David Elliott

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

David Stuart Elliott ( Prestbury , 29 aprilie 1949 ) este un curator de artă britanic .

După ce a studiat la Loughborough Grammar School , a urmat cursuri de istorie modernă la Universitatea din Durham și de istorie a artei la Courtauld Institute of Art din Londra . Ulterior a lucrat ca director artistic la Arts Council of Great Britain și a devenit director al Modern Art Oxford în 1976, funcție pe care a ocupat-o până în 1996. În această perioadă a organizat numeroase expoziții axate pe arta modernă și contemporană în America Latină, Asia, Sud Africa, Europa de Est și Uniunea Sovietică.

Din 1996 până în 2001 a fost director la Moderna Museet din Stockholm, din care a inaugurat noul sediu, opera arhitectului spaniol Rafael Moneo . Între 1998 și 2004 a fost președinte de onoare al consiliului de administrație al CIMAM (Comitetul internațional al ICOM pentru muzeele de artă modernă și contemporană), singura asociație profesională internațională pentru muzeele de artă modernă. În 1995 a fost unul dintre curatorii, pentru Hayward Gallery din Londra, a expoziției itinerante „Art and Power”, în care a explorat relația dintre artă și regimurile totalitare din Europa din prima jumătate a secolului al XX-lea. Eseurile sale scrise pentru această expoziție au fost ulterior culese și republicate în revista „History Today”.

Între 2001 și 2006, Elliott a fost primul director al Mori Art Museum din Tokyo , un muzeu privat deschis publicului și dedicat artei contemporane, în special asiatice, arhitecturii și designului. În 2007 a fost primul director al Istanbul Modern , primul muzeu privat turc care a organizat expoziții de artă modernă și contemporană. Este profesor invitat pentru catedra de istorie a artei Rudolph Arnheim a Universității Humboldt din Berlin în 2008 și profesor invitat la cursul de studii muzeale de la Universitatea chineză din Hong Kong în 2008, 2011 și 2013. Din 2008 până în 2010 este director al expoziției cea de-a 17-a Bienală din Sydney, intitulată „Frumusețea distanței: melodii de supraviețuire într-o epocă precară”, care a avut loc în perioada 12 mai - 1 august 2010. În 2009, pentru seria anuală de prelegeri Toshiba de la British Museum din Londra, a susținut un ciclu de prelegeri despre arta japoneză intitulate „Regândirea artei după epoca„ Iluminismului ””. Ulterior a fost numit director artistic al primei Bienale de la Kiev din 2012, intitulată „The Best of Times, The Worst of Times. Renaștere și apocalipsă în arta contemporană “.

Ulterior a servit ca consultant la Hong Kong Jockey Club Charitable Trust pentru dezvoltarea și programarea artistică a sitului patrimoniului stației centrale de poliție (CPS) din Hong Kong, un nou centru cultural dedicat artei contemporane și situat într-o fostă închisoare. Și secția de poliție din centrul Hong Kongului. Proiectul de renovare și extindere a clădirii (declarat patrimoniu istoric al orașului) a fost încredințat firmei elvețiene Herzog și De Meuron ; deschiderea este programată pentru primăvara anului 2015. El este președinte de onoare al Triangle Art Network / Gasworks of London și este membru al comitetului consultativ pentru arta asiatică din Muzeul Guggenheim din New York .

Activități

În timpul carierei sale, David Elliott a organizat numeroase expoziții de artă contemporană din întreaga lume și și-a contribuit articolele la mai multe reviste și cataloage. Principalele sale interese sunt în arta contemporană, avangarda rusă și artele vizuale din Europa Centrală și de Est, Asia și culturile non-occidentale de la sfârșitul secolului XX și începutul secolului XXI.

Expoziția „Bye Bye Kitty !!! Între cer și iad în arta japoneză contemporană ", inaugurată la Japan Society din New York în martie 2011, a fost considerată de AICA (filiala americană a Asociației Internaționale a Criticilor de Artă)" cea mai bună expoziție într-un spațiu public fără scop anul 2011 „și printre cele mai bune expoziții ale anului de către New York Times și revista Art Asia Pacific. Aceeași expoziție a fost prezentată ulterior la galeria Calvert 22 din Londra (septembrie - noiembrie 2011).

Expoziția „The Best of Times, The Worst of Times. Rebirth and Apocalypse in Contemporary Art „a fost nominalizat pentru cea mai bună expoziție din 2011 în zona Asia-Pacific.

Principalele exponate

  • The Best of Times, The Worst of Times. Renaștere și apocalipsă în artă contemporană , Arsenale 2012, prima bienală de la Kiev Bienala de la Kiev, Kiev (24 mai - 31 iulie 2012)
  • Frumusețea distanței: cântece de supraviețuire într-o epocă precară , a 17-a Bienală din Sydney 2010, Sydney (12 mai - 1 august 2010)
  • Miguel Angel Rios - CRUDO , Galerie Akinci, Amsterdam (12 mai - 1 august 2012)
  • Bienala Istanbul , Istanbul (8 septembrie - 4 noiembrie 2007)
  • Africa Remix , Johannesburg Art Gallery (24 iunie - 30 septembrie 2007)
  • Bill Viola , Hyogo, Muzeul de Artă Prefectural, Kobe (23 ianuarie - 21 martie 2007)
  • Africa Remix , Moderna Museet, Stockholm (14 octombrie 2006 - 14 ianuarie 2007)
  • Hiroshi Sugimoto: Sfârșitul timpului , Muzeul de artă modernă, Fort Worth (17 septembrie 2006 - 21 ianuarie 2007)
  • Berlin-Tokyo / Tokyo-Berlin , Neue Nationalgalerie, Berlin (7 iunie - 3 octombrie 2006)
  • Africa Remix , Mori Art Museum, Tokyo (27 mai - 31 august 2006)
  • Hiroshi Sugimoto: End of Time , Hirshhorn Museum, Washington (16 februarie - 14 mai 2006)
  • Tokyo-Berlin / Berlin-Tokyo , Mori Art Museum, Tokyo (28 ianuarie - 7 mai 2006)
  • Hiroshi Sugimoto: End of Time , Mori Art Museum, Tokyo (17 septembrie 2005 - 9 ianuarie 2006)
  • Urmați-mă! / China: Crossroads of Culture , Mori Art Museum, Tokyo (2 iulie - 4 septembrie 2005)
  • Africa Remix , Centre Pompidou, Paris (25 mai - 8 august 2005)
  • Ilya și Emilia Kabakov "Unde este locul nostru?" , Les Abattoirs - Frac Midi-Pyrénées, Toulouse (8 martie - 5 iunie 2005)
  • Africa Remix , Hayward Gallery, Londra (10 februarie - 17 aprilie 2005)
  • Ilya și Emilia Kabakov "Unde este locul nostru?" , MAXXI, Roma (5 noiembrie 2004 - 6 februarie 2005)
  • Africa Remix , Museum Kunst Palast, Düsseldorf (24 iulie - 7 noiembrie 2004)
  • Ilya și Emilia Kabakov "Unde este locul nostru?" , Mori Art Museum, Tokyo (29 mai - 19 iulie 2004)
  • Fericirea - Un ghid de supraviețuire pentru artă și viață , Mori Art Museum, Tokyo (18 octombrie 2003 - 19 ianuarie 2004)
  • Ilya și Emilia Kabakov "Unde este locul nostru?" , Fundația Querini Stampalia, Venedig (11 iunie - 7 septembrie 2003)
  • MANIF D´ART 2 Manifestation Internationale d´Art , Quebec (1 - 31 mai 2003)
  • După zid , Hamburger Bahnhof, Berlin (1 octombrie 2000 - 4 februarie 2001)
  • Organizing Freedom - Nordic Art of the 90s , Kunsthal Charlottenborg, Kopenhagen (8 septembrie - 29 octombrie 2000)
  • After the Wall , Ludwig Museum Budapest (15 iunie - 27 august 2000)
  • Organizing Freedom - Nordic Art of the 90s , Moderna Museet Stockholm (12 februarie - 9 aprilie 2000)
  • După Zid , Moderna Museet, Stockholm (16 octombrie 1999 - 16 ianuarie 2000)
  • RĂNI . Between Democracy and Redemption, Moderna Museet, Stockholm (14 februarie - 19 aprilie 1998)
  • Arta și puterea: Europa unter den Diktatoren (1930-1945) , Deutsches Historisches Museum, Berlin (11 iunie - 20 august 1996)
  • Arta și puterea. Europa sub dictatori, 1930-1945 , CCCB Barcelona (27 februarie - 5 mai 1996)
  • Arta și puterea: Europa sub dictatori (1930-1945) , Hayward Gallery, Londra (26 octombrie 1995 - 21 ianuarie 1996)

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 109 122 635 · ISNI (EN) 0000 0001 2147 2507 · LCCN (EN) n79069476 · GND (DE) 101274955X · BNF (FR) cb12405530n (dată) · BNE (ES) XX1156818 (dată) · ULAN (EN) ) 500 258 199 · NDL (EN, JA) 01.054.094 · WorldCat Identities (EN) lccn-n79069476