Domenico Modugno

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Notă despre dezambiguizare.svg Dezambiguizare - Dacă sunteți în căutarea albumelor intitulate Domenico Modugno, consultați Domenico Modugno (dezambiguizare) .
Domenico Modugno
Partitissima modugno67.jpg
Domenico Modugno la Partitissima în 1967
Naţionalitate Italia Italia
Tip Muzică ușoară
Muzică de autor
Cântec napolitan
Folk
Perioada activității muzicale 1953 - 1993
Eticheta RCA Italiană , Fonit , Curci , Carusel , Panarecord
Albume publicate 30
Studiu 26
Trăi 4
Colecții (mai multe)
Site-ul oficial
Domenico Modugno
Modugno.jpg

Adjunct al Republicii Italiene
Mandat 23 iunie 1987 -
10 aprilie 1990
Legislativele X Legislativ
grup
parlamentar
Federalist european
District Torino
Birourile parlamentare
Membru al COMISIEI X (Activități productive) în perioada 12 februarie 1990 - 18 aprilie 1990
Membru al Comisiei XII (Afaceri sociale) din 4 august 1987 până în 12 februarie 1990
Site-ul instituțional

Senatorul Republicii Italiene
Mandat 11 aprilie 1990 -
22 mai 1992
Legislativele X Legislativ
grup
parlamentar
Partidul Radical
District Roma IV
Site-ul instituțional

Date generale
Parte Partidul Radical
Calificativ Educațional Diplomă școlară de contabilitate
Universitate Centrul experimental de cinematografie
Profesie Artist

Domenico Modugno ( Polignano a Mare , 9 ianuarie 1928 - Lampedusa , 6 august 1994 ) a fost un cântăreț , chitarist , actor , regizor și italian politic .

Este considerat unul dintre părinții muzicii pop italiene și unul dintre cei mai prolifici artiști în general. A scris și a înregistrat aproximativ 230 de melodii, a jucat 38 de filme pentru cinema și 7 pentru televiziune și a jucat în 13 spectacole teatrale și a condus câteva programe de televiziune . De asemenea, a câștigat patru Festivalul de la Sanremo , primul dintre acestea , în 1958, cu piesa În albastru pictat în albastru (al cărui autor a fost și el, ceea ce îl face primul cântăreț din cursa din istoria evenimentului [ 1] ), universal cunoscut și sub numele de „Volare” și destinat să devină una dintre cele mai populare melodii italiene, dacă nu chiar cele mai cunoscute [2] și din care a derivat porecla Mr. Volare [3] [4] [5] . Modugno este, de asemenea, unul dintre cei doi cântăreți italieni, alături de Renato Carosone , care a vândut discuri la vremea respectivă în Statele Unite fără a face groove în limba engleză . În ultimii ani, a fost și deputat în Parlament și lider al Partidului Radical . Se numără printre artiștii italieni care au vândut cele mai multe discuri, cu peste 70 de milioane de exemplare.

Conform datelor raportate de SIAE [6] , în albastru pictat în albastru a fost cea mai interpretată melodie italiană din lume din 1958 până în prezent.

Biografie

Copilărie și tinerețe

Domenico Modugno s-a născut la 9 ianuarie 1928 în Polignano a Mare (unde i s-a dedicat o promenadă cu statuie alăturată) în Piazza Minerva 5 (acum Piața lui Fani Fallen), în provincia Bari , de Vito Cosimo Modugno, comandant a poliției locale și Lorusso Easter, orașul din apropiere Conversano ; are doi frați mai mari, Vito Antonio și Giovanni, și o soră mai mare, Teresa, și de la o vârstă fragedă în familie se numește Mimi. [7] În 1935, când avea șapte ani, tatăl său a fost transferat să lucreze în San Pietro Vernotico , în provincia Brindisi , unde a început să meargă la școală și să învețe dialectul vernaclu sanpietrano (o parte a zonei Salento dialect ), care amintește de sicilian ; în acest dialect își va scrie primele melodii. [7] În adolescență a învățat să cânte la chitară , datorită învățăturilor tatălui său și acordeonului , iar în 1945 a compus primele sale două melodii, care nu afectează niciodată, Și luna printre nori zâmbind la mâhnirea mea și fluierele trenului; mai scrie câteva poezii pe care le-a tipărit de tatăl tipografului unui prieten de-al său; mai târziu cântecele sale vor fi scrise în dialectul orașului San Pietro Vernotico. [7] Între timp, a participat la Institutul de contabilitate din Manfredonia. În 1947, s-a mutat, fără tatăl său, la Torino pentru a-și căuta averea și a lucrat mai întâi ca ospătar și apoi ca ucenic, ca să închirieze într-o cabină. [7] În 1949, după serviciul militar de la Bologna , s-a întors în țară și și-a lăsat mustața să crească și a început să cânte în acordeon în fete serenate împreună cu grupul său de prieteni, câștigând faima fimminaru ( femeie ) pe stradă. a priceperii și abilităților sale artistice. [7]

Cincizeci de ani: are un succes teatral de În albastru pictat în albastru

Țara și-a început și activitatea teatrală sub îndrumarea maestrului Rolomir Piccinno, dar a decis în curând să se întoarcă la Torino și apoi să se mute la Roma , unde a stat prima dată la mănăstirea călugărilor camaldolezi al Celio; El câștigă un concurs pentru actori amatori [8] permițându-i să se înscrie la școala pentru actori ai Centrului Experimental de Cinematografie , [9] reușind, de asemenea, să câștige o bursă de la cincizeci de mii de lire pe lună. Acolo întâlnește o tânără aspirantă la actriță siciliană , Franca Gandolfi , fiica unui colonel care ulterior i-a devenit soție, 26 iunie 1955. Seara începe să cânte la Circolo din via Margutta artistică, cu un repertoriu de cântece în dialectul salentin al compoziția sa [10] și cântece populare.

Prima sa parte ca film extra în 1949 în filmul Pompierii din Viggiù ; Apoi, în 1951, apare în Filumena Marturano . În 1952, tânărul actor în teatru este The Bourgeois Gentleman de Molière cu Tatiana Pavlova Company și participă la filmul prezența destul de chelneriță offresi ... 1951, Anni facili din 1953, și episodul The jar of the film This is the life 1954 a obținut un certificat de la Centro Sperimentale în 1953, și-a continuat cariera de film, timp în care a jucat ca muzician și artist la radio.

În filmul Heroic Charge din 1952, trebuind să joace rolul unui soldat sicilian care trebuie să facă un copil să doarmă, Modugno cântă un cântec popular al țării sale, Ninna nanna mai cunoscut sub numele de Ulìe ci tene ulìe , datorită căruia este numit programului Trampolino pentru prezentarea acestuia; spectacolul este apreciat de regizorul celui de-al doilea canal , Fulvio Palmieri , care îl invită să proiecteze și să conducă o difuzare muzicală în patru episoade. Modugno îl implică pe Gandolfi și așa, la începutul anului 1953, îl conduce pe Amuri ... ... amuri, transmis de la cel de-al doilea program radio la 22, în care a jucat o melodie în fiecare episod, oferind melodii care vor avea un impact mai târziu sub numele de Cicoare o Barcă. de dragoste.

În acele vremuri, legenda lui Modugno siciliană s-a născut la fel de mulți greșesc dialectul salentin al acestui și al altor cântece precum limba siciliană [11] , iar cantautorul, cel puțin în acea perioadă, nu neagă, atrăgând ura colegii săteni din San Pietro pentru că l-au auzit pe Modugno însuși declarând că este sicilian: mai târziu va susține că a făcut acest lucru pentru că a fost forțat de managerii Rai și de casele de discuri. Cu toate acestea, este ușor de înțeles că, mai ales mai târziu, când era deja celebru, existau interese economice și de imagine, atât ale lui, cât și ale celor care îi gestionau afacerea și imaginea.

În mai 1953, Frank Sinatra găzduiește un program de radio al episodului Radioscrigno condus de Guido Notari , în timpul căruia Modugno interpretează Lullaby . Sinatra și-a exprimat interesul pentru melodie, apoi nu a înregistrat niciodată. Totuși, episodul va servi pentru a atrage interesul directorilor de radio TV de stat. Ultima apariție de film înainte de succesul în lumea muzicală din 1955 a fost Mantia roșie a lui Giuseppe Maria Scotese . Cu toate acestea, el va continua să acționeze și după aceea. [7]

La sfârșitul anului 1953, Modugno obține un contract de înregistrare cu RCA italiană , pentru care începe să publice primele discuri la 78 și 45 rpm , cu piese compuse în dialectul salentian și sicilian , pentru care este inspirat din folclorul acestor două regiuni care cântă de mineri, personaje pitorești ca în cântecul Lu Frasulinu , pescari, povești de dragoste de pește-spadă îndrăgostit, credincioși morții în masacrul tonarei, de cai orbiți și conduși să moară în marele soare arzător după întunericul minelor. Primul disc publicat în 1954 este un an 78, Cicoare / Cântec de leagăn (cântat prima dată cu Gandolfi); ambele piese au fost prezentate în programul prezentat de Walter Chiari Upstream.

Părinții se separă în același an în care tatăl a fost mult timp legat de o altă persoană. Mama se mută la Roma cu Vito Antonio, fratele lui Domenico, care începe să lucreze pentru el ca manager; celălalt frate rămâne în oraș și începe primul showroom auto din oraș; nepoții cantautorului și a fratelui său mai mare Tonino locuiesc încă în San Pietro, în timp ce tatăl său se va sinucide pe 30 decembrie 1964, după doi ani de suferință din cauza tulburărilor circulatorii severe și a atacurilor repetate de astm care i-au dat un sentiment continuu de sufocare.

Modugno interpretează „Vecchio frac” și, în timp ce cântă și fluieră, lovește carcasa chitarei

În această perioadă publică alte discuri pentru RCA cu piese care vor fi redescoperite ulterior, precum La donna riccia , La sveglietta , Lu pisci spada și Vecchio frac , una dintre cele două melodii în italiană din această perioadă care în 1955 îi vor da prima problemă cu cenzura datorită versului final „La un moment de dragoste care nu se va mai întoarce niciodată”, pe care i se face să-l schimbe în „La o rochie de mireasă mai întâi și la urmă dragostea lui”. După cum spune el însuși, acest cântec este inspirat din povestea prințului sicilian Raimondo Lanza di Trabia (soțul Olga Villi ), care sa sinucis în noiembrie 1954, la 39 de ani, sărind de la fereastra palatului său prin Sistina la Roma [12] . Îi spune și prietenului său apropiat, poetul și scriitorul John Bruno , cântecul a avut și o altă sursă de inspirație pentru o poveste de spectre pe care mama i-a făcut-o cântăreței în copilărie: legenda unei fantome care iese noaptea din tribune Castelul Conversano ( BA ) și a rătăcit prin oraș [13] .

În acea perioadă li se publică primul LP : albumul de debut Succesul lui Domenico Modugno I a apărut în 1955, care include câteva piese lansate deja la 78 rpm, urmat de succesul lui Domenico Modugno II . Adesea cântecele acestei perioade se referă la tradiția populară siciliană și la povestitorii sicilieni, care au fost prima sa experiență muzicală, chiar dacă mai târziu a declarat: „Într-o noapte, când aveam trei ani, în Polignano a mare, am fost trezit de un sunet frumos, pe care abia mai târziu l-am descifrat ca un cântec de căruță; a fost prima mea experiență muzicală, care pentru mine a fost „muzică” de mult timp. De aceea am început să cânt cu acele melodii; povestitorul era în interiorul meu, nu a fost o alegere deliberată " [14] .

Unele dintre aceste prime melodii sunt depozitate la Siae având alți autori ca semnatari ai muzicii, de exemplu Romagnoli pentru La donna riccia , deoarece - așa cum a explicat mai târziu Modugno - „Pentru primele mele compoziții a trebuit să recurg la semnătura oameni deja înscriși la Siae ca transcriptori, nu am putut să o fac datorită cerințelor legii în vigoare: nu știam să scriu muzică și am cântat diverse instrumente după ureche. Pe scurt, eram „melodist”, așa cum erau definiți cei care se regăseau în condițiile mele. Așadar, pentru a depune „La donna riccia” la Siae, a trebuit să mă bazez pe Romagnoli, care, deși nu a scris nici măcar o notă, a început să pună în buzunar drepturile de autor în acest fel. Foarte curând am reușit să schimb situația: s-a întâlnit special o comisie pentru mine care, după examinarea cazului, a decis că domnul Modugno își poate depune cu ușurință lucrările chiar dacă nu știe să scrie muzică. " [15] Cu toate acestea, unul dintre primii săi coautori, Franco Fog , a jucat un rol important în promovarea propriilor începuturi ale carierei Modugno.

În 1956, odată cu schimbarea casei de discuri și trecerea la Fonit Cetra , reușește să debuteze ca autor la Festivalul de la Sanremo cu Musetto deja înregistrat anterior, și a fost prezentat la eveniment de Gianni Marzocchi terminând pe locul opt. În același an, conduce cele șapte episoade ale programului de televiziune Call for Edge, împreună cu Henri Salvador și regizat de Romolo Siena, care se va încheia în mai 1956. Tot în 1956 am inventat și tu mameta, care ajută la difuzarea numelui compozitor și El a făcut câteva turnee în Franța traducând unele dintre vechile sale melodii precum Frac sau I, mammeta și tu în franceză. În același timp, au ieșit celelalte 33 de ture ca Domenico Modugno și chitara sa - un poet, un pictor, un muzician și Domenico Modugno și chitara sa nr. 2 - Un poet, un pictor, un muzician , care colectează, de asemenea, reincisioni de cântece vechi. În acest timp a început să scrie cântece în limba napolitană cu versuri scrise de Riccardo Pazzaglia care se întâlnise la Centrul Experimental de Cinematografie.

În 1957 a participat la Festivalul de la Napoli, asociat cu Aurelio Fierro , cu Lazzarella , scris împreună cu Pazzaglia, care a avut mare succes, la fel ca și melodia inserată pe spatele discului , Strada 'nfosa , care a fost inspirată de un vânzător ambulant parizian. într-o zi ploioasă. La sfârșitul anului are o altă problemă cu cenzura din cauza unor linii de Resta cu 'mme considerate a fi inadecvate și trebuie să le schimbe în „Nu' me 'mporta dô past, nu' me 'mporta' e chi t 'he had »in« Nu' me 'mporta si' o trecut, sulo lagreme mi-a dat ».

A devenit unul dintre protagoniștii muzicii ușoare italiene și internaționale când, cu piesa În albastru pictat în albastru , triumfă la Festivalul de muzică de la Sanremo din 1958 alături de Johnny Dorelli . Versurile acestei piese au fost scrise împreună cu Franco Migliacci , cu care a cooperat în multe momente ale carierei sale, ducând la rezultate mai reușite ca Adio ... adio .... Melodia tradusă ulterior în 13 limbi are succes peste tot în lume. Poveștile despre nașterea textului de către autori sunt contrastante și variază în funcție de reconstrucția momentului: Gianni Borgna le-a adunat [16] , astfel încât se dovedește că în primele zile Modugno a susținut că ideea Evitați-l pe Volare, oh, oh, venise la el într-o dimineață în timp ce observa cerul albastru de pe fereastra casei sale din Piazza Consalvi din Roma, în timp ce Migliacci a susținut că ideea i-a venit, observând tabloul Le coq rouge de Marc Chagall , și că abia mai târziu vorbise cu cantautorul din Apulia. Mai târziu, Modugno a spus că, fiind o plimbare lângă Ponte Milvio , unul dintre cei doi ar fi pronunțat versetul „Așa cum vopsisem în albastru”, iar de acolo va fi dezvoltat apoi restul textului. În ultimul timp, însă, Migliacci a schimbat versiunea, susținând că piesa s-a născut după un coșmar. Povestea a fost următoarea: "Migliacci pe zi ar trebui să meargă la mare cu Modugno, dar acesta din urmă nu trebuia să o ia; apoi Migliacci și-a luat rămas bun de la ziua mării, este închis în casă, un pic" pentru adoarme, visându-l zburând pe cer și este pictat în albastru[17] . Este evident că este aproape imposibil de înțeles care este adevărul despre nașterea textului, dar despre muzică, scrisă doar de Modugno, toată lumea este de acord în recunoașterea încărcăturii sale inovatoare și de noutate, cel puțin în retrospectivă, având în vedere că, imediat după spectacolul de la Sanremo, unii muzicieni nu au ezitat să critice melodia ( Gorni Kramer , de exemplu, a spus: "Ce nebunie este această melodie? Nu are stil, nu există!") [18] .

Modugno a deschis brațele în timpul refrenului „Nel blu Paint di blu” la Festivalul de la Sanremo din 1958

În general, însă, opiniile criticilor de muzică sunt unanime: „Cel al lui Modugno este, fără îndoială, cel mai nou, mai original și mai capricios cântec al acestui festival: capricios în muzică, unde caracteristica reală este dată de fraza de deschidere a refrenului, și capricios la subiect [19] "; „Victoria lui Modugno poate însemna în sfârșit o pauză în acel climat de artificiu în care cântecul italian navighează, grație intereselor companiilor de discuri și ale editorilor și a pregătirii slabe a majorității autorilor și cântăreților: Modugno a arătat că un cântec frumos, cântat bine, poate fi apreciat de public și a arătat că doi cântăreți serioși și pregătiți ca el și tânărul Johnny Dorelli au posibilitatea să se impună „stelelor” construite și inventate, din milioanele din bancă iar din lacrimile din batistă [20] ".

Averea cântecului se datorează, totuși, și altor aspecte, nu numai textului sau melodiei: în special merită menționat aranjamentul, opera lui Alberto Semprini și interpretarea de către Modugno care, în timpul spectacolului în Sanremo, își însoțește vocea cu mimică pentru a ajunge, în celebrul refren, la o deschidere eliberatoare a brațelor.

După Sanremo, piesa a ajuns pe locul trei la „ Eurovision Song Contest” , iar în 1958 a câștigat trei premii Grammy (mulți ani a fost singurul care a câștigat un astfel de premiu unei melodii italiene), unul ca album al anului, ca o singură melodie de 'și un an ca cel mai bun actor din 1958 [21] .
Cash Box Billboard i-a acordat și Oscarul pentru cea mai bună melodie a anului și a primit trei discuri de aur din industria muzicală, unul pentru cea mai bună cântăreață, unul pentru cea mai bună piesă și unul pentru cel mai bine vândut disc.

Iată cum cântărețul spune povestea succesului său în Statele Unite :

„Într-un post de radio din Michigan sau din Indiana , care își amintește, a venit un domn cu discul meu și a fost difuzat a doua zi după ce au fost două mii de apeluri telefonice de la oameni care doreau să-l audă din nou. L-a trimis înapoi în aer: a doua zi alte două mii de apeluri telefonice. Astfel s-a născut exploatările zburătoare . [22] "

Cântă la Ed Sullivan Show , cel mai popular program de televiziune din Statele Unite, apoi începe un turneu lung care atinge, printre numeroasele orașe, Boston , Buffalo , Los Angeles și New York unde, pe 18 septembrie, joacă la Carnegie Hall : în timpul turneului, soția lui dă naștere primului ei copil cu câteva săptămâni înainte, dar Modugno nu se poate întoarce în Italia din cauza penalităților grele prevăzute în contract (100.000 de dolari daune).

În această perioadă americanii l-au poreclit domnul Volare , iar melodia sa a devenit cunoscută și cu acest titlu, single-ul a rămas primul în hit-parada americană timp de treisprezece săptămâni consecutive, un record încă de neegalat pentru un disc italian [5] .

Ecoul acestui succes vine în Italia: Espresso în august 1958 poate scrie astfel titlurile de pe copertă: Modugno a câștigat America; iar cifrele de vânzări la sfârșitul anului sunt incitante, depășind toate recordurile pentru o discotecă italiană până atunci: 800.000 de exemplare în Italia și peste 22 de milioane în întreaga lume [23] .

1958 a fost un an agitat pentru cantautorul: a trecut de la un mic succes italian la o mare popularitate internațională, cu turnee în Statele Unite și America Latină, înregistrări străine, apariții în diferite programe de televiziune. Modugno a trecut Atlanticul de 60 de ori, toate statele din America de Nord și de Sud au auzit din voce, în Caracas în timpul unui spectacol a avut loc cea mai mare prezență de 121.000 de oameni.

Înapoi în Italia, caută să-l implice pe Migliacci în scrierea unui nou cântec și, în timp ce el aștepta trenul său, a plecat, stația Pittsburgh , în Pennsylvania , într-o zi ploioasă, urmărind plecarea a doi iubiți în ploaie, observase aceste replici: „Bună ziua buna iubito, încă un sărut / și apoi te pierd pentru totdeauna, / vreau să găsesc cuvinte noi / dar plouă, plouă pe dragostea noastră” [24] . Întrucât versul nu este interesat, Modugno îl implică pe Dino Verde , cu care a colaborat la scrierea Resta cu 'mme și compune muzică pe care o repetă în anumite moduri din În modelul albastru pictat în albastru : o introducere lentă (însoțită de' hammond organ, interpretat de Mario Migliardi ), care se deschide apoi cu un refren aerisit. Și mai există un lucru care unește cele două melodii: primul este cunoscut în întreaga lume cu cuvântul corului, Flying, și nu prin titlul său, și la fel se întâmplă și cu al doilea, ploile , mult mai cunoscut sub numele de Hello hello child . Și acest cântec a repetat triumful primului, câștigând Festivalul de la Sanremo în 1959 și devenind una dintre cele mai cunoscute piese de cântăreți (înregistrate și de Caterina Valente , Xavier Cugat , Franck Pourcel , Fred Hammond și multe altele), deși vânzări generale Nu ajung la cele de albastru vopsite în albastru: 500.000 de exemplare în Italia și aproape 15 milioane în întreaga lume [25] [26] .

Modugno la festivalul de la Sanremo din 1959 . Spectacolul a fost reînviat pentru filmul muzical din acel an Destination Sanremo , semnat de specialistul Domenico Paolella

Anii șaizeci

În 1960 a câștigat locul doi alături de Teddy Reno cu Libero, care a fost încă un succes bun în vânzări; a câștigat în 1962 în tandem cu Claudio Villa cu Adio ... adio ... și în 1966 cu Dumnezeu, cum te iubesc împreună cu Gigliola Cinquetti . În ciuda succesului ca cântăreț, el continuă și actor, participând la numeroase filme, inclusiv la Întâlnirea din 1960 din Ischia . În 1961, după câteva luni de inactivitate din cauza unei fracturi a piciorului în timpul repetițiilor de teatru, a început să joace în comedia muzicală Rinaldo în câmpul Garinei și Giovannini , din care a compus și muzica publicată în „ albumul auto-intitulat” și a fost definit „cel mai mare succes teatral din toate timpurile a avut loc în Italia [27] ”, înregistrând înregistrări la box office atinse vreodată în acest domeniu. Spectacolul a debutat la Teatrul Alfieri din Torino 12 septembrie 1961 pentru a sărbători secolul Unității Naționale și spune povestea brigandului sicilian Rinaldo Dragonera, se îndrăgostește de Angelica, o nobilă siciliană care susține cauza lui Garibaldi și ordinul îl va convinge să se alăture partizanilor împotriva Bourbonilor . A fost transmis și la televizor. Succesul aduce comedia să fie reprezentată în Franța și Uniunea Sovietică [28], dar fără Modugno pentru că este ocupat cu alte proiecte. În calitate de actor de scenă a jucat în alte spectacole precum Thomas Amalfi din Eduardo De Filippo , pentru care a scris și muzica [29] [30] ; A jucat, de asemenea, în Liolà , compunând și o parte din muzică pentru spectacol, însă a rămas nepublicată [31] .

În 1961, single-ul La novia (melodie) a ajuns în fruntea topurilor timp de șase săptămâni.

Pentru cinema realizat ca autor-actor film autobiografic All is Music (1963).

Pentru televiziune a jucat în 1965 în drama Scaramouche de Daniele D'Anza , alături de Carla Gravina , piesa tematică a acestui spectacol, Aventura, a devenit una dintre cele mai faimoase piese ale sale.

Domenico Modugno

De asemenea, a colaborat cu poeții Salvatore Quasimodo , care, după ce l-a întâlnit, i-au dat permisiunea de a pune muzică în cele două poezii ale sale Now that rises day și chitarele Dead, și Pier Paolo Pasolini , care a scris versurile What are cloud.
Iată cum Modugno spune experiența cu Quasimodo:

«Când i-au cerut permisiunea pentru această operațiune, el a răspuns că nu i-a dat-o nimănui, dar că Modugno nu va avea probleme. Apoi ne-am întâlnit și ne-am întâlnit la el acasă: era o persoană foarte ciudată, închisă, vulnerabilă, care inspira tandrețe. [32] "

A fost chemat de Pasolini în 1966 pentru a cânta creditele de deschidere ale filmului Hawks and the Sparrows , de muzică Ennio Morricone ; în anul următor să joace în filmul Caprice Italian Style (în episodul What are the cloud?), jucând melodia principală:

«Întâlnirea mea cu Pasolini a fost frumoasă. La început a vrut să mă folosească pentru o lucrare care să reprezinte Piccola Scala din Milano, care apoi nu. În schimb, am recitat în episodul Ce sunt norii, iar titlul filmului s-a născut și o melodie pe care am scris-o împreună. Este o melodie ciudată: îmi amintesc că Pasolini a realizat extrapolând textul un număr de cuvinte sau fraze scurte ale lui ' Othello de Shakespeare și apoi unificând întregul [33] »

În 1966 a participat pentru a treia oară la „ Eurovision Song Contest” (după 1958 și 1959) și a terminat cu aceleași melodii aduse la Sanremo. În 1964 a câștigat Festivalul de la Napoli cu Ornella Vanoni cu piesa Tu si '' na great thing; în 1965 a participat la un disc pentru vară cu How can you not love you.

După mandatul ei la Fonit a trecut la Curci în 1964; Dar înregistrările acestei perioade, câteva excepții precum aventura sau Dumnezeu, cum te iubesc, nu au avut un răspuns excelent din partea publicului. În 1968 s-a întors la RCA Italian , casa în care a debutat, dar și aici noile discuri începeau puțin mai târziu; situația a început să se schimbe odată cu gravarea How did , în 1969 , care a marcat revenirea sa la hit parade [34] . După cum i-ai spus lui Modugno, cum te-ai născut inițial exact în dialectul napolitan:

„După trei ani de criză, în care nu mai puteam compune, am scris Cum ai făcut asta, totuși, el s-a născut la Napoli, dar cumm 'a făcut-o. Numai că m-au forțat să-l scriu în italiană, dar dialectul este adevărata limbă a noastră [35] »

With Remembering participă cu drag la același an la Expoziția internațională de muzică ușoară din Veneția cântec autobiografic moderat de succes.

La datele din 1968, eliminarea episodului Wonderful prin selectarea juriului:

„Minunat nu s-a întâmplat imediat, iar Renzo Arbore a recunoscut recent într-o emisiune de televiziune mărturisind că a lucrat și pentru juri din cauza timpului în care piesa a fost aruncată, deoarece nu se potrivește Festivalului de la Sanremo . Arbore însuși l-a indicat apoi ca melodia sa preferată actuală. [36] "

În acel an, Modugno a participat la cântarea unei melodii nu a lui, Locul meu , scrisă de Tony Renis , care nu a avut un mare succes comercial:

„Locul meu, al doilea album cu RCA, este rezultatul unei erori de judecată. Non che la canzone fosse brutta, anzi, però non era adatta al mio personaggio così come veniva percepito dalla gente. Mi feci convincere da quell'impastoiavacche che è Tony Renis, e così fummo buttati fuori tutti e due alla prima serata. Forse è il caso di ricordare che un altro errore fu commesso da Renis stesso nella scelta dell'arrangiamento. Ennio Morricone ne aveva approntato uno veramente bello, ma Renis non era troppo soddisfatto e chiedeva sempre dei cambiamenti fin quando, in extremis, fu scelto quello del maestro Franco Pisano . [36] »


Nel 1969 recitò nella commedia musicale Mi è caduta una ragazza nel piatto .

Anni settanta

Il successo viene confermato l'anno successivo da La lontananza , che arrivò fino al primo posto delle classifiche; il testo di questa canzone fu scritto insieme con Enrica Bonaccorti , che il cantautore aveva conosciuto l'anno precedente durante l'allestimento dello spettacolo teatrale Mi è caduta una ragazza nel piatto :

« La lontananza esprime secondo me un grande sentimento d'amore, e possiede in sé una grande idea. il vento che spegne tutti i fuochi piccoli e accende quelli grandi. L'idea non è mia, ma io la afferrai al volo quando la Bonaccorti mi lesse una lettera che le aveva scritto il suo ragazzo: la sviluppai e nacque la canzone [37]

Entrano in classifica anche La gabbia (sempre nel 1970), Come stai e Tuta blu (nel 1971) e Un calcio alla città (nel 1972).

Modugno durante le registrazioni del programma televisivo " Teatro 10 " (1971) con Alberto Lupo (a sinistra) e il regista Antonello Falqui (al centro)

Proprio a questo periodo risalgono album come Con l'affetto della memoria e Il mio cavallo bianco e una famosa raccolta in sei dischi, Tutto Modugno del 1972, con alcuni inediti e reincisioni di vecchi brani. Nel 1974 divorziò tornò alla Curci , nel frattempo trasformata in Carosello , con cui incise 11 singoli e tre album; alcuni successi di questo periodo, come Piange... il telefono del 1974 e Il maestro di violino del 1976 (la cui musica è scritta dal maestro Pippo Caruso ), vengono attaccati da molti critici e considerati una concessione agli effetti facili e strappalacrime come anche i due film - ispirati alle canzoni - che subiranno le stesse critiche.

Il 1971 avrebbe dovuto essere l'anno di Alleluja brava gente , nuovamente in collaborazione con Garinei e Giovannini , di cui Modugno scrisse tutte le musiche, ma a causa di problemi di salute, rinuncia ed è sostituito da Gigi Proietti ; in realtà pare che all'origine dell'abbandono di Modugno ci siano dei contrasti sorti con il coprotagonista dello spettacolo, Renato Rascel . Soltanto molti anni dopo Modugno confermerà quelli che, fino a quel momento, erano stati solo dei pettegolezzi dell'ambiente dello spettacolo:

«Alla base della decisione ci fu una litigata con Rascel, che era il direttore artistico. Lui si era ritenuto offeso per le difficoltà incontrate dalla moglie nell'interpretazione di una canzone semplicissima che io avevo scritto per lei. I pettegolezzi del direttore d'orchestra, che si era dato da fare per riferire a me e Rascel le rispettive reazioni avevano acuito il contrasto, così io ritenni di non poter incominciare un'avventura che sarebbe dovuta durare due anni [38] »

Il cantautore inciderà una sola canzone per la commedia, Amaro fiore mio .

Partecipò a diverse edizioni di Canzonissima , senza però aggiudicarsi la vittoria (il suo migliore piazzamento fu il quarto posto). Nel 1974 vinse la prima edizione del Premio Tenco , la rassegna della canzone d'autore di Sanremo. Dal 1973 al 1976 fu Mackie Messer ne L'Opera da tre soldi di Bertolt Brecht e Kurt Weill , diretta da Giorgio Strehler .

Dall'alto, in senso orario: Pippo Franco , Luciana Paluzzi , Domenico Modugno ed Eleonora Giorgi sul set de La sbandata (1974).

Nel 1976 intervenne come ospite d'onore nella serata conclusiva del Festival di Sanremo , eseguendo un medley dei suoi successi. Originariamente gli era stata affidata la conduzione del Festival ma a soli tre giorni dall'inizio rinunciò a condurre [39] , e fu per questo sostituito da Giancarlo Guardabassi . Pubblicherà però una delle sue canzoni più celebri, Malarazza , ispirata a un canto popolare siciliano rielaborato insieme alla cantautrice, regista e attrice palermitana Emma Muzzi Loffredo , che verrà rieseguito anche da molti altri artisti: Roy Paci & Aretuska , Carmen Consoli , Ginevra Di Marco , i Lautari e Peppe Voltarelli . In questa occasione Modugno fu accusato presso il Tribunale di Milano da Dario Fo di aver plagiato una sua precedente rielaborazione dello stesso canto siciliano, fatta per il suo spettacolo Ci ragiono e canto [40] . Anche la celebre cantante folk siciliana Rosa Balistreri , nel corso di un concerto avvenuto a Cianciana in provincia di Agrigento , il 2 agosto 1980, accusò pubblicamente Modugno di aver copiato, come tanti altri, dalla tradizione popolare siciliana.

Famoso nel 1977 il suo concerto a Viareggio davanti a più di 5.000 spettatori, da cui verrà tratto l'album Dal vivo alla Bussoladomani .

Nel 1978 Modugno torna a teatro, anzi al Teatro Tenda di piazza Mancini di Roma, con la commedia musicale Cyrano , le cui canzoni, vengono raccolte nell'album omonimo, che riscuote molto successo, ed è l'ultimo inciso per la Carosello . Lo spettacolo viene poi ripreso da RAI 2 in tre puntate. Il grande successo ottenuto prima al Teatro Tenda poi al Teatro Giulio Cesare e in alcune città italiane, fu tale che venne portato in tournée in sud America.

Anni ottanta

Modugno con Alida Chelli durante lo spettacolo teatrale Cyrano (stagione 1979-1980)

Modugno viene ingaggiato nel 1981 dalla televisione di stato cilena per partecipare al programma Vamos A Ver , ma proprio mentre si accinge a partire da Roma, è avvisato telefonicamente da Santiago, da parte dell'impresario Edgardo Marcel, di sospendere il viaggio perché le autorità non gli consentono di entrare in Cile a causa delle dichiarazioni che aveva fatto in precedenza sulla situazione politica cilena e sulla dittatura di Pinochet ; l'artista in seguito darà istruzioni al suo legale per far causa alla televisione cilena [41] .

Nel 1983 passa alla Panarecord : questo sodalizio, però, non durerà molto, a causa dei problemi di salute che lo colpiranno in breve tempo.

Accanito fumatore per oltre trent'anni, [42] venne colpito da un ictus il 12 giugno 1984 durante la registrazione della trasmissione di Canale 5 La luna nel pozzo , negli studi televisivi di Cologno Monzese. Lo stesso artista attribuì il malore alle cinquanta-sessanta sigarette al giorno fumate per anni. [43] Il medico di servizio non si accorse della gravità delle sue condizioni e gli disse di prendere un'aspirina e tornare a casa; nella notte le sue condizioni si aggravarono e venne ricoverato nell' ospedale San Raffaele di Milano; qualche giorno dopo fu trasferito nel reparto neurochirurgico di Niguarda e successivamente in una clinica romana, dove nonostante le cure a cui fu sottoposto rimase con un lato del corpo paralizzato e con difficoltà ad articolare la parola, cosa che lo costrinse a lasciare l'attività artistica; fu costretto a una riabilitazione di oltre tre mesi e solo attorno a settembre di quello stesso anno cominciò a migliorare. [44]

Il suo impegno politico lo aveva portato a partecipare alle campagne del Partito Socialista al quale aveva donato i diritti d'autore della canzone L'anniversario , composta nel 1973 in occasione della campagna per il referendum sull'abrogazione della legge Fortuna - Baslini che nel 1971 aveva introdotto il divorzio nella legislazione italiana. Nel 1986, impressionato dall'attività a favore dei disabili del Fronte Radicale Invalidi , incominciò a interessarsi alle iniziative del Partito Radicale , per il quale fu candidato alle elezioni politiche del 1987, venendo eletto alla Camera tra i deputati della X legislatura , dalla quale si dimise il 18 aprile del 1990 in ossequio allo statuto del partito; in seguito alle dimissioni dal Senato di Gianfranco Spadaccia , gli subentrò nel suo seggio dove sedette fino al termine della legislatura. Durante la sua permanenza in Parlamento, si impegnò sui temi dei diritti delle persone disabili e sulle norme a tutela degli artisti. [7]

Domenico Modugno (al centro), tra Enzo Tortora e Marco Pannella , a una manifestazione del Partito Radicale per il referendum sulla responsabilità civile dei magistrati (1987)

Fece poi una vera e propria battaglia per l'ospedale psichiatrico di Agrigento , in cui i malati vivevano in condizioni quasi disumane, riuscendo nel 1988 a far chiudere l'ospedale, e dedicando ai ricoverati un concerto che fu il primo tenuto dopo la malattia.

Anni novanta

Nel 1990 fu eletto consigliere comunale ad Agrigento. Due anni dopo si candidò alla Camera con la Federazione dei Verdi nella circoscrizione Palermo-Trapani-Agrigento-Caltanissetta: pur essendo il più votato della sua lista, con 1562 preferenze, non riuscì a essere eletto per lo scarso risultato del partito [45] .

Nel luglio 1991 tenne un concerto alle Terme di Caracalla . Nell'ottobre dello stesso anno ebbe un lieve attacco cardiaco . [7] Nel maggio 1992 cantò a Torino , in un concerto gratuito in piazza San Carlo , gremita di persone. [7] Sempre nello stesso anno ritornò per l'ultima volta negli Stati Uniti dove fece una tournée di sette concerti conclusasi il 14 dicembre. Il 26 agosto 1993, a Polignano a Mare , sua città d'origine, tenne l'ultimo grande concerto della sua carriera, alla presenza di 70.000 persone in occasione della "riappacificazione con i polignanesi" per essersi sempre dichiarato siciliano. [7] La manifestazione di tre giorni chiamata Modugno torna a casa , ideata e diretta dal regista Gianni Torres, lo vide sfilare lungo la costa di Polignano a bordo di una barca come si fa il 15 giugno di ogni anno per il patrono locale, alla testa di un corteo di barche, per poi attraversare il paese baciando bambini e stringendo mani a bordo della famosa Lancia Aurelia B24 del film Il sorpasso e, per terminare, il concerto nel quale dichiarò davanti a tutti: «Chiedo scusa, ma per la fame avrei anche detto di essere giapponese!» . Nel 1993 incise con suo figlio Massimo la sua ultima canzone, Delfini (Sai che c'è) . [7]

Sepoltura di Modugno a Roma

Morì il 6 agosto 1994 nella sua casa di Lampedusa , per un infarto cardiaco all'età di 66 anni. [7] Venne seppellito nel Cimitero Flaminio di Roma . [46]

Dal matrimonio con Franca Gandolfi, Modugno ebbe tre figli: Marco, Massimo e Marcello. Nell'agosto 2019 la Prima sezione civile dellaCorte Suprema di Cassazione riconosce in via definitiva (dopo 18 anni di battaglie legali) che anche Fabio Camilli , nato il 10 agosto 1962, è figlio di Domenico Modugno. Fabio nacque dalla ballerina e regista Maurizia Calì , all'epoca sposata con l'ingegnere Romano Camilli. [47]

Discografia

Magnifying glass icon mgx2.svg Lo stesso argomento in dettaglio: Discografia di Domenico Modugno e Brani musicali di Domenico Modugno .

Cinema

Per il cinema Modugno interpretò 46 film, di cui due anche come compositore; quelli come protagonista sono dieci.

Attore cinematografico

Regista cinematografico

Televisione

Prosa televisiva RAI

Teatro

Attore teatrale

Programmi radiofonici RAI

  • Tre voci e tre chitarre con Domenico Modugno, Sergio Centi e Ugo Calise , mercoledì 5 ottobre 1955 secondo programma, ore 13.
  • Gran Varietà : ha partecipato al programma più volte anche come ospite fisso del cast. Ne è stato il presentatore dell'edizione estiva 1978.

Riconoscimenti

La statua di Modugno sul lungomare di Polignano
  • 1958 Vincitore del Festival di Sanremo con Nel blu dipinto di blu
  • 1958 Premio Grammy per Nel blu dipinto di blu come disco dell'anno
  • 1958 Premio Grammy per Nel blu dipinto di blu come canzone dell'anno
  • 1959 Vincitore del Festival di Sanremo con Piove
  • 1962 Vincitore del Festival di Sanremo con Addio... addio...
  • 1964 Vincitore del Festival di Napoli con Tu si' 'na cosa grande
  • 1966 Vincitore del Festival di Sanremo con Dio, come ti amo
  • 1974 Premio Tenco
  • Nel 2008, a cinquant'anni dalla presentazione di Volare, gli è stato dedicato un francobollo celebrativo presentato dai comuni di Sanremo e Polignano a mare.
  • Volare - La grande storia di Domenico Modugno (2013), miniserie in due parti diretta da Riccardo Milani , sulla vita del cantautore, da giovane fino alla vittoria a Sanremo del 1958; Modugno è interpretato da Giuseppe Fiorello il film è girato a San Pietro Vernotico .
  • Il Comune di Polignano a Mare ha prodotto le "Celebrazioni ufficiali per i 50 anni di Volare" nel 2008 con la direzione artistica del regista Gianni Torres.
  • Nel film Tutto il mio folle amore (2019), Claudio Santamaria interpreta un personaggio soprannominato 'il Modugno della Dalmazia' ed omaggia l'artista cantando alcuni dei suoi brani più famosi che compongono la colonna sonora del lungometraggio.

Influenza culturale

Magnifying glass icon mgx2.svg Lo stesso argomento in dettaglio: Brani musicali di Domenico Modugno .

Delle sue canzoni più celebri vengono di continuo eseguite delle cover e tante raccolte si trovano sul mercato, sia in Italia sia all'estero.

Note

  1. ^ "Per la prima volta nella storia dei Festivals un autore canterà la propria composizione. Domenico Modugno infatti è stato convocato apposta per presentare la sua Nel blu dipinto di blu , uno dei più felici motivi della prossima sagra sanremese, a detta di coloro che l'hanno finora giudicata" , da Giorgio Mottola, Ecco i nomi , pubblicato su Sorrisi e Canzoni , anno VII, n. 2, 12 gennaio 1958, pag. 3
  2. ^ Maurizio Ternavasio, La leggenda di mister volare. Domenico Modugno Savelli (1980), pag. 62
  3. ^ Nanni Editore, Fame di musica e pubblico: così 'Mr. Volare' rivive nello show 'C'era una volta Mimi' >> Cultura e Spettacoli - Spettacoli - Musica :: Nannimagazine.it , su www.nannimagazine.it . URL consultato il 23 maggio 2018 .
  4. ^ Il Segretario di Stato Adam Kwiatkowski in visita alla scuola Anders , su www.gazzettaitalia.pl . URL consultato il 23 maggio 2018 .
  5. ^ a b Maurizio Ternavasio , p. 49 .
  6. ^ riportati in Autori vati (a cura di Gianluca Testani, Enciclopedia del Rock Italiano, editore Arcana, 2007; alla voce Modugno Domenico, pagg. 270-271
  7. ^ a b c d e f g h i j k l Biografia di Domenico Modugno - Corriere della Sera - Cinquantamila giorni , tratta da Cronologia biografica da: Maurizio Ternavasio, La leggenda di Mister Volare. Domenico Modugno , Giunti Editore, Firenze-Milano 2004; e da: www.domenicomodugno.it, sito ufficiale di Domenico Modugno
  8. ^ Antonio Lamorte, Mr Volare, l'invenzione del pop italiano , su sentireascoltare.com .
  9. ^ Gigi Vesigna, Sorprese VIP , in Oggi , 5 giugno 2013, pp. 74-80.
  10. ^ Come Musciu niuru , "gatto nero", e Sciccareddu 'mbriacu , "asinello ubriaco".
  11. ^ Lorenzo Catania, Così Modugno giocava a fare il siciliano , in la Repubblica , 6 febbraio 2018.
  12. ^ Maurizio Ternavasio , p. 35 .
  13. ^ Intervista con Giovanni Bruno di Enzo Garofalo per la rivista culturale 'on line' cannibali.it (19 novembre 2007)
  14. ^ Intervista fatta da Maura Nuccetelli e Tommaso Di Francesco a Modugno il 23 ottobre del 1979, riportata in Gianni Borgna 1980 , p. 184 .
  15. ^ Intervista di Francesco Trisciani con Domenico Modugno, pubblicata in Raro! , nº 20 del 1989, p. 77.
  16. ^ La ricostruzione più completa delle varie diverse affermazioni dei due autori si trova nel suo volume Storia della canzone italiana , edito da Mondadori nel 1992, alle pagine 225 e 226.
  17. ^ Intervista andata in onda nel Tg1 delle 20 il 5 luglio 2007 in occasione del cinquantesimo anniversario della nascita della canzone.
  18. ^ Citato in Gianni Borgna, Storia della canzone italiana , 1992, p. 225.
  19. ^ Articolo di Enzo Grazzini sul Corriere della Sera di domenica 1º febbraio 1958
  20. ^ Articolo di Arturo Gismondi in l'Unità di domenica 1º febbraio 1958 .
  21. ^ Enciclopedia del Rock Italiano , pp. 270-271 .
  22. ^ Vincenzo Mollica , p. 28 .
  23. ^ Gianni Borgna 1980 , p. 62 .
  24. ^ Maurizio Ternavasio , p. 63 .
  25. ^ Gianni Borgna 1980 , p. 63 .
  26. ^ Maurizio Ternavasio , p. 67 .
  27. ^ Maurizio Ternavasio, La leggenda di mister volare. Domenico Modugno , editore Giunti, 2004, p. 94
  28. ^ Da La grande commedia musicale di Garinei e Giovannini - Rinaldo in campo , di Maurizio Porro, Fratelli Fabbri Editori , 2007
  29. ^ non furono pubblicate però in un album, ma uscirono nel corso degli anni in varie emissioni
  30. ^ Per essere più precisi, ecco le pubblicazioni:
  31. ^ Intervista di Francesco Trisciani a Domenico Modugno, pubblicata in Raro! nº 20 del 1989, pag. 80
  32. ^ Vincenzo Mollica, Domenico Modugno , edizioni Lato Side, 1981, pag. 86
  33. ^ Vincenzo Mollica, Domenico Modugno , edizioni Lato Side, 1981, pag. 89
  34. ^ Per queste e per le altre notizie concernenti le vendite e le posizioni in classifica sono stati consultati il volume di Dario Salvatori , Storia dell'hit parade , edizioni Gremese, 1989, e le classifiche pubblicate negli anni in questione dai settimanali Ciao 2001 e TV Sorrisi e Canzoni e dal mensile Musica e dischi
  35. ^ dall'intervista fatta da Maura Nuccetelli e Tommaso Di Francesco a Modugno il 23 ottobre del 1979, riportata in Gianni Borgna, La grande evasione - Storia del festival di Sanremo, editore Savelli (1980), pag. 185
  36. ^ a b Intervista di Francesco Trisciani a Domenico Modugno, pubblicata in Raro! n° 20 del 1989, pag. 79
  37. ^ Intervista di Francesco Trisciani a Domenico Modugno, pubblicata in Raro! n° 20 del 1989, p. 79.
  38. ^ Intervista di Francesco Trisciani a Domenico Modugno, pubblicata in Raro! n° 20 del 1989, p. 80.
  39. ^ Sanremo 1976, viaggio nella storia del Festival , in Recensiamo Musica , 15 novembre 2017. URL consultato il 10 gennaio 2018 .
  40. ^ Archivio Franca Rame Dario Fo , su archivio.francarame.it . URL consultato il 12 agosto 2019 .
  41. ^ Hit Parade Italia - Classifica Commentata del 26 settembre 1981
  42. ^ Enrico Bonerandi, "Modugno è semiparalizzato" , in La Repubblica , 16 giugno 1984 (archiviato dall'originale ) .
  43. ^ Maurizio Ternavaso, La leggenda di mister Volare: vita di Domenico Modugno , Firenze, Giunti, 2004, p. 127, ISBN 8809037685 .
  44. ^ Come raccontato da alcuni numeri del settembre 1984 del settimanale "Gente".
  45. ^ Camera del 05/04/1992, Area ITALIA, Circoscrizione PALERMO-TRAPANI-AGRIGENTO-CALTANISSETTA, Federazione dei Verdi
  46. ^ 2 novembre, ecco la mappa dei grandi sotto i cipressi Archiviato il 20 giugno 2015 in Internet Archive .
  47. ^ Arianna Ascione, Fabio Camilli è il figlio di Domenico Modugno: lo ha stabilito la Cassazione dopo 18 anni di battaglie legali , in Corriere della Sera , 19 agosto 2019.

Bibliografia

  • Vincenzo Mollica (a cura di), Domenico Modugno , Roma, Lato Side , 1981.
  • Gianfranco Baldazzi, Modugno Domenico , in Gino Castaldo (a cura di), Il dizionario della canzone italiana , Roma, Armando Curcio, 1990, pp. 1117-1111.
  • Gianni Borgna , La grande evasione: storia del Festival di Sanremo: 30 anni di costume italiano: le canzoni, i cantanti, le orchestre, i presentatori, le classifiche di tutti i festival , Roma, Savelli, 1980, pp. 182-185.
  • Gianni Borgna,Storia della canzone italiana , Milano, Mondadori, 1992.
  • Alberto Selvaggi, Modugno: una biografia non autorizzata ( PDF ), Roma, Stampa Alternativa, 1993.
  • Alberto Selvaggi, Modugno : la vita segreta : l'infanzia, i primi amori, le serenate a Polignano a mare , Roma, Comune di Polignano a Mare, 1993.
  • Lorenzo Catania, Quella canzone un diario intimistico , in Stilos , Quindicinale di Lettere e Arte, n. 2, 20 febbraio 2001, abbinato al quotidiano La Sicilia .
  • Maurizio Ternavasio, La leggenda di mister Volare. Domenico Modugno , Milano, Giunti Editore, 2004, ISBN 978-88-09-03768-7 .
  • Enrico Deregibus (a cura di), Dizionario completo della canzone italiana , Giunti Editore, 2006.
  • Gianluca Testani (a cura di), Modugno Domenico , in Enciclopedia del Rock Italiano , Arcana Editrice, 2007, pp. 270-271.
  • Marco G. Ranaldi, Domenico Modugno. L'uomo in frac - Guida all'ascolto, a cura di Enzo Giannelli , Roma, Armando Curcio, 2008.
  • Maria Cristina. Zoppa, Nel blu, dipinto di blu. Modugno, il 1958 e il Sogno Possibile , Roma, Donzelli, 2008.
  • Ettore De Mura, Enciclopedia della canzone napoletana , Napoli, Il Torchio, 1969.
  • Lorenzo Catania, Volare, oh, oh. E l'omino scoprì il senso della libertà , in La Sicilia , 28 gennaio 2008.
  • Antonio Sciotti, Cantanapoli: Enciclopedia del Festival della canzone napoletana 1952-1981 , Napoli, Luca Torre, 2011.
  • S. Di Giacomo, Quel legame tra Modugno, Messina e lu "pisci spada" , in Gazzetta del Sud , Messina, 10 agosto 2013, p. 27.
  • Lorenzo Catania, Modugno e la modernità napoletana , in la Repubblica (ediz. Napoli) , 4 agosto 2014.
  • Lorenzo Catania, Così Modugno giocava a fare il siciliano , in la Repubblica" (ediz. Palermo) , 6 febbraio 2018.
  • Lorenzo Catania, E Mimmo trionfò con un ciao , in La Sicilia , 21 gennaio 2019.
  • Lorenzo Catania, Quando Guttuso e Quasimodo si scoprirono fan di Modugno , in la Repubblica" (ediz. Palermo) , 6 agosto 2019.

Voci correlate

Altri progetti

Collegamenti esterni

Controllo di autorità VIAF ( EN ) 118278683 · ISNI ( EN ) 0000 0000 8187 3444 · SBN IT\ICCU\SBLV\089471 · Europeana agent/base/62995 · LCCN ( EN ) n84080343 · GND ( DE ) 129928860 · BNF ( FR ) cb13928683n (data) · BNE ( ES ) XX868867 (data) · NLA ( EN ) 35998608 · NDL ( EN , JA ) 001167382 · WorldCat Identities ( EN ) lccn-n84080343