Esther Mahalangu

Esther Mahlangu

Esther Mahlangu ( Middelburg , 11 luna noiembrie anul 1936 ) este un sud - african pictor .

Biografie

Este unul dintre puținii artiști africani a căror artă este adesea expusă pe scena internațională.

Lucrările sale sunt prezente în cele mai importante colecții private, inclusiv cea a elvețianului Jean Pigozzi și în multe muzee occidentale. În ciuda faptului că este o artistă de renume internațional, Esther Mahlangu locuiește în satul ei în strâns contact cu propria cultură. O femeie cu câteva cuvinte, Mahlangu și-a dedicat viața artei sale. Esther Mahlangu este o pictoră , născută în 1936 în Middelburg, Mphumalanga , Africa de Sud și aparține tribului Ndebele . Acest termen se referă la diferite grupuri etnice răspândite în vestul Zimbabwe și în provincia Transvaal din Africa de Sud. Subdiviziunea națiunii amaNdembele datează de la începutul secolului al XVI-lea, când a început o serie de feude interne pentru stăpânirea tribală, ceea ce a condus la divizarea actuală în trei grupuri a ceea ce este considerat națiunea amaNdembele: națiunea Matabele din Zimbabwe , Transvaal Ndembele din nord și Transvaal Ndembele din sud în Africa de Sud.

Artă și tradiție

Esther Mahlangu în 2015

Esther Mahlangu a început să picteze când avea doar zece ani, urmând învățăturile mamei și ale bunicii sale și, de atunci, nu s-a oprit niciodată pentru că, așa cum mărturisește ea însăși, arta ei o face să se simtă „foarte fericită”. Artistul urmează astfel o tradiție locală care prevede că acest tip special de tehnică picturală este transmisă în familie, comunicată, învățată și transmisă doar de către femei. Aceste picturi sunt strâns legate de vechea tradiție de decorare a caselor cu ocazia ritului de trecere a copiilor bărbați. De fapt, între vârsta de optsprezece și douăzeci de ani, tinerii tribului au mers la „școala circumciziei” și au fost supuși unui ritual special care le-a sancționat trecerea la maturitate. Pentru a sărbători acest eveniment, femeile au revopsit complet atât interiorul, cât și exteriorul caselor lor cu un preparat pe bază de balegă de vacă și tencuială folosind un repertoriu foarte mare de figuri tradiționale. Aceste modele au fost caracterizate de prezența unor forme geometrice repetate, limitate de o margine neagră subțire în contrast puternic cu fundalul alb, desenate într-un mod foarte clar. Culorile folosite sunt plate și se remarcă foarte viu datorită chenarului și fundalului folosit. Abstracția geometrică dezvăluită de aceste picturi este subliniată de repetarea continuă a acestor figuri simple care, totuși, fac ca întreaga lucrare să fie destul de complexă. Practic simetriile liniilor, figurilor și culorilor sunt absolut predominante.

Operă

African Art Car BMW 525i proiectat de Mahlangu la Muzeul BMW ca parte a proiectului BMW Art Car

Deși continuă să utilizeze același „vocabular artistic” strâns legat de tradiția etniei sale, Esther Mahlangu a schimbat semnificativ media și tehnicile cu care lucrează. De fapt, artistul, pe lângă utilizarea pigmenților și culorilor industriale, a decorat pânze, sculpturi, ceramică, mașini și chiar avioane cu liniile și figurile sale geometrice. De fapt, Mahlangu a creat prima „Mașină de artă africană” în 1991, decorând un BMW 525i ^[1] cu motivele tipice ale tribului Ndembele și colaborând cu artiști precum Andy Warhol , David Hockney și Frank Stella . Aceste desene au fost, de asemenea, raportate în 1997 pe coada aeronavei de către British Airways și, mai recent, aceeași tehnică picturală specială a fost reprodusă de artist și la noul Fiat 500 cu ocazia expoziției „De ce Africa?” (2007, Torino ).

Poetica

De asemenea, prezentă în lucrare, în arta Esther Mahlangu, este tensiunea dintre local și global , între ancorare și detașare. Artista, de fapt, se mișcă, își construiește propria lucrare pornind de la o tradiție locală foarte puternică, din care se atrage puternic și pe care, așa cum recunoaște ea, vrea să o reprezinte în lume și să o păstreze acasă. Și tocmai din acest motiv, în tribul ei, Mahlangu conduce o școală în care îi învață pe fete tinere nu numai să picteze, ci și să raporteze desenele particulare ale tehnicii sale de pictură pe compoziții particulare de mărgele. Cu toate acestea, nu trebuie să ne gândim la tradiție ca la o entitate statică, imuabilă, îndreptată continuu spre trecut. După cum sugerează însăși lucrarea lui Mahlangu, „tradiția” este un mediu mobil, gata să încorporeze stimuli de altă natură și orientați spre viitor. De fapt, deși Africa de Sud este acum unul dintre statele africane care mai mult decât altele facilitează și promovează munca artiștilor lor atât la nivel național, cât și internațional, cu evenimente de calibru la Bienala de la Johannesburg , lucrarea Esther Mahlangu se arată foarte curajoasă pentru că s-a născut și s-a dezvoltat într-un context de dificultăți politice și sociale cunoscute. Prin urmare, într-o astfel de situație, rămâne și mai problematic să propunem cu mândrie o artă la fel de strâns legată de pretenția etnică ca cea care este dezvăluită în operele lui Mahlangu.

Esther Mahalangu în muzee

• MAGI '900 în Pieve di Cento ( BO )

Notă

Bibliografie

• Ciorap GS jr. - Obiecte și altele
• Cafuri R. - Arta migrației

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Esther Mahalangu

Portal Biografii

Portal de pictură