Federigo Tozzi

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

«Vreau să las neschimbat, așa cum sunt și să se prezinte în orice porțiune a realității privită, toate elementele vieții. [1] "

Federigo Tozzi

Federigo Tozzi ( Siena , 1 ianuarie 1883 - Roma , 21 martie 1920 ) a fost un scriitor italian . Pentru o lungă perioadă de timp nerecunoscut, el a fost reevaluat la numai mulți ani după moartea sa și este considerat acum unul dintre cei mai importanți naratori italieni ai secolului al XX-lea, subiectul unei atenții critice din ce în ce mai mari [2] .

Biografie

Ani de tinerețe

S-a născut la Siena la 1 ianuarie 1883 , din Annunziata Automi, de origini sărace, o figură blândă și blândă, cu o sănătate fragilă din cauza epilepsiei și a lui Federigo Tozzi, cunoscut sub numele de Ghigo . Tatăl era un om foarte priceput în afaceri, dar mai degrabă nepoliticos: momentele sale de furie și disprețul său față de cultură i-au provocat o mare traumă lui Federigo, înzestrat cu o puternică sensibilitate. Ghigo , de origine țărănească, deținea „Restauratore il Sasso” la Arco dei Rossi [3] și două ferme lângă Siena. Părintele nu putea suporta faptul că Federigo a pierdut timpul cu literatura, mai degrabă decât să-l ajute în administrarea restaurantului și a câmpurilor.

Figura tatălui a inspirat mai multe personaje din proza ​​scriitorului, precum cinicul Domenico Rosi, părintele lui Pietro, protagonist al capodoperei Cu ochii închiși . După moartea mamei sale în 1895 , tatăl său s-a recăsătorit în 1900 și Tozzi și-a transpus mama vitregă în Luigia, un personaj din Il podere .

Pregătirea școlară

Contactele băiatului cu școala s-au dovedit a fi dificile imediat. Tozzi a urmat școala elementară la seminar și mai târziu la Colegiul Arhiepiscopal din Provenzano, din Siena , din care a fost expulzat pentru abateri în 1895 , anul în care mama sa a murit. S-a înscris apoi la școala de arte plastice, unde a petrecut trei ani destul de furtunoși și a fost expulzat. Ulterior s-a înscris la școlile tehnice și a urmat cursuri la Siena și Florența , dar cu profit redus.

Deși studiază ocazional și foarte dezordonat, a dezvoltat o mare dragoste pentru lectură, începând să frecventeze Biblioteca Municipală din Siena , unde a format o cultură deschisă celor mai diverse influențe, în special cele ale psihologiei moderne. În 1902 , fiind amânat la unele discipline pentru admiterea la clasa a treia, a abandonat pentru totdeauna studiile regulate.

Primele experiențe culturale și de dragoste

În 1901 s-a alăturat Partidului Socialist al Italienilor și s-a împrietenit cu intelectualul Domenico Giuliotti . Interesul politic va dispărea în curând în 1904 , coincizând cu recuperarea dintr-o orbire datorată unei boli venerice.

În 1902, lectura diverselor forme de conștiință religioasă a lui William James a influențat foarte mult compoziția lui Tozzi în texte precum Paolo și Adele (publicate postum de fiul său Glauco). Adele este povestea unei tinere isterice care trăiește relații conflictuale cu ea însăși, cu părinții ei și cu mediul înconjurător.

Corespondența intensă datează din 1902 cu o Annalena, Senhal , pe care Novale , o colecție de epistole, a publicat-o postum ca jurnal intim al autorului, care s-a dovedit apoi a ascunde identitatea viitoarei soții a lui Tozzi, Emma Palagi, cunoscută printr-o corespondență. născut într-un ziar.

Tot în acești ani și-a început relația cu o țărană angajată de familie, Isola , a cărei personalitate va fi transpusă în Ghisola din Cu ochii închiși .

Primele lucrări

Placă în casa din Siena, în Banchi di Sopra

Opera de debut a lui Tozzi a fost în versuri și a fost intitulată Orașul Fecioarei ; mai târziu a devenit curatorul unor antologii ale scriitorilor sienezi antici.

Dorind să părăsească Siena, în 1907 a început să lucreze în căile ferate, în Pontedera și Florența ; în urma acestei experiențe, s-a născut un „jurnal”, Ricordi di un tânăr angajat , publicat ulterior de Borgese sub titlul Ricordi di un officialy .

În 1908 s- a întors la Siena din cauza morții tatălui său. În același an s-a căsătorit cu Emma Palagi și împreună cu ea a început o activitate literară mai intensă. Odată cu întoarcerea la ferma familiei din Castagneto a scris noile Fiare ; între 1909 și 1914 este datată compoziția unuia dintre cele mai faimoase romane ale sale, Cu ochii închiși și Il podere . În 1911 a scris versurile La zampogna verde .

În 1913, împreună cu prietenul său Domenico Giuliotti, a înființat revista de două săptămâni La Torre , cu caracter catolic și naționalist, coincizând cu convertirea sa la catolicism , care a contribuit la caracterul religios al operelor sale. O importanță fundamentală în călătoria sa de credință a fost descoperirea celor mai reprezentativi sfinți din Siena, Santa Caterina și San Bernardino .

Participând la cercurile literare sieneze, s-a întâlnit cu concetățeanul Vittoria Barbetti Gazzei, violonistă și apoi femeie literară, care a fost inspirată să contureze violonista Enrichetta Gastinelli în povestea După concert (în Novelle , 1913) [4] .

În perioada în care Tozzi s-a mutat la Roma împreună cu soția sa Emma și fiul său Glauco, a început să colaboreze cu diferite ziare și diverse reviste literare, în timp ce Italia a intrat în război.

Colaborarea sa intensă cu ziare și reviste a însemnat că cea mai reprezentativă producție literară a fost sub formă de nuvele, o formă de scriere care se număra printre cele mai solicitate și apreciate produse literare ale vremii și care a constatat, de asemenea, că „publicul grăbit” dintre susținători. "care au salutat această scriere pentru concizia compozițiilor.

În 1917 a publicat Bestie , împreună cu editorul Treves , fost editor al lui D'Annunzio . În același an, din cauza războiului, Tozzi a decis să lucreze la biroul de presă al Crucii Roșii , unde a rămas câțiva ani. L-a cunoscut pe Marino Moretti în acest birou și a fost prezentat editorului Treves.

În 1918, la ordinul lui Luigi Pirandello , care fusese la conducerea suplimentului literar săptămânal al Il Messaggero din mai, Tozzi a lucrat împreună cu Pier Maria Rosso di San Secondo în redacția Sunday Messenger . Realizarea acestui proiect editorial a reprezentat momentul culminant al întâlnirii dintre doi dintre cei mai mari povestitori de la începutul secolului al XX-lea.

Maturitate

Roma, via del Gesù 62: amintirea reședinței romane a lui Federigo Tozzi

Aceasta a fost în sfârșit perioada în care a reușit să se stabilească și să intre în contact cu principalii scriitori și intelectuali ai vremii (de la Panzini la Pirandello și Borgese ); în ciuda acestui fapt, viața lui nu a fost deloc ușoară. Pirandello și Borgese au fost cei care au crezut cel mai mult în el.

Pentru Il Messaggero della Domenica Tozzi a compus unele dintre cele mai bune nuvele ale sale, precum La casa sold , care a apărut în numărul din 20 iunie 1918, care a fost urmat de altele ( Creature vili , Il crucifisso , Mama mea și eu dușmani ), o proză lirică ( Sursele ) și peste patruzeci de articole de non-ficțiune, uneori anonime sau sub semnătura lui Lector , pseudonimul folosit de scriitor deja pe coloanele Ideii Naționale .

În 1919 , Tozzi a publicat Cu ochii închiși , care a fost umbrită în anul următor de Three Crosses , pe care Borgese a considerat-o o capodoperă a realismului [5] . Tot în 1920 a fost publicat și romanul autobiografic Gli egoisti , centrat pe mediul literar roman.

Pe lângă romane, Tozzi a scris aproximativ 120 de nuvele, dintre care 21 au fost culese într-un volum intitulat Giovani (1920).

Moarte

La 21 martie 1920 , scriitorul a murit, lovit de gripa spaniolă care i-a provocat o formă violentă de pneumonie . Este înmormântat în cimitirul Laterino din Siena .

Redescoperirea de către critici

Tozzi și-a lăsat lucrările în mare parte nepublicate sau dispersate printre ziare și reviste: fiul său Glauco a reorganizat materialul care a fost, parțial, publicat postum: Il podere a văzut lumina în 1921 , Gli egoisti în 1923 și Ricordi di un officio în 1927 .

Scriitorul sienez a fost redescoperit de publicul larg foarte târziu, în anii șaizeci , probabil datorită interpretării eronate a operelor sale, până acum generic urmărite în tărâmul verismului . Numai critica recentă a răsturnat viziunea unui realist Tozzi care îl propune ca scriitor al unui psihologic profund și apropiat de simbolism , comparându-l la nivel european cu proza ​​lui Kafka și Dostoievski . Contribuțiile critice ale doi cercetători autorizați, Giacomo Debenedetti și Luigi Baldacci, au fost fundamentale pentru înțelegerea operei lui Tozzi.

Teme

Psihanaliză

Opera lui Tozzi, evaluată în ansamblu, marchează o etapă importantă în istoria ficțiunii italiene din secolul al XX-lea deoarece, propunând o formă de roman în întregime împăturită asupra interiorității umane, este plasată între dizolvarea naturalismului secolului al XIX-lea și noul poet și psihanalitic (de la simbolism la recuperarea memorială a lui Proust ).

Tozzi, însă, nu îl cunoaște pe Freud , ajunge la concluzii similare pentru că este un scriitor „primitiv” care are antene pentru a surprinde fenomene culturale mai largi, este înzestrat cu o mare putere intuitivă . Fără multe instrumente, se proiectează în alte realități. Tozzi este foarte interesat de psihologie , dar nu face psihanaliză ; realitatea i se impune cu violența masivă a coșmarului din experiența personală pentru a fi apoi transportată înapoi, întotdeauna sub forma unui coșmar, la lucrările sale.

Atât complexul Oedip , cât și complexul Prometeu se găsesc în lucrările sale [ neclar ] .

Ineptitudine

Tozzi a fost recuperat de critici începând cu anii șaizeci , înainte de a fi considerat doar un narator verist- regionalist, de atunci a fost evidențiată și vena sa lirică . Tozzi folosește formele tradiționale ale realismului doar pentru a-și exprima viziunea particulară asupra realității care se învârte în jurul ineptitudinii ca inadecvare a individului de a rezista noilor cerințe pe care viața îl face. Personajele tozziene sunt „incapabile de ...”. În romanele lui Tozzi există un fel de reprezentare lirică a alunecării omului în fața lucrurilor. În aceasta Tozzi amintește foarte mult de Joyce ( Ulise ), Musil ( Omul fără calități ), Kafka ( Procesul ), Svevo ( Conștiința lui Zenon , O viață ) și Thomas Mann . Tozzi se încadrează în această trezire aducând zona în care trăiește, adică Siena, în această perspectivă.

Siena

Starea sufletească ca cheie pentru citirea orașului Siena și, prin urmare, și descrierile orașului, poate fi un criteriu pentru citirea celor mai faimoase romane de Federigo Tozzi.

Mai degrabă apreciat de contemporanii săi (de ex. Pirandello ) mai ales pentru interesul său pentru detaliile psihologice și pentru viziunea sa „din interiorul” evenimentelor, el a fost totuși acuzat și de autobiografie și „excese psihologice”.

După moartea sa, unii dintre critici ( Borgese , Russo etc.) au pus accentul în principal pe compararea modelului realist sau chiar regionalist, pierzând din vedere adevăratul obiectiv al lui Tozzi, adică reprezentarea evenimentelor psihice care aduc ineptitudinea personajelor sale; în timp ce intelectualii lui Solaria au încercat să-și recupereze perspectiva europeană, recunoscând în temele pe care le-a dezvoltat legături cu mari scriitori precum Kafka , Müsil , Joyce , Mann , Svevo , Proust.

Critica modernă evidențiază astăzi alte aspecte ale lui Tozzi, precum expresionismul , reprezentarea halucinată a realității, „patologiile psihologice” ale personajelor (grație intervenției lui Giacomo Debenedetti cu Omul personaj ), centralitatea sinelui și „simbolicul-realismul” ".

De fapt, Tozzi folosește formele tradiționale ale realismului pentru a-și exprima viziunea particulară asupra realității (în special despre problema inadecvării, dificultății de a trăi, micimea), coborând sfera în care trăiește, adică Siena (sau Roma), în această perspectivă. în Egoistii ).

Opera tozziană, așa cum subliniază Pasquale Voza (1985), este o interacțiune neîncetată între ideile regionale și semnificațiile universale (expresii ale lui Tozzi însuși), în care microcosmosul se extinde pentru a include macrocosmosul.

Chiar și aspectul autobiografic, uneori plasat în centrul producției acestui autor, ocupă un loc în spate, fără a pierde din importanță: este doar o altă metaforă pentru a forța și a tulbură ideea dificultății vieții.

Foarte evidentă, de fapt, este analogia fizico-psihică dintre ineptitudinea, amorțeala sufletului multor dintre personajele din romanele lui Tozzi (în primul rând Pietro, protagonistul cu Cu ochii închiși ) și descrierea unor priveliști ale Sienei , deseori descrise ca fiind toate colectate în sine și inaccesibile. Realitatea provincială în care se mișcă personajele este fundalul destinului lor de singurătate și orbire.

„A petrecut zile întregi singur în casă; privind, cu fața pe sticlă, dreptunghiul subțire de albastru dintre acoperișuri. Acel albastru prostesc, atât de îndepărtat, aproape îl înfuria; [...] Și apoi a simțit golul acelei singurătăți închis într-unul dintre cele mai vechi palate din Siena, complet nelocuit, cu turnul tăiat deasupra sumbruului Arco dei Rossi; în mijlocul caselor întunecate și pustii, una aproape de alta; cu stemele sculptate pe care nu le mai știe nimeni, ale familiilor dispărute ".

( Cu ochii închiși [6] )

Și chiar și atunci când orașul oferă cele mai bune, mai deschise și mai frumoase laturi, acestea servesc doar ca fundal de contrast cu psihologia acestor personaje, chiar sporind sentimentul lor de uimire în fața vieții.

«Se îndrepta spre orașul deasupra căruia se aduna între dealuri o dulceață de albastru, fiecare mai moale decât cealaltă. Frumusețea aceea minunată a umilit-o ”

( Cu ochii închiși , [7] )

Relația dintre Tozzi și orașul său natal a fost întotdeauna ambivalentă, ar putea semăna cu dorința unui iubit trădat. Tozzi a iubit Siena în aleile sale strâmbe și prăpastii abrupte, în piețele sale aerisite și turnurile subțiri, dar a încercat întotdeauna să scape din Siena, atât pentru puținele oportunități pe care le-a oferit atunci, cât și să scape de ceea ce Siena reprezintă în imaginarul său, adică imobilitate, tradiție , obicei.

Siena ca habitus , ca un drog , un narkotic care stinge fiecare inițiativă prin intoxicația locuitorilor cu sine și cu frumusețea sa indubitabilă.

«Sufletul meu, pentru că a trebuit să trăiască la Siena, va fi trist pentru totdeauna: plânge, deși am uitat piețele în care soarele este mai rău decât apa dintr-o fântână și unde ne chinuim până la disperare.
Dar fiorurile mele la tremurul alb al măslinilor! Și când am stat liniștit, chiar mai mult de o oră, fără să știu de ce, la cotul unui drum, și oamenii treceau pe lângă mine și mi se părea că nu îi văd sau mai puțin!
Oraș, unde sufletul meu a implorat pomană, dar nu de la oameni! Oraș, al cărui albastru mi s-a părut sânge! "

( Bestii )

Un medicament din care Tozzi nu se va putea elibera niciodată, nici măcar în contact cu orașe mari precum Florența și mai ales Roma, în care va vedea întotdeauna, ca halucinații, reflecții ale Sienei sale. Această relație conflictuală caracterizează și comportamentele multor personaje ale lui Tozzi: din acest motiv seturile sale nu sunt doar „cu un coeficient pictural ridicat”, ci mai degrabă tind să creeze „un proiect speculativ care vizează interpretarea destinului personajelor sale” (Jeuland- Meynaud, 1991).

«Vântul foșnea în grădinile și livezile de la poalele caselor, între zidurile Sienei. Unele obloane se auzeau trântind; și se auzi un mic ecou ascuțit și răgușit care repeta cu răbdare acel zgomot din fundul grădinilor; de parcă s-ar fi aplatizat acolo; unde arcurile izvorului Follonica sunt îngropate până la mijloc; pătată de mușchi care se desface cu tartrul apei. Abruptul caselor, tăcut, mort, nu auzea frunzele unui tei mare, sub fereastra dormitorului, se desprind unul după altul, fără ca acestea să poată opri. "

( Trei cruci )

„Lucrurile” descrise de ale noastre nu sunt niciodată statice și lipsite de viață, dimpotrivă, participă activ la acțiuni, devenind o parte integrantă a acestora deoarece „elementele realității împărtășesc viața umană, într-un parteneriat intim care le definește ca fiind pline- actori importanți ai „evenimentului”. (Jeuland-Meynaud, 1991)

În Cu ochii închiși , însă, Pietro, văzând următorul concediu de maternitate al lui Ghisola, fuge de lumea creată de imaginația sa, reușind să interpună o distanță între realitate și o viziune aproape onirică; în timp ce frații Giambi, protagoniști ai „Tre Croci”, văd în tot ceea ce îi înconjoară doar înșelăciune, poftă, lacomie, suprapunându-se astfel definitiv asupra celor două domenii și pierzându-și identitatea. Cei trei protagoniști, embleme ale unei umanități păcătoase, ale subteranului și refractare la orice convertire, sunt contrabalansate de figura pozitivă a lui Modesta care încearcă insistent să-l aducă pe cumnatul ei Enrico mai aproape de biserică:

«De ce, măcar, nu te convertești la Dumnezeu? Bietul Niccolò a murit, de asemenea, fără a putea mărturisi; iar Giulio s-a sinucis. Poate că amândoi sunt bolnavi; Acum. Sufletele lor trebuie gândite. [...] Du-te și primește ajutor de la canoanele Domului. "

( Trei cruci )

În toată opera lui Tozzi, dar mai ales în acest ultim roman, pare să existe doar lumea interioară a personajului: tot ce se află în afara ei este doar extinderea interiorității actorului. Omul și emoțiile sale devin măsura și dimensiunea lumii, cam ca în Malraux , Sartre , Camus , Durrell și alții. În lucrarea tozziană există o exaltare a individualității care ar trebui, de asemenea, recitită în lumina convertirii autorului la catolicism. Cuvintele proprii ale autorului contracarează și clarifică o interpretare exclusiv în coordonatele psihanalizei :

«Omul care îl caută pe Dumnezeu își înalță propria individualitate; pentru că a căuta pe Dumnezeu înseamnă a împinge sufletul atât cât este permis să meargă [...]; religia noastră, atât de neglijată și neglijată de toate tratatele de psihologie, este motivul spontan al sufletului nostru ".

( din revista La Torre )

Acest proces empatic poate fi văzut cu ușurință și în „Bestie” dacă „cartea nu este citită ca fragmente de povești posibile încă în stadiul embrionar, ci ca singura poveste posibilă a unui ego spart și împărțit în stările sale nenumărate și foarte rapide de suflet ". (Dedola, 1990)
Pentru „Bestie” analogia fizico-psihică se extinde: nu mai este doar un scenariu de oraș ca al doilea termen de comparație, ci fiecare element care, în același timp, poate fi semn și simbol al unei emoții.

«Iată seara, când lucrurile camerei devin pumnalele care se scufundă în sufletul meu; mâneci care mă așteaptă.
Uneori mi se păreau - cărți, mese, scaune, deschizători de scrisori, perne, lămpi, pereți - poezii imense.
Niciodată, în niciun fel, nu am reușit să fiu independentă în fața lor ".

( Bestii )

Percepția devine mai importantă decât obiectul perceput, personajul este cel care filtrează lucrurile prin dispozițiile sale. Adesea descrierile sunt halucinați, deoarece împărțirea se află în personajul însuși care nu poate distinge dimensiunea internă de cea externă. Tocmai această „dezintegrare psihică” duce personajele tozziene la ineptitudine și incapacitate de a acționa.

Ficțiune modernă

Lucrările lui Federigo Tozzi necesită o anumită maturitate a lecturii . Obstacolele găsite în proza sa deseori împiedică citirea plăcută; uneori este neprietenos, nu face nimic pentru a fermeca cititorul. Principalul obstacol este tristețea profundă a lumii pe care o descrie. Tozzi necesită colaborare pentru a depăși această barieră și pentru a intra în poetica sa; se confruntă cu cititorul, la prima persoană, prin ochii țăranilor, cu experiențe de viață pe câmp. Cu ochii închiși este considerat unul dintre cele mai expresive romane din primul postbelic.

Cu ochii închiși

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Cu ochii închiși (roman) .

Federico Tozzi a început romanul în 1909, lucrând la el de mai multe ori, reușind în cele din urmă să-l tipărească abia în 1919 de editorul Treves. Este cel mai apropiat de fragmentismul vocian . Spune povestea lui Pietro Rosi, un tânăr slab și introvertit; tatăl său este proprietarul unei trattorii și al unei ferme și îl disprețuiește, considerându-l un inept. Pietro are o relație conflictuală cu Ghisola, o țărană săracă care locuiește cu unchii tatălui ei, salariați. Dragostea lui Pietro pentru Ghisola nu decolează și, după urcușuri și coborâșuri, sentimentele sale pentru ea vor dispărea.

Romanul are o structură narativă numită adesea „imperfectă”. De fapt, uneori pare să piardă firul logic cu distrageri și devieri. Nu mai există o ierarhie a momentelor privilegiate sau secundare. Personajele sunt studiate prin psihic : nu au coloană vertebrală, nici schelet, nici schelă; există o lipsă de solidaritate între ei. Personajele principale sunt chiar neclare. Cursul poveștii se desfășoară prin salturi și lacune bruște, urmând, ca în romanele lui Svevo , ceea ce dictează conștiința.

Intriga pare să dezvăluie o profundă concepție pesimistă a vieții: incomunicabilitatea domnește printre personaje, prezența răului este puternică pe tot parcursul romanului.

În realitate, toate marile teme ale romanului trebuie readuse dintr-o perspectivă religioasă și non-psihanalitică: incomunicabilitatea indivizilor, ceea ce face ca condiția umană să fie infernală, misterul fiecărui act. Pe de altă parte, același titlu Cu ochii închiși ar deriva dintr-un pasaj din De imitatione Christi : „Fericiți sunt ochii închiși la lucrurile exterioare” [8] , astfel încât să se deschidă doar în fața viziunii celor mai profunde lucruri . Mai degrabă decât ca un semn al ineptității, cu ochii închiși ar trebui interpretat ca abilitatea de a vă deschide către o altă dimensiune și pe deplin cunoscută doar prin inimă.

Profesorul Nicola Francesco Cimmino a scris [9] :

«[...] inspirația lirică reprezintă însăși esența cărții; nu doar un joc arhitectural în armonia paginii, ci și revelația unei realități superioare și profunde din care poate trage omul. "

Cu ochii închiși a obținut, ca toate operele lui Tozzi, o recunoaștere critică destul de limitată, deși scriitorii din Solaria și Campo di Marte arătaseră romanul. Împreună cu Three Crosses , romanul a fost apreciat pentru modernitatea perspectivelor psihologice. Afirmarea operei a avut loc abia în anii șaizeci, când a avut o corectă difuzare.

Trei cruci

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Trei cruci (roman) .

Romanul a fost apreciat mai mult de public decât de critici și umbrit Cu ochii închiși . Criticii, pe de altă parte, consideră Trei Cruci mai puțin poetice decât precedenta, dar mai epică, prin urmare, mai atractivă pentru cititori. După cum spune Carlo Cassola [10] :

«Există mai presus de toate două romane importante ale lui Federigo Tozzi: Cu ochii închiși și Tre Croci . Literatii prefera primul; oamenii obișnuiți al doilea. Primul roman nu va deveni niciodată popular; al doilea va deveni, cel puțin are numerele pentru a deveni unul.
Oamenii obișnuiți adoră romanele, iar Three Crosses este mai roman decât Cu ochii închiși . Cu ochii închiși este mai poetic, dar mai puțin epic decât celălalt.
În acest moment îmi dau seama că este nevoie de o explicație foarte generală: care este diferența dintre cele două expresii literare fundamentale, lirica și epopeea? Folosesc intenționat cuvântul epic, deși în vremea noastră singura formă a epopeii este ficțiunea, astfel încât nimeni nu poate scăpa de a spune că prima este în versuri și a doua în proză.
Desigur, romanul este în proză; dar poemul epic, care l-a precedat în timp, îndeplinind aceeași funcție? Comedia , pentru a da doar un exemplu, este în versuri, totuși nu are nimic de-a face cu Canzoniere-ul lui Petrarca și cu poezia de dragoste a lui Dante în sine. Acesta din urmă aparține genului liric, în timp ce Comedia epicului.
Deci, care este diferența? Că poetul liric vorbește despre el însuși, în timp ce poetul epic vorbește despre ceilalți. Cu toate acestea, aceste altele nu trebuie să fie proiecții ale autorului, așa cum sa întâmplat mult timp în același timp Tozzi. "

Ferma

În acest roman, Tozzi încearcă să recupereze, fără a renunța la inovațiile sale anterioare, un stil și o formă mai tradiționale. Descrie o lume de anxietate , angoasă și frică determinată de impactul cu realitatea care este amenințător, iminent, agresiv. Este o lume formată din traume, răni care sunt întotdeauna deschise, leziuni profunde ale personalității . Personajele nu au cunoștințe, dar sunt influențate și se comportă ilogic datorită acestor impulsuri inconștiente.

Protagonistul este Remigio, care la moartea tatălui său primește o fermă ca moștenire, contestată atât de mama sa vitregă, cât și de vechea amantă a tatălui său. Este, în esență, povestea unei persoane inepte care suferă cruzime umană: Remigio respinge de fapt modelul care i-a fost propus de tatăl său, dar nu poate găsi o alternativă validă, deci nu poate fi un bun stăpân, nu știe să comande și să fie respectat de subalternii săi. Toată lumea este împotriva lui, deoarece, potrivit punctului lor de vedere, cine nu știe să administreze este un pericol social și ca atare trebuie îndepărtat cât mai curând posibil. În cele din urmă, unul dintre ei, Berto, care aparent îl urăște fără motiv, îl ucide.

Fiare

Este o colecție de 69 de fragmente sau aforisme, care au un singur lucru în comun: în fiecare dintre aceste nuvele apare un animal, chiar și într-un mod casual și marginal. Pentru a înțelege semnificația generală a operei, este necesar să se țină cont de aforismele inițiale și finale, care definesc cele intermediare. Aceste două fragmente sunt, de fapt, caracterizate de prezența singurului animal care, în cadrul colecției, pare să fi fost investit cu o valoare simbolică: alunca, care ar reprezenta o nevoie de înălțare, sens, armonie cu natura. Primul fragment descrie dificultatea alunecului de a trăi într-o lume dominată de om; în ultima se face apel la animal să se întoarcă la suflet. Aforismele intermediare, lipsite de alunetă, devin alegorii goale , care subliniază nevoia de sens și imposibilitatea de a-l obține. „Bestie” este deci o operă care exprimă fragmentarea și absurdul vieții. [11]

Tineri

Pregătită chiar de autor, dar publicată postum în 1920 de Treves la câteva luni după moartea sa, colecția cuprinde douăzeci și unu de texte, dintre care unele au apărut deja în periodice. Protagoniștii nuvelelor nu sunt neapărat „tineri” la vârstă, așa cum pare sugerează titlul, ci sunt uniți de o inexplicabilitate ineptitudine în relațiile sociale, ceea ce îi face victime ale durității vieții. [12]

Lucrări

Textele poetice

  • Cimpoiul verde , Ancona, Puccini și fii, 1911.
  • Orașul Fecioarei. Poem , Genova, Formiggini, 1913.

Antologii

  • Antologia scriitorilor antici sienezi. (De la origini până la Santa Caterina) , Siena, Giuntini și Bentivoglio, 1913.

Romane

  • Bestie , Milano, Treves, 1917. (colecție de proză)
  • Egoistul. Roman , Roma-Milano, A. Mondadori, 1924. (ultimul roman)
  • Amintirile unui angajat. Lucrare postumă , Roma, Revista literară, 1920; Milano, A. Mondadori, 1927.
  • Trilogia de romane despre ineptitudine
  1. Cu ochii închiși. Roman , Milano, Treves, 1919.
  2. Trei cruci . Roman , Milano, Treves, 1920.
  3. Ferma. Roman , Milano, Treves, 1921. (postum)

Povesti scurte

  • Mascarade și strambotti din congrega dei rozzi di Siena , editat și cu prefață de, Siena, Giuntini și Bentivoglio, 1915.
  • Dragostea. Novelle , Milano, Vitagliano, 1919.
  • Tineri. Novelle , Milano, Treves, 1920.

Dramele

  • Familia
  • Adevărul
  • Oameni mici
  • Moștenirea
  • Incalco . Dramă în trei acte, Roma-Milano, A. Mondadori, 1924.

Scrisori

  • Novale. Jurnal , Milano, A. Mondadori, 1925.

Eseuri

  • Realitatea de ieri și de azi , Milano, Alpi, 1928.

Pubblicazioni postume

  • Opere complete di Federigo Tozzi
I, Tre croci ; Giovani , Firenze, Vallecchi, 1943.
II, Il podere ; L'amore , Firenze, Vallecchi, 1943.
III, Con gli occhi chiusi ; Bestie ; Gli egoisti , Firenze, Vallecchi, 1950.
  • Nuovi racconti , Firenze, Vallecchi, 1960.
  • Opere , Firenze, Vallecchi, 1961-1988.
I, I romanzi , Firenze, Vallecchi, 1961.
II, Le novelle , 2 tomi, Firenze, Vallecchi, 1963.
III, Il teatro , Firenze, Vallecchi, 1970.
IV, Cose e persone. Inediti e altre prose , Firenze, Vallecchi, 1981.
V, Le poesie , Firenze, Vallecchi, 1981.
VI, Novale , Firenze, Vallecchi, 1984.
VII, Carteggio con Domenico Giuliotti , Firenze, Vallecchi, 1988.
  • Adele. Frammenti di un romanzo , curato dal figlio dell'autore, Glauco Tozzi, Firenze, Vallecchi, 1979.
  • Opere. Romanzi, prose, novelle, saggi , Milano, A. Mondadori, 1987. ISBN 88-04-22666-8 .
  • Barche capovolte , Firenze, Vallecchi, 1993.
  • Fonti , prefazione di Antonio Prete, Roma, Edizioni degli animali, 2017
  • Specchi d'acqua , Rimini, Raffaelli, 2020.

Note

  1. ^ Federigo Tozzi, Pagine critiche , Pisa, Ets, 1993, p. 318.
  2. ^ Marco Archetti, Finalmente possiamo rimediare all'errore di avere dimenticato Federigo Tozzi , in Il Foglio , 3 febbraio 2019. URL consultato il 5 maggio 2019 .
  3. ^ in Introduzione , Federigo Tozzi, Con gli occhi chiusi , Istituto Geografico De Agostini, 1981
  4. ^ [1]
  5. ^ Tempo di edificare , in Fondazione Borgese , 2011. URL consultato l'8-11-2019 .
  6. ^ Federigo Tozzi, Con gli occhi chiusi , Istituto geografico de Agostini, Novara, 1982, p.96
  7. ^ op., cit ., p. 156
  8. ^ Franco Petroni, Le parole di traverso. Ideologia e linguaggio nella narrativa d'avanguardia del primo Novecento , Jaca Book, Milano, 1998
  9. ^ Cim , p. 126 .
  10. ^ Carlo Cassola in Introduzione a Federigo Tozzi, Tre croci , Biblioteca Universale Rizzoli, Milano, 1994, pI
  11. ^ La scrittura e l'interpretazione. a cura di Romano Luperini, Pietro Cataldi, Lidia Marchiani, Franco Marchese.
  12. ^ D. D'Ascenzi, – “Leggere Tozzi a scuola: una proposta metodologica per La matta” , su diacritica.it , Diacritica (fasc. 36, 25 dicembre 2020). URL consultato il 28 luglio 2021 .

Bibliografia

  • Luigi Pirandello , " Con gli occhi chiusi ", in «Il Messaggero della Domenica]» (edizione domenicale de Il Messaggero , 13 aprile 1919; poi in Saggi, poesie e scritti vari , a cura di Manlio Lo Vecchio Musti , Milano, Arnoldo Mondadori Editore , 1960.
  • Pietro Pancrazi , "Federigo Tozzi", in « Il Resto del Carlino », 24 marzo 1920; poi in Ragguagli di Parnaso , a cura di Cesare Galimberti , Milano-Napoli, Ricciardi, 1967.
  • Emilio Cecchi , " L'ultimo romanzo di Federigo Tozzi ", in « La Tribuna », 27 marzo 1920; poi in Letteratura italiana del Novecento , vol. II, a cura di Pietro Citati , Milano, Mondadori, 1972.
  • Giuseppe Antonio Borgese , "Federigo Tozzi", in Tempo di edificare , Milano , Treves , 1923.
  • Luigi Russo , "Federigo Tozzi", in I narratori , Roma, Fondazione Leonardo, 1923.
  • Domenico Giuliotti , "A Federigo Tozzi", in L'ora di Barabba , Firenze , Vallecchi , 1923
  • Camillo Pellizzi , "Tozzi", in Le lettere italiane del nostro secolo , Milano, Libreria d'Italia, 1929.
  • Alfredo Gargiulo , "Federigo Tozzi", in « L'Italia Letteraria », 12 luglio 1930; poi in Letteratura italiana del Novecento , Firenze , Le Monnier , 1943.
  • Tito Rosina , Federigo Tozzi , Genova , Degli Orfini, 1935.
  • V. Silvi, Su Federigo Tozzi , in «La Nuova Italia», gennaio-febbraio, 1935.
  • Eurialo De Michelis , Saggio su Tozzi. Dal frammento al romanzo , Firenze, La Nuova Italia , 1936.
  • Giuseppe De Robertis , Scrittori del Novecento , Firenze, Felice Le Monnier , 1946.
  • Emilio Cecchi , Leggere Tozzi , in « L'Europeo », 30 aprile 1950; poi in Di giorno in giorno , Milano, Garzanti , 1954.
  • Enrico Falqui , Dare a Tozzi , in « Il Tempo », 10 maggio 1950; poi in Novecento letterario . Serie Terza, Firenze, Vallecchi , 1961.
  • Enrico Falqui , Federigo Tozzi trent'anni dopo , in « Il Giornale », 30 maggio 1950; poi in Novecento letterario , Serie Terza, Firenze, Vallecchi, 1961.
  • Carlo Bo , Alcuni caratteri del romanzo italiano , in Riflessioni critiche , Firenze, Sansoni , 1953.
  • Gino Raya , Storia della letteratura italiana , Milano, Marzorati , 1953.
  • Enrico Falqui , Un giudizio da capovolgere , in « Il Tempo », 11 giugno 1960; poi in Novecento letterario , Serie Terza, Firenze, Vallecchi, 1961.
  • Giorgio Pullini , Espressionismo narrativo di Tozzi , in «Le ragioni narrative», febbraio 1961; poi in Volti e risvolti del romanzo italiano contemporaneo , Milano, Mursia , 1971.
  • Glauco Tozzi, Notizie sui romanzi di Federigo Tozzi , in F. Tozzi, I romanzi , «Opere», vol. I, Firenze, Vallecchi, 1961.
  • Giuseppe De Robertis , Altro Novecento , Firenze, Felice Le Monnier, 1962.
  • Ferruccio Ulivi , Federigo Tozzi , Seconda edizione, Milano, Mursia, 1962.
  • Glauco Tozzi, Notizie sulle novelle di Federigo Tozzi , in F. Tozzi, Le novelle , «Opere», vol. II, Firenze, Vallecchi, 1963.
  • Giacomo Debenedetti , Con gli occhi chiusi , in « aut aut », n. 78, novembre 1963; poi in appendice a F. Tozzi, Con gli occhi chiusi. Ricordi di un impiegato , Roma, Editori Riuniti , 1980.
  • Giorgio Luti , "Federigo Tozzi", in « Belfagor », 1, 31 gennaio 1964, poi in Narrativa italiana dell'Otto e Novecento , Firenze, Sansoni, 1964.
  • Carlo Cassola , Alla scoperta dei luoghi tozziani , in «Il Giorno», 9, 17, 24, 30 novembre e 5 dicembre 1964; poi Alla ricerca di Federigo Tozzi , in F. Tozzi, I romanzi , «Opere», vol. I, Firenze, Vallecchi, 1973.
  • Alberto Asor Rosa , Scrittori e popolo , Roma, Samonà e Savelli, 1966.
  • Aldo Borlenghi , "Federigo Tozzi", in Narratori dell'Ottocento e del primo Novecento , vol. V, Milano-Napoli, Ricciardi, 1966.
  • Nicola Francesco Cimmino , Il mondo e l'arte di Federigo Tozzi , Roma, Giovanni Volpe Editore, 1966.
  • Emilio Cecchi , "Prosatori e narratori italiani del Novecento", in Storia della letteratura italiana , vol. IX, a cura di E. Cecchi e N. Sapegno, Milano, Garzanti, 1969.
  • Piero Bigongiari , "Tozzi e la pantomima sensibile", in Prosa per il Novecento , Firenze, La Nuova Italia, 1970.
  • Piero Bigongiari , "Tozzi e la crisi della realtà degli anni dieci", in Prosa per il Novecento , Firenze, La Nuova Italia, 1970.
  • Piero Bigongiari , "Inettitudine di Tozzi" (1970), poi in F. Tozzi, I romanzi , a cura di G. Tozzi, Firenze, Vallecchi, 1973.
  • Sandro Maxia, Uomini e bestie nella narrativa di Federigo Tozzi , Padova, Liviana, 1971.
  • Giacomo Debenedetti , Il romanzo del Novecento , Milano, Garzanti , 1971.
  • Aldo Rossi , Modelli e scrittura di un romanzo tozziano. Il podere , Padova, Liviana, 1972.
  • Claudio Carabba, Federigo Tozzi , Firenze, La Nuova Italia, 1972.
  • Gino Tellini, La tela di fumo. Saggio su Tozzi novelliere , Pisa, Nistri-Lischi, 1972.
  • Giorgio Luti , "D'Annunzio e Tozzi", in La cenere dei sogni. Studi dannunziani , Pisa, Nistri-Lischi, 1973.
  • Pasquale Voza, La narrativa di Federigo Tozzi , Bari, De Donato, 1974.
  • Walter Mauro , Realtà mito e favola nella narrativa italiana del Novecento , Milano, Garzanti, 1974.
  • Luigi Reina, Invito alla lettura di Tozzi , Milano, Mursia, 1975.
  • Gianfranco Contini , "Tozzi Federigo", in Schedario di scrittori italiani moderni e contemporanei , Firenze, Sansoni, 1978.
  • Carlo Cassola , "Prefazione a «Adele»", in F. Tozzi, Adele , Firenze, Vallecchi, 1979.
  • Carlo Cassola , "Introduzione", in F. Tozzi, Tre croci , Milano, Rizzoli, 1979, poi in Il romanzo moderno , Milano, Rizzoli, 1981.
  • Maurizio Cucchi , "Introduzione", in F. Tozzi, Bestie , Milano, Guanda, 1979.
  • Elio Gioanola, "Gli occhi chiusi di Federigo Tozzi", in «Otto/Novecento», I, gennaio-febbraio 1980, poi in Psicanalisi, ermeneutica e letteratura , Milano, Mursia, 1991.
  • Glauco Tozzi, "Notizie", in F. Tozzi, Cose e persone. Inediti e altre prose , «Opere», vol. IV, Firenze, Vallecchi, 1981.
  • Paolo Cesarini, Tutti gli anni di Tozzi , Montepulciano, Editori del Grifo, 1982.
  • Luigi Baldacci , "Nota introduttiva" e "Nota bibliografica", in F. Tozzi, Con gli occhi chiusi , Torino, Einaudi, 1983, poi in Tozzi moderno , Torino, Einaudi, 1993.
  • Paolo Getrevi, Nel prisma di Tozzi. La reazione, il sangue, il romanzo , Napoli, Liguori, 1983.
  • Annamaria Cavalli Pasini, Il "mistero" retorico della scrittura. Saggi su Tozzi narratore , Bologna, Pàtron, 1984.
  • Franco Petroni, Ideologia del mistero e logica dell'inconscio nei romanzi di Federigo Tozzi , Firenze, Manzuoli, 1984.
  • Claudio Toscani, Federigo Tozzi: con gli occhi dell'anima , Roma, Ed. dell'Ateneo, 1985.
  • Pasquale Voza, Tozzi tra paese ed Europa , in AA.VV., Per Tozzi , Roma, Editori Riuniti , 1985.
  • Cristof Weinand, La città simbolica in Federigo Tozzi , in «Symbolon», Anno II, numero 3-4, 1985.
  • Ruggero Puletti, Federigo Tozzi: la provincia come confino , in AA.VV., Per Tozzi , Roma, Editori Riuniti, 1985.
  • Rossana Dedola, Tozzi. Storia della critica , Roma, Bagatto libri, 1990.
  • M. Jeuland-Meynaud, Lettura antropologica della narrativa di Federigo Tozzi , Roma, Bulzoni Editore, 1991.
  • Laura Melosi, Anima e scrittura. Prospettive culturali per Federigo Tozzi , Firenze, Le Lettere, 1991.
  • Giorgio Fontanelli, Il teatro di Federigo Tozzi , Roma, Bulzoni, 1993.
  • Romano Luperini , Federigo Tozzi: frammentazione espressionista e ricostruzione romanzesca , Mucchi, 1993.
  • Marco Marchi , Federigo Tozzi. Ipotesi e documenti , Genova, Marietti, 1993.
  • Romano Luperini , Federigo Tozzi. Le immagini, le idee, le opere , Roma-Bari, Laterza 1995.
  • Marco Marchi , Vita scritta di Federigo Tozzi , Firenze, Le Lettere, 1997.
  • Martina Martini, Tozzi e James. Letteratura e psicologia , Firenze, Olschki, 1999.
  • Marco Marchi (a cura di), Il rabdomante consapevole. Ricerche su Tozzi , Firenze, Le Lettere, 2000.
  • Marco Marchi (a cura di), Scritture del profondo. Svevo e Tozzi , Trieste, Pubblicazioni del Museo Sveviano, 2000; poi Siena, Edizioni del Comune di Siena, 2002.
  • Eduardo Saccone, Allegoria e sospetto. Come leggere Tozzi , Napoli, Liguori, 2000.
  • Daniela Carmosino, Siena. Scenografie tozziane (Pref. di MA Grignani), Milano, ed. Unicopli, 2005.
  • Antonio Zollino, La verità sul sentimento. Saggio su Tre Croci di Federigo Tozzi , Pisa, ETS, 2005.
  • Franco Petroni, Ideologia e scrittura. Saggi su Federigo Tozzi , Lecce, Manni, 2006.
  • Livia Langiano, L'officina novellistica di Tozzi. La novella come documento psicologico , Terni, Global Press Italia, 2007.
  • Marco Marchi , Immagine di Tozzi , Firenze, Le Lettere, 2007.
  • Riccardo Castellana, Federigo Tozzi: bibliografia delle opere e della critica, 1901-2007 , Pontedera (Pisa), Bibliografia e Informazione, 2008.
  • Giancarlo Bertoncini, Narrazione breve e personaggio. Tozzi, Pirandello, Bilenchi, Calvino , Macerata, Quodlibet 2008.
  • Marco Marchi (a cura di), Stagioni di Tozzi , Firenze, Fondazione Monte dei Paschi di Siena - Le Lettere, 2010.
  • Tommaso Franci, Federigo il Grande. Nuove categorie per la poetica di Tozzi , Lecce, Manni, 2010.
  • Giuseppe Fontanelli, Tozzi e le facce di Paolo. Dal poema in prosa al romanzo , Firenze, Olschki, 2012.
  • Elena Gori, Tozzi e Dostoevskij. La fuggitiva realtà , Firenze, Cesati, 2012.
  • Alessandro Zammataro, Il canto della Vergine. Storia mistica e immagini del Medioevo nella poesia di Federigo Tozzi , Aracne, 2013.
  • Cristina Ubaldini, La poetica psico-logica e le personae di Federigo Tozzi , Universitalia, 2013.
  • Simonetta Losi, La lingua "senese" di Federigo Tozzi tra derivazioni letterarie e tradizione popolare , Betti, 2017.
  • Riccardo Castellana e Ilaria de Seta (a cura di), Federigo Tozzi in Europa. Influssi culturali e convergenze artistiche , Carocci, 2017.
  • Laura Perrini, Per mano a Federigo Tozzi. Sei itinerari senesi , Betti, 2018.
  • Pasquale Tuscano, Federigo Tozzi. Narratore dell'alienazione dei sentimenti e della ragione , Rubbettino, 2018.
  • Daniela Marani, Interconnessioni tra vita e romanzo in Federigo Tozzi in España e Italia: el Siglo XX , Fundación Updea Publicaciones, 2018.
  • Gianfranco Lauretano, Federigo Tozzi : Una rivelazione improvvisa , Raffaelli Editore, 2020.
  • Federigo Tozzi, Come leggo io e altri scritti letterari , Elliot edizioni, 2020.

Voci correlate

Altri progetti

Collegamenti esterni

Controllo di autorità VIAF ( EN ) 68940126 · ISNI ( EN ) 0000 0001 2138 0178 · SBN IT\ICCU\CFIV\005726 · Europeana agent/base/116226 · LCCN ( EN ) n80028473 · GND ( DE ) 118802623 · BNF ( FR ) cb120133188 (data) · BNE ( ES ) XX1308891 (data) · NLA ( EN ) 35721528 · BAV ( EN ) 495/287471 · WorldCat Identities ( EN ) lccn-n80028473