Eram guro

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

„Nervii mei sunt ca hârtia de șlefuit opacă; doar captivantul, bizarul și grotescul mă pot entuziasma acum "

( Tanizaki Jun'ichiro, 1918 )

Ero-guro nansensu (エ ロ グ ロ ナ ン セ ン ス, ero-guro-nansensu), adesea prescurtat ca I guru sau guru, este un fenomen social, literar și artistic născut în Japonia între anii douăzeci și treizeci ai secolului al XX-lea ca formă de expresie estetică Modernist . [1]

Caracteristica sa este combinația erotismului cu elemente macabre, grotești, bizare, frivole, fără sens, componente declarate chiar în numele mișcării. Ero guro nansensu este o construcție în stil wasei-eigo a termenilor și abrevierilor în limba engleză: ero , din „ero (tic)”, se referă la tot ceea ce ține de sfera erosului; guro , din „ gurutesuku / grotesc”, face aluzie la fascinația „anormalității”, devianței, macabrului, perversiunii; nansensu , din „ nonsens ”, reprezintă componenta nonsens , absurdă, fără legătură sau care nu este fidelă realității, neinteligibilă, farsă. [2]

Origini și evoluții

Hokusai , visul soției pescarului "(1814, Tako to ama 蛸 と 海 女)

Reprezentarea grotescului, a monstruosului și a deformatului este o parte integrantă a mitologiei, a imaginii religioase, literare și artistice japoneze [3] , care poate fi urmărită, de exemplu, până la Kojiki , în unele setsuwa prezente în Konjaku. monogatari [4] , colecția de legende și povești populare din perioada Heian , și în tradiția folclorică, plină de creaturi monstruoase și fantomatice ( yōkai și yūrei ). Ero guro are rădăcini îndepărtate cu arta picturii și caligrafiei budiste zen (Zenga 禅 画), poveștile fantomelor și feudele de sânge ale tradiției kabuki , picturile și amprentele erotice ale artei Shunga , înfloritoare în perioada Edo [5] [ 6] și genul ukiyo-e care și-a împărtășit temele, de la Utamaro [7] și Hokusa i [8] , până la Tsukioka Yoshitoshi , autor al unor amprente muzane (無 残 絵) cunoscute și sub denumirea de „amprente sângeroase”, reprezentând, până la cel mai mic detaliu, scene sângeroase precum crime, torturi, mutilări, sinucideri și acte de violență [9] , în Utagawa Kuniyoshi , cu caricaturile sale grotești și imagini de monștri și fantome, cadavre sângeroase, violuri erotice și răstigniri. [10]

Înainte ca această tendință să preia în lumea editorială, devenind un fenomen al culturii de masă , combinația în literatură a erotismului, misterului și criminalității cu elementele de groază, sângeroase și grotești, tipice eroului guro nansensu , a fost experimentată și de autori precum Kuroiwa Ruiko (1862-1920), Oshikawa Shunro (1876-1919), Murayama Kaita (1896-1919) [11] , Tanizaki Jun'ichiro [12] [13] și Sato Haruo [14] [15] .

Ranpo Edogawa

Principalele canale în care s-a manifestat în anii 1920 au fost revistele de divertisment răspândite în principalele centre urbane ale Japoniei, precum Gurutesuku (tradus grotesc ), Hanzai kagakuo (tradus Știința criminalității ), Shinseinen (新 靑 年, New Youth ) . Aceasta din urmă, una dintre cele mai importante reviste populare moderniste din anii 1920 și 1930, a jucat un rol important în istoria romanului polițist japonez și în difuzarea eroului.

Printre exponenții acestei noi estetice Ranpo Edogawa este considerat cel mai reprezentativ autor, pentru că a încorporat bizarul și eroticul în romanul de investigație ( tantoi shosetsu探 偵 小説). [16] De la primele sale nuvele publicate începând cu 1923, scriitorul a acordat o atenție deosebită psihologiei [17] și sferei sexualității , în special comportamentelor sexuale „deviante” , apoi studiate și dezbătute de sexologi și medici, dezvăluind latura întunecată a modernității. Una dintre primele sale povești, Crima ascensiunii D. ( D-zaka no satsujin jiken , 1925), implică o femeie ucisă de soț în timpul jocurilor sadomasochiste, introducând „perversiunea” în spațiul intern al familiei și sugerând existența unui sexualitate diferită de cea admisă în mod tradițional. [18]

În 1938, în urma militarizării progresive a statului și a nevoii crescânde de control al opiniei publice de către guvern în apărarea moralității și a interesului național, publicarea lucrărilor de ficțiune escapistă și romane polițiste a fost interzisă. Literatura eroguro, acuzată de morbiditate și perversiune, a fost puternic vizată; multe reviste specializate au trebuit să se închidă și Ranpo însuși a văzut publicarea lucrărilor sale întrerupte de editor. [19]

În perioada postbelică a existat o renaștere a culturii de publicare erotică, favorizată parțial de regimul blând de cenzură asupra moravurilor sexuale implementat de puterile aliate câștigătoare prin Detașamentul de Cenzură Civilă (CCD). [20] [21]

Eroul guro a experimentat un nou sezon ca mișcare artistică începând din anii 1980, coincizând cu prosperitatea și bunăstarea economică provocate de formarea așa-numitei „economii cu bule” (バ ブ ル 経 済, baburu keizai ) [ 22] . Cei mai cunoscuți artiști ai acestui al doilea val al mișcării sunt Toshio Saeki , Suehiro Maruo și Takato Yamamoto , iar în ceea ce privește cinematografia și teatrul, regizorul și scenaristul Teruo Ishii .

Anii douăzeci și treizeci. Context istoric și cultural

"Erotism și prostii și viteză și umor comic actual și cântece de jazz și picioare pentru femei și ..."

( Kawabata Yasunari , The Asakusa Gang (Asakusa Kurenaidan, Tokyo, 1930 )
Cutremurul Kanto (1923). Distrugerea Ryounkaku , primul zgârie-nori construit în Japonia în 1890 în cartierul Asakusa din Tokyo

Mișcarea ero-guro nansensu s-a născut în Japonia la sfârșitul anilor douăzeci și treizeci, într-o perioadă - cea a așa-numitei democrații Taishō - care a suferit mari schimbări politice, sociale și culturale. După cutremurul devastator Kantō din 1923 care a provocat moartea a peste 100.000 de oameni și distrugerea regiunii, economia țării a trecut printr-o recesiune, din cauza creșterii importurilor de consumabile și materiale necesare reconstrucției și a eșecului măsurilor adoptată de guvern în domeniul creditului. În a doua jumătate a anilor 20, după o perioadă alternativă de recesiuni și recuperări caracterizate de puternice tensiuni sociale și promulgarea legilor care au drept scop reprimarea tuturor formelor de disidență [23] , situația economică și ocuparea forței de muncă s-a înrăutățit din cauza marii depresii care a șocat economia mondială [24] . Marile grupuri financiare, industriale și comerciale japoneze și straturile militare japoneze s-au îndreptat spre o politică externă expansionistă în Asia și Pacificul de Sud, care a dus la incidentul din Manchu în 1931 (1931), anul care a urmat înființării statului marionetă Manchukuo. . (1932) și în 1937 invazia Chinei , anunțând războiul Pacificului .

Moga (1923) a publicat în Mainichi Shimbun , unul dintre ziarele japoneze ale vremii cu cea mai mare difuzare.

În perioada dintre cele două războaie mondiale și în Japonia s-au răspândit noi ideologii, mișcări sociale, teorii științifice, precum naționalismul , socialismul , feminismul , psihanaliza , care au oferit direct sau indirect noi modele de referință și au contribuit la crearea complexului, cosmopolitului. și cultura hibridă a „modanului” (modern) [25] . În perioada Taisho s-au consolidat procesul de occidentalizare, răspândirea modernismului urban [26] [27] și a consumismului; Filme și vedete de la Hollywood, muzică de jazz, cafenele, săli de dans [28] au câștigat popularitate. Extinderea clasei medii urbane și creșterea alfabetizării au favorizat fenomenul „literaturii de masă” ( taishū bungaku ): a crescut numărul de ziare și reviste ilustrate, precum și serii economice destinate publicului larg: din 3.123 reviste înregistrate în 1918 a ajuns la 11.118 în 1932; în 1924 ziarele au ajuns la una din șase familii, iar în 1931 populația de 65 de milioane a cumpărat 10 milioane de exemplare de ziare și reviste de divertisment. În 1926, existau 1.056 de cinematografe cu filme japoneze și occidentale. [29]

Răspândit de jurnaliști, scriitori și romancieri, mogele au devenit figuri simbolice ale modernității (モ ガ, a cărei versiune extinsă este モ ダ ン ガ ー ル, modan gāru „fată modernă”), care cu mobos („băieți moderni”) a iubit să distreze ei înșiși în districtele de divertisment din Tokyo, Ginza și Asakusa [30] [31] , după moda și stilul de viață occidental, și chelnerițele de cafenea ( jokyû) [32] [33] , obiect comun al dorinței erotice a noii clase emergente de muncitori cu guler alb ( salariat , サ ラ リ ー マ ン).

Editorii căutau noi formule pentru a ajunge la tot mai mulți cititori și a-și extinde câștigurile; alături de vechile teme kōdan și povești sentimentale, romanul polițist și poveștile bazate pe excepțional, grotesc, erotic, anormal și-au făcut drum. [34] Cei mai importanți producători culturali au fost epoca guro: scriitorul și editorul Umehara Hokumei , extragerea credinței aristocratice și socialiste, traducător în 1925 al Decameronului din Boccaccio și fondator, printre altele, al revistelor Gurotesuku (Grotesque) și Hentai shiryō au lovit nenumărate ori prin măsuri de cenzură. [35] În 1924 Umehara a scris prima sa poveste satirică și în stil eroic complet, Satsujin gaisha: Akumashugi zensei jidai (The Killing Kapitalist Konglomerate), în care a povestit afacerea fără scrupule a F. Murder Joint Stock Company, o multinațională americană emblematică a capitalismul, însetat de sânge și câștiguri, obsedat de sex, care impunea angajaților săi să omoare trei până la cinci persoane pe zi după ce i-au dezbrăcat de bunurile lor și să desfășoare un trafic de sclavi sexuali și trafic de carne umană. Datorită numeroaselor și detaliate scene de „perversiune sexuală”, acte de canibalism și necrofilie , cartea a fost cenzurată și interzisă pentru vânzare. [36] Subiectul dokufu , „femeile otrăvitoare”, în special înfloritoare în Japonia încă din anii 1870 , a fost o altă temă pe care eroul a hrănit-o: Hokumei, de exemplu, în numărul din iunie 1926 al revistei Bungei Shijō , a produs o treizeci - colecție de trei pagini de articole de presă scrise despre Takahashi Oden , cea mai recentă femeie care a fost condamnată la decapitare în Japonia; în anul următor poetul Yokuse Yau a publicat o carte dedicată „femeilor otrăvitoare” din perioada Meiji ( Kinsei dokufu den) , ca volum al seriei dedicate „tulburărilor sexuale” ( Hentai jūnishi , 1926-1927). [37]

Yoshitoshi , Eimei nijûhasshûk (Douăzeci și opt de crime celebre cu poezie)

Scrierile referitoare la sexualitate și psihopatologii , conform celor mai diverse abordări, au avut o largă circulație în perioada Shōwa ; frecvent evidențiată, într-o mare parte a acestei producții, a fost relația dintre sexualitate și criminalitate . Sexologul Sawada Junjirō, autor în 1915 cu Habuto Eij [38] al unei ediții japoneze abreviate a Psychopathia sexualis de psihiatrul și neurologul german Richard von Krafft-Ebing [39] ( Hentai seiyokuron) , a scris în 1923:

„Nu există nicio crimă, mare sau mică, care să nu poată fi urmărită până la pofta ascunsă sub suprafața ei”

( Sawada Junjirou, "Seiyoku hanzai" (kindai no kekkonsha), 1923 )

O mare parte din literatura Ero guro s-a bazat pe teme și limbaj din psihologia medicală și sexologia , care în căutarea identificării și clasificării bolilor mentale și a practicilor sexuale perverse sau deviante (変 態 性欲 hentai seiyoku), inclusiv homosexualitatea , transvestismul , sadomasochismul sau, necrofilia , nimfomania , fetișismul , ofereau indirect material senzaționalist „vânătorilor de curiozitate” (ryōkisha).

Ryōki (猟 奇), termenul cu care au fost definiți curioșii, stranii și neobișnuiții și care, pentru unele studii, reprezintă legătura fundamentală cu conceptul de ero-guro, și-a înregistrat apariția în multe dicționare de argou la începutul Anii 1920 și 1930. [40] Folosit din ce în ce mai des în referință la experiența urbană, erotică și sexuală, a devenit parte a titlului a numeroase reviste. În primul număr al lui Ryoki gaho publicat în 1929, articole interesante despre parfumurile feminine și căsătoriile vulpe-om din literatura japoneză erau însoțite de imagini menite să trezească curiozitatea cititorilor: o copie franceză a persoanelor cu deformări ciudate, o fotografie chineză cu tortură aparate, altele care înfățișau un craniu aztec sculptat în cristal, un acrobat angajat într-un exercițiu de gimnastică în lenjeria ei intimă, tibetanii scoțându-și limba în salut. [41]

În mai 1936, un eveniment de știri a provocat o senzație uriașă la nivel național, reaprinzând interesul senzaționalist pentru „femeile otrăvitoare”: fosta prostituată Sada Abe , în timpul unui joc sexual cu iubitul ei, l-a ucis sufocându-l cu obi-ul său, tăiat de pe penis și testicule pe care le-a luat cu el în timpul celor trei zile de evadare. Sada a fost acuzat de crimă, mutilare și perversiune sexuală, dar în cele din urmă a fost achitat de această din urmă acuzație și condamnat la șase ani de închisoare; studiile medicale la care a fost supusă au stabilit că a fost condusă la crimă de dorința sa sexuală neînfrânată, diagnosticată ca nimfomanie [42] . Cazul său a fost mult timp o sursă de inspirație pentru artiști, scriitori și regizori; mărturisirile sale, sub forma unui interviu, au devenit un bestseller național. [43]

Interpretări critice

Tsukioka Yoshitoshi , Casa singuratică pe Adachi Moor (Adachigahara hitotsuya no zu, 1885)

Interpretările critice ale fenomenului eroului, plasate în cadrul discuției asupra proprietăților și semnificațiilor „modernității” japoneze, sunt exprimate încă din anii vitalității sale maxime. Criticii japonezi ai așa-numitei „americanizări”, despre care eseul Modan so tan Modan știu de criticul orientat spre marxism Sōichi Ōya , publicat în 1929 în revista Chuo Koron reprezintă cel mai cunoscut manifest [44] , interpretează modernismul și eroguro nansensu ca produs al capitalismului , un fenomen cultural burghez bazat pe un import pasiv sau superficial al culturii unei alte țări; succesul său este atribuit funcției de diversiune și satisfacție exercitată de fanteziile erotico-grotești, din care se subliniază aspectul manipulator, în mintea consumatorilor. [45] [46]

Sociologii Gonda Yasunosuke (1887-1951) și Akagami Yoshitsugu (1892-1953) în studiile lor publicate în anii treizeci [47] [48] aprofundează relația dintre modernitate și căutarea tot mai mare de noi stimuli din punct de vedere social și psihologic. din populație. În primul său sondaj guvernamental despre divertismentul popular din 1921, Gonda constată cu o anumită îngrijorare schimbarea utilizării timpului liber și a vieții de zi cu zi în Japonia industrializată și urbanizată: accentul societății moderne s-a mutat de la casă și de la locurile de producție la străzi, cafenele. , cinematografe, săli de dans [49] ; oamenii urmăresc ideea de cumpărare în sine, nu sunt motivați de o nevoie reală, procesul de cumpărare face viața semnificativă: „Pălării nu sunt făcute pentru capetele oamenilor; capetele sunt îngrămădite în pălării” [50] . Nevoia de a urmări întotdeauna noi solicitări, conduse de o „societate de mare viteză” orientată spre consumism și divertisment în masă, este ceea ce - potrivit lui Gonda - îi determină pe oameni să urmărească fenomene ciudate, senzaționale, grotești, expunându-i la pericolul unui comportament deviant psihologic. . [51] [52]

În anii 1980, unii sociologi precum Minami Hiroshi , unul dintre pionierii istoriei culturale moderne, și-au concentrat atenția asupra apariției societății de masă (taish-shakai) în Japonia în perioada interbelică, adâncind critic interpretările intelectualilor marxisti din Trenta [53] și identificarea unei funcții transgresive în activitățile recreative și în formula eroului, o formă indirectă de rezistență împotriva tendințelor totalitare ale statului japonez. [54]

Din punct de vedere literar, Suzuki Sadami plasează originile eroului la începutul secolului al XX-lea, în perioada de după războiul ruso-japonez , evidențiază activitatea de reelaborare și nu de re-propunere pasivă a produselor culturale. din Occident dintr-o parte a intelectualilor și a societății japoneze din primele decenii ale secolului și subliniază caracterul de „rezistență” la obiectivele productive ale statului național detectabile în lucrările unor protagoniști ai noii estetici decadente. [55] În special, el susține că lucrările timpurii ale lui Tanizaki dezvăluie un spirit critic de rezistență la cultura dominantă a vremii și că acestea reprezintă preludiul esteticii decadente a absurdului, a anormalului și a grotescului care a apărut în ultimii ani. Anii douăzeci și începutul anilor treizeci. Potrivit lui Suzuki, această tendință, combinată cu un interes crescând pentru inconștient și dezvoltarea noțiunii de aberație sexuală, va fi absorbită cu succes în cultura de masă „modan” răspândită în zonele metropolitane, grație sentimentului general de plictiseală în special în rândul tineri., efectul modernității urbane și necesitatea consecventă de stimuli și curiozitate extreme [56] .

Lucrare a pictorului Seiu Ito (1921) inspirată de „Casa singuratică pe Adachi Moor” a lui Tsukioka Yoshitoshi

Potrivit savantului american Greg Pflugfelder, autorul Cartografiilor dorinței: sexualitatea masculină-masculină în discursul japonez , 1600-1950, publicat în 1999, fiecare dintre cele trei elemente din care este compus guru-ul eroul nonsensu reprezintă o formă de subversiune a valori: celebrarea „eroticului” (eroul) se opune eliminării sexualității din sfera publică și moralizării acesteia, inițiată în perioada Meiji; grotescul exprimă respingerea codurilor estetice dominante care intenționează să ascundă cea mai obscură existență; „prostia” se opune naturii coercitive a certitudinilor morale și epistemologice transmise în mod tradițional. [57]

Savanta Miriam Silverberg în cartea sa publicată în 2006 Erotic Grotesque Nonsense: The Mass Culture of Japanese Modern Times propune o reinterpretare a istoriei culturale japoneze din perioada interbelică pe baza unor concepte interpretative, precum editarea și „ comutarea codului ”. Primul, împrumutat din tehnica cinematografică și bazat pe activitatea de asamblare, hibridizare, combinare și juxtapunere a imaginilor, unghiuri, perspective multiple și eterogene care pot fi rearanjate în moduri diferite, [58] este folosit ca instrument de lectură a culturii și societatea japoneză modernă, caracterizată conform lui Silverberg prin fragmentare și dinamism, un amestec de idei diferite, stiluri de viață, subculturi, clase sociale și grupuri etnice, uneori coexistând între ele, alteori în opoziție. Potrivit autorului, anii douăzeci și treizeci nu ar trebui interpretați ca un interludiu decadent între o epocă a „modernismului” și anii fascismului, trăit sub steagul ritmurilor frenetice impuse de industrializare și urbanizare și de divertismentul neînfrânat. un paliativ de către un capitalism din ce în ce mai agresiv. Acei ani și cultura de masă în sine au pus în mișcare, de asemenea, energii eliberatoare, forme de inovație și opoziție față de ideologia dominantă [59] . Bazat pe studiile intelectualilor din acea vreme și pe un corp divers de documente și surse, Silverberg constată prezența mesajelor și practicilor emergente în cultura japoneză care contestă categoriile fixe de familie, sex, naționalitate susținute de stat.

Folosind conceptul lingvistic de „comutare de cod”, ca „proces activ și adesea sofisticat de mutare a unor părți selectate din diferite culturi din interiorul și din afara Japoniei”, [60] Silverberg subliniază modul în care elementele materialului au fost integrate în practica zilnică a culturii occidentale și de masă, care a dat naștere la diferite soluții și a contribuit la formarea identităților complexe [61] : de exemplu, construcția ideologică a „fetei moderne” (moga) creată de mass-media proiectează și o imagine feminină transgresivă [62] [63] . Același popor care trăia în acea perioadă (bărbați, femei, copii), autorul atribuie o valoare dublă, care ar corespunde naturii duble a culturii de masă japoneze a vremii: erau în același timp „supuși imperiali” , supus autorității și controlului statului în ceea ce privește libertatea și consumul și „consumatorii” capabili să acționeze autonom în ceea ce privește sistemul imperial. Cultura consumatorului, subliniază Silvergerg, a implicat nu numai membrii clasei de mijloc, ci și clasa muncitoare, întrucât „consumul de imagini de obiecte, mai degrabă decât de obiecte în sine, era în centrul culturii japoneze moderne”. [64] Practica culturală de dinainte de război se caracterizează prin sincretism, prin „montaj”. Capitolele rămase ale cărții sunt, de asemenea, organizate ca fragmente de „montaj” în care, cu scopul de a face lumină asupra practicilor și culturii de masă din anii douăzeci și treizeci, Silverberg examinează declinările, semnificațiile și evoluțiile acestora - din cultura consumului la promovarea raționalității și loialității naționale în timpul războiului, de la „erotic” la „imperiu” - în cinci locuri care simbolizează modernitatea: strada reprezentată de moga , cafeaua servitoarei (jokyu) , casa gospodinei moderne, cinema și publicare populară din filme și reviste, aleile clasei muncitoare din districtul de divertisment Asakusa , un loc de joacă „loc al disperării și al energiilor eliberatoare”, căruia îi dedică întreaga a treia parte a cărții. [65]

Lucrare a pictorului Seiu Ito , despre care se crede că este tatăl kinbakuului modern publicat în 1953 în revista Yomikiri Romance

În ceea ce privește formula Erotic Grotesque Nonsense prezentă în titlul cărții, Silverberg propune o interpretare care diferă parțial de cea recurentă în mass-media, în literatură, în cultura vizuală a anilor douăzeci și treizeci și în studiile pe această temă. atât în ​​ceea ce privește colocarea sa temporală, extinsă la începutul anilor 1940 [66] , cât și semnificația atribuită fiecăruia dintre cei trei termeni: „erotic” își asumă pentru autor semnificația energiei vitale, dorința de experimentare și inovare, provocarea Status-quo; elementul „grotescului” se manifestă în inegalitățile socio-economice, reprezentate de exemplu de comunitatea cerșetorilor și de persoanele fără adăpost studiate în partea dedicată lui Asakusa; „prostia” este asociată cu umorul politic și ironic care a luat ca teme „transformările dintr-o modernitate dominată de moravurile euro-americane” [67] , iar Silverberg găsește explicații, de exemplu, în recenziile teatrale fără sens care foloseau parodia ca divertisment și critica socială.

Driscoll în studiul său Erotic absolut, grotesc absolut , pe baza diferitelor abordări de analiză, de la teoria capitalului lui Marx , la biopolitica lui Foucault , la conceptul de „mașini doritoare” ale lui Deleuze și Guattari , plasează cultura de masă Tokyo în anii 20 ai secolului XX și fenomenul eroismului , în faza capitalismului japonez pe care a definit-o „neuropolitica” (1920-1932), caracterizată prin exproprierea și colonizarea, de către puterile dominante, a tuturor aspectelor viața umană, de la muncă la dorințele, atenția și timpul liber al subiecților, redusă la consumatori [68] . Mass-media tematică „erotică-grotescă”, sexologia comercială și pornografia ar fi fost formele folosite de capitalism pentru a „uimi și modifica”, însuși și deforma forțele generative ale dorinței; parcul de distracții din Asakusa, „neurotopia” privilegiată a Japoniei metropolitane, este văzut ca locul organizat pentru a oferi stimuli ieftini micii burghezii și consumatorilor clasei muncitoare. În acest context, referindu-se la bio-filozofia lui Minakata Kumagusu (1867-1941), savantul american redefinește conceptele de erotic și grotesc, identificându-le în cele două forțe opuse care ar fi angajat imperialismul japonez într-o luptă de nerezolvat: eroticul reprezintă „productivitatea vitală a dorinței” (mașina doritoare a Anti-Oedipului ), grotescul „uzurparea violentă a acestei dorințe de către puterea hegemonică” (capitala lui Marx ). [69]

Unele studii au subliniat legătura existentă, în special din punctul de vedere al practicilor guvernamentale de cenzură, între formele de transgresiune a moravurilor sexuale și cele de subversiune a puterii politice, reprezentate la nivel literar, în Japonia în anii treizeci, de literatura erotică. și din literatura proletară . Savantul Jonathan Abel a identificat o legătură între erotism și discursurile anticapitaliste, antiimperialiste și anti-război și a indicat pe Umehara Hokumei (1901-1946), scriitor și editor socialist, ca exemplu al acestei fuziuni de sensibilitate și intenție. . La apogeul activității literare din perioada interbelică, când crimele de imoralitate din Japonia erau egale cu, dacă nu chiar mai mari decât cu crimele de sediție, Hokumei a fost închis, amendat și interzis de cenzură pentru subversiune morală și politică. Un alt exemplu al interconexiunii erou -pure (pur este prescurtarea de la puroretaria, proletariatul) este indicată de Abel în definiția timpurilor contemporane conținute în prefața la Dicționarul Modern Terminologie 1930 (Modan Yogo Jiten): „Se spune că astăzi sunt în special o perioadă a celor trei SS; în același timp, putem spune că este o perioadă a celor trei RO. „Cele trei SS” sunt viteza, sportul și cinematograful, în timp ce „cele trei RO” indică eRO [erotic], guRO [grotesc] și puRO [proletar]. [70]

Influențe ulterioare

Ero guro este, de asemenea, un element al multor filme japoneze de groază și pinku eiga , mai ales din anii 1960 și 1970. Exemplele includ Bucuriile torturii Shogun ale lui Teruo Ishii (1968) și Horrors of Malformed Men (1969) și Blind Beast (盲 獣, 1969).) De Yasuzō Masumura , acesta din urmă bazându-se pe două lucrări de Edogawa Rampo. Exemple mai recente de eroi în cinematografie sunt Stop the Bitch Campaign , regizat de Kôsuke Suzuki în 2001 , și Strange Circus regizat de Sion Sono în 2005 .

Există artiști moderni care citează eroul ca factor care le afectează munca. Acești artiști explorează macabrul mediat de tonuri sexuale. Adesea elementul erotic, chiar dacă nu explicit, este fuzionat cu teme grotești și caracteristici similare cu cele ale operelor lui Hans Ruedi Giger . Alte produse ero guro se găsesc în pornografia hentai japoneză.

Genul modern al violului tentaculului a început sub categoria eroului (în sens larg), dar a fost atât de popular încât acum este considerat în general separat.

Eroul se numără printre principalele influențe ale genului literar de ficțiune Bizarro .

Hentai

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: genurile Guro hentai .

În pornografia manga japoneză, Hero Guro a preluat caracteristicile guro hentai , un gen de hentai foarte eterogen în componentele sale, care se bazează pe trei aspecte cheie: violența, componenta erotică și grotescul.

Muzică

Formațiile Ero Guro (adesea văzute ca un subgen de visual kei sau post vizual de către unii fani) au de obicei un aspect fulgerător, la fel ca și versurile, dar mai puțin feminine decât clasicul Visual Kei. Împreună cu partea erotică și strălucitoare a trupelor, există și umor. Si dice che i Cali≠Gari siano responsabili dell'uso del termine riferendosi alla musica.

Band ero guro sono ad esempio Velvet Eden , Kinniku Shojyo Tai ， Guruguru Eigakan , Inugami Circus-dan , Rauya , Merry , Mucc , e Cali≠Gari . [ senza fonte ]

Ero guro e angura kei sono due movimenti simili e nella musica sono molto collegati. La differenza sta nel fatto che l'ero guro punta più all' erotismo . [71] Angura kei (un movimento anti-occidentalizzazione nato negli anni sessanta) usa l' horror per tornare "unicamente giapponesi" dato che il Giappone ha una grande tradizione di storie di fantasmi e mostri nel suo folklore.

Note

  1. ^ ( EN ) Mark Driscoll, Ero guro , in Sandra Buckley (a cura di), The Encyclopedia of Contemporary Japanese Culture , Routledge, 2006, p. 131.
  2. ^ ( EN ) Gregory M. Pflugfelder, Cartographies of desire:male-male sexuality in Japanese discourse, 1600-1950 , Berkeley, University of California Press, 1999, p. 32, OCLC 486834081 .
  3. ^ ( EN ) Miri Nakamura, Monstrous bodies: the rise of the uncanny in modern Japan , Cambridge, Mass., Harvard University East Asia Center, 2015, p. 4.
  4. ^ ( EN ) Michelle Osterfeld, Ambiguous Bodies. Reading the Grotesque in Japanese Setsuwa Tales , Stanford, Stanford University Press, 2009, ISBN 9780804759755 .
  5. ^ ( EN ) Timon Screech, Sex and the floating world. Erotic images in Japan, 1700-1820 , London, Reaktion Books, 1999.
  6. ^ ( EN ) Toni Johnson-Woods, Manga: An Anthology of Global and Cultural Perspectives , Bloomsbury Publishing, 2010, p. 24, ISBN 978-0-8264-2937-7 .
  7. ^ Un esempio a tal proposito è l'opera Kappa ni osowareru josei (河童に襲われる女性 'Donna attaccata dai kappa', 1788), in cui una pescatrice (Ama) seduta su di una roccia osserva con un misto di orrore e fascino una sua simile mentre viene aggredita sessualmente da due creature mostruose nel fondo del fiume. Cfr.: Utamakura 歌まくら (Poem of the Pillow) , , The British Museum
  8. ^ Famoso è "Il sogno della moglie del pescatore" (1814, Tako to ama 蛸と海女, letteralmente Piovra e Pescatrice di Conchiglie)", che raffigura una giovane donna abbandonata nell'estasi di un amplesso con due piovre.
  9. ^ Le più famose, realizzate in collaborazione con Utagawa Yoshiiku, sono quelle della serie Eimei nijūhasshūku (英名 二十八 衆句 'Ventotto omicidi famosi con poesia'), che traggono ispirazione da fatti di cronaca e dai più famosi koroshiba del repertorio kabuki.
  10. ^ ( EN ) Cezary Jan Strusiewicz, Why Utagawa Kuniyoshi was the Most Thrilling Ukiyo-e Master , su Japan Obiects , 26 gennaio 2018. URL consultato il 15 novembre 2019 .
  11. ^ Kaita, conosciuto e ammirato da Ranpo, pubblicò uno dei primi gialli con protagonista un omicida che si cibava di carne umana. Kaita Murayama, Akuma no shita , 1915. Sul debito letterario di Ranpo nei confronti di Kaita, cfr.: Angles, 2011, p. 39
  12. ^ Le prime opere di Tanizaki Jun'ichiro, come Il Tatuatore (Shisei, 1910), Il segreto (Himitsu, 1911), Buffone di professione (Hokan, 1911), nella loro combinazione di fantasia, erotismo, grottesco e assurdo, rappresentano un'anticipazione della cultura ero guro nansensu . Cfr.: Suzuki Sadami, Eroticism, Grotesquerie, and Nonsense in Taishō Japan. Tanizaki's Response to Modern and Contemporary Culture in Boscaro Adriana, Chambers Anthony Hood, Ann Arbor (a cura di), A Tanizaki feast. The International Symposium in Venice , The University of Michigan, Center for Japanese studies, 1998, pp. 41-53
  13. ^ Parte dei primi racconti di Tanizaki, anticipatrice dei tantei shosetsu in cui eccellerà Edogawa Ranpo , è raccolta in Jun'ichirō Tanizaki, Il profumo del crimine , a cura di Luisa Bienati, vol. 1, Venezia, Marsilio, 2019
  14. ^ ( EN ) Angela Yiu, A new map of hell: Satō Haruo's dystopian fiction , in Japan Forum , vol. 21, 2009, pp. 53-73.
  15. ^ Angles, 2011 , p. 109 .
  16. ^ Reichert, J. (2001). Deviance and Social Darwinism in Edogawa Ranpo's Erotic-Grotesque Thriller "Kotō no oni". Journal of Japanese Studies, 27 (1), 113-141.
  17. ^ Un esempio di tale interesse è particolarmente evidente in uno dei suoi primi racconti, "Il test psicologico" (Shinri shiken, 1925), nel quale l'investigatore Akechi Kogoro, dopo essersi dilungato sulla tipologia e le metodologie dei test psicologici e aver citato lo psicologo tedesco Münsterberg, sottopone il sospetto omicida, il giovane universitario Fukiya Seichiro, ai "test delle pulsazioni e dell'associazione verbale". Cfr. : Edogawa Ranpo, La poltrona umana e altri racconti , Roma, Atmosphere, 2018, pp. 36-66
  18. ^ Edogawa Ranpo, La poltrona umana e altri racconti , a cura di Francesco Vitucci, Roma, Atmosphere, 2018.
  19. ^ Graziana Canova, Edogawa Ranpo: La vita, le opere , in La belva nell'ombra, di Edogawa Ranpo , Venezia, Marsilio, 1992, ISBN 88-317-5658-3 .
  20. ^ ( EN ) M. McLelland, Sex and censorship during the occupation of Japan , in The Asia - Pacific Journal: Japan Focus , vol. 10, n. 37, 2012.
  21. ^ Nel suo studio McLelland sostiene che nel dopoguerra le autorità perseguivano come "osceni" i contenuti delle pubblicazioni riguardanti episodi di fraternizzazione tra truppe statunitensi e donne locali, o le rappresentazioni di "donne caucasiche" offensive per gli Alleati. Cfr.: Secondo Christine L. Marran vi sarebbe stato un condiviso intento da parte del governo giapponese e delle forze occupanti di distrarre la popolazione sostenendo la strategia delle 3-S ": sport, schermo e sesso. Cfr.: Christine L. Marran, Poison Woman: Figuring Female Transgression in Modern Japanese Culture , Minneapolis: University of Minnesota Press, 2007, p. 138
  22. ^ Mark McLelland, A Short History of 'Hentai' , su intersections.anu.edu.au .
  23. ^ Nel 1925 viene approvata la Chian Ijiho, una legge che consentiva di punire gli avversari del regime, identificati - in maniera volutamente ambigua e indifferenziata - in chiunque volesse mettere in pericolo il "kokutai", il sistema nazionale.
  24. ^ Rosa Caroli, Francesco Gatti, Storia del Giappone , 3ª ed., Roma - Bari, Laterza, 2007, pp. 185-214.
  25. ^ ( EN ) Jeffrey Angles, Writing the Love of Boys : Origins of Bishonen Culture in Modernist Japanese Literature , University of Minnesota Press, 2011, pp. 2-3.
  26. ^ ( JA ) Sawa Masahiro, Wada Hirofumi (a cura di), Toshi modanizumu no honryū: “Shi to shiron” no resupuri nūbō , Tokyo, Kanrin Shobō, 1996, pp. 194-230.
  27. ^ ( EN ) Livia Monnet, Montage, cinematic subjectivity and feminism in Ozaki Midori's Drifting in the World of the Seventh Sense , in Japan Forum , vol. 11, n. 1, 1999, pp. 57-82.
  28. ^ Elise K. Tipton, John Clark (a cura di), Being Modern in Japan: Culture and Society from the 1910s to the 1930s , University of Hawaii Press, 2000.
  29. ^ Silverberg, 2006 , pp. 23-24 .
  30. ^ ( EN ) Harry D. Harootunian, Overcome By Modernity , Princeton, Princeton University Press, 2011, p. 169, OCLC 765124947 .
  31. ^ Negli anni Venti l'abitudine urbana di passeggiare lungo i grandi empori di kankōba - nel 1925 vennero stimate in circa 60.000 le persone che giornalmente percorrevano il Ginza tra Kyōbashi e Shinbashi - acquistò persino un nome: ginbura , una contrazione di " Ginza de bura bura suru ", o passeggiare, vagare senza meta lungo il Ginza. Cfr.: Irena Hayter, Modernism, gender and consumer spectacle , in 1920s' Tokyo, Japan Forum, Vol 27/4, 2015, pp. 454-475
  32. ^ Nella sola Tokyo il numero di cameriere raddoppiò tra il 1925 e il 1929, passando da circa 7300 a oltre 15.500 nel 1929; nel 1936 erano 111.700. Il numero di caffè e bar raggiunse il picco di 37.065 nel 1934. Cfr.: Elise K. Tipton, Pink Collar Work: The Café Waitress in Early Twentieth Century Japan , in Intersections: Gender, History and Culture in the Asian Context, n° 7, 2002
  33. ^ Inoue Mariko, The Gaze of the Café Waitress: From Selling Eroticism to Constructing Autonomy, in US-Japan Women's Journal. English Supplement , no. 15, 1998, pp. 78–106
  34. ^ Maria Teresa Orsi e Edogawa Ranpo, Dal giudice infallibile al detective «senza qualità» , in La belva nell'ombra , Venezia, Marsilio, 1992, ISBN 88-317-5658-3 .
  35. ^ ( EN ) Jonathan Abel, The ero-puro sense: declassifying censored literature from interwar Japan , in Japan Forum , vol. 19, n. 3, 2007, pp. 341-367.
  36. ^ Driscoll , pp. 164-169 .
  37. ^ ( EN ) Christine L Marran, Poison woman : figuring female transgression in modern Japanese culture , University of Minnesota Press, 2007, p. 113.
  38. ^ Più in particolare i due studiosi nella loro ricerca sul crimine del 1916 (Hanzai no kenkyū) stabilirono una corrispondenza fra fisiologia e criminalità femminile: le donne sarebbe state più inclini degli uomini a commettere reati a causa dell'incidenza delle loro funzioni riproduttive sulle facoltà mentali. Cfr.: Christine L. Marran, cit., p. 116
  39. ^ ( EN ) Sabine Frühstück, Male Anxieties: Nerve Force, Nation, and the Power of Sexual Knowledge , in Journal of the Royal Asiatic Society , vol. 15, n. 1, 2005, p. 71.
  40. ^ Angles, 2008 , pp. 104-112 .
  41. ^ Angles, 2008 , p. 105 .
  42. ^ ( EN ) Christine L. Marran, Poison Woman: Figuring Female Transgression in Modern Japanese Culture , University of Minnesota Press, 2007, pp. 104-135, ISBN 978 0816647279 .
  43. ^ ( EN ) William Johnston, Geisha, Harlot, Strangler, Star: A Woman, Sex, and Morality in Modern Japan , Columbia University Press, 2005, pp. 102-103, 160.
  44. ^ ( EN ) Stephen Vlastos (a cura di),Mirror of modernity : invented traditions of modern Japan , Berkeley, University of California press, 1998, p. 209 , ISBN 0520206371 .
  45. ^ ( EN ) Jim Reichart, Deviance and Social Darwinism in Edogawa Ranpo's Erotic-Grotesque Thriller 'Kotō no oni , in Journal of Japanese Studies , vol. 27, n. 1, 2001, p. 114.
  46. ^ Silverberg, 1992 , p. 49
  47. ^ ( JA ) Iwasaburō Takano, Yasunosuke Gonda, Minshū gorakuron (A Theory of People's Pleasure) , Tokyo, Ganshōdō Shoten, 1931, OCLC 835832026 .
  48. ^ ( JA ) Akagami Yoshitsugu, Ryōki no shakaisō (The face of Erotic-Grotesque Society) , Tokyo, Shinchōsha, 1931, OCLC 33783071 .
  49. ^ Gonda, Yasunosuke. Minshū gorakuron, in Yoka goraku kenkyū kiso bunkenshū (A Discussion of Popular Entertainment ), 1931, pp. 243–244, cit. in.: Elise K. Tipton, Faces of New Tokyo: Entertainment Districts and Everyday Life during the Interwar Years , Japanese Studies, Vol. 33, Issue 2, 2013, pp. 185-200
  50. ^ Gonda Yasunosuke, Shihonshugi Shakai to Ryuko , in Kaiho, July 1922, cit. in Silverberg, 2006, p. 44
  51. ^ Driscoll , 139-148 .
  52. ^ Angles, 2008 , pp. 131-134 .
  53. ^ ( EN ) Suzuki Sadami, Rewriting the Literary History of Japanese Modernism , in Roy Starrs (a cura di), Rethinking Japanese modernism , Leiden, Brill, 2012, p. 72.
  54. ^ Minami Hiroshi, Nihon modanizumu ni tsuite , Gendai no esupuri , No. 188 (1983), pp. 5-7. Cit. in Reichert, Deviance in Edogawa Ranpo , p. 115
  55. ^ Cfr.: Sadami Suzuki, Shōwa bungaku no tame ni : fikushon no ryōryaku , Tōkyō : Shichōsha, 1989 ; idem, Modan toshi no hyōgen : jiko gensō josei , Kyōto-shi : Hakuchisha, 1992.
  56. ^ Suzuki , 41-53 .
  57. ^ Pflugfelder , p. 290 .
  58. ^ Silverberg 2006 , pp. 30-31; p. 269 .
  59. ^ Silverberf, 2006 , p. 8 .
  60. ^ Silverberg, 2006 , p. 11 .
  61. ^ Silverberg, 2006 , pp. 32-34 .
  62. ^ Silverberg, 2006 , The Modern Girl as Militant, pp. 51-69 .
  63. ^ ( EN ) Sabine Frühstück, The Modern Girl as Militarist: Female Soldiers in and beyond Japan' Self-Defense Forces , in Alisa Freedman, Laura Miller, Christine R. Yano (a cura di), Modern Girls on the Go: Gender, Mobility, and Labor in Japan , Stanford University Press, 2013, pp. 131-132.
  64. ^ Silverbeg, 2006 , pp. 22-23 .
  65. ^ Silverberg 2006 , pp. 4-5 .
  66. ^ Silverberg, 2006 , pp. 4-5; p. 29 .
  67. ^ Silverberg, 2006 , p. 30 .
  68. ^ Driscoll , Part II. Neuropolitics, pp. 135-224 .
  69. ^ Driscoll , p. 10 .
  70. ^ ( EN ) Jonathan Abel, The ero-puro sense: declassifying censored literature from interwar Japan , in Japan Forum , vol. 19, n. 3, 2007, pp. 341-367.
  71. ^ Copia archiviata ( PDF ), su history.ucla.edu . URL consultato il 14 novembre 2006 (archiviato dall' url originale il 14 novembre 2006) .

Bibliografia

  • ( EN ) Jonathan Abel, The ero-puro sense: declassifying censored literature from interwar Japan , in Japan Forum , vol. 19, n. 3, 2007, pp. 341-367.
  • ( EN ) Jeffrey Angles, Writing the Love of Boys : Origins of Bishonen Culture in Modernist Japanese Literature , University of Minnesota Press, 2011.
  • ( EN ) Jeffrey Angles, Seeking the Strange: "Ryōki" and the Navigation of Normality in Interwar Japan , in Monumenta Nipponica , vol. 63, n. 1, 2008, pp. 101-141.
  • ( EN ) Cohn Joel R., Studies in the Comic Spirit in Modern Japanese Fiction , Cambridge, Harvard University Asia Press, 1998, OCLC 875534829 .
  • ( EN ) Mark Driscoll, Absolute erotic, absolute grotesque: the living, dead, and undead in Japan's imperialism , Durham, Duke University Press, 2010, OCLC 903290139 .
  • ( EN ) April Goehrke, Ero ka? Guro nanoka? Erotic Grotesque Nonsense and Escalation in Mass Culture , New York, New York University, Department of East Asian Studies, 2018.
  • David Joselit, Dopo l'arte , Milano, Postmedia Books, 2015, OCLC 915926962 .
  • ( EN ) Harry D. Harootunian, Overcome By Modernity , Princeton, Princeton University Press, 2011, OCLC 765124947 .
  • Kawabata Yasunari, La banda di Asakusa , a cura di Costantino Pes, Torino, Einaudi, 2007, ISBN 978-88-06-18017-1 .
  • ( EN ) Christine L. Marran, Poison woman : figuring female transgression in modern Japanese culture , Minneapolis, University of Minnesota Press, 2007, ISBN 9780816647279 .
  • ( EN ) Gregory M. Pflugfelder, Cartographies of desire:male-male sexuality in Japanese discourse, 1600-1950 , Berkeley, University of California Press, 1999, OCLC 486834081 .
  • ( EN ) Jim Reichart, Deviance and Social Darwinism in Edogawa Ranpo's Erotic-Grotesque Thriller 'Kotō no oni , in Journal of Japanese Studies , vol. 27, n. 1, 2001, pp. 113-141.
  • Edogawa Ranpo, La poltrona umana e altri racconti , a cura di Francesco Vitucci, Roma, Atmosphere libri, 2018, ISBN 9788865642375 .
  • ( EN ) Miriam Silverberg, Erotic Grotesque Nonsense: The Mass Culture of Japanese Modern Times , Berkeley, University of California Press, 2006, OCLC 846172074 .
  • ( EN ) Miriam Silverberg, Constructing the Japanese Ethnography of Modernity , in The Journal of Asian Studies , vol. 51, n. 1, 1992, pp. 30-54.
  • ( EN ) Suzuki Sadami, Eroticism, Grotesquerie, and Nonsense in Taishō Japan: Tanizaki's Response to Modern and Contemporary Culture , in Adriana Boscaro, Anthony Hood Chambers (a cura di), A Tanizaki Feast: The International Symposium in Venice , Ann Arbor, Center for Japanese Studies, University of Michigan, 1998, pp. 41-53, ISBN 0939512904 .
  • Tanizaki Jun'ichirō, Il profumo del crimine , a cura di Luisa Bienati, vol. 1, Venezia, Marsilio, 2019.
  • ( EN ) Elise K. Tipton, Faces of New Tokyo: Entertainment Districts and Everyday Life during the Interwar Years , in Japanese studies , vol. 33, n. 2, 2013, pp. 185-200.
  • ( EN ) William Tyler, Introduction: making sense of nansensu , in Japan Forum , vol. 21, n. 1, 2009.

Voci correlate

Collegamenti esterni

  • Guro Fan-Club , su guro.blogfree.net . URL consultato il 23 ottobre 2013 (archiviato dall' url originale il 10 aprile 2014) .
  • EroGuro Cambusa , su eroguro.org . URL consultato il 10 marzo 2020 (archiviato dall' url originale il 19 luglio 2013) .


Estratto da " https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Ero_guro&oldid=121164622 "