Efecte speciale

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Tastele cromatice sunt frecvent utilizate în efecte speciale
Mâinile magice
Firebird

Efectele speciale sunt un set de tehnici și tehnologii utilizate în cinematografie , televiziune , teatru și industria divertismentului pentru a simula evenimente altfel imposibil de reprezentat într-un mod tradițional, ca fiind prea scumpe, periculoase sau pur și simplu contrare legilor naturii, dar și pentru a le recrea ceea ce nu există în natură.

Eustace Lycett , câștigătorul a două premii Oscar pentru cele mai bune efecte speciale , a definit efectele speciale ca „orice tehnică sau truc care este folosit pentru a crea o iluzie a realității într-o situație în care nu este posibil, ieftin sau sigur să folosești lucruri reale”. [1]

Istorie

Începuturi

În 1856 , Oscar Rejlander a conceput primul „truc fotografic” prin combinarea diferitelor secțiuni de 32 de negative într-o singură imagine. [2] În 1895 Alfred Clark a inventat ceea ce este de obicei acceptat ca primul efect special al cinematografiei, așa-numitul „stop trick”. În scurtmetrajul Execuția Mariei, regina scoțiană , regizorul, imediat ce călăul ridică toporul deasupra capului, oprește filmarea, înlocuiește actrița cu un manechin, apoi reia filmarea, arătând astfel decapitarea . [3] Acesta nu a fost doar primul truc folosit în film, a fost și primul tip de truc posibil doar într-un film.

În 1896 , iluzionistul francez Georges Méliès , în timp ce filma pe o stradă din Paris , a descoperit din greșeală același efect. Potrivit lui Melpenis, camera sa s-a blocat în timpul filmării scenei; în timpul proiecției filmului, a observat că acest lucru transformase un camion într-un camionet. [4] Méliès, director de scenă la Teatrul Robert-Houdin, a fost inspirat de acest fapt și a produs peste 500 de scurtmetraje până în 1914 , inventând tehnici fundamentale în istoria cinematografiei, cum ar fi expunerea multiplă , fotografia în time-lapse , decolorarea și filmele color. obținut prin pictarea manuală a cadrelor (înainte de inventarea filmelor color). Datorită capacității sale de a manipula și transforma aspectul realității cu cinematograful, prolificul Méliès este uneori denumit „Cinemago” („Cinemagician”) și este amintit ca un pionier pionier al artei cinematografice. Cel mai faimos film al său, Călătorie pe Lună ( Le voyage dans la Lune , 1902 ), o parodie extravagantă a romanului lui Jules Verne De la Pământ la Lună , a prezentat o combinație de acțiune live și animație , în timp ce folosește pe larg miniaturi și de pictură mată .

În deceniul , principala inovație în domeniul efectelor speciale a fost îmbunătățirea fotografiei mate obținută de Norman Dawn . În fotografia originală mată , o bucată de carton a fost plasată pe film pentru a bloca expunerea, permițându-i să fie afișat ulterior. Dawn a combinat această tehnică cu foc de sticlă : în loc să folosească carton pentru a bloca expunerea, Dawn pur și simplu a vopsit anumite zone ale filmului în negru, împiedicând lumina să expună filmul. Din filmul parțial expus, cadrele individuale au fost proiectate pe o sticlă pe care a fost apoi desenată mata . Crearea mată directă din film a făcut incredibil de ușor să pictezi imaginea respectând în același timp proporțiile și perspectivele corecte. Tehnica Dawn a devenit manualul pentru fotografia mată grație naturaleții imaginilor astfel produse. [5]

În anii 1920 și 1930, tehnicile de efecte speciale au fost îmbunătățite și perfecționate de industria cinematografică. Multe tehnici, cum ar fi efectul Schüfftan , au fost variante ale metodelor utilizate de iluzioniști în teatre (cum ar fi fantoma lui Pepper ) sau utilizate în fotografia statică (cum ar fi expunerea dublă și compoziția mată). Proiecția posterioară a fost un rafinament al utilizării fundalurilor pictate utilizate în teatre, înlocuind o imagine statică cu o imagine în mișcare pentru a crea fundaluri dinamice. Protejarea vieții feței a fost importată din fabricarea tradițională a măștilor . Odată cu progresul machiajului și utilizarea materialelor noi, a fost posibilă crearea unor măști fantastice, care s-au adaptat perfect fețelor actorilor, utilizate pe scară largă în filmele de groază .

Numeroase tehnici noi au fost dezvoltate în curând special pentru filme precum primul pas ( stop motion ). Animațiile , care au creat iluzia mișcării, au fost realizate folosind desene, în special în filmul Gertie the Dinosaur ( Gertie the Dinosaur ) în regia lui Winsor McCay și cu modele tridimensionale, în special în filmele The Lost World (1925) și King Kong (1933) ale cărui efecte speciale au fost tratate de Willis O'Brien . Multe studiouri de film înființează în interior departamente de efecte speciale, responsabile de aproape toate aspectele optice și mecanice ale trucurilor de film.

Provocarea simulării evenimentelor în mișcare a încurajat și dezvoltarea miniaturilor : bătăliile navale ar putea fi create folosind modele din studio, avioanele ar putea zbura sau se pot prăbuși în siguranță. Chiar și mai impresionante, miniaturile și picturile mate ar putea fi folosite pentru a crea lumi care nu existau în realitate. Filmul lui Fritz Lang ( 1927 ) Metropolis , regizat de decoruri impresionante, a fost o producție cu efecte speciale spectaculoase, cu o utilizare inovatoare a miniaturilor, pictură mată , efect Schüfftan și compoziție complexă.

O inovație importantă în efectele speciale fotografice a fost dezvoltarea imprimantei optice . Practic, o imprimantă optică este un proiector conectat la o cameră de film și a fost dezvoltată pentru a realiza copii ale filmelor pentru distribuire. Până când Linwood G. Dunn a rafinat designul și utilizarea imprimantei optice, efectele au fost făcute ca „efecte în cameră”: practic efectul a fost obținut direct în momentul filmării. Dunn a demonstrat că a fost posibilă combinarea imaginilor în moduri noi pentru a crea noi tipuri de iluzie. O primă vitrină pentru Dunn a fost filmul Fourth Power ( Citizen Kane ), în regia lui Orson Welles ( 1941 ), în care locațiile domeniului Candalù (Xanadu în versiunea originală) au fost create în esență cu imprimanta optică Dunn.

Epoca culorii

Dezvoltarea fotografiei color a necesitat un rafinament mai mare al acestor tehnici. Culoarea a permis dezvoltarea unor efecte precum matul călător sau ecranul albastru și procesul de vapori de sodiu . Multe filme au devenit puncte de referință pentru realizarea de efecte speciale: Forbidden Planet ( 1956 ) pictura mat , utilizată, animații și miniaturi pentru a crea medii extraterestre spectaculoase. În Cele zece porunci ( The Ten Commandments , 1956), John P. Fulton a înmulțit numărul de figuranți din scena Exodului cu o lucrare atentă de compoziție , a descris construcțiile masive ale lui Ramses cu modele și a împărțit Marea Roșie cu un combinație încă impresionantă de covoare de călătorie și rezervoare de apă. Ray Harryhausen a extins arta animației la primul pas (stop-motion) cu tehnicile sale speciale de compoziție pentru a crea aventuri spectaculoase fantastice precum Jason și Argonauții (Jason și Argonauții, 1963 ), al căror punct culminant - o bătălie cu săbii între bărbați adevărați și șapte schelete animate - este considerat un reper în efectele speciale.

Boom-ul în science fiction

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: cinematografia științifico-fantastică .
Test de machiaj al unui personaj din filmul I Am Legend (2007)

Prin anii 1950 și 1960, au fost dezvoltate numeroase noi efecte speciale care au crescut dramatic nivelul de realism realizabil în filmele de știință-ficțiune. Opera de pionierat a unor regizori precum Pavel Klushantsev ar fi fost folosită de zeci de ani de marile case de producție cinematografică. [6]

Dacă se poate spune un film care a devenit un nou punct de referință pentru efectele speciale, acesta este cu siguranță 2001: A Space Odyssey (2001: A Space Odyssey) ( 1968 ) în regia lui Stanley Kubrick , care a preferat să creeze o echipă de efecte speciale în loc de folosind una în interiorul casei de producție. Echipa a fost formată din Douglas Trumbull , Tom Howard , Con Pedersen și Wally Veevers . În acest film, modelele au fost extrem de detaliate și fotografiate cu atenție pentru a obține o profunzime de câmp realistă. Fotografiile navelor spațiale au fost combinate prin rotoscoape desenate manual și datorită unui control atent al mișcării , asigurându-se că toate elementele au fost combinate cu precizie în cameră. În Nașterea secvențelor umane (The Dawn of Man) , vederile despre fundalurile africane au fost combinate cu fotografii de studio folosind o tehnică inovatoare numită proiecție frontală . Scenele stabilite în medii cu gravitație zero au fost realizate folosind fire ascunse, imagini reflectate și seturi rotative mari. În cele din urmă, călătoria prin peisaje halucinante a fost creată de Douglas Trumbull folosind o nouă tehnică numită scanare prin fante .

În anii șaptezeci a început să fie folosit așa-numitul animatronic ( animatronic ), sisteme mecanice și electronice complexe controlate de la distanță și capabile să efectueze mișcări simple. Au fost acoperite cu diverse materiale (țesături, latex, fibră de sticlă etc.) și apoi au fost alcătuite de maeștri, inclusiv italianul Carlo Rambaldi și americanul Rick Baker . Au fost folosite pentru efectele speciale ale remake-ului King Kong din 1976, pentru Alien (1979), ET extraterestru (1982) și au devenit din ce în ce mai sofisticate, integrând tehnicile roboticii , până când au fost folosite în filme precum Terminator del 1984 și 1987 RoboCop .

Anii 1970 au cunoscut, de asemenea, două schimbări profunde în industria efectelor speciale. Primul a avut un caracter economic, în timpul recesiunii sectorului de la începutul anilor șaizeci și șaptezeci, multe studiouri au închis departamentul de efecte speciale interne. Mulți tehnicieni au devenit independenți sau au fondat propria companie de efecte speciale, uneori specializându-se în anumite tehnici. Cea de-a doua schimbare a fost cauzată de succesul a două superproducții science fiction și fantasy din 1977:

  • Războiul stelelor (Star Wars Episodul IV: O nouă speranță) , în regia lui George Lucas , a inaugurat o eră a filmelor fantastice cu efecte speciale scumpe și masive. Supervizorul de efecte John Dykstra și echipajul au dezvoltat multe îmbunătățiri ale tehnologiei de efecte existente atunci. Au dezvoltat echipamente de cameră controlate de computer, numite Dykstraflex , care permiteau repetabilitatea precisă a mișcării camerei, facilitând compoziția călătorie-mată . Degradarea imaginilor pe film în timpul compozitării a fost redusă la minimum de alte inovații: Dykstraflex a folosit camere VistaVision care au folosit filme cu o rezoluție mai mare decât filmele normale, iar filmele cu emulsie subțire au fost utilizate în procesul de compoziție. Echipa de efecte speciale pe care Lucas și Dykstra au pus-o împreună au fost supranumite Industrial Light & Magic și au condus majoritatea inovațiilor în efecte speciale din 1977.
  • Close Encounters of the Third Kind (Close Encounters of the Third Kind), regizat de Steven Spielberg , s-a lăudat cu un final cu efecte speciale impresionante de Douglas Trumbull , veteranul din 2001: A Space Odyssey. În plus față de dezvoltarea propriului său sistem de control al mișcării, Trumbull a dezvoltat tehnici pentru crearea intenționată a flarei de lentile (forme create de reflexia luminii în interiorul lentilelor) pentru a oferi forme indefinibile farfuriilor zburătoare ale filmului.

Succesul acestor filme a determinat studiourile să investească puternic în filme fantastice cu utilizarea intensă a efectelor speciale. Acest lucru a alimentat înființarea multor case independente de efecte speciale, un grad extraordinar de rafinament al tehnicilor existente și dezvoltarea de noi tehnici, cum ar fi CGI. De asemenea, a încurajat o mai mare distincție în industrie între efecte speciale și efecte vizuale ; acestea din urmă sunt utilizate pentru a caracteriza lucrările de postproducție și cele optice, în timp ce efectele speciale se referă mai des la efectele efectuate pe platou sau la efectele mecanice.

Introducere în imagistica generată de computer (CGI)

Pictogramă lupă mgx2.svg Imagini generate de computer .

Începând cu anii 90 ai secolului al XX-lea, a fost introdusă și dezvoltată treptat imaginea generată de computer , sau CGI, care a schimbat aproape fiecare aspect al filmului. Compoziția digitală permite un control mai mare și o libertate creativă nepermisă de compoziția optică, fără a degrada imaginea ca în procesul analogic (optic). Imaginea digitală a permis tehnicienilor în efecte speciale să creeze modele detaliate, picturi mate și chiar personaje complet generate de computer. Cea mai spectaculoasă utilizare a CGI a fost producerea de imagini fotorealiste ale creațiilor fictive. Imaginile ar putea fi create pe computer folosind tehnicile utilizate în desene animate sau modele animate.

Primele filme care l-au folosit au fost Pyramid of Fear ( Young Sherlock Holmes , 1985), Willow (1988), unde apare un personaj care schimbă forma și The Abyss (1989), în care apare un tentacul de apă. În anii 90, distincția dintre filme cu actori reali ( acțiune live ) și filme de animație nu mai era atât de clară; de fapt, în 1993, cu filmul Jurassic Park de Steven Spielberg , Industrial Light & Magic al lui George Lucas a arătat dinozauri realisti luptându- se cu actori reali și cu un an mai devreme publicul a fost capabil să asiste la potențialul animației digitale în Terminator 2 , unde un proces numit morphing a permis unui obiect animat să se „topească” și să-și asume fără probleme aspectul unui alt obiect. Alte exemple au fost Toy Story , trilogia prequelului Star Wars (1999, 2002, 2005) cu hoardele sale de armate robotice și creaturi fantastice, trilogia Lord of the Rings (2001, 2002, 2003) și planeta Pandora în Avatar (2009) .

Clasificare

Efectele speciale sunt împărțite în mod tradițional în categoriile de efecte optice și mecanice. Odată cu apariția instrumentelor digitale pentru cinema, s-a făcut o distincție suplimentară: cu efecte vizuale ne referim la postproducția digitală, în timp ce cu „efecte speciale” ne referim la efectele mecanice utilizate direct pe platou sau la efectele optice efectuate direct. cameră. [7] Pe lângă acestea sunt și efectele sonore.

Efecte mecanice

Numite și efecte fizice sau efecte practice, acestea sunt de obicei realizate în timpul filmărilor. În aceste efecte, subiectul sau evenimentul sunt construite fizic sau pregătite pentru fotografiere. Efectele mecanice includ utilizarea de recuzite mecanizate, scenarii , miniaturi la scară redusă , efecte pirotehnice , explozii, împușcături, focuri și efecte atmosferice pentru a recrea vântul, ploaia, ceața , zăpada, norii și așa mai departe. Categoria miniaturilor include și Slurpasaurul , poreclă dată reptilelor (dar ocazional și altor animale) mărită optic, astfel încât să le facă să pară dinozauri . Făcând o mașină să pară singură sau să explodeze o clădire, sunt exemple de efecte mecanice. Efectele mecanice sunt adesea încorporate în seturi sau efecte speciale protetice, acestea din urmă fiind numite efecte speciale animatronice. În efectele speciale scenografice / mecanice, de exemplu, un set poate fi construit cu uși sau pereți care pot fi rupți pentru a face o scenă de luptă mai realistă.

Efecte optice

Numite și efecte fotografice, efectele optice sunt tehnici în care imaginile sau cadrele filmului sunt create fotografic, fie „în cameră” folosind expunere dublă , pictură mată sau efectul Schüfftan , fie în procesul de postproducție folosind o imprimantă optică . Un efect optic poate fi folosit, de exemplu, pentru a poziționa actorii pe diferite fundaluri.

Efecte vizuale

De asemenea, numite efecte digitale sau imagini generate de computer ( imagini generate de computer sau CGI), efectele vizuale sunt de obicei efecte generate de computer care procesează imagini prin adăugarea, eliminarea sau modificarea elementelor prezente în cadru, folosind adesea tehnici de animație pe computer . Intrând în centrul atenției încă din anii 1990, aceștia oferă cineastilor un grad mai mare de control, permit executarea multor efecte într-un mod mai sigur și mai convingător și, odată cu îmbunătățirea tehnologiei, chiar și la costuri mai mici. Ca rezultat, multe tehnici de efecte optice și mecanice au fost înlocuite cu CGI.

Efecte speciale digitale

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Efecte speciale digitale .
Secțiunea goală
Această secțiune despre subiectul tehnicii cinematografice este încă goală . Ajută-ne să-l scriem!

Efecte protetice speciale

Cu efecte speciale protetice sau machiaj protetic , machiajul protetic se aplică actorului, de exemplu, pentru a-l face să arate ca un monstru, să-l întinereze, să-l îmbătrânească, să creeze particularități care nu există în natură sau pur și simplu să-l caracterizeze , pentru a ajuta actorul. să se identifice cu personajul chiar și cu aspectul exterior.

În efectele speciale protetice există, de asemenea, diverse alte ramuri care funcționează la unison cu departamentul protetic, cum ar fi crearea de păpuși și manechine, animatronică , sânge fals și peruci.

Efecte speciale live

Efectele speciale live sunt efecte care sunt utilizate în fața unui public live, în special în timpul evenimentelor sportive, concertelor și spectacolelor corporative. Tipurile de efecte utilizate în mod obișnuit includ spectacole de lumină laser , spectacole de fum și ceață , spectacole de artificii , confetti și alte efecte atmosferice, cum ar fi zăpadă sau bule.

Tehnici de efecte speciale vizuale

Notă

  1. ^ Verso O tehnologie a imaginației de Giorgio Cremonini, în Carlo Rambaldi și efecte speciale . AA.VV .. San Marino 1997, p. 89
  2. ^ (EN) la cronologia fotomontajului fantastic și a posibilelor sale influențe, din 1857 până în 2007 , pe d-log.info. Adus pe 7 ianuarie 2012 .
  3. ^ (RO) Efectul special: de la început până în prezent - The Stop Trick pe filmdirectors.co. Adus la 7 ianuarie 2012 (arhivat din original la 5 septembrie 2011) .
  4. ^ (RO) Owen Hammer, De ce Morph? , pe vfxhq.com . Adus pe 7 ianuarie 2012 .
  5. ^(EN) Larry Baker Nile, A History of Effects Special Cinematography in the United States, 1895-1914, West Virginia University, 1969 (101-4)
  6. ^ (RO)Drumul către stele pe astronautix.com. Adus pe 7 ianuarie 2012 .
  7. ^ (RO) Începuturile efectelor vizuale , pe oscars.org, oscar.org. Adus pe 7 ianuarie 2012 .

Bibliografie

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității Thesaurus BNCF 62846 · GND (DE) 4260107-1
Adus de la „https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Special_Effects&oldid=122218069 ”