Play , Thick as a Brick , Aqualung și Too Old to Rock 'n' Roll: Too Young to Die! ), Proiectul Alan Parsons ( Tales of Mystery and Imagination - Edgar Allan Poe , Eve , The Turn of a Friendly Card ), pentru a enumera doar câteva dintre cele mai cunoscute exemple. Genurile neoprogresive și derivate, cum ar fi metalul progresiv , au luat elementul stilistic al „conceptului” din modelele lor: putem menționa de exemplu Marillion with Misplaced Childhood and Clutching at Straws , Queensrÿche of Operation: Mindcrime sau Dream Theater of Metropolis Pt. 2: Scene dintr-o memorie .

În heavy metal putem menționa Iron Maiden cu albumul Seventh Son of a Seventh Son și WASP cu albumul The Crimson Idol . Acest obicei este, de asemenea, foarte prezent în Djent , pentru a menționa Juggernaut: Alpha și Juggernaut: Omega , create de aceiași creatori ai Djent, Periferia

O extensie a ideii de album conceptual este ideea unei serii de albume care sunt legate de un set de teme conexe; primele patru albume ale lui King Crimson (un alt grup clasic de rock progresiv) sunt legate de cele patru elemente ale gândirii alchimice occidentale ( aer , apă , foc și pământ ). Această idee a fost preluată într-un fel și de italienii Litfiba , care refac elementele din albumele lor El diablo (foc), Cutremur (pământ), Mondi sommersi (apă) și Spirito (aer).

Albume concept italiene

Fără surse!
Această intrare sau secțiune despre subiectul albumelor nu menționează sursele necesare sau cei prezenți sunt insuficienți .
Comentariu : cercetare parțial originală și, în orice caz, este destul de subiectiv să decidem dacă ceva este sau nu un album conceptual
Puteți îmbunătăți această intrare adăugând citate din surse de încredere în conformitate cu liniile directoare privind utilizarea surselor . Urmați sfaturile de proiectare de referință .

Primul album conceptual din istoria muzicii italiene este Jurnalul unui copil de șaisprezece ani , înregistrat de Donatella Moretti în 1964 (scris în întregime de Loredana Ognibene ), care povestește viața și iubirile unei adolescente.

Doi ani mai târziu este Vi parlo dell'America , de Giovanna Marini , publicat în 1966; din același an The Songs of the West de Bobby Solo , lansat câteva luni mai târziu.

Apoi, există Senza ora senza Bandiera de New Trolls (1968), cu texte de Fabrizio De André , publicate în octombrie 1968 [17] și urmate, luna următoare, de Tutti morimmo a barro de Fabrizio De André (citat de unele texte ca prima, cu o eroare cronologică evidentă), publicată în noiembrie 1968 [18] .

De asemenea, este de remarcat conceptul lui Pooh Memorie , conceput în 1969. De André însuși a ales foarte des această soluție artistică în lucrările sale, de exemplu cu La buona novella ( 1970 ), Not to money, not to love or to heaven ( 1971 ) și Povestea unui angajat ( 1973 ). Tot la începutul anilor șaptezeci au fost publicate primele concepte ale grupurilor italiene de rock progresiv , precum Pământul în gură (1971) al lui I Giganti (pe tema mafiei), Darwin! ( 1972 ), M-am născut gratuit ( 1973 ) și Come in a last cine (1976) de Banco del Mutuo Soccorso , L'unit (1972) și Un bilet de tramvai (1975) de Stormy Six , Adolescența de Mario Panseri (ale cărei texte sunt inspirate din romanul Agostino de Alberto Moravia ), Maledetti (maudits) (1976) de Area , Contaminazione (1973) de Il Rovescio della Medaglia , Fetus de Franco Battiato , Felona și Sorona de Le Orme și Zarathustra (1973) de Muzeul Rosenbach .

În 1972 Gian Pieretti a publicat un concept intitulat Rochia roz a prietenului meu Piero care aborda tema homosexualității , subiect tratat doar într-un alt concept publicat câțiva ani mai târziu, Come barchette inside a tramvai de Alfredo Cohen .

În 1972, Claudio Baglioni (artistul cu cea mai bogată discografie de albume conceptuale din toată muzica italiană) a publicat un concept intitulat Această mică iubire mare, care povestește despre o poveste de dragoste adolescentă. În 1973 a publicat un concept intitulat Gira che ti rigira amore bello care spune povestea unei evadări de acasă în căutarea aventurilor. În 1975 a publicat un concept intitulat Sâmbătă după-amiază, care avea ca temă unitară așteptarea. În 1985 a lansat un alt concept intitulat La vita è ora (cel mai bine vândut album din Italia cu peste 4.000.000 de exemplare) care povestește ziua unui om obișnuit în Italia din anii 1980. În 1990 a publicat un concept intitulat Oltre (considerat capodopera lui Baglioni) care vorbește despre originile și trecutul cantautorului roman. Cel mai recent concept, intitulat În această poveste care este a mea , a fost lansat în 2020 și își spune viața într-un fel de autobiografie muzicală.

Ca și în străinătate, fenomenul albumului conceptual a atins apogeul în Italia în anii 1970, dar ideea a reapărut și uneori în pop și rock din deceniile următoare. Dintre cântărețul italian - compozitori care au recurs adesea la formula albumului conceptual, putem menționa, pe lângă cele anterioare, pe Angelo Branduardi (care în primul său album din 1974, pur și simplu intitulat Angelo Branduardi , spune „un fel de poveste despre un bărbat care, în succesiunea diferitelor cântece [...], trece de la o stare de singurătate la întâlnirea unei femei până la nașterea unui copil și următoarea realizare a unei stări mistice ", și mai recent, Infinit de mic , 2000, bazat pe figura Sfântului Francisc de Assisi ), Edoardo Bennato ( Bine și rău , Păpușă fără fire , Sunt doar cântece și A sosit o corabie ) și Lucio Battisti ( suflet latin ). Exemple mai recente includ Windless Journey , 2020 Speedball și PFM's El Topo Grand Hotel by Timoria și Ulisse .

Mai recent Zucchero Fornaciari cu Chocabeck , Luciano Ligabue cu Made in Italy , Caparezza cu Habemus Capa , Dimensiunile haosului meu , Visul eretic , Museica și Prizonierul 709 , Aura cu Opusul iubirii , Copil artificial cu numărul 47 , Johnny Marsiglia cu Memory și Tedua cu Mowgli și- au încercat mâna la acest gen de album.

Notă

  1. ^ a b c Cullen , p. 98 .
  2. ^ a b c d e f Elicker , pp. 227-229 .
  3. ^ a b Shuker , p. 5 .
  4. ^ a b Jones , p. 49 .
  5. ^ Etimologia conceptului pe Treccani , pe treccani.it . Adus la 15 decembrie 2017 (Arhivat din original la 15 decembrie 2017) .
  6. ^ a b Fiona Sturges, The return of concept album , în The Independent , 1 octombrie 2009. Accesat la 15 decembrie 2017 .
  7. ^ a b c d și Alessio Brunialti, Concept: 100 albume fundamentale , în Mucchio Extra , Stemax Coop, # 25 Spring 2007.
  8. ^ (RO) AllMusic Loves Concept Albums , în AllMusic , 10 februarie 2014. Accesat la 15 decembrie 2017.
  9. ^ Rick Wakeman (narator), When Pop Went Epic: The Crazy World of the Concept Album Documentary 2016 , doc. BBC
  10. ^ a b McKnight-Trontz 1999, p. 10
  11. ^ (EN) I Hear a New World: An Outer Space Fantasy Music - Joe Meek, Joe Meek & the Blue Men | Melodii, Recenzii, Credite , pe AllMusic . Adus la 1 aprilie 2019 .
  12. ^ Insights - Joe Meek - Sunete din altă lume :: Speciale OndaRock , pe OndaRock . Accesat la 2 aprilie 2019 (Arhivat din original la 2 aprilie 2019) .
  13. ^ Istoria muzicii rock. Joe Meek: biografie, discografie, recenzii, link-uri , pe www.scaruffi.com . Adus la 1 aprilie 2019 (arhivat din original la 15 septembrie 2018) .
  14. ^ Joe Meek: Povestea geniului sunetului , pe cartel . Adus la 1 aprilie 2019 (arhivat dinoriginal la 1 aprilie 2019) .
  15. ^ Caiete de alte timpuri 41: Bussole , pe www.quadernidaltritempi.eu . Adus la 1 aprilie 2019 (arhivat din original la 1 aprilie 2019) .
  16. ^ Joe Meek I Hear in New World , pe DeBaser . Adus la 1 aprilie 2019 (arhivat din original la 1 aprilie 2019) .
  17. ^ Copie arhivată , pe discografia.dds.it . Adus pe 21 ianuarie 2019 (depus de „Adresa URL originală pe 21 ianuarie 2019).
  18. ^ http://discografia.dds.it/scheda_titolo.php?idt=2428

Bibliografie

Rock Portal Rock : Accesați intrările Wikipedia care se ocupă de rock
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Concept_album&oldid=121854948 ”