Edvard Grieg

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Edvard Grieg în 1891 , interpretat de Eilif Peterssen

Edvard Hagerup Grieg ( Bergen , 15 iunie 1843 - Bergen , 4 septembrie 1907 ) a fost un compozitor și pianist norvegian . Este considerat cel mai mare compozitor norvegian, cunoscut în special pentru Concertul pentru pian în la minor , muzica incidentală pentru Peer Gynt de Henrik Ibsen (transpusă ulterior în două suite), pentru Suita Holberg și pentru multe dintre piesele sale. Acesta din urmă, compus între 1867 și 1901 și colectat în zece caiete, trebuie considerat ca fiind capodopera sa [1] .

Biografie

Portret al lui Edvard Grieg, compozitor (1843-1907), înainte de 1929.

Norvegian de partea mamei sale, dar cu origini scoțiene îndepărtate de partea tatălui său (bunicul său, al cărui nume de familie era Greig, se mutase la Bergen la mijlocul secolului al XVIII-lea ), Edvard Grieg era al patrulea din cei cinci copii. Condițiile economice excelente au permis familiei Grieg să ofere o bună pregătire muzicală tuturor copiilor lor. Cel mai mare dintre băieți, John Grieg , a devenit violoncelist și unul dintre cei mai buni critici muzicali din Norvegia. Edvard, foarte precoce și hipersensibil, a studiat pianul cu mama sa Gesine Judith Hagerup, o cântăreață și pianistă excelentă, dar s-a aplicat fără tragere de inimă la exercițiile pragmatice. Natura sa de compozitor l-a determinat mai degrabă să caute combinații neobișnuite de acorduri la pian.

În vara anului 1858 Grieg l-a întâlnit pe cel mai cunoscut violonist norvegian al vremii, Ole Bull , un prieten al familiei și al cărui frate se căsătorise cu o mătușă a tânărului compozitor. Bull a remarcat talentul tânărului de 15 ani și i-a convins pe Griegs să continue studiile fiului lor la Leipzig , unde Edvard s-a mutat în 1858 . După ce a trecut examenul de admitere, totuși, impactul nu a fost bun: abordarea tehnică uscată a profesorului de pian, Louis Plaidy , l-a determinat pe Grieg să ceară să fie transferat la o altă clasă. Abordarea didactică a noului profesor, Ernest Ferdinand Wenzel , deja prieten cu Schumann , s-a dovedit a fi mai aproape de sensibilitatea muzicianului norvegian, dar, în general, școala de muzică nu a îndeplinit așteptările lui Grieg, pe care ani mai târziu își va aminti cum în în Conservatorul din Leipzig nu exista o singură sală de clasă în care să se poată învăța arta orchestrației . Cu toate acestea, șederea sa în orașul săsesc i-a oferit prețioasa oportunitate de a asculta o mare cantitate din cea mai bună producție de cameră și simfonică de la începutul secolului al XIX-lea .

În primăvara anului 1860 a supraviețuit unei boli pulmonare severe. În anul următor a debutat ca pianist la Karlshamn, în Suedia .

După terminarea studiilor în 1862 , Grieg s-a întors pentru o vreme în Norvegia, înainte de a se muta la Copenhaga în 1863, unde a locuit timp de trei ani. Primul său concert ca pianist în Norvegia a avut loc la Bergen .

În perioada de la Copenhaga a făcut cunoștință cu compozitorii danezi JPE Hartmann și Niels Gade și cu un compozitor norvegian de vârsta sa, Rikard Nordraak , destinat să moară prematur în 1866 . Nordraak era un naționalist aprins și avea marele merit de a se trezi în prietenul său, a cărui muzică din această perioadă pare să fie influențată de modelele germane, entuziasmul pentru muzica populară a țării sale. Pentru Nordraak Grieg a scris un marș funerar .

După o călătorie în Italia ( Roma , Napoli , Ravello ), unde l-a întâlnit printre alții pe Henrik Ibsen , viitorul autor al Peer Gynt , Grieg s-a întors la Oslo . Aici a cântat în concerte de muzică norvegiană, a devenit director al Societății Filarmonice și în 1867 a fondat Academia Norvegiană de Muzică, interpretând compoziții ale unor maeștri clasici și romantici necunoscuți până acum în Norvegia. La 11 iunie a acelui an s-a căsătorit cu cântăreața Nina Hagerup , vărul său primar, partenerul său de lungă durată în activitatea de concert. În anul următor s-a născut singura lor fiică, Alexandra. În vara următoare, în timpul unei vacanțe în Danemarca, Grieg a scris Concertul pentru pian și orchestră în La minor, una dintre cele mai faimoase compoziții ale sale și cu siguranță cea mai solicitantă constructiv. Prima dintre aceste lucrări a fost interpretată la Copenhaga de pianistul Edmund Neupert la 3 aprilie 1869 . Grieg nu a fost prezent la premieră, având angajamente cu o orchestră în Christiania (acum Oslo ).

Paisprezece ani mai târziu, în 1883 , Grieg a încercat să-și încerce din nou mâna în compoziția unui concert pentru pian și orchestră, dar în cele din urmă a trebuit să renunțe: conștientizarea defectelor structurale ale primului concert îl orientase între timp spre compoziția pieselor scurte, de tip schiță, adesea pentru pian.

În toamna anului 1869, Grieg a primit o bursă din partea statului norvegian pentru a merge în Italia și a-și îmbunătăți abilitățile cu Franz Liszt , muzicianul maghiar care își simțise talentul, după ce a citit câteva dintre compozițiile sale pentru pian.

În vara anului 1869 , fiica sa Alexandra s-a îmbolnăvit și a murit la vârsta de treisprezece luni.

Înapoi la Oslo, Grieg și-a încercat mâna pentru prima dată cu teatrul muzical, compunând muzică incidentală pentru Sigurd Jorsalfar din Bjørnstjerne Bjørnson și mai ales pentru Peer Gynt de Ibsen . Între aceste două compoziții a început și compoziția unei opere , Olav Trygvason , pe un libret al lui Bjørnson însuși, din care a finalizat doar trei scene.

Ulterior, din cele 22 de piese muzicale compuse pentru Peer Gynt , Grieg va obține cele două suite orchestrale - fiecare format din patru piese - destinate să atingă o popularitate considerabilă.

În august 1876 Grieg a mers la Bayreuth pentru a participa la premiera mondială a Tetralogiei lui Richard Wagner și a fost impresionat de aceasta. În acești ani, activitatea sa compozițională a fost redusă semnificativ din cauza agravării unei boli pulmonare care l-a afectat de ceva timp.

După ce a ocupat funcția de director al Societății Filarmonicii Bergen timp de doi ani, în 1882 Grieg a semnat un contract avantajos cu editorul Peters din Leipzig, care a achiziționat publicația exclusivă a tuturor lucrărilor. Eliberat de necesități economice, a abandonat orice activitate profesională regulată și a cumpărat o casă în Troldhaugen , în mediul rural de lângă Bergen, unde i-a plăcut să petreacă primăvara și vara alături de soția sa, dedicându-se compoziției, în timp ce sezonul rece era ocupat cu concertul. activitate. Grieg scrie:

«Troldhaugenul meu, Norvegia mea și restul lumii, formează cercuri concentrice; Nu sunt sportiv și nu doresc să alerg în jurul perimetrului uneia dintre jante. Ca artist, stau în centrul celor trei cercuri și, din fericire, pianul meu este lângă mine. "

Între timp, faima sa a atins apogeul și compozitorul își alesese deja calea: cea a miniaturii muzicale, sub formă de foaie de album și Lied .

Mormântul lui Edvard și Nina Grieg

În ultimii ani, mai ales în timpul iernii, starea sa de sănătate a dat semne de deteriorare rapidă, dar încă în 1907 , anul morții sale, Grieg a susținut concerte în Germania și Rusia . Treizeci de mii până la patruzeci de mii de persoane au participat la înmormântarea lui Edvard Grieg și s-a desfășurat marșul funerar al lui Fryderyk Chopin . Grieg și soția sa sunt îngropați într-o criptă inaccesibilă sculptată în stânca care coboară spre mare de pe dealul pe care se află casa lor din Troldhaugen .

Personalitate

Dintre compozitorii secolului al XIX-lea pe care istoriografia muzicală îi include în categoria școlilor naționale, Grieg este cel pentru care se poate vorbi, pe bună dreptate, de artă naivă , proaspătă, naivă și inegală. Studentul intolerant la reguli, care se aplică cu reticență în studiile muzicale tradiționale și care simte tehnica ca o limitare a imaginației sale, va deveni un compozitor care evită marile forme, dedicându-se de-a lungul anilor din ce în ce mai exclusiv schiței lirice. .

Lucrarea lui Grieg despre folclorul muzical norvegian își propune să creeze un limbaj diferit de cel al curentelor romantice ale Europei Centrale [2] și în această lungă cercetare va găsi forma imaginii genului congenială, în special a pianului, dar și a celei de lieder și muzica corului [3] . În special în scrierea pentru pian, muzicianul bergenian își dezvăluie originalitatea [4] : în piesele lirice , precum și în dansurile și motivele tradiționale norvegiene, Grieg exprimă caracterul personal și uneori îndrăzneț al armoniei sale, adesea construit pe o juxtapunere gratuită de acorduri care reproduc timbrele instrumentelor populare [4] . În unele privințe, Grieg reprezintă un fel de „punte” între Liszt și Debussy [5], iar muzica sa incidentală pentru Peer Gynt are deja o amprentă impresionistă [6] .

A arăta lui Grieg calea spre formarea propriului stil a fost, fără îndoială, limba maternă a folclorului norvegian, mai întâi aproape uitat în anii de la Leipzig, apoi recâștigată și datorită prietenului său Nordraak. Recunoașterea ușoară a acestui stil a contribuit semnificativ la succesul muzicii sale în timp ce era în viață (printre compozitorii de la sfârșitul secolului al XIX-lea, el s-a bucurat în mod deosebit de admirația lui Johannes Brahms [7] , Ceaikovski și vechiul Verdi ), dar a fost în general considerată cu suspiciune sau dezinteres de către muzicieni din secolul al XX-lea. Cu toate acestea, este incontestabil faptul că Grieg a adus o contribuție semnificativă la procesul de extindere a sistemului tonal: scrierea sa armonică, liberă și tendențial paratactică , dezvoltă elemente ale muzicii tradiționale norvegiene, dar în același timp converge într-un mod surprinzător către experiența desfășurată de autori, contemporani precum Antonín Dvořák , Anton Bruckner sau Georges Bizet .

Grieg a fost, de asemenea, conștient de faptul că s-a plasat la periferia vieții muzicale europene (ceea ce spune despre casa lui din Troldhaugen este de fapt mai ales pentru muzica sa) și și-a produs cele mai bune lucrări ori de câte ori a fost capabil să accepte pe deplin această dimensiune culturală. Acesta este cazul multor piese lirice pentru pian, a unor numere ale Peer Gynt (printre care dimineața , Cântecul lui Solveig și În peștera regelui muntelui sunt foarte cunoscute) sau a Holberg Suite , în stil antic, unde sentimentul de izolare geografică preia de la distanța istorică.

Cu toate acestea, în momentele mai puțin fericite, stilul său dezvăluie prezența unor modele slab metabolizate, fie că sunt cele școlare învățate la Leipzig, ca în cazul Concertului pentru pian și orchestră , fie cele ale partiturilor wagneriene, al căror cromatism este impregnat. în compozițiile ultimilor ani.

Compoziții (selecție)

Datele indicate se referă la anul publicării în catalogul editorului Leipzig Peters, cu excepția op. 7 (editor Breitkopf & Härtel, Leipzig), opp. 12 și 29 (editor Hornemann, Copenhaga), op. 11 (publicat la Stockholm), op. 11/1 (editor Rieter-Biederman, Leipzig), op. 17 (Rabe editor, Bergen) și op. 22 (publicat la Copenhaga).

Doar muzică pentru pian

Muzică de pian cu patru mâini

  • Transcrieri adagio și interludiu din Simfonia în do minor (1865)
  • Toamna , fantezie în re major, op. 11 ( 1867 )
  • Dansuri norvegiene , op. 35 ( 1881 )

Muzică orchestrală

  • Simfonie în do minor (1864) ascunsă de compozitor, găsită în 1981
  • Toamna , uvertură , transcriere din original pentru pian cu patru mâini, op. 11/1 ( 1874 )
  • Două melodii elegiace , op. 34 ( 1881 )
  • Dansuri norvegiene , op. 35/1, transcrierea originalului pentru pian cu patru mâini
  • Holberg Suite , transcriere din original pentru pian, op. 40/1 ( 1885 )
  • Peer Gynt , suita nr. 1, op. 46 ( 1888 )
  • Peer Gynt , suita nr. 2, op. 55 ( 1893 )
  • Sigurd Jorsalfar , trei piese orchestrale, op. 56 ( 1893 )
  • Dansuri simfonice , op. 64 ( 1898 )
  • Melodie antică norvegiană cu variații , op. 51/1 ( 1905 )
  • Lyrische Suite , transcriere a patru piese lirice din op. 54, op. 54/1 ( 1904 )

Muzică pentru orchestră și instrument solo

Muzică de cameră

  • Sonata pentru vioară și pian în fa major, op. 8 ( 1865 )
  • Sonata pentru vioară și pian în sol major, op. 13 ( 1871 )
  • Cvartet de coarde în sol minor, op. 27 ( 1879 )
  • Sonata pentru violoncel și pian în la minor, op. 36 ( 1883 )
  • Sonata pentru vioară și pian în do minor, op. 45 ( 1887 )
  • Cvartet de coarde în Fa major (neterminat, doar primele două mișcări finalizate)

Muzică pentru teatru

Muzică vocală

  • În fața unei mănăstiri din sud , pentru soprană, alto, cor feminin și orchestră, op. 20 ( 1871 )
  • Lo schiavo montano , pentru bariton și orchestră, op. 32 ( 1878 )
  • Album pentru voci masculine , pentru tenor, bariton, bas, cor masculin neînsoțit, op. 30 ( 1880 )
  • Observarea terenului , pentru bariton și cor masculin fără acompaniament, op. 31 ( 1881 )
  • Patru psalmi , pentru bariton și cor a cappella, op. 74 ( 1907 )

Lieder

  • Quattro Lieder , op. 2 ( 1863 - 1864 )
  • Six Lieder , op. 4 ( 1864 )
  • Melodiile inimii , pe texte de Hans Christian Andersen , op. 5 ( 1864 )
  • Cântece și balade , bazate pe texte de Peter Andreas Munch, op. 9 ( 1867 )
  • Quattro Romanze , pe texte de Christian Winther , op. 10 ( 1886 )
  • Patru romanțe , op. 15 ( 1870 )
  • Nove Lieder , despre texte ale poeților danezi și norvegieni, op. 18 ( 1865 - 1869 )
  • Quattro Lieder , bazat pe texte de Bjørnstjerne Bjørnson , op. 21 ( 1872 )
  • Six Lieder , pe texte de Henrik Ibsen , op. 25 ( 1876 )
  • Cinque Lieder , pe texte de John Paulsen, op. 26 ( 1876 )
  • Doisprezece melodii , bazate pe texte de Aasmund Olavsson Vinje, op. 33 ( 1881 )
  • Șase romanțe , op. 39 ( 1885 )
  • Amintiri de călătorie din munți și fiorduri , pe texte de Holger Drachmann, op. 44 ( 1886 )
  • Six Lieder , op. 48 ( 1889 )
  • Sei Lieder , pe texte de Holger Drachmann, op. 49 ( 1889 )
  • Norvegia , cinci lieder pe texte de John Paulsen, op. 58 ( 1894 )
  • Poezii de elegie , pe texte de John Paulsen, op. 59 ( 1895 )
  • Cinque Lieder , pe texte de Vilhelm Krag, op. 60 ( 1895 )
  • Cântece pentru copii , op. 61 ( 1895 )
  • Ciclul Lieder al lui Haugtussa , bazat pe texte ale lui Arne Garborg din Fortaeling, op. 67 ( 1898 )
  • Cinque Lieder , pe texte de Otto Benzon, op. 69 ( 1900 )
  • Cinque Lieder , pe texte de Otto Benzon, op. 70 ( 1900 )

Compoziții pentru două piane

  • Adăugare gratuită de părți de la un al doilea pian la cele 4 sonate pentru pian ale lui Mozart , (în Fa major K 533, în Do minor K 457, în Do major K 545, în Sol mag K 283), Fantasia K 475 ( 1876/79 )
  • Gammelnosk romanse med Variasjoner , opera 51 ( 1891 )

Curiozitate

Notă

  1. ^ Roland de Candé, Istoria muzicii , vol. II, Editori Riuniti, Roma, 1980.
  2. ^ Giacomo Manzoni, Ghid pentru ascultarea muzicii simfonice , Feltrinelli, Milano, 2000.
  3. ^ Noua Enciclopedie a Muzicii Garzanti , Garzanti, Milano, 1983.
  4. ^ a b New Encyclopedia of Music Garzanti , cit.; Roland de Candé, Istoria muzicii , cit.
  5. ^ Roland de Candé, Istoria muzicii , cit.
  6. ^ New Encyclopedia of Music Garzanti , cit.
  7. ^ Claude Rostand, Brahms , Rusconi, Milano, 1986; Roland de Candé, Istoria muzicii , cit.

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 46.946.549 · ISNI (EN) 0000 0001 2279 5367 · Europeana agent / base / 146808 · LCCN (EN) n79046495 · GND (DE) 118 697 641 · BNF (FR) cb13894720b (data) · BNE (ES) XX1050534 (data) · NLA (EN) 36.173.485 · BAV (EN) 495/157022 · NDL (EN, JA) 00.522.174 · WorldCat Identities (EN) lccn-n79046495