Efect de noapte (film)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Efect de noapte
EffettoNotte.JPG
O scenă din film
Titlul original La Nuit américaine
Limba originală Franceză , engleză , italiană
Țara de producție Franța , Italia
An 1973
Durată 115 min
Tip comedie
Direcţie François Truffaut
Subiect François Truffaut
Scenariu de film François Truffaut , Jean-Louis Richard , Suzanne Schiffman
Producător Les Films du Carrosse, PECF, PIC
Fotografie Pierre-William Glenn
Asamblare Yann Dedet
Muzică Georges Delerue
Scenografie Damien Lanfranchi
Costume Monique Dury
Machiaj Fernande Hugi și Thi-Loan Nguyen
Interpreti și personaje
Actori vocali italieni

Night Effect ( La nuit américaine ) este un film francez din 1973 , regizat de François Truffaut . A treisprezecea regie a genialului autor, este considerată una dintre cele mai de succes filme dedicate cinematografiei în sine și o capodoperă a cinematografiei mondiale.

Titlul

Titlul se referă la tehnica de fotografiere care a fost folosită pentru a face ca scenele în aer liber filmate în timpul zilei să pară seara sau noaptea: efectul de noapte , obținut mai ales cu subexpunerea filmului și, eventual, cu subiectul împotriva luminii [1] și aplicarea filtrelor polarizante și colorate în fața obiectivului (roșu și verde pentru negativele alb-negru, în schimb albastru pentru cele colorate). [2]

Expresia argoului francez „noapte americană”, titlul original al filmului, se datorează faptului că această metodă a început să fie folosită în special în western - în timp ce la Hollywood metoda se numește Ziua pentru noapte („ziua pentru noapte” ")., care este, de fapt, și titlul dat filmului în țările vorbitoare de limbă engleză.

Complot

La Nisa , se filmează filmul Întâlnește-o pe Pamela , o coproducție internațională în care protagonistul o lasă pe proaspăt căsătorită pentru a fugi cu socrul ei. Regizorul acestei melodrame este Ferrand ( François Truffaut ), un francez surd de patruzeci de ani, cu urechea stângă, pentru care poartă un aparat auditiv vizibil. În jurul său, pe lângă actorii și producătorul Bertrand (Jean Champion), muncitorii fără de care cinematografia nu ar exista: asistentul regizor Jean-Francois, secretarul de montaj Joëll ( Nathalie Baye ), regizorul de fotografie Walter, artistul Odille, producătorul de instrumente și căutătorul de proprietăți Bernard, dublul cascadorilor, microfonul, apoi croitorele, mașiniștii, tehnicienii audio, asigurătorii și multe altele.

Producția se desfășoară printre multe eșecuri: dificultăți financiare, probleme tehnice și probleme relaționale, cu povești care apar și mor în rândul membrilor echipajului , în hotelul în care este cazat grupul și în studiourile „La Victorine” unde este amenajat setul . Ferrand trebuie astfel să jongleze cu dramele mici și mari: sănătatea mintală a frumoasei actrițe principale, Julie Baker ( Jacqueline Bisset ), o engleză care lucrează și locuiește la Hollywood, care a ajuns la Nisa împreună cu bătrânul doctor ( David Markham ) care tocmai a a tratat-o ​​de la o criză de nervi și care se dovedește a fi soțul ei înțelegător; starea de spirit și instabilitatea sentimentală a protagonistului, Alphonse ( Jean-Pierre Léaud ), care își adusese pe iubita sa Liliane (Dani) pe platou ca intern [3], dar acum o preferă pe cascadorul britanic; amnezia actriței italiene mature Séverine ( Valentina Cortese ), care își găsește vechea dragoste Alexandre ( Jean-Pierre Aumont ) în distribuție ; sarcina ascunsă a unui alt interpret, Stacey ( Alexandra Stewart ), care va complica montarea scenelor filmate cu săptămâni distanță; chiar și moartea subită a lui Alexandre, înainte de ultima preluare, care vă va cere să schimbați complotul.

Dar, în cele din urmă, aproape ca prin minune, filmul este finalizat, iar actorii și tehnicienii se părăsesc, cu un pic de melancolie: fiecare pe drumul său, cineva care își face o programare pentru următorul set în care știe deja că se află.

Producție

Filmare

Filmările au durat în perioada 25 septembrie - 15 noiembrie 1972 și au avut loc la Nisa , în studiourile de la Victorine și împrejurimi. Seturile utilizate au fost realizate pentru filmul La pazza di Chaillot , filmat în studiourile Victorine cu trei ani mai devreme.

Distribuție

Truffaut păstrează pentru el rolul regizorului Ferrand și reînnoiește colaborarea cu „actorul său fetiș” Jean-Pierre Léaud, pe care îl descoperise și îl lansase cu cincisprezece ani mai devreme: acesta era al șaselea film împreună (vor mai împărți unul înainte de prematur moartea lui Truffaut). Cât despre Bisset, regizorul se gândise la ea de când a început scenariul, scriind astfel personajul pe ea, în ciuda faptului că era o actriță foarte scumpă la acea vreme („450 de milioane pe film, mai mult decât Loren și Annie Girardot” a scris Corriere a serii într-un interviu cu Truffaut când Effetto notte a ieșit în Italia). [4]

Foarte fericit atunci alegerea celor doi actori pentru părinții lui Alphonse: Cortese, diva care la vremea respectivă se lăuda deja cu o carieră de treizeci de ani și aproximativ șaptezeci de filme, nu numai cu cei mai buni regizori italieni, ci și cu americani, francezi și din alte țări; și Aumont, care ca ea a fost cu adevărat o vedetă, după ce a lucrat și a trăit și la Hollywood.

Totuși, printre începători, foarte apt pentru Bayle pentru secretara problemei eficiente și pragmatice: interpretarea sa a fost mult apreciată și Billy Wilder l-a întrebat pe director dacă ea este adevărata sa secretară, [5] pentru că unii membri ai echipajului o întâlnesc pe Pamela, nu erau actori, ci de fapt colaboratorii lui Truffaut.

Distribuție

A fost ecranizat în afara competiției la cel de-al 26 - lea Festival de Film de la Cannes , [6] unde a avut premiera pe 14 mai.

Ospitalitate

Filmul a sosit în Italia în septembrie 1973. Giovanni Grazzini , în Corriere della Sera , comentând deja acest lucru de la Cannes în mai, se exprimase în termeni entuziaști, apoi a reluat în recenzie la momentul lansării sale în Italia: „opera este un omagiu încântător magiei cinematografiei. [...] Fără să se strecoare în pirandelism și doar să clipească cu ochiul lui Fellini, Truffaut a semnat un film de mare vioiciune, unde se află o galerie de actori excelenți (printre altele splendida Jacqueline Bisset, o uimitoare Valentina Cortese și inevitabilul Jean-Pierre Leaud) se mișcă în gustul unui umor care confirmă caracterul amabil de aventuros al profesiei de cineast. [...] Atâta prospețime și atât de entuziasm contagios, combinate cu un indiciu de autoironie, îi dau aplauze și descântec. " [7]

În monografia despre Truffaut din seria Il Castoro Cinema , citim că filmul «debordează de dragoste pentru cinema. Fiecare împușcare este un act de dragoste, precum și o chestiune de moralitate; un omagiu respectuos și pasional, o declarație de recunoștință și afecțiune. ". Dar și «un cântec funerar în memoria Hollywood-ului [...] conștiinței metalingvistice a unei tranziții ireversibile. " [8]

Potrivit lui Tullio Kezich, titlul original La nuit américaine este folosit și de regizor ca „o metaforă a cinematografiei, care pentru generația sa și a noastră a fost cu adevărat o„ noapte americană ”. [...] Carnet de note ale unui profesionist acut, o sinteză a ceea ce autorul poate spune despre cinema și despre sine, Effetto notte este un film încântător, care rulează ușor și aproape întotdeauna fericit, atingând cele mai alarmante teme. […] Fiecare detaliu are aroma experienței trăite și actorii, mai degrabă decât actoria, joacă pentru a fi adevărați. Dar Valentina Cortese […] bate pe toată lumea pentru ironia ei încântătoare. " [9]

Pentru Morando Morandini, filmul, „plin de dragoste pentru cinema - care în autor coincide cu dragostea pentru viață - este o sinteză fericită a temelor modurilor care trec prin cele 12 filme anterioare ale sale. Deși construit pe îmbinări și intersecții, plin de citate, citate de sine, aluzii, este un film care călătorește ca un tren în noapte » [10] - o metaforă folosită de Ferrand când îi explică lui Alphonse diferența dintre cinema și real viaţă.

Paolo Mereghetti crede, de asemenea, că numeroasele „referințe nu cântăresc filmul, dimpotrivă ajută la transmiterea spectatorului cel mai adevărat simț al cinematografiei, puterea acestuia, vitalitatea [...] și să-l facă să împărtășească puțin din dragostea pe care o are Truffaut pentru munca sa. " [11]

Deci, în schimb, Leonard Maltin , care în Ghidul său de filme îi dă 3,5 stele dintr-un maxim de 4: «Film ușor și plăcut [...] Actorie excelentă, în timp ce privirea se pierde cu bucurie printre virtuozitatea regizorală. " [12]

Revista Time din 2005 a plasat-o pe lista sa cu cele mai bune 100 de filme din toate timpurile.

Mulțumiri

Curiozitate

  • Filmul este dedicat surorilor Dorothy și Lillian Gish , vedete ale cinematografiei mute.
  • Scriitorul Graham Greene apare, necreditat, ca Henri Graham, agentul companiei de asigurări. Se pare că regizorul a luat cunoștință de acest lucru la doar un an de la realizarea filmului.
  • Pe afișele în limba engleză, sloganul distribuitorilor era un joc de cuvinte: „ Un film pentru oamenii care iubesc filmele ”.
  • Viitorul italian este și el curios: a început cu cuvintele „Pentru prima dată la cinema ... / cinema” și „Pentru prima dată într-un film ... / cei care fac un film ...”
  • În versiunea originală, Christian, bărbatul pe care Alexandre îl așteaptă cu nerăbdare la aeroport, nu este fiul, ci iubitul. [13]

Notă

  1. ^ Giovanni Grazzini, The thousand words of cinema. Dicționar portabil al spectatorului , Bari, Universale Laterza, 1980
  2. ^ Rodolfo Tritapepe, Cuvintele cinematografiei , Roma, Gremese Editore, 1991
  3. ^ pagina La nuit americana pe www.bernardmenez.fr de Bernard Menez, adică Bernard în film
  4. ^ Corriere della Sera , 13 septembrie 1973
  5. ^ La Bayle la săptămânalul L'Express , 21 septembrie 2016
  6. ^ ( EN ) Selecția oficială 1973 , pe festival-cannes.fr . Adus la 13 septembrie 2014 (arhivat din original la 26 decembrie 2013) .
  7. ^ Corriere della sera , 13 septembrie 1973
  8. ^ Alberto Barbera și Umberto Mosca, Francois Truffaut , L'Unità / Il Castoro aprilie 1995, Milano
  9. ^ Il MilleFilm , edițiile Il Antichiere , 1977
  10. ^ Dicționar al filmelor Zanichelli Editore din 1999
  11. ^ Paolo Mereghetti, Dicționar de filme , Baldini și Castoldi 1996
  12. ^ Leonard Maltin, Ghid pentru filme 2007 , Zelig Editore, octombrie 2006, Milano
  13. ^ intrare La nuit americaine în dicționarul online al ziarului Le Parisien

Bibliografie

  • La nuit américaine: scena filmului suivi din „Journal de tournage de Fahrenheit 451” , Seghers, 1974
  • Paola Malanga , Tot cinematograful lui Truffaut , Baldini & Castoldi, Milano 1996, pp. 372–389
  • Anne Gillain (editat de), Toate interviurile lui François Truffaut despre cinema , Gremese Editore, Roma 1990 (prima ediție franceză 1988), pp. 191–198
  • Alberto Barbera - Umberto Mosca , François Truffaut , Il Castoro, Milano, pp. 112-119

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 207 944 248 · LCCN (EN) n98104903 · GND (DE) 4523278-7
Cinema Cinema Portal : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de cinema