Dormitio Virginis (Giotto)
| Dormitio Virginis | |
|---|---|
 | |
| Autor | Giotto |
| Data | 1312 - 1314 circa |
| Tehnică | tempera și aur pe lemn |
| Dimensiuni | 74,7 × 173,4 cm |
| Locație | Gemäldegalerie , Berlin |
Dormitio Virginis este un tablou în tempera și aur pe lemn (74,7x173,4 cm) de Giotto , databil în jurul anilor 1312 - 1314 și păstrat în Gemäldegalerie din Berlin .
Istorie
Acest dosal a fost menționat de Lorenzo Ghiberti în Comentarii („moartea femeii noastre cu îngeri și doisprezece apostoli și Domnul nostru”) ca în biserica Ognissanti din Florența , împreună cu binecunoscuta Majestate a Uffizi . Probabil că a trebuit să decoreze un altar lateral. Chiar și Vasari , mai mult de un secol mai târziu, l-a văzut în aceeași biserică și a readus aprecierea lui Michelangelo .
După Conciliul de la Trent , care a implicat restructurarea altarelor din biserici, masa a fost mutată într-un loc nespecificat și urmele sale au fost pierdute până în 1841 , când a reapărut în colecția cardinalului Fesch , trecând apoi prin Davenport Bromley și Colecțiile Langton. Dougles. Din 1913 se află în Muzeul Kaiser Friedrich , apoi fuzionează în Muzeele de Stat din Berlin .
După ce a depășit incertitudinile din trecut cu privire la atribuire, lucrarea este acum considerată autografă, deși cu ajutorul unor ajutoare (mai ales în figurile mai periferice) și cronologic apropiată de Majestate .
Descriere și stil
Dormitio Virginis sau Tranzitul Fecioarei este reprezentat printr-o schemă de bază tradițională, cu sertarul Mariei înconjurat de îngeri și apostoli , în timp ce în centru Hristos stă ținând „animula” reprezentată în copilărie. Momentul este cel al depunerii când Fecioara moartă este coborâtă în mormânt cu ajutorul îngerilor care țin marginile giulgiului și a unui apostol care se apleacă să o sprijine îmbrățișând bustul ei.
Inovator este utilizarea eficientă a spațiului în profunzime, cu personajele care sunt aranjate pe mai multe etaje într-un mod foarte natural, spre deosebire de operele tradiției secolului al XIII-lea. Acesta este un expedient folosit deja în Majestatea tuturor sfinților , dar aici apare aplicat într-un mod mai matur, cu figurile mai îndepărtate care dispar în spatele haloelor personajelor din prim-plan și fundal. În plus, grupul de personaje urmărește elegant forma frontalului și cu ipostaze, gesturi și priviri direcționează inevitabil privirea privitorului către punctul central al scenei. Cele două grupuri laterale sunt ușor asimetrice, cu o linie ascendentă care continuă drept de la dreapta la capul lui Hristos și apoi se oprește în figura apostolului îndoit cu mâinile unite la fața sa, poate Ioan. Chiar și sarcofagul Mariei, simplu, dar însuflețit de decorațiuni Cosmatesque , este doar mutat spre stânga, rupând fixitatea unei frontalități rigide.
Expresia sentimentelor dureroase ale participanților pare să aibă succes, în gesturi, ca în frescele ciclurilor Assisi și Paduan . Clarobscurul apare aici atenuat de pasaje moi, care sporesc combinația dintre culorile pastelate ale hainelor și tonurile delicate ale tonurilor pielii. Îngerul care ține o lumânare în dreapta este aproape identic cu cel îngenuncheat la picioarele Mariei din Majestatea Uffizi.
Bibliografie
- Maureen Tazartes, Giotto, Penguin Books, 2004. ISBN inexistent
- Luciano Bellosi , Giotto , în De la gotic la Renaștere , Scala, Florența 2003. ISBN 88-8117-092-2
- Edi Baccheschi, Lucrările complete ale lui Giotto, Penguin Books, 1977. ISBN inexistent
Elemente conexe
Alte proiecte
-
Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Dormitio Virginis
