Fosfene

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Fosfene
Autor Andrea Zanzotto
Prima ed. original 1983
Tip poezie
Limba originală Italiană

Fosfeni , a doua parte a unei trilogii care include Il Galateo în Bosco și Idioma , este o colecție în versuri de Andrea Zanzotto , publicată la Milano în 1983 în seria „Lo Specchio” de Mondadori cu clapa de copertă de Marco Forti , care include poezii compuse între 1975 și 1981 , acum în Poeziile și proza ​​selectate , Milano, Mondadori ( I Meridiani ), 1999, editată de Stefano Dal Bianco și Gian Mario Villalta , cu două eseuri de Stefano Agosti și Fernando Bandini .

Titlu și structură

Cartea, însoțită de notele aceluiași autor, este prezentată „[...] ca un set compact de texte care interferează continuu unul cu celălalt și sunt conectate în mod ideal printr-o serie de nuclee de semnificație lingvistică și referințe tematice. [1] Prin urmare, textele în sine apar ca fragmente poetice care posedă, așa cum indică titlul, iluminări temporare. „Fosfenele” sunt, de fapt, acele „vârtejuri de semne și puncte luminoase care sunt resimțite ținând ochii închiși (și comprimându-i) sau chiar și în situații patologice ". [2]
Lucrarea constă din douăzeci și patru de versuri, de dimensiuni diferite, care în majoritatea cazurilor poartă un titlu și, în unele cazuri, o diviziune internă care este indicată cu cifre romane sau asteriscuri .

Peisaje și figuri

Dacă în colecția anterioară Il Galateo din Bosco poetul s-a cufundat în geografia și istoria țării sale, în Fosfeni privirea se întoarce spre Nord , spre peisajele Dolomiților acoperite de zăpadă și îngheț . Imaginile sunt abstracte, iar spațiul este alb și pur comparabil cu manifestarea anterioară a scrisului și a poetului, după cum scrie Giulio Ferroni , [3] „În această obsesie a albului, el se referă în mod explicit la„ alba pratalia ”din enigma veroneză care în compoziția Tabelele, ziarele, alba pratalia devin o metaforă a cuvântului autentic, spre deosebire de cuvântul uzat, mecanic, repetitiv al ziarelor, la blocajul „știrilor” care nu fac „nimic cunoscut”.
„Ziarul picură cu adevărat de soartă / de aici care, de fapt, nu aduce nicio știre / dar parcă ar fi făcut - oh - / aici vedete vii, știri pe care nu le faceți cunoscute nimic, / știri mai mult sau mai puțin, gazetă emanată, abrazivă, până la colțul de pășunat / care uneori sugerează chiar și o crenguță / că vântul (cel de deasupra) s-a spart în pădure - / la zece fire de iarbă călcate de un băiat / „să se rănească cu o cearșaf metal "/ la cina tuturor celor care se numesc Mario / până la zăpada din 76 care poate / poate, aici, în tavernă, în ziar, o va depăși pe aceea / din ultimii cinci, ani sau secole, ce face? - / Tavernă și dorința unui ziar gol / din goliciunea zăpezii bate-te, / o bucată de piatră prețioasă sub pantofii de mers pe jos / grămadă pe ușă / trântește-ți picioarele / deja foarte sus cu zăpadă / dacă vrei să începi din nou pe piciorul drept ". [4]

Peisajele sunt întotdeauna cele făcute din zăpadă și gheață și zile clare ale locului de naștere al autorului, dar revăzute cu o nouă dezamăgire.
Așa cum scrie Fernando Bandini : „În niciun moment al poeziei lui Zanzotto, istoria, metamorfozele lumii, nu sunt atât de sec excluse dintr-o dictare încât își experimentează în mod liber toate cunoștințele și darurile. Dar cu privire la sentimentul peisajului care se mișcase primul Zanzotto, efortul poetului nu mai este de a-și adapta limbajul la realitatea momentelor de lumină, anotimpuri, lucruri [...] care de la început a fost în „peisajul peisaj” al Zanzotto, în timp ce cu Fosfeni ne confruntăm cu o „peisaj” [...] Nu cred că ar trebui să ne gândim la iarnă, care domină liniile colecției, ca un element „carbonizant” care reduce „ aerul plin , natura cu frunze a celeilalte cărți” (Il Galateo în Bosco). Fosfenele nu sunt altceva decât o excepțională chrétienne géorgique , scrisă în singurul mod în care un Francis Jammes din anii optzeci al secolului nostru ar fi putut îndrăzni să-l scrie ". [5]

În Fosfeni vremurile de iarnă sunt marcate cu cadență liturgică și, așa cum scrie Stefano Agosti , „Pe acest fundal omogenizator de cristale și abstractizări, sunt proiectate și alte figuri, pe lângă Subiect. Figurile anonime [...] dar și figuri ale popularității sfinți " [6] ca Eurosia , sfânta care se invocă împotriva grindinei" Fecioară, văduvă, Eurosia / glorioasă nu a fulgerului, ci a grindinii, / călcată, strălucirea plictisitoare care se înghesuie / pe alei, dar care este apoi reciclată / care este sarea apusului, / început de neimaginat ", [7] și Lùcia , sfântul lipsit de ochi și care era sărbătorit la sfârșitul vechiului solstițiu când noaptea predomină asupra luminii" iese acum Lùcia din cutremur / cristal de diafanitate / dealuri / Diva și nina del Freddo / [...] / Arsura i-a aruncat-o / atât de mult din față și i-a făcut ochii să fumeze / - și nu mai știm de ce - ". [8]

Logosul

Prin versuri poetul povestește diferitele momente ale unei călătorii a ego - ului care, amestecat cu vise și viziuni , este în căutarea unui „logos” popular, logos , înțeles de Zanzotto „ca o forță insistentă și benignă a conexiunii, comunicării, o legătură care traversează realitatea, fanteziile, cuvintele ", conferă limbajului , care totuși continuă să fie excavat, spulberat, descentralizat, capacitate singulară de abandon și pasiune". [3] Locul în care poetul se mișcă, cel al unei ierni dolomitice peisaj, este acel „... de natură inaccesibilă în care are loc sublimarea chimică a materiei și, în același timp, o metaforă pentru deprimarea limbajului, redusă la o rămășiță de gheață”. [9] „Logos, în fiecare cristal de îngheț al zăpadă glorioasă / chiar dacă poate nu sunteți decât o ipoteză [...] / Conexiune neverificabilă între temperaturile de îngheț și îngheț / punctele de lumină și punctele de lumină ". [10] Astfel, logo-urile sunt reduse la resturi chimice" logo-uri în carbon / logo-uri de siliciu / ca niște ciudați pierduți aici a generează prezent " [11] sau unui material care a devenit similar cu o fosilă de gheață unde nu este altceva decât un punct mic de lumină.

Experiența poetică

În Fosfeni , experiența poetică a lui Zanzotto este proiectată către cel mai înalt grad de sublimare , înțeleasă atât în ​​sens chimic, cât și psihologic , ajungând, într-un mod perceptiv și oniric , la simbolic . În elegiile acestei colecții, poetul folosește intens culorile și domină violetul, albastrul, rozul carnea, griul și aurul care reprezintă elementul material al experienței interioare. Cu ajutorul diferitelor procedee stilistice , precum sinestezia , personificarea și abstractizarea , poetul reușește să pătrundă în cele mai întunecate zone ale ego-ului, evidențiind astfel imposibilitatea apropierii dintre lumea fizică și forța metafizică .

Notă

Bibliografie

  • Nino Borsellino, Lucio Felici, Istoria literaturii italiene, Il Novecento, 2 , regia Emilio Cecchi și Natalino Sapegno, Milano, Garzanti, 2001, pp. pagină 877, ISBN 88-479012-3-5 .
  • Andrea Zanzotto , Poezii și proză selectate , editat de Stefano Dal Bianco, Gian Mario Villalta, Stefano Agosti, Fernando Bandini, seria I Meridiani , Milano, Mondadori, 2003, ISBN 88-044693-8-2 .
  • Giulio Ferroni , Istoria literaturii italiene, Il Novecento , Einaudi Scuola Series, Milano, Einaudi, 1991, ISBN 88-286007-6-4 .

Elemente conexe

linkuri externe

Literatură Portalul literaturii : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de literatură