Edgar G. Ulmer

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Edgar George Ulmer

Edgar George Ulmer ( Olomouc , 17 septembrie 1904 - Woodland Hills , 30 septembrie 1972 ) a fost un regizor , scenograf și scenarist austriac . De asemenea, a lucrat ca director de fotografie , designer de costume , asistent de regie , decorator de interior , director de producție , producător .

Considerat în timpul vieții sale un exponent al cinematografiei sărace și a celui de-al doilea serial, el a fost totuși reevaluat ca o personalitate relevantă în istoria cinematografiei , datorită soluțiilor sale stilistice originale care aduceau adesea mici capodopere, în special în domeniul noirului , [1 ] oferindu-și amprenta personală și în domeniul științifico-ficțional și al groazei . Multe dintre filmele pe care le-a făcut s-au pierdut [1] . Printre filmele sale se numără Pisica neagră (1934) cu Boris Karloff și Bela Lugosi , Omul de pe planeta X (1951) și Dincolo de bariera timpului (1960).

Biografie

In Europa

Cel mai mare dintre cei patru copii ai unui negustor de vin de origine evreiască și un modest cântăreț de operă, Edgar G. Ulmer s-a născut în Olmütz, astăzi Olomouc ( Republica Cehă ), în reședința inițială, unde obișnuia să petreacă familia, care locuia la Viena. vara. Și-a început studiile cu iezuiții . Orfan de tatăl său - care a murit de boală în timp ce servea în armata austro-ungară în timpul primului război mondial - pentru interesul comunității evreiești, a găsit ospitalitate în Suedia , unde a rămas până la sfârșitul conflictului.

După întoarcerea în Austria , s-a stabilit cu familia Schildkraut, a cărei influență este responsabilă de primul său interes pentru cinema . A studiat arhitectură și filosofie la Academia de Arte Aplicate din Viena ( Universität für angewandte Kunst Wien ) și, în același timp, și-a început activitatea artistică în teatru, ca șef de scenografie în compania lui Max Reinhardt , pe care îl va urma în 1923 ca scenograf în Statele Unite [1] . Trecerea la cinematograf a fost destul de rapidă, chiar dacă, parțial, învăluită de mister. Poate că din ambiția exilului de a-și înfrumuseța propriul trecut, el ar fi susținut participarea la Golemul lui Paul Wegener (1915), precum și la Cabinetul doctorului Caligari (1920) al lui Robert Wiene , într-un moment în care ar fi fost un cu puțin peste 15 ani [2] , în timp ce Fritz Lang a negat că ar fi colaborat vreodată cu Ulmer, contrar a ceea ce a afirmat [3] . Este sigur că la mijlocul anilor '20 a fost la Hollywood, lucrând cu Friedrich Wilhelm Murnau ca asistent de regie la Aurora (1927) și Tabù (1931), două filme produse de Universal Pictures , înainte de a se întoarce la Berlin, unde a debutat în regie . alături de Robert Siodmak în Sunday Men (1930), un documentar bazat pe un scenariu de Billy Wilder [1] .

Hollywood

Paradoxal, prima direcție a lui Ulmer pentru un major a determinat și activitatea sa viitoare ca rege al filmelor B , a acelui „rând de sărăcie” [4] al filmelor cu buget foarte redus , realizate în câteva zile, adesea pe subiecte ieftine. Pisica Neagră , împușcată pentru Universal în 1934, inspirată în mod liber de Edgar Allan Poe și definită ca prima groază psihologică americană [5] , este prima capodoperă a lui Ulmer, consacrată de prezența simultană a două icoane ale groazei Universale, precum Bela Lugosi și Boris Karloff . Filmul, un „amestec sumbru de demonic, art deco și erotism răsucit [5] , filmat în 15 zile cu un buget de numai 96.000 de dolari, s-a dovedit, de asemenea, un succes comercial. Dar, în timpul realizării, a fost fatal pentru viitoare carieră a regizorului întâlnirea cu Shirley Castle, secretara de producție . Poate fascinată de „partea întunecată aproape incredibilă” a regizorului [5] , femeia a devenit soția lui. Dar ea a trebuit mai întâi să divorțeze de nepotul lui Carl Laemmle , un Universal magnat. va duce la interzicerea cuplului pe viață de la Hollywood [2] .

„Regele filmelor B”

„Nimeni nu a făcut vreodată filme bune în mai puțin timp și cu mai puțini bani decât Edgar G. Ulmer”

( Peter Bogdanovich [6] )

Cu toate acestea, regizorul și-ar fi explicat alegerea pentru producții mai mici în ceea ce privește libertatea de exprimare. "Eram responsabil de producție. Aș putea face ceea ce am vrut, întrucât managerul de producție s-a bazat complet pe mine. El a vrut doar trei lucruri: să fac filmul fără bani, să-l fac și să-l fac bun." Așa i-ar fi spus Ulmer lui Bertrand Tavernier într-un interviu pentru Cahiers du cinéma în 1961. În imensa producție a lui Ulmer - la cincizeci cunoscute trebuie adăugate aproximativ optzeci de filme care s-au pierdut -, unele faze pot fi identificate.

„Directorul minorităților” [7]

Între 1936 și 1938 regizorul s-a pus la dispoziția comunității ucrainene pentru a regiza câteva filme în limba lor maternă; mai ales Natalka Poltavka ( Fata din Poltavia ), un film muzical finanțat de un sindicat pentru curățarea geamurilor , cu un buget de 20.000 USD și pentru care a fost necesar să se reconstruiască un întreg sat din Europa de Est într-o fermă din New Jersey ; și Zaprozhets Za Dunayem ( cazaci în exil ), pe tema nostalgiei pentru patria pierdută. Mai complexe, dar la fel de strălucitoare pentru „eleganța punerii în scenă și a umorului” [4] sunt lucrările contemporane în idiș . În acestea, în special în Fischke der Krumer ( The Light Ahead , 1938), instanțele rațiunii și justiției sociale intră în conflict cu „un mediu ... altfel reglementat de logica misticismului și tradiției” [2] , semnalând maturizarea al regizorului în „American of the melting pot[4] . În aceeași perioadă, imigrantul Edgar G. Ulmer și-a îndreptat atenția asupra grupurilor etnice afro-americane și latino- americane , regizând drama muzicală Moon over Harlem (1939) și câteva scurtmetraje de promovare socială, promovate de Asociația Națională împotriva tuberculozei și alte organisme publice.

Eu negru

Anii din 1942 până în 1946 coincid cu asocierea regizorului cu Producer Releasing Corporation și cu libertatea sa totală de producție. Deși flancată de alte lucrări semnificative, precum piesele Club Havana (1945) și barocul Venus Sinner (1946), producția de noir este cea care caracterizează perioada. Alături de La follia di Bluebeard (1944), din care regizorul însuși a revendicat legătura cu educația sa germană, în special școala expresionistă [8] și Sangue nel sogno (1945), versiunea neagră a lui Hamlet , filmată cu un buget de bas [8] ] , Numele lui Ulmer rămâne indisolubil legat de Detour (1945), „unul dintre cele mai legendare exemple de film B” [8] . Realizat în șase zile, cu un buget de doar 20.000 de dolari și cu actori necunoscuți, reușește să facă aproximarea în montare un punct forte, o „capodoperă a absurdului”, egală cu Kafka [9] .

„Rândul sărăciei”

O mare parte din producția ulterioară a regizorului a fost o lungă călătorie de-a lungul „aleii sărăciei”: filme cu scenarii descurcate, titluri care vizează stârnirea mâncărimii și curiozității publicului provincial [4] , adesea pentru spectacole cu dublă proiecție, perioade de muncă reduse la os; ca în cazul Dr. Jekyll (1957), filmat în cinci zile și considerat de regizor însuși ca unul dintre cele mai proaste filme ale sale [9] . Multe filme s-au pierdut, altele au fost reprelucrate, ca în cazul Il pirata di Capri (1949), a cărui versiune originală italiană nu mai există. Există, de asemenea, o incursiune în genul occidental cu Mexican Brothers (1955), foarte apreciat de François Truffaut , care a atribuit filmului inspirația pentru Jules și Jim [10] și câteva filme de science fiction . În timp ce Omul de pe planeta X (1951) este admirat pentru originalitatea montării și structura narativă inovatoare, în care privirea regizorului exilat simpatizează cu cea a extraterestrului persecutat [2] [9] , Beyond the Time Barrier ( 1960) este o demonstrație suplimentară a eficienței producției lui Ulmer: a fost filmată în Texas în unsprezece zile, în același timp cu celălalt film științifico-fantastic The Amazing Transparent Man (1960), o poveste de fantezie noir .

Ulmer a preluat în 1961, împreună cu Giuseppe Masini , în direcția lui Antinea, iubitul orașului îngropat , un peplum cu mixuri de science fiction filmat la Cinecittà , o producție foarte chinuită, preluând-o din nou: a rescris scenariul inventând personaje, reproiectând hainele și scenariile inspirate de cele ale lui Jacques Feyder (regizorul L'Atlantide în 1921).

Reevaluarea

S-a făcut trimitere la articolul de Truffaut, care datează din 1956. Se datorează lui și politicii autorilor grupului de critici adunați în jurul Cahiers du cinéma pentru că a salvat opera lui Ulmer din uitarea pe care părea destinată. pentru și pentru a-i fi evidențiat geniul și originalitatea. Acest lucru s-a întâmplat și cu unele interviuri realizate pentru ziar de Luc Moillet și Bertrand Tavernier în 1956 și 1961. Numai târziu au fost recunoașterea criticilor americani. Peter Bogdanovich , cu o carte-interviu publicată postum în 1974, a inițiat o reevaluare continuată de John Belton și alții, în timp ce interesul pentru munca regizorului a fost alimentat de descoperirea unor producții despre care se crede că s-au pierdut.

Supraviețuind unui prim atac de cord în 1965, Edgar G. Ulmer a murit de un atac de cord în 1972.

Filmografie

Director

Asistent sau director secundar

Scenograf

Scenarist

Notă

  1. ^ a b c d Ulmer, Edgar George , în Enciclopedia cinematografică , Institutul Enciclopediei Italiene, 2003-2004. Adus pe 7 ianuarie 2014.
  2. ^ a b c d Noah William Isenberg, „Perouă ocolire: cinematograful lui Edgar G. Ulmer și experiența exilului”
  3. ^ Peter Bogdanovich, Edgar G. Ulmer. An Interview , Film Culture, n. 58-60, 1974
  4. ^ a b c d "Dicționarul regizorilor cinematografici mondiali" vol.III
  5. ^ a b c David J. Skal 1993 .
  6. ^ Peter Bogdanovich , "Edgar G.Ulmer. An Interview", Film Culture, n.58-60, 1974
  7. ^ Enciclopedia cinematografiei Treccani
  8. ^ a b c "Epoca noirului. Umbre, coșmaruri și crime în cinematografia americană, 1940-60"
  9. ^ a b c "Il Mereghetti. Dicționar de filme 2008", Baldini Castoldi Dalai, 2007, Milano
  10. ^ François Truffaut, „Filme ale vieții mele”, Marsilio

Bibliografie

  • David J. Skal, The Monster Show. Istoria și cultura groazei , Milano, Baldini și Castoldi, 1993.
  • Renato Venturelli, The age of noir. Umbre, coșmaruri și crime în cinematografia americană, 1940-60 , Giulio Einaudi editore, 2007, Torino
  • Luc Moullet, Bertrand Tavernier , Entretien avec Edgar G. Ulmer , Cahiers du cinéma , august 1961
  • Noah William Isenberg, Perennial Detour: The Cinema of Edgar G. Ulmer and the Experience of Exile , Cinema Journal, n.2, Universitatea din Texas
  • Peter Bogdanovich , Edgar G. Ulmer. An Interview , Film Culture , n. 58-60, 1974
  • Emanuela Martini , "Edgar G.Ulmer", în Dicționarul directorilor cinematografiei mondiale , vol. III, editor Giulio Einaudi, 2006, Torino
  • Alessandro Cappabianca , Ulmer, Edgar George , în Enciclopedia cinematografică , V, Institutul Enciclopediei Italiene, 2004.
  • François Truffaut , Filmele vieții mele , Marsilio, 1978, Veneția.

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 76.514.013 · ISNI (EN) 0000 0001 2140 3907 · LCCN (EN) nr.92017721 · GND (DE) 124 471 196 · BNF (FR) cb140256391 (dată) · BNE (ES) XX1251131 (dată) · WorldCat Identities ( EN) lccn-no92017721