dansul dragonului

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
dansul dragonului

Dansul Dragonului ( chineză simplificată : 舞龙; chineză tradițională : 舞龍; pinyin : wǔ lóng) este un dans tradițional chinezesc efectuat, împreună cu dansul leului , în special în timpul sărbătorilor unor sărbători. Mai mulți chinezi han folosesc termenul descendenții dragonului (龍的傳人 sau 龙的传人, lóng de chuán rén ) ca simbol al identității etnice, dintr-o modă care a început în anii 1970.

În timpul dansului, un grup de oameni poartă corpul dragonului, o reprezentare a dragonului tradițional chinezesc , pe stâlpi. Corpul dragonului poate fi purtat de 50 de persoane, care imită mișcările spiritului apelor într-un mod sinuos și ondulat. Mișcările spectacolului de dans sunt în mod tradițional un simbol al rolului istoric al dragonului, care personifică puterea și demnitatea. Dansul dragonului este tipic sărbătorilor de Anul Nou chinezesc , precum și în China , de asemenea, în Chinatowns din întreaga lume.

Conform tradiției, dragonii sunt purtători de noroc, o reflectare a principalelor lor calități, precum și a forței și demnității, precum și a fertilității, înțelepciunii și pompei. Apariția unui balaur este înspăimântătoare și îndrăzneață, dar în același timp cu dispoziție binevoitoare, calități antitetice care au determinat animalul fantastic să fie asociat cu autoritatea imperială.

Istorie

Dansul dragonului a fost interpretat împreună cu dansul leului în timpul Anului Nou Chinezesc 2015 la Paris

Dansul Dragonului își are originea în dinastia Han , datorită acelor chinezi care au dat dovadă de respect și credință deosebite față de imaginea dragonului. În timpul dinastiei Song , dansul era deja un eveniment popular și o activitate practicată de oameni în timpul sărbătorilor festive, la fel ca dansul leului [1] .

Dragonul chinezesc a luat naștere ca o combinație stilizată a mai multor animale care există de fapt în natură, și apoi a evoluat într-o creatură mitologică venerată de oameni. Trăsăturile balaurului unesc coarnele căprioarelor , urechile taurului , ochii iepurelui , fălcile tigrului și solzii peștilor , toate reunite de corpul șarpelui . Se credea că balaurul este un animal amfibiu cu capacitatea de a merge pe uscat, de a zbura în aer și de a înota în mare, devenind conducătorul vremii înnorate și ploioase.

Dragonul este adesea denumit „Sacru”, datorită imaginii sale care impune un mare respect. Împărații Chinei antice se considerau dragoni, transformând astfel animalul în emblema autorității imperiale.

Dansul dragonului este acum o parte importantă a culturii și tradiției chineze și s-a răspândit la nivel internațional datorită emigrării poporului chinez în lume. A devenit o componentă a artelor spectacolului chinez și simbolizează norocul și prosperitatea pentru anul viitor. Conform istoriei antice, în perioada de primăvară și toamnă (春秋), dansul dragonului a fost învățat studenților de arte marțiale ca o formă de încurajare.

În timpul dinastiei Qing , Compania de balet din provincia Foochow a fost invitată la Beijing pentru a efectua dansul dragonului și a câștigat faima națională datorită aprecierii împăratului.

Execuţie

Dansul dragonului este interpretat de o trupă de dans experimentată (de obicei școli Kung Fu), a cărei muncă este de a aduce la viață un corp nemișcat. Animalul este reprezentat cu corpul unui șarpe care este ținut sus cu tije, asamblate prin unirea secțiunilor cilindrice între ele și atașarea unui cap la început și a unei cozi la capăt. În mod tradițional, dragonii erau construiți din lemn, cu cercuri interne de bambus care conturau secțiunile cilindrice și acoperite cu țesături opulente. Cu toate acestea, dragonii moderni sunt compuși din materiale mai ușoare, precum aluminiu și plastic, care au înlocuit lemnul [1] .

Dragonii pot varia în lungime de la 25 la 35 de metri pentru modelele acrobatice, până la 50 sau 70 de metri pentru paradele mai mari și cele de tip ceremonial. Conform mitului, cu cât balaurul este mai lung, cu atât va aduce mai mult noroc populației. Mărimea și lungimea dragonului depind de mai multe variabile, cum ar fi disponibilitatea numărului de dansatori și costul materialelor. Cei mai lungi dragoni ajung să aibă și 46 de secțiuni cilindrice, deși în medie sunt între 9 și 15 secțiuni.

Cea mai comună lungime a corpului trece mouse - ul dragonului în jurul valorii de 112 de picioare (34 metri ), și este împărțit în 9 secțiuni principale. Apoi, există intersecții minore, în formă de coaste, care sunt la aproximativ 14 inci , pentru un număr total de 81 de inele care împart corpul animalului. De multe ori culoarea principală a corpului dragonului este verde, care simbolizează producția agricolă prosperă. Alte culori folosite, cu toate acestea, sunt galben pentru imperiul solemn, auriu sau argintiu pentru prosperitate, roșu pentru entuziasm. Coada și solzii sunt în mare parte sclipici argintii sau colorate, care provoacă un joc vesel de lumină. După fiecare reprezentație, țesătura care acoperă corpul dragonului este îndepărtată și revopsită.

Pentru a crea un dans bine făcut, coordonarea în mișcările și timpul dansatorilor care dețin diferitele secțiuni ale corpului dragonului este foarte importantă. În principal, capul balaurului trebuie să fie coordonat cu corpul, precum și să se miște în timp cu toba care bate ritmul dansului. În dragonii de ceremonie sau de paradă, capul poate cântări până la 12 jin (o unitate de măsură chineză, în acest caz echivalentă cu 14,4 kg sau aproape 32 de kilograme ). Coada dragonului trebuie să fie perfect sincronizată cu mișcările capului, în timp ce cea mai importantă parte pentru articulația corpului este secțiunea a cincisprezecea, considerată de obicei cea centrală și supusă unor schimbări bruște de curs.

În spectacolele de concurs există reguli stricte, care privesc în principal compoziția corpului dragonului și mișcările dansului. În principal, dragonii de competiție sunt construiți pentru a permite dansatorilor să-l mute cu viteză și agilitate și să efectueze mișcări spectaculoase. Capul este mai mic și mai ușor, cu o greutate minimă admisă de 3 kg, în timp ce corpul este construit din aluminiu ușor ținut de bețe, iar majoritatea cercurilor care delimitează secțiunile sunt construite din PVC subțire. Spectacolele au loc într-un timp convențional de 8-10 minute, iar ritmul este dat de un set de percuție [1] .

Un dans dublu de dragon, rar realizat în spectacolele occidentale, implică participarea a două corpuri de balet care înfășoară dragoni unul în jurul celuilalt. Cele mai rare spectacole sunt cele în care nouă trupe se împletesc, pentru nouă dragoni în total (al căror nume combinat este Kawlung ), deoarece nouă este considerat numărul perfect. Acest dans monumental implică participarea unui număr mare de dansatori și un cost ridicat, motiv pentru care este interpretat numai dacă este sponsorizat de organizații mari.

Pașii dansului dragonului sunt special concepuți pe baza experienței și abilităților dansatorilor. Unele pasaje au nume precum „Peștera norilor”, „Vârtejul”, trecerea tai chi , „Schimbul de bani”, „Căutarea perlei” (transliterarea unei mișcări numite „Dragonul care vomită perla”) și „Dragonul care înconjoară coloană". În special, mișcarea numită „Dragon urmărind perla” simbolizează căutarea continuă a înțelepciunii de către animalul mitologic.

Mișcarea clasică ondulată a dragonului se realizează datorită mișcării coordonate secvențial a fiecărei secțiuni cilindrice. Deoarece acesta este pasul de bază, toate celelalte mișcări sunt lăsate în imaginația și creativitatea fiecărei echipe de dans. În general, diferiții pași sunt compuși din spirale spiralate pentru a face corpul dragonului să se întoarcă și să se împletească pe sine. Uneori, aceiași dansatori sar peste sau peste secțiuni ale corpului dragonului, adăugând efecte vizuale acrobatice sau se urcă pe umerii celuilalt pentru a crește înălțimea corpului animalului [1] .

Pentru a face parte dintr-o trupă de dans de dragon, sunt necesare diferite abilități, o combinație de antrenament sportiv și tehnici scenografice tipice trupelor de artă. Acțiunea spectaculoasă a dansului se datorează, mai mult decât abilităților personale ale fiecărui actor, cooperării întregii echipe în practica unei mișcări [1] .

Notă

  1. ^ a b c d e Colecție de informații și arhivă a istoriei și spectacolelor dansului chinezesc de dragon

Alte proiecte

linkuri externe