Divertisment

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Notă despre dezambiguizare.svg Dezambiguizare - Dacă sunteți în căutarea activității omonime desfășurate cu ajutorul muzicii, consultați Divertisment muzical .
Un grup de oameni distrați de o difuzare la televizor

Divertismentul este o acțiune sau eveniment care își propune să capteze interesul unui spectator sau al unui public sau, într-un sens mai larg, orice activitate capabilă să trezească bucurie sau distracție în cei care o practică [1] . Deși interesul unei persoane pentru o anumită activitate poate varia în funcție de gusturile personale, multe forme de divertisment au o istorie lungă și sunt acum recunoscute universal. Arta de a povesti , muzica , teatrul , dansul și alte tipuri de reprezentări artistice care, în trecut, erau la latitudinea unei mici categorii de oameni, precum cei bogați și nobili, au evoluat de-a lungul timpului pentru a deveni evenimente convenționale utilizabile. mulțimea în diferite culturi. Acest proces a suferit o accelerare în timpurile moderne datorită contribuției industriei divertismentului , industria care oferă acest tip de servicii și care își propune să ambaleze și să vândă produse legate de divertisment. Deși majoritatea formelor de divertisment au suferit o transformare de-a lungul secolelor din cauza schimbărilor culturale, tehnologice și de obiceiuri, acestea și-au păstrat unele dintre caracteristicile lor unice. Filme și jocuri video , de exemplu, chiar dacă utilizează cele mai avansate medii , continuă să spună povești, să redea muzică și să recurgă la elemente dramatice .

Conceptul de divertisment este adesea asociat cu cel de distracție, deși unele evenimente pot avea scopuri serioase, cum ar fi unele tipuri de ceremonii , festivaluri religioase sau lucrări satirice . Prin urmare, există posibilitatea ca ceea ce apare ca simplu divertisment să influențeze efectiv acțiunile și gândurile unui individ până la stimularea creșterii lor intelectuale.

Un aspect important al divertismentului este publicul, care poate avea un rol pasiv, ca în cazul vizionării unui film , sau activ, ca în cazul unui joc , unde se poate întâmpla ca rolul participantului și al spectatorului să fie inversat.periodic. Divertismentul poate fi public sau privat, cu scenariu, ca în cazul unei piese sau al unui concert , sau spontan, ca în cazul jocurilor pentru copii . Divertismentul a evoluat pentru a îmbrățișa și a se adapta la orice mediu, de la posibilitatea de a alege dintr-o gamă largă acum de produse preambalate și utilizabile individual, la evenimente concepute pentru un public de sute sau mii de oameni sau pentru cei care pot implica un public global . Festivalurile dedicate muzicii, cinematografului sau dansului sunt concepute pentru a distra publicul pentru câteva zile consecutive.

Unele activități care au fost cândva considerate forme de divertisment, precum pedepse particulare sau execuții publice, nu mai joacă rolul de catalizator social pe care l-au avut în trecut și au fost interzise în timp, deoarece nu mai sunt considerate moral acceptabile. Altele, precum gardul sau tirul cu arcul , odată abilități necesare pentru supraviețuirea unei anumite categorii de oameni, au devenit sporturi depline, precum și profesii pentru practicienii înșiși, în același timp devenind o sursă de divertisment. publicul larg. În mod similar, gătitul a preluat aproape rolul de artă spectacolă prin organizarea de competiții globale care sunt apoi difuzate de mass-media în scopuri pur distractive. Ceea ce este considerat divertisment de către o persoană sau grup poate fi considerat ca o profesie de către altul.

Formele populare de divertisment au capacitatea de a traversa mai multe medii și au arătat un potențial aparent nelimitat de remixare creativă. Acest lucru a asigurat continuitatea și longevitatea multor teme, imagini și structuri.

Istorie

The Boyhood of Raleigh de John Everett Millais , 1870. Arta povestirii și- a asumat un rol foarte important din cele mai vechi timpuri ca sursă de inspirație pentru multe forme de divertisment.

Vechea ambarcațiune de a comunica evenimente și experiențe, folosind cuvinte, imagini, sunete și gesturi prin povestirea unei povești nu este doar mijlocul prin care oamenii și-au transmis valorile culturale, tradițiile și cunoștințele de la o generație la alta, ci a fost o parte importantă a multor forme de divertisment din cele mai vechi timpuri [2] . Chiar și în timpurile mai moderne, poveștile sunt spuse în același mod, de exemplu în jurul unui foc de tabără sau de către un ghid turistic într-o călătorie în străinătate; elementele care disting filmele și romanele contemporane pot fi urmărite înapoi la primele exemple de ficțiune care au intrat în posesia noastră, care provin, fără îndoială, din povești transmise în formă verbală [3] .

Arta povestirii, alături de teatru și muzică , și-a păstrat popularitatea neschimbată de-a lungul timpului, transformându-se într-o mare varietate de forme pentru a satisface expresiile culturale și gusturile personale ale oamenilor [3] . Multe dintre acestea au ajuns să se inspire reciproc, încorporând elemente ale altor forme de divertisment pentru a ține pasul cu vremurile. De exemplu, poveștile menestrelor, spectacolele teatrale și banchetele erau în general însoțite de muzică de fundal; unele sporturi și jocuri au apărut ca practici serioase sau necesare pentru supraviețuire (cum ar fi alergatul , săriturile , vânătoarea ), pentru a fi apoi propuse din nou ca teste fizice efectuate în scopuri competitive și recreative și, în cele din urmă, să devină o sursă de divertisment. Exemple sunt lupte , garduri , tir cu arcul și sărituri cu stâlpul , despre care se spune că provin din Țările de Jos , unde era mai confortabil să transporti stâlpi lungi pentru a sări de la o bancă de canal la alta. Alții susțin că sărutul cu stâlpul a fost folosit în război pentru a sări peste zidurile unei fortărețe în timpul luptelor [4] . Unele dintre aceste activități au făcut parte din Jocurile Olimpice antice , sărbătorile atletice și religioase care aveau loc la fiecare patru ani în Grecia antică și care reprezintă precursorul olimpiadelor moderne ; altele, cum ar fi mersul pe piloți , pot fi văzute încă în spectacolele de circ din secolul XXI [5] .

Conferință și participanții juca cottabo în timp ce femeile juca Aulos , Grecia, c. 420 î.Hr.. Banchetele și muzica au reprezentat două dintre cele mai importante forme de divertisment din cele mai vechi timpuri

Ideea divertismentului s-a schimbat adesea ca răspuns la schimbările culturale și istorice. Vânătoarea de animale sălbatice, de exemplu, a fost introdusă în Imperiul Roman din Cartagina și a devenit o formă populară de divertisment și divertisment, provocând un comerț internațional înfloritor cu animale sălbatice [6] .

Diferite forme și expresii de divertisment au apărut, de asemenea, ca urmare a unor răsturnări sociale majore, cum ar fi războaie și revoluții. Revoluția culturală chineză , de exemplu, a reprezentat punctul culminant al procesului de popularizare a artelor spectacolului care a dus la reforma teatrului tradițional; evenimente de mare impact social precum Primul Război Mondial , Marea Depresiune și Revoluția Rusă au ajuns, de asemenea, să influențeze temele și conținutul divertismentului vremii [7] .

Chiar și modul și locurile alese pentru a reprezenta diversele forme de divertisment se pot schimba în funcție de perioada istorică, obiceiurile, cultura, tehnologia și situația economică. De exemplu, o poveste povestită în formă dramatică poate fi reprezentată într-un teatru în aer liber, într-o sală de muzică , într-un cinematograf , într-un multiplex sau, în cazul unor tehnologii mai avansate, printr-un dispozitiv electronic personal, cum ar fi o tabletă . Structuri speciale, cum ar fi teatre , auditoare , arene și stadioane sunt construite pentru divertisment în masă. În acest scop, unul dintre cele mai faimoase locuri din lumea occidentală este Colosseumul : construit în 80 d.Hr., a fost folosit pentru spectacole de gladiatori și alte evenimente publice (spectacole de vânătoare, reconstituiri ale unor bătălii celebre și drame bazate pe mitologia clasică). și ar putea găzdui de la 50.000 la 75.000 de spectatori. Noi stadioane continuă să fie construite pentru a satisface nevoile tot mai sofisticate ale unui public global.

Divertisment la curte

Bufere la curte
Reprezentarea unui turneu medieval în Castilia

Divertismentul a fost o parte integrantă a vieții curții, servind, de la antichitate până în zorii istoriei moderne, ca punct de sprijin pentru toți acei indivizi care și-au câștigat existența datorită artei și spectacolelor lor, cum ar fi bufonii , muzicienii , mimele , dansatorii și povestitorii. . Pătratele și sălile de castele sau palate regale erau locurile desemnate pentru aceste activități, cu unele diferențe în funcție de obiceiurile și tradițiile culturii de care aparțin. În orașele-state mayase , de exemplu, spectacolele aveau loc în piețele mari din fața palatelor, unde mulțimile se adunau pentru a le privi; alternativ, alte locații au fost proiectate pentru a permite oamenilor obișnuiți să urmărească spectacolul de la distanță [8] . În Coreea , dansurile de la curte se țineau în aceleași săli folosite la banchete [9] , în timp ce turneele caracteristice evului mediu european erau organizate în general în arene deschise publicului.

Modul în care nobilii curții obișnuiau să se distreze a fost, de asemenea, influențat de schimburile culturale dintre diferite națiuni sau imperii. Obiceiul durbarului a fost introdus în India de împărații mogoli și apoi adoptat de curțile Imperiului Britanic , unde tradițiile indiene au fost păstrate neschimbate: instituții, titluri, obiceiuri, ceremonii de investitura a marajà și nabobs , schimburi de daruri, erau toate moștenit de la împărații lui Dehli [10] .

Turneul de Ralph Hedley , 1898. Copiii adaptează o formă de divertisment tipică curților medievale pentru a se juca.

În anumite ocazii, divertismentul a încetat să fie asociat cu viața de curte pentru a se apropia de tradițiile populare. În Coreea, dansul măștilor provine din ritualurile satelor șamanice , devenind în principal o formă de divertisment pentru oameni [11] . În mod similar, festivalul lunii pline , inițial un festival cu o amprentă religioasă clară, în timpul domniei dinastiei Goryeo (918-1392) și-a pierdut majoritatea caracteristicilor rituale și a fost influențat de diferite componente ale vieții seculare [12] . În Europa, turneele și turneele medievale și-au pierdut caracterul original în timp, păstrând doar cele mai spectaculoase aspecte sau supraviețuind ca jocuri pentru copii.

În unele instanțe, cum ar fi cea a Imperiului Bizantin , în clasele mai bogate înainte de Comnenilor perioada (1081-1185) , femeile au fost separate de bărbați în timpul evenimentelor lumești , cum ar fi banchete sau alte ceremonii oficiale [13] .

Ceremoniile de la curte, banchetele și spectacolele asociate nu au fost doar o formă de divertisment, ci au fost folosite și ca ostentare a puterii și a bogăției. Aceste evenimente au servit la întărirea legăturilor dintre nobili și supuși, dar și la sublinierea clară a diferențelor de clasă dintre familiile obișnuite și cele aflate la putere [14] . Acest lucru a avut loc în trecut, ca și în epoca contemporană, ca în cazul predării suveranității Hong Kongului din Regatul Unit către China în 1997, când s-au organizat diferite evenimente (banchete, parade, artificii, festivaluri) ca și cum ar fi în evidențiază schimbarea iminentă în politica țării. Distracțiile de la curte nu erau disponibile numai nobilimii locale, ci erau folosite și pentru a întâmpina demnitari străini care vizitează țări străine [15] . Dansurile tradiționale au fost răspândite în Coreea [15] și în imperiul Mughal din India (dansul Nautch ); în Sudan instrumentele muzicale precum tamburul cu fante , odată făcute parte din orchestra curții, aveau multe funcții: erau folosite pentru a face muzică, ca formă de comunicare în timpul ceremoniilor, pentru a anunța evenimente publice, pentru a trimite mesaje pe distanțe lungi sau pentru a apela bărbați de vânătoare sau de război [16] .

Divertismentul de la curte a evidențiat, de asemenea, relația complexă dintre animator și spectator: o persoană ar putea fi unul dintre animatori, să facă parte din public sau ar putea lua rândul său în ambele roluri pe parcursul aceluiași spectacol. La curtea palatului Versailles, mii de curteni, inclusiv bărbați și femei, au acționat ca animatori publici în ritualurile zilnice care au servit la consolidarea structurii ierarhice a societății [14] .

La fel ca divertismentul la curte, încoronările și nunțile regale au oferit divertisment aristocraților și oamenilor obișnuiți. Sărbătorile pentru aniversarea încoronării Elisabeta I a Angliei în 1595, de exemplu, au oferit turnee și joste și alte tipuri de evenimente nu numai pentru membrii curții, ci și pentru mii de londonezi bucuroși [17] .

Pedepse publice

Thumbs down de Jean-Léon Gérôme , 1872

Deși majoritatea formelor de divertisment au evoluat pentru a se adapta la vremuri, altele nu mai joacă rolul de catalizator social pe care l-au avut în trecut și au fost interzise de-a lungul timpului, deoarece nu mai sunt considerate moral acceptabile. În Europa medievală, pedeapsa publică a infractorilor sau a proscrisilor sociali a fost o formă acceptată de divertisment care a atras întotdeauna un număr mare de interesați și curioși. Pedeapsa capitală , cum ar fi spânzurarea și decapitarea , oferită publicului ca avertisment, a fost, de asemenea, considerată parțial o formă de divertisment. Execuțiile publice care au durat mai mult, cum ar fi lapidarea sau divizarea , au atras și mai mulți oameni. Multe tipuri de umilință publică s-au bucurat, de asemenea, de o mare popularitate la nivel local, iar spectacularitatea lor a durat cel puțin până în secolul al XIX-lea [18] .

Luptele dintre gladiatori , populare în epoca romană , oferă totuși un bun exemplu de activitate care este o combinație de sport, pedeapsă și divertisment [19] . Luptătorii ar putea fi atât profesioniști, cât și începători, condamnați ( criminali , sclavi , condamnați , prizonieri de război , creștini etc.) sau bărbați liberi, indiferent de rasă sau sex. Primul spectacol de gladiatori a avut loc probabil în 264 î.Hr. În 105 î.Hr. jocurile au devenit publice.

Forme de divertisment

Arte spectacol, spectacole și expoziții

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Performing Arts and Entertainment .
Aplauze ( fișier info )
Publicul salută interpretarea operei Cavalleria rusticana de Pietro Mascagni (2011)

Spectacolele live în fața unui public au fost întotdeauna o formă majoră de divertisment, mai ales înainte de inventarea echipamentelor adecvate pentru înregistrări audio și video. Spectacolele pot implica, de asemenea, un număr mare de discipline diferite, cum ar fi teatrul , cinematograful , cântatul și muzica . În secolele al XVI-lea și al XVII-lea, curțile regale europene au organizat spectacole de mascaradă care foloseau balet , cântat și actorie . Un stil de reprezentare la fel de solicitant este opera , care și-a păstrat popularitatea neschimbată chiar și în epoca contemporană. De asemenea, necesită un nivel ridicat de abilități muzicale și de actorie, sinergie între artiștii participanți și - în ceea ce privește spectacolele teatrale cu măști - o mare lucrare de producție. Chiar și sportul , capabil să atragă mase mari de spectatori, poate face parte din conceptul de spectacol pentru un public.

Publicul își arată în general aprecierea pentru o performanță bună cu aplauze . Cu toate acestea, toți artiștii riscă să nu poată păstra atenția publicului și, prin urmare, să nu se distreze. Nemulțumirea publicului se manifestă adesea într-un mod brutal onest și direct, uneori cu fluiere și zumzeturi [20] .

Arta de a povesti

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Povestirea .

Arta povestirii este o formă antică de divertisment care a influențat chiar și cele mai moderne moduri de a distra. Pe lângă faptul că sunt povestite oral în beneficiul unui public restrâns, poveștile pot face parte, de asemenea, dintr-o operă în care narațiunea joacă un rol primordial, cum ar fi o piesă de teatru, muzical, balet sau film. Poveștile în formă scrisă sunt adesea îmbogățite cu ilustrații , uneori de cel mai înalt nivel artistic, precum cele ale manuscriselor iluminate sau ale sulurilor japoneze antice [21] . Poveștile rămân, de asemenea, o modalitate obișnuită de a distra oamenii din mers. Ca dovadă a modului în care pot fi folosite pentru a trece timpul și pentru a distra o audiență de călători, Geoffrey Chaucer a folosit pelerinii ca un dispozitiv pentru a prezenta nuvelele din Poveștile sale de la Canterbury , la fel și Wu Cheng'en în secolul al XVI-lea în Călătoria sa spre Vest . În timp ce timpii de călătorie s-au scurtat în comparație cu trecutul, poveștile sunt încă spuse pasagerilor într-o mașină sau avion, oral sau printr-un dispozitiv electronic.

Shahrazād îi povestește sultanului Shāhriyār, pictat de Ferdinand Keller

Abilitatea de a distra povești este evidențiată în celebra colecție de nuvele orientale The Thousand and One Nights , în care prințesa Shahrazād este salvată de abilitatea sa de a spune povești. Legătura care unește diferitele forme de divertisment este confirmată de felul în care poveștile de acest gen au inspirat lucrări de diferite feluri, precum compoziții muzicale, filme sau jocuri video. De exemplu, compozitorii Rimski-Korsakov , Ravel și Szymanowski toate cele trei inspirat din povestea lui Shahrazad și transpus într - o lucrare orchestrală, regizorul Pasolini a făcut o adaptare de film , în timp ce creierul Cultura a atras de ea. Un joc video pentru Nintendo Entertainment System . Poveștile pot fi spuse fără ajutorul cuvintelor, de exemplu în muzică, dans sau marionetă , ca marioneta lui Punch și Judy sau tradiția javaneză a wayangului , unde interpretarea este însoțită de o orchestră gamelan .

O poveste din Rāmāyaṇa pusă în scenă de teatrul de umbre din Wayang Kulit , Indonezia

Poezii epice , poezii , saga și alegorii din diferite culturi spun povești convingătoare care au fost adesea o sursă de inspirație pentru autori, regizori și muzicieni. Exemple cunoscute sunt epopeile indusisti Ramayana și Mahabharata , „ Odiseea și„ Iliada de Homer , primul roman arab Hayy ibn Yaqzan , epopeea persană Shahnameh , Saga islandezilor și Povestea lui Genji . Colecțiile de basme , precum cele ale fraților Grimm sau Hans Christian Andersen , au avut, de asemenea, o mare influență. Poveștile despre vatra Grimm, în special, au influențat semnificativ cultura modernă de masă, care ulterior și-a folosit temele, imaginile, simbolurile și elementele structurale pentru a crea noi forme de divertisment. [22]

Poveștile cu mare impact și faimă, precum miturile de creație ale aborigenilor australieni , Epopeea lui Gilgameš sau poveștile hawaiene despre originea lumii, au dat naștere, de asemenea, la romane, filme, cântece și jocuri, într-un mod care a au ajuns să le crească longevitatea, sporind în același timp valoarea lor de divertisment.

Muzică

teatru

Cinema, film și animație

Comedie

Dans

Utilizarea animalelor

Circ

Iluzionism

Arta stradala

Defilări, defilări și procesiuni

Sport

Banchete

Jocuri

Citind

Târguri și festivaluri

Psihologie și filosofie în divertisment

Divertismentul se distinge de alte activități, cum ar fi educația și marketingul, chiar dacă acestea din urmă au învățat să-și folosească atracția pentru a-și atinge obiectivele. Importanța și impactul divertismentului au fost recunoscute de către cercetători [23], iar sofisticarea sa crescândă a influențat practicile din alte domenii, cum ar fi muzeologia [24] .

Psihologii susțin că principala funcție a divertismentului multimedia este de a obține un sentiment de satisfacție sau de satisfacție în privitor [25] . În general, niciun alt tip de rezultat sau beneficiu măsurabil nu este așteptat de la acesta (cu excepția poate a scorului final la un eveniment sportiv). Acest lucru este în contrast cu educația (care este menită să dezvolte înțelegerea sau să ajute oamenii să învețe) și marketingul (care este menit să încurajeze oamenii să cumpere produse comerciale). Cu toate acestea, distincțiile se estompează în cazul în care educația încearcă să fie mai „distractivă”, iar divertismentul sau marketingul urmăresc să fie mai „educativ”. Aceste căsătorii sunt adesea identificate prin neologisme edutainment sau infotainment . Psihologia divertismentului, precum și cea a învățării se aplică tuturor acestor domenii [26] . Unele forme de divertisment educațional reprezintă o încercare serioasă de a combina cele mai bune caracteristici ale celor două discipline [27] .

În unele cazuri, lucrările de divertisment precum spectacole, filme, romane, benzi desenate și jocuri reușesc să stimuleze în spectator nu numai un sentiment de satisfacție simplă, ci și o capacitate intuitivă și o creștere intelectuală grație utilizării întrebărilor filosofice pe teme mai serioase, cum ar fi viața și existența [28] . Printre cele mai faimoase exemple se numără piesa Hamlet a lui William Shakespeare , în care protagonistul exprimă aceste preocupări sub formă de poezie , filmul The Matrix , care explorează natura cunoașterii, și franciza Ghidul autostopistului pentru galaxia , ale cărei teme îmbrățișează sensul vieții , precum și inteligența artificială , lumi multiple , Dumnezeu și metoda filosofică .

Notă

  1. ^ Printre cele mai comune definiții ale „divertismentului” se numără: „păstrarea atenției sau a timpului [unei persoane] ocupat”, „distracție plăcută”, „bucurie”, „plăcere”, „distracție”, „distracție”. Vezi Oxford English Dictionary , Oxford University Press, 1971, vol. 1, pp. 213-214 și divertisment , în Treccani.it - Vocabulario Treccani online , Institutul Enciclopediei Italiene. Adesea, numai acele activități care depind de utilizarea facilităților publice destinate divertismentului și care nu necesită inițiativa unui individ (cum ar fi cinematografele, stadioanele sau expozițiile) sunt adesea considerate divertisment, cu excepția celor în care sau două sau mai multe persoane interacționează cu scopul de a obține distracție din activitatea în sine (cum ar fi jocurile de cărți). Cu toate acestea, este dificil să încadrăm cu precizie ceea ce se încadrează în definiția divertismentului, întrucât un individ poate recurge, pentru recreere, la utilizarea obiectelor care nu sunt neapărat create în acest scop. Vezi Tatarkiewicz, 1985 , p. 109 .
  2. ^ Sawyer, 1976 .
  3. ^ a b Khuns, 2005 , p. 7 .
  4. ^ Carlsen, 2009 , p. 170 .
  5. ^ (EN) Douglas C. Wiseman, Medieval Sport: Quest for Survival ( abstract ), ERIC Clearinghouse Microfiche, 1977. Adus pe 11 februarie 2019.
  6. ^ Potter și Mattingly, 1999 , p. 308 .
  7. ^ Roshwald și Stites, 2002 ; Heinrich, 2007 ; Arthur, 2001 ;Laing, Oliver și Wicke, 2003 ; McReynolds, 2003 .
  8. ^ Wathall, 2008 , pp. 4-5 .
  9. ^ Van Zile, 2001 , p. 36 .
  10. ^ Allen și Dwivedi, 1984 , p. 210 .
  11. ^ Van Zile, 2001 , p. 9 .
  12. ^ Van Zile, 2001 , p. 69 .
  13. ^ Garland, 2006 , pp. 177-178 .
  14. ^ a b Wathall, 2008 .
  15. ^ a b Van Zile, 2001 , p. 6 .
  16. ^ McGregor, 2010 , pp. 613 și urm .
  17. ^ Holbrook, 1998 , pp. 42-43 .
  18. ^ Gay, 2002 , p. 121 .
  19. ^ Dunkle, 2008 .
  20. ^ (EN) Steven E. Clayman, Booing: The Anatomy of a Disaffiliative Response ( abstract ), în American Sociological Review, vol. 58, nr. 1, 1993, pp. 110-130, DOI : 10.2307 / 2096221 . Adus la 11 februarie 2019 .
  21. ^ Watanabe, 2011 .
  22. ^ Rankin, 2015 , p. 11 .
  23. ^ Bryant și Vorderer, 2006 , pp. 367-434 ; Sayre și King, 2010 , p. 22 .
  24. ^ Frost, 2011 .
  25. ^ Zillman și Vorderer, 2000 , p. VII .
  26. ^ De exemplu, unele strategii de vânzare implică combinarea mesajelor comerciale cu mesajele necomerciale din radio, televiziune, film, video și jocuri. Vezi Shrum, 2012 .
  27. ^ Singhal și colab. , 2008 ; de Freitas și Maharg, 2011 .
  28. ^ Jones, 1975 .

Bibliografie

Voci correlate

Altri progetti

Collegamenti esterni