Filippino Lippi
Filippo Lippi , cunoscut sub numele de Filippino Lippi pentru a-l deosebi de tatăl său ( Prato , 1457 - Florența , 1504 ), a fost un pictor italian .
A preluat stilul liniar al profesorului său Sandro Botticelli , dar l-a folosit pentru a crea lucrări în care caracterul ireal al scenei să iasă în evidență cu figuri alungite și scene bogate în detalii imaginative. După o călătorie la Roma făcută între 1488 și 1492 , unde a studiat atât monumentele antice, cât și frescele de Melozzo da Forlì și Pinturicchio , a readus la Florența gustul pentru decor grotesc , care în picturile sale a devenit decor „animat”, misterios, fantastic și deranjant, legându-se de climatul de criză politică și culturală din Florența lui Girolamo Savonarola .
Pictura lui Filippino se numără printre cele mai reprezentative ale evoluției de la Florența care a avut loc la sfârșitul secolului al XV-lea: din epoca echilibrului și a purității liniare, arta a fost transportată spre exasperare expresivă și tensiuni pasionale, care au dus mai târziu la manierism [1]. . El a fost unul dintre primii pictori care a folosit vreodată, deși retrogradat la detalii secundare, o pensulă vizibilă și pastoasă, „impresionistă”. Exemplul său a fost preluat și dezvoltat de unii artiști florentini precum Rosso Fiorentino și este posibil să trasăm o linie ideală care leagă dezvoltarea acestei tehnici, prin Parmigianino , regretatul Titian , Rubens , Rembrandt , Fragonard , până la impresioniști. .
Viața și lucrările
Origini
Originile lui Filippino Lippi sunt destul de singulare, fiul călugărului carmelit Filippo Lippi și al călugăriței Lucrezia Buti . După cum povestește Vasari , cei doi s-au întâlnit la Prato când tatăl Lippi, angajat în frescele Catedralei , a devenit capelan în mănăstirea Lucrezia. Într-o zi, a cerut-o pe maica stareță să o poată înfățișa pe tânăra călugăriță într-un altar al Maicii Domnului și al Copilului și, după ce a obținut permisiunea după o ezitare, a trebuit să izbucnească o scânteie între cei doi, atât de mult încât, cu ocazia cortegiul Sacrei Cintola Philip a răpit modelul, cu mare scandal. Filippino s-a născut în 1457 , înainte ca cei doi să se căsătorească. Pentru a repara crima, Cosimo de Medici a mijlocit cu papa Pius al II-lea pentru ca cei doi să obțină o dispensa pentru a se putea căsători. Chiar dacă căsătoria nu a avut loc - întrucât, așa cum relatează Vasari, tatăl Filippo a preferat să facă „cu el însuși și cu pofta de mâncare” după bunul plac - cei doi locuiau împreună într-o casă din Piazza del Duomo , bucurându-se de marea toleranță a autorități religioase care, deși au îndepărtat postul de capelan de la Filippo, au confirmat misiunea pentru frescele Catedralei, la care artistul a lucrat până în 1464 [2] .
În acel șantier, tânărul Filippino a intrat în contact cu cercul tatălui său de asistență a pictorilor și l-a întâlnit pe tânărul Sandro Botticelli , care avea doisprezece ani mai în vârstă. Filippo a primit alte misiuni la Prato până în 1467 [2] .
În acel an a fost chemat la Spoleto unde s-a dus cu fiul său Filippino, care cu acea ocazie a început să lucreze ca băiat de magazin pe șantierul de la Duomo . În orașul Umbria, Filippo a murit câțiva ani mai târziu, în 1469 , lăsându-l pe fiul său de 12 ani pe mâna primului său asistent, Fra Diamante , care a condus grupul de elevi și ajutoare până la încheierea frescelor cu Poveștile. a Fecioarei [3] .
Pentru o anumită perioadă, Filippino a rămas în atelierul lui Fra 'Diamante, dar lipsa sa de personalitate artistică a avut un impact redus asupra educației tânărului [3] .
În atelierul lui Botticelli
În 1472 , la vârsta de paisprezece / cincisprezece ani, a intrat, așadar, în atelierul florentin cu o personalitate complet diferită, Sandro Botticelli , care, după cum scrie și Vasari , excelase printre elevii tatălui său Filippo, înțelegând și asimilându-și stilul mai mult fiecare. În același an, Sandro l-a înscris pe Filippino la Compagnia di San Luca , din care face parte el însuși [3], iar tânărul pictor a pictat Buna Vestire , păstrată acum în Galeria Academiei .
Primele lucrări ale lui Filippino sunt strict botticeliene [3] , atât de mult încât marele istoric de artă Bernard Berenson , când numele lui Filippino nu apărea încă în atribuții, obișnuia să se refere la autorul unor astfel de lucrări ca anonimul " Prietenul lui Sandro ". Acestui grup, datat aproximativ între 1475 și 1480 , aparțin Madonelor din Berlin , Londra și Washington , celor Trei Arhangheli și Tobias din Galeria Sabauda din Torino , Doamna Mării din Galleria dell'Accademia (poate Sandro Botticelli ) și cassoni cu Poveștile Esterei , Poveștile despre Lucretia și Poveștile din Virginia (1480). Aceste lucrări se caracterizează printr-o dulceață neliniștită, cu ritmuri sinuoase și un design care este întotdeauna foarte controlat [1] . În 1473 sunt documentate o altară pierdută pentru o biserică din Pistoia și Depunerea muzeului Cherbourg .
Vasari i-a atribuit lui Filippino ideea de a înfrumuseța figurile, în special femeile, cu „haine de modă veche”, adică halatele de mătase fluturătoare ale unora dintre picturile sale care se regăsesc și în lucrările lui Botticelli , Ghirlandaio și altele. În realitate, această primărie în pictură aparține lui Tondo Bartolini (c. 1465) al tatălui său Filippo, la rândul său, probabil inspirat de sculpturi precum San Giorgio o eliberează pe prințesa lui Donatello (1416-1417) [4] .
Roma
În 1481 se pare că Filippino a fost la Roma cu Sandro pentru a-l ajuta la frescele din capela Sixtină . Prezența sa nu este dovedită de anumite documente, dar Francesco Albertini o menționează în Mirabilia Urbis (un ghid al frumuseților Romei ) din 1510 . Mai mult, unele pasaje ale frescelor lui Botticelli apar în lucrările ulterioare ale lui Filippino, cum ar fi, de exemplu, forma turbalelor pedepsei rebelilor care reapare în Adormirea capelei Carafa : un detaliu greu vizibil de la sol și care presupune o vedere din schele [5] .
În orice caz, Botticelli s-a întors la Florența în primele luni ale anului 1482 și alături de el, probabil, Filippino.
Vila din Spedaletto
În 1483 a participat la cel mai ambițios program decorativ inițiat de Lorenzo Magnificul , decorarea vilei din Spedaletto , lângă Volterra , unde erau adunați cei mai buni artiști de pe scena florentină a vremii: Pietro Perugino , Sandro Botticelli , Domenico Ghirlandaio și Filippino. Scenele, care aveau un caracter mitologic deosebit, după cum se știe, s-au pierdut complet.
Finalizarea Capelei Brancacci
La începutul anilor optzeci, Filippino a început să primească comisioane importante, iar stilul său s-a maturizat rapid în forme mai personale [1] . Din 1482 a pictat două tondi ale Bunei Vestiri pentru San Gimignano , urmate în anul următor de Pala Magrini și în panouri pentru San Ponziano din Lucca (acesta din urmă astăzi la Fundația de Artă Norton Simon din Pasadena ).
La 31 decembrie 1482, artistul a fost numit în comisia de frescă a unui perete în Sala dell'Udienza din Palazzo Vecchio , o lucrare nerealizată, dar care mărturisește cum a început să-și facă un nume primind comisioane oficiale.
În aceeași perioadă a fost însărcinat să încheie ciclul Capelei Brancacci . Aici, până în 1485 , a completat Povestirile Sfântului Petru din Masaccio cu episoadele: Disputa lui Simon Magus și răstignirea Sfântului Petru , Învierea fiului lui Teofil , Sfântul Petru în închisoare vizitat de Sfântul Pavel , Eliberarea Sfântului Petru din închisoare [6] .
Filippino a fost ales probabil pentru fidelitatea sa stilistică față de tatăl său, primul elev al lui Masaccio , angajându-se să completeze banda inferioară de fresce, parțial lăsată în jumătate de Masaccio (sau poate parțial distrusă din cauza prezenței portretelor personajelor „incomode”) și parțial a fi refăcut de la zero. Filippino s-a străduit să se adapteze stilului ilustrului său predecesor (care lucrase la el până în jurul anului 1427 ), reglând gama cromatică, simplificând cât mai mult cifrele și menținând cea mai strictă rigoare posibilă. Dacă în unele pasaje se poate spune că mimesisul este perfect complet (ca în peisajul Învierii fiului lui Teofil , atribuit nesigur uneia sau alteia), în modul de reprezentare a personajelor, pe de altă parte, distanța dintre arta rafinată a timpului poate fi măsurată. a lui Lorenzo Magnificul în ceea ce privește austeritatea și lipsa ornamentului lui Masaccio. În ciuda acestui fapt, viziunea globală este armonioasă, diferențele perceptibile doar la examinarea atentă [7] .
Datarea frescelor din Capela Brancacci este problematică și se bazează doar pe elemente circumstanțiale. În orice caz, trebuia să fie completă nu mai târziu de 1487 .
Retaul celor opt și Apariția Fecioarei către Sfântul Bernard
În 1486 a datat, la 20 februarie, așa-numitul Pala degli Otto , un mare panou devoțional pentru Sala degli Otto di Pratica din Palazzo Vecchio , unde influențele lui Leonardo da Vinci se regăsesc mai ales în fizionomia Madonei. În același an, Apariția Fecioarei către Sfântul Bernard a fost finalizată și pentru mănăstirea Campora, în afara Porta Romana , păstrată acum în Badia Fiorentina . În această lucrare compoziția are un caracter ireal care rezultă atât din modulele alungite ale figurilor, cât și din peisajul rocilor și trunchiurilor fantasmagorice și aproape antropomorfe.
La 21 aprilie 1487 a fost însărcinat deFilippo Strozzi să decoreze capela familiei din Santa Maria Novella cu Povestiri despre San Giovanni Evangelista și San Filippo , lucrare care a fost întreruptă curând pentru plecarea sa la Roma.
La începutul anului 1488 a realizat două tablouri pierdute pentru a fi trimise lui Mattia Corvinus , regele Ungariei.
Spoleto
Chemat la Roma, Filippino s-a oprit în timpul călătoriei sale la Spoleto , pentru a cere rămășițele tatălui său în numele Magnificului, care plănuise un ciclu de monumente funerare ale celor mai mari artiști toscani care să fie așezat în Catedrala din Florența . Canoanele din Spoleto, însă, s-au opus, susținând că „tânăra” lor catedrală nu conținea încă morminte ilustre, în timp ce mulți mari maeștri au fost îngropați la Florența. În cele din urmă, Lorenzo a renunțat, încredințându-i lui Filippino proiectarea unui monument pentru tatăl său Lippi, care a fost apoi executat de alți artiști.
Capela Carafa din Roma
La 27 august 1488, Filippino este documentat la Roma , unde, la recomandarea lui Lorenzo de Medici , fusese însărcinat de cardinalul Oliviero Carafa să fresceze capela familiei sale din Santa Maria sopra Minerva ; în aceste fresce, plasate în fața comisiei florentine a lui Strozzi pentru importanța lor, Filippino a dezvăluit o renaștere constantă și variată a anticului.
Filippino s-a trezit în mijlocul renașterii clasiciste legate de prima epocă de aur a descoperirilor arheologice romane. În acest context a elaborat un stil unic, caracterizat prin inspirație și o viziune anticlasică, în care imaginea este fragmentată într-un set eclectic de citate și referințe la sculptura și decorul Antichității, acumulat cu o imaginație nelimitată, uneori înșelătoare [1 ] .
În 1489 poate a vizitat și Veneția , așa cum este scris în contractul pentru capela lui Filippo Strozzi .
Capela lui Filippo Strozzi
Întorcându-se de la Roma Filippino în 1491 a participat la un concurs pentru fațada Catedralei din Florența . El a reluat ciclul în Santa Maria Novella pentru capela lui Filippo Strozzi , abia începută înainte de plecarea sa, finalizând-o în 1502 . După moartea clientului, între iunie și iulie 1503 , au fost instalate vitraliile capelei, pe baza unui proiect al lui Filippino însuși, cu Madona și Pruncul, doi îngeri și Sfinții Filip și Ioan .
Picturile din acest ciclu sunt o oglindă a crizei politice și religioase florentine: de fapt, subiectul frescelor, ciocnirea dintre creștinism și păgânism , este un subiect larg dezbătut în Florența de atunci, dominat de Girolamo Savonarola . Filippino și-a inserat personajele în seturi care recreează lumea antică în fiecare detaliu, dar le-a încărcat cu decorațiuni grotești , rezultatul șederii sale la Roma, astfel încât să creeze o decorație „animată”, misterioasă, fantastică și tulburătoare, ajungând la irealitatea unui coșmar. În această arhitectură, Filippino a plasat călăi feroce deformate de grimase, care se supără împotriva sfinților. În scena cu San Filippo urmarind out monstru al templului, altarul se face cu o acumulare de trofee, telamons și sfincși , care pare să Vasari un templu reală; statuia lui Marte , cu ciocănitor și lup la picioare, este o figură vie care pare să-l provoace pe sfântul creștin. Potrivit Legendei de Aur , de fapt, Sfântul Filip fusese luat prizonier de păgânii din Scythia și fusese dus la templul lui Marte pentru a-l obliga să se sacrifice zeului păgân, dar de la baza altarului a evocat un monstru, simbol al diavolului, pe care l-a ucis cu suflarea multor prezenți, inclusiv fiul preotului care pregătea jertfa; în cerul din dreapta este apariția lui Hristos cu Crucea.
Comisioane importante pe masă
Întorcându-se la Florența în 1493 , a executat Apariția lui Hristos la Madonna , păstrată la München , pentru a fi identificată poate cu panoul menționat de Vasari în San Francesco al Palco din Prato . În jurul anului 1498 a executat ulterior retaula Nerli pentru Tanai de 'Nerli pentru biserica Santo Spirito . În același an a făcut parte dintr-o comisie pentru restaurarea felinarului cupolei Santa Maria del Fiore .
Semnată și datată 29 martie 1496 esteAdorația Magilor , pentru biserica San Donato din Scopeto , acum în Uffizi , cu portretul lui Lorenzo de Pier Francesco de 'Medici : alegerea fraților a căzut pe Filippino după Leonardo da Vinci își lăsase Adorația incompletă. Inspirată de Adorația lui Botticelli de astăzi în Uffizi și cu o sugestie incontestabilă derivată din cea a lui Leonardo da Vinci , lucrarea diferă și de modelele pentru redarea lenticulară a detaliilor, derivate din modelul flamand și pentru reprezentarea corală în pe care toate personajele, atât în prim plan, cât și în fundal, converg spre miracolul Nașterii Domnului care urmează cometei.
Influența lui Savonarola
În acei ani, Filippino a trăit, la fel ca toți florentinii, problemele legate de ascensiunea și căderea Savonarolei și luptele dintre cele două părți, una în favoarea fratului ( Piagnoni ) și una în favoarea Medici (Palleschi), cu care s-au confruntat de mai multe ori chiar și în ciocniri deschise. În acei ani a fost conturată și o artă pe două piese, în funcție de comandarea de către simpatizanți a unuia sau a celuilalt partid. Astfel, alături de operele somptuoase ale aristocrației legate de Medici, există și producția de lucrări de asceză austeră, legate de predicarea frătarului ferrar, care a preocupat mulți artiști. Nu pare că Filippino se confruntă cu o criză mistică așa cum i se întâmplase lui Botticelli , dar a lucrat mai degrabă pentru ambele părți.
Un exemplu clasic al unei opere intense de misticism este perechea de panouri cu Sfântul Ioan Botezătorul și Magdalena , ambele astăzi în Galeria Academiei , poate inițial parte dintr-un triptic cu o arhaizantă Răstignire între Maria și Sfântul Francisc cu un fundal auriu. , fostă la Berlin , distrusă în timpul celui de- al doilea război mondial .
Ludovico il Moro și Lorenzo Magnificul
Fresca cu Moartea lui Laocoon din vila Medici din Poggio a Caiano aparține anului 1493 , comandată de Lorenzo Magnificul și grav deteriorată, deoarece a fost plasată sub loggia externă.
Mai târziu, în 1494 , ducele de Milano Ludovico il Moro i-a încredințat o însărcinare foarte prestigioasă, retaula principală pentru biserica ducală din Certosa di Pavia . Pictura, care trebuia să reprezinte o Depunere , nu a fost niciodată finalizată.
Cortul cântecului Mercatale din Prato
O lucrare impresionantă pentru orașul Prato datează și din acei ani, Tabernacolul cântecului Mercatale , aflat acum în Muzeul Civic al orașului: grav deteriorat în timpul unui bombardament din 1944 , a fost recuperat și incredibil de restaurat. Comandat de familia Tieri pentru „Canto al Mercatale, lângă anumite case [...] vizavi de călugărițele Santa Margherita”, scria Giorgio Vasari în 1550 . Datat în 1498 în seif, a fost construit probabil în vara acelui an. Cadrul pictat sub Madona și Pruncul include stema Tieri, o importantă familie Prato care, la fel ca Filippino, deținea o casă lângă tabernacol. Această frescă l-a inspirat pe Vasari cu laude pasionale, găsindu-l „foarte frumos și lăudat pentru că a fost Maica Domnului și foarte frumos și foarte modest cu un refren de Serafini într-un câmp de splendoare: ceea ce demonstrează sofistic că a căutat să pătrundă cu ingeniozitatea sa în lucrurile cerului. în aceeași lucrare a demonstrat artă și publicitate frumoasă într-un șarpe aflat sub Santa Margherita, atât de ciudat și atât de înspăimântător, încât face cunoscut unde locuiește otravă, foc și moarte; iar restul întregii opere este colorat cu atâta prospețime și vioiciune, care merită să fie lăudată infinit ”.
Ultimele lucrări
În 1501 a săvârșit Căsătoria mistică a Sfintei Ecaterina de Alexandria pentru biserica San Domenico din Bologna . Doi ani mai târziu , municipalitatea Prato i-a comandat o Fecioară cu Pruncul și sfinți de la el pentru Sala de Audiență a Preoților, acum în Muzeul Civic al orașului .
Într-o scrisoare din 1503 scrisă de Botticelli către Isabella d'Este Filippino este amintit ca fiind foarte ocupat, la fel ca Perugino , în timp ce Botticelli s-a oferit să lucreze pentru marchiză ca fiind liber de angajamente. În 1503 a pictat un altar pentru San Teodoro din Genova .
Ultima lucrare a fost: Depunerea pentru biserica Santissima Annunziata din Florența , care a rămas neterminată, din cauza morții sale în aprilie 1504 , și care a fost finalizată de Perugino . Cu câteva luni mai devreme a avut timp să participe la o comisie care a decis amplasarea lui David lui Michelangelo , urmând tocmai propunerea lui Filippino care se gândea la Arengario în fața palatului Vecchio din Piazza della Signoria .
Filippino a fost înmormântat lângă biserica San Michele Visdomini , așa cum amintește o placă fixată în vremurile recente. Moartea sa a fost foarte regretată de concetățenii săi, care au trebuit să-și aprecieze calitățile umane, precum și cele artistice. După cum era obiceiul înmormântărilor domnești, toate magazinele de pe Via de 'Servi au fost închise pentru cortegiul funerar al lui Filippino [8] .
Descendenți și elevi
Fiul său Giovanfrancesco Lippi (născut la Florența în 1501 ) a fost un aurar apreciat. Printre elevii săi se numărau așa-numitul Maestru din Memphis , colaboratorul său apropiat, Raffaellino del Garbo și o serie de Lucchesi precum Michele Ciampanti („Maestrul Stratonice”) și fiul său Ansano di Michele .
Lucrări
- Buna Vestire , 1472, tempera pe lemn, 175 × 181 cm, Florența , Galeria Academiei
- Depunere , 1473, panou, Cherbourg , Musée des Beaux-Arts
- Încoronarea Fecioarei , circa 1475, tempera pe lemn, 90,2 × 222,3 cm, Washington , National Gallery of Art
- Madonna și Copilul , în jurul anului 1475, panou, Berlin , Gemäldegalerie
- Adorația Copilului , aproximativ 1475-1480, tempera pe lemn, 82,5 × 57,3 cm, Washington , National Gallery of Art
- Adorația copilului , ulei pe panou de stejar (96x71 cm), databil în jurul anului 1483, și păstrat în Galeria Uffizi din Florența.
- Tobias și îngerul , aproximativ 1475-1480, tempera pe lemn, 32,7 × 23,5 cm, Washington , National Gallery of Art
- Madonna del Mare (attr. Contention with Botticelli ), circa 1477, ulei pe panou, 60,5 × 49,5 cm, Florența , Galeria Academiei
- Madonna della Cintola , tempera pe lemn (207x200 cm), databilă între 1456 și 1460 și păstrată în Muzeul Civic din Prato.
- Moartea lui Lucrezia , 1478-1480, tempera pe lemn, 42 × 126 cm, Florența , Galleria Palatina
- Povestiri din Virginia , 1478-1480, tempera pe lemn, 45 × 126 cm, Paris , Luvru
- Adorația Magilor , aproximativ 1480, tempera și ulei pe lemn, 57,5 × 85,7 cm, Londra , National Gallery
- Madonna cu Pruncul cu Sf. Ioan , aproximativ 1480, tempera pe lemn, 59,1 × 43,8 cm, Londra , National Gallery
- Madonna cu Pruncul, Sfântul Antonie de Padova și un frate , circa 1480, tempera pe panou de stejar, 57 × 41,5 cm, Budapesta , Muzeul de Arte Frumoase
- Două cufere cu scene ale lui Esther și Ahasuerus , în jurul anului 1480, tempera pe lemn
- Sosirea Esterei în fața zidurilor Susei , 48,4 × 43,2 cm, Ottawa , Galeria Națională a Canadei
- Esther aleasă de Ahasuerus , în jurul anului 1480, tempera pe lemn, 47 × 131 cm, Chantilly , Museo Condé
- Vasti în exil în afara zidurilor din Susa , 55x49,5 cm, Florența , Muzeul Horne
- Disperarea lui Mordecai , Roma , Galeria Pallavicini-Rospigliosi
- Leșinul Esterei , 48 × 132 cm, Paris , Luvru
- Triumful lui Mordecai , 48,4 × 43,2 cm, Ottawa , National Gallery of Canada
- Adorația Copilului , 1480-1483, tempera pe placă de cupru, rotundă, diametru 83 cm, Sankt Petersburg , Schitul
- Învierea fiului lui Teofil și a Sfântului Petru în scaun , 1481 - 1482 , frescă, 230 × 598 cm, Florența , biserica Santa Maria del Carmine , Capela Brancacci
- Disputa lui Simon Magus și răstignirea Sfântului Petru , 1481 - 1482 , frescă, 230 × 598 cm, Florența , biserica Santa Maria del Carmine , Capela Brancacci
- Sfântul Petru în închisoare vizitat de Sfântul Pavel , 1481-1482, frescă, 230 × 88 cm, Florența , biserica Santa Maria del Carmine , Capela Brancacci
- Eliberarea Sfântului Petru din închisoare , 1481-1482, frescă, 230 × 88 cm, Florența , biserica Santa Maria del Carmine , Capela Brancacci
- Apariția Fecioarei către Sfântul Bernard , aproximativ 1482-1486, ulei pe panou, 210 × 195 cm, Florența , Badia Fiorentina
- Pala Magrini , în jurul anului 1483, Lucca , biserica San Michele in Foro
- Sfinții Benedict și Apollonia , aproximativ 1483, tempera și ulei pe lemn, 157,5 × 60 cm, Pasadena , Muzeul Norton Simon
- Sfinții Pavel și Frediano , aproximativ 1483, tempera și ulei pe lemn, 157,8 × 59,7 cm, Pasadena , Muzeul Norton Simon
- Adorația Copilului , aproximativ 1483, ulei pe panou de stejar, 96 × 71 cm, Florența , Galeria Uffizi
- Gabriele announciante , 1482 - 1484 , ulei pe panou de stejar, tondo, diametru 110 cm, San Gimignano , Galeria Municipală de Artă
- Virgin a anunțat , 1482-1484, ulei pe panou de stejar, tondo, diametru 110 cm, San Gimignano , Galeria de Artă Municipală
- Portretul unui om în vârstă , în jurul anului 1485 , frescă detașată, 47 × 38 cm, Florența , Galeria Uffizi
- Autoportret , aproximativ 1485 , frescă detașată, 50 × 31 cm, Florența , Galeria Uffizi
- Portret de tânăr , circa 1485, ulei pe panou de stejar, 51 × 35,5 cm, Washington , National Gallery of Art
- Portretul unui tânăr cu capac roșu , 1485, ulei pe panou, 53 × 35 cm, Florența , Galeria Uffizi
- Madonna și Copilul cu Sfinții Ieronim și Dominic , aproximativ 1485, tempera pe lemn, 203,2 × 186,1 cm, Londra , National Gallery
- Trei arhangheli și Tobiolo , în jurul anului 1485, Torino , Galleria Sabauda
- Sfântul Ieronim penitent , în jurul anului 1485, tempera pe lemn, 57 × 42 cm, Budapesta , Muzeul de Arte Frumoase
- Buna Vestire și sfinți , aproximativ 1485, tempera pe lemn, 114x124 cm, Napoli , Muzeul Capodimonte
- Centaur rănit , circa 1485-1490, tehnică mixtă pe lemn, 77,5 × 68,5 cm, Oxford , Christ Church Picture Gallery
- Pala degli Otto , 1486 , tempera pe panou de stejar, 355 × 255 cm, Florența , Galeria Uffizi
- Cappella di Filippo Strozzi , 1487 - 1502 , affreschi, Basilica di Santa Maria Novella
- Cappella Carafa , 1489 - 1491 , affreschi, Roma , chiesa di Santa Maria sopra Minerva
- Assunzione e Annunciazione col committente presentato da san Tommaso d'Aquino
- San Tommaso d'Aquino in cattedra sopra gli eretici
- Scene dalla vita di san Tommaso d'Aquino
- Sibille sulla volta
- San Girolamo , 1490 circa, olio su tavola di quercia, 136×71 cm, Firenze , Galleria degli Uffizi
- Natività con due angeli , 1490 circa, tempera e olio su tavola di quercia, 25×37 cm, Edimburgo , National Gallery of Scotland
- Apparizione di Cristo alla Madonna , 1493 circa, olio su tavola, 156,1×146,7 cm, Monaco di Baviera , Alte Pinakothek
- Pala Nerli , 1493 - 1496 circa, olio su tavola, Firenze , basilica di Santo Spirito
- Angelo adorante , 1495 circa, tempera su tavola, 55,9×25,4 cm, Londra , National Gallery
- Adorazione dei Magi , 1496 , olio su tavola di quercia, 258×243 cm, Firenze , Galleria degli Uffizi
- Madonna col Bambino tra i santi Stefano e Caterina, Antonio Abate e Margherita , datato 1498 , affresco staccato, cm 239×141×71, Prato , Museo Civico
- Pietà , 1500 circa, tempera e olio su tavola, 19×34,8 cm, Washington , National Gallery of Art
- Crocifissione tra Maria e san Francesco , 1500 circa, tavola, 186×179 cm, già a Berlino , Staatliche Museen , distrutto
- San Giovanni Battista , 1500 circa, olio su tavola, 133×38 cm, Firenze , Galleria dell'Accademia
- Maria Maddalena , 1500 circa, olio su tavola, 133×38 cm, Firenze , Galleria dell'Accademia
- Incontro alla Porta d'Oro , 1500 circa, olio su tavola, 112,5×124 cm, Copenaghen , Statens Museum for Kunst
- Allegoria della Musica (o Erato), 1500 circa, tempera su tavola, 61×51 cm, Berlino , Staatliche Museen
- Crocifissione , 1501 circa, tempera su tavola, 31,2×23,4 cm, Prato, Museo Civico
- Matrimonio mistico di santa Caterina di Alessandria , 1501, tavola, Bologna , chiesa di San Domenico
- Pala di Francesco Lomellini (San Sebastiano fra i santi Giovanni Battista e Francesco; Madonna col Bambino fra due angeli) 1502-1503, olio su tavola, 393×185 cm, Genova , Palazzo Bianco
- Madonna col Bambino ei santi Stefano e Giovanni Battista , 1502-1503, tempera su tavola, 132×118 cm, Prato, Museo Civico
- Deposizione dalla croce , 1504 , olio su tavola, 333×218 cm, Firenze , Galleria dell'Accademia
Note
- ^ a b c d Zuffi, cit., pag. 304.
- ^ a b Cosmo, cit., pag. 5.
- ^ a b c d Cosmo, cit., pag. 6.
- ^ Cosmo, cit., pag. 7.
- ^ Cosmo, cit., pag. 13.
- ^ Cosmo, cit., pag. 8.
- ^ Mario Carniani, La Cappella Brancacci a Santa Maria del Carmine , in AA.VV., Cappelle del Rinascimento a Firenze , Editrice Giusti, Firenze 1998.
- ^ Cosmo, cit., pag. 45.
Bibliografia
- Luigi Fausti , La fanciullezza di Filippino Lippi a Spoleto , in Le pitture di Fra Filippo Lippi nel Duomo di Spoleto , Edizioni dell'Ente Rocca di Spoleto, 1970, ISBN non esistente.
- Giulia Cosmo, Filippino Lippi-serie-Art dossier , Firenze, Giunti, 2001, ISBN 8809020316 .
- Stefano Zuffi , Il Quattrocento , Milano, Electa, 2004, ISBN 8837023154 .
- Mauro Zanchi, Filippino Lippi e l'Umanesimo fiorentino , Firenze, Giunti, 2011, ISBN 978-88-09-76483-5 .
- Patrizia Zambrano Jonathan Katz Nelson, Filippino Lippi , Milano, Electa, 2004.
- Enrico Parlato, LIPPI, Filippino , in Dizionario biografico degli italiani , vol. 66, Roma, Istituto dell'Enciclopedia Italiana, p. 2005.
Altri progetti
- Wikiquote contiene citazioni di o su Filippino Lippi
- Wikimedia Commons contiene immagini o altri file su Filippino Lippi
Collegamenti esterni
- Sito della mostra su Filippino Lippi organizzata dal Museo Civico di Prato nel 2004
- Mostra Da Donatello a Lippi.Officina Pratese organizzata dal Museo Civico di Prato nel 2013
Controllo di autorità | VIAF ( EN ) 100260937 · ISNI ( EN ) 0000 0001 2103 3950 · SBN IT\ICCU\RAVV\023423 · Europeana agent/base/62237 · LCCN ( EN ) n79063144 · GND ( DE ) 118780123 · BNF ( FR ) cb12000391d (data) · BNE ( ES ) XX985203 (data) · ULAN ( EN ) 500018029 · NLA ( EN ) 36555788 · CERL cnp01321003 · WorldCat Identities ( EN ) lccn-n79063144 |
---|