Felice Casorati

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Notă despre dezambiguizare.svg Dezambiguizare - Dacă sunteți în căutarea matematicianului cu același nume, consultați Felice Casorati (matematician) .

Felice Casorati ( Novara , 4 decembrie 1883 - Torino , 1 martie 1963 ) a fost pictor , gravor , designer , scenograf și profesor italian .

Semnătura lui Felice Casorati

Biografie

Cariera militară a tatălui său Francesco îl obligă la transferuri constante: locuiește la Milano , Reggio Emilia și Sassari . În ultimul oraș, tatăl se împrumută, din pasiune, să fresceze o clădire a ofițerilor, predând sensibilitatea sa artistică fiului său. Familia s-a mutat apoi la Padova, unde Felice a studiat liceul și și-a cultivat aptitudinea muzicală.

Antrenamentul și începuturile

În 1901, în urma unei crize nervoase, a fost nevoit să se odihnească pe dealurile Euganeene ; aici începe să picteze pentru prima dată, apoi rafinând tehnica cu artistul Giovanni Vianello .

În 1907 a absolvit Dreptul la Universitatea din Padova ; cu toate acestea, el alege să se dedice unei cariere artistice. Între 1907 și 1910 s-a aflat la Napoli, unde s-a dedicat picturii și a studiat în special lucrările luiPieter Brueghel cel Bătrân în colecția Muzeului Național. În același an a expus pentru prima dată la Bienala de la Veneția , admis grație unui portret al surorii sale Elvira, Portretul unei doamne. Se întoarce din nou la Bienala din 1909 și 1910; cu această ocazie, el are ocazia să observe lucrările lui Gustav Klimt care vor influența unele dintre picturile sale ulterioare, precum Visul Rodiei , prezentat la Prima Expoziție Internațională de Artă a Secesiunii de la Roma în 1913.

Între 1911 și 1915 a locuit la Verona unde a fondat revista La Via Lattea cu alți artiști, la care a colaborat cu ilustrații în stil Art Nouveau în maniera lui Jan Toorop și Aubrey Beardsley . În ultimii ani a fost aproape de artiștii lui Ca 'Pesaro: Arturo Martini , Gino Rossi , Umberto Moggioli , Pio Semeghini .

Înrolat în armată în 1915, va participa la primul război mondial .

Transferul la Torino

După moartea tatălui său în 1917, s-a mutat împreună cu familia la Torino, devenind în curând o figură centrală în cercurile intelectuale ale orașului. El frecventează compozitorul Alfredo Casella cu care împărtășește pasiunea pentru muzică, mărturisit și de fiul său care într-un interviu afirmă „Spre seară toată viața a dedicat cel puțin o jumătate de oră pianului, a cântat pentru el și nu pentru alții, de multe ori la patru mâini cu mama mea " [1] Se împrietenește cu Piero Gobetti , alăturându-se în 1922 grupului antifascist al„ Revoluției liberale ”, iar pentru aceasta este arestat și eliberat după câteva zile. În 1923 Gobetti însuși i-a dedicat o biografie. [2]

În aceiași ani a deschis „Scuola di Casorati” în studioul său din Torino, un loc de predare pentru tinerii artiști. Cu elevii săi a expus în 1929 la expoziția „Casorati fra i discipoli”, însoțit de un text de Giacomo Debenedetti în care, printre elevi, se află Silvio Avondo , Nella Marchesini , Daphne Maugham , Marisa Mori , Andrea Cefaly junior , Sergio Bonfantini amintit., Giuseppina Ferraris , Albino Galvano , Paola Levi Montalcini , Lalla Romano , Riccardo Chicco .

În rolul său de profesor formează artiști precum Francesco Menzio , Carlo Levi , Gigi Chessa și Jessie Boswell , care se vor alătura ulterior grupului „ Șase pictori din Torino ”. Printre studenții săi se numără și pictorii piemontezi Enrico Accatino și Caty Torta și pictorul modenez Ida Donati Formiggini , soția deputatului socialist Pio Donati .

În 1924 a ținut o expoziție personală la Bienala de la Veneția, însoțită de un eseu de prezentare al criticului de artă Lionello Venturi . [3] În 1925 Antonio Fontanesi a fost unul dintre fondatorii Societății de Arte Frumoase, cu scopul de a promova expoziții ale artiștilor italieni și străini din secolul al XIX-lea și contemporani. Între 1923 și 1925 a realizat proiectul de recuperare a Teatrului din Torino cu Gigi Chessa și Riccardo Gualino . De la acesta din urmă i s-a însărcinat să decoreze un mic teatru privat în via Galliari împreună cu arhitectul Alberto Sartoris . Teatrul a fost inaugurat în aprilie 1925 și a rămas deschis până în 1929.

La cea de-a III-a Bienală a artelor decorative organizată de ISIA din Monza în 1927 a colaborat din nou cu Sartoris pentru pavilionul piemontez; a proiectat, de asemenea, atriul Expoziției de arhitectură de la Trienala din Milano în 1933. A fost chemat de istoricul de artă Margherita Sarfatti să participe la expozițiile secolului al XX-lea italian în 1926 și 1929; totuși, rămâne autonomă față de această mișcare artistică.

În 1930 s-a căsătorit cu britanica Daphne Maugham , care își frecventase școala din 1926; fiul celor doi, Francesco, va deveni la rândul său pictor. În 1935 studioul lui Casorati și Enrico Paulucci a găzduit „ Prima expoziție colectivă de artă abstractă italiană ”, care include lucrări de Licini , Melotti și Fontana . A câștigat Marele Premiu pentru pictură la cea de-a 21-a Bienală de la Veneția din 1938. De asemenea, a primit recunoaștere oficială la marile expoziții de la Paris , Pittsburgh și San Francisco la sfârșitul anilor treizeci.

Ultimii ani

Din 1933 până în 1954 se ocupă de scenografie. Primul angajament este pentru montarea spectacolului „La vestale ” de Spontini la Maggio Musicale Fiorentino , în același sezon Giorgio de Chirico și Mario Sironi lucrează la alte spectacole. În ansamblu, el semnează decorurile pentru 21 de spectacole, dintre care unele sunt comandate de Teatro alla Scala din Milano și de Teatro dell'Opera din Roma.

În 1941 a fost desemnat catedra de pictură la Academia Albertina din Torino, a devenit director în 1952 și apoi președinte în 1954. [4] Are numeroși studenți la academie, inclusiv fiul său Francesco, Nino Aimone, sculptorul roman Campagnoli , Mauro Chessa , Francesco Tabusso , Marcolino Gandini, Gianluigi Mattia , Alice Psacaropulo și mulți alții. Faima care îl înconjoară l-a determinat pe antreprenorul Giuseppe Verzocchi să-l contacteze la sfârșitul anilor 1940 pentru a contribui la colecția sa de lucrări în pictura contemporană, acum păstrată în Palazzo Romagnoli (Forlì) . În 1952 a ținut o expoziție solo la Bienală , iar cu Ottone Rosai a primit premiul special al Președinției.

În 1955 a contribuit la lansarea Fiat 600 cu un tablou mare care înfățișează mașina simbolică a orașului Torino industrial în prim plan.

A murit la 1 martie 1963 după douăzeci de zile de la amputarea piciorului stâng în urma unei embolii .

Mulțumiri

A primit o mare recunoaștere de-a lungul carierei sale: cavaler al Legiunii D’Honneur, medalie de aur pentru merite culturale de către Ministerul Educației, membru cu drepturi depline al Accademia di San Luca, mare ofițer al Republicii Italiene primește și medalia de aur pentru merit profesional în Capitol.

Gândirea artistică

„Aș vrea să pot proclama dulceața fixării pe pânză a sufletelor extatice și liniștite, a lucrurilor mut și imobil, a privirilor lungi, a gândurilor profunde și clare ... a vieții de bucurie și nu a vertijului, a viața dureroasă și nu a Nu, de ce să fug repede într-o mașină, de ce să imit fulgerul, fulgerul, fulgerul? În schimb, aș vrea să mă întind în cel mai moale pat și să am în jurul meu, atât de aproape, cel mai drag lucruri, întotdeauna, etern ... Ce sinceritate se caută în artă? Sinceritate externă sau sinceritate intimă, internă? " [5]

Toate gândurile lui Casorati sunt îmbrăcate în intimitate religioasă.

Cu ocazia Quadrenalului de la Roma din 1931 Casorati publică „Quadrennial of National Art ” [6] , un text în care își explică limbajul artistic. Lucrările sale dau adesea impresia că sunt pietrificate ca sculpturile și acest lucru se datorează faptului că, în loc să caute expresie prin culoare și semn, el vrea mai degrabă să redea „valoarea formei, planurilor, volumelor, obținute prin intermediul unei culori tonale nerealiste” [ 6] . Luminile și umbrele devin astfel mijloace importante de accentuare a plasticității, chiar dacă nu este niciodată clar de unde provin, dându-ne impresia unei lumi suspendate, atemporale și aproape fantastice.

Pictura sa, care își ia reperul din vis și tradiția figurativă a clasicismului renascentist italian din secolele XIV și XV , a fost abordată de critici la curentul artistic al așa-numitului realism magic .

Artistul identifică pictura Studiul din 1923 ca fiind cea care își exprimă cel mai bine „schema mentală” și „viziunea spirituală”. [7] Lucrarea a fost distrusă în incendiul de la München Glaspalast din 1931.

Lucrări

  • Old Lady (1909)
  • Oameni (1910)
  • Moștenitoarele (1910)
  • Nocturne (1912)
  • Așteptarea (1918 - 1919)
  • Visul rodiei (1912)
  • Fetiță care se joacă pe un covor roșu (1912)
  • Rugăciune (1914)
  • Portretul Anna Maria De Lisi (1918)
  • O femeie (1919)
  • Boluri
  • Portretul lui Riccardo Gualino (1922)
  • Portretul Silvanei Cenni (1922)
  • Amiază (1923)
  • Manechine (1924), conservate în muzeul celor 900 din Milano
  • Îngerul nopții (1925)
  • Flori și pălărie (1928)
  • Fabrici (1940)
  • Triliticul lui San Maurizio Sant 'Antonio și San Eusebio (1941)
  • Cuibul (1947)
  • Mâini, obiecte, cap ... (1949-1950), create, împreună cu un autoportret, pentru importanta colecție Verzocchi pe tema lucrărilor păstrate la Palazzo Romagnoli din Forlì.

Felice Casorati în muzee

Lazio

Sicilia

  • Galeria Provincială de Artă Modernă și Contemporană din Messina (cu lucrarea „Fata cu cartea”, ulei pe pânză cm 160 x 75, 1909) - 10

Veneto

Emilia Romagna

Lombardia

Marche

Piemont

Toscana

Trentino Alto Adige

Cantonul Ticino

Notă

  1. ^ MaurizioTernavasio, Felice Casorati. Biografia , Torino, Lindau, 2009, p. 196.
  2. ^ Piero Gobetti, pictor Felice Casorati , Torino, editor Piero Gobetti, 1923.
  3. ^ Lionello Venturi, Pictorul Felice Casorati , în Dedalo , IV, 1923.
  4. ^ Felice Casorati , pe casorati.net . Adus la 8 aprilie 2018 .
  5. ^ Claudia Gian Ferrari, Casorati și Bienala de la Veneția , în Felice Casorati din anii douăzeci până în anii patruzeci , Milano, Electa, 1996, pp. 35-36.
  6. ^ a b Felice Casorati, Quadrennial of National Art , Rome, Palazzo delle Esposizioni, 1931.
  7. ^ Felice Casorati, prelegere susținută la Universitatea din Pisa în 1943, publicată în Felice Casorati 1883-1963 , catalog expozițional editat de MM Lamberti și P. Fossati, Accademia Albertina, Torino, 1985.
  8. ^ Muzeul Cantonal de Artă, Lugano: Felice Casorati

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 40,743,254 · ISNI (EN) 0000 0001 2095 9786 · SBN IT \ ICCU \ CFIV \ 004 163 · Europeana agent / base / 162 484 · LCCN (EN) n83015477 · GND (DE) 119 264 889 · BNF (FR ) cb149713045 (data) · ULAN (EN) 500 021 131 · BAV (EN) 495/171338 · WorldCat Identities (EN) lccn-n83015477
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Felice_Casorati&oldid=120517387 ”