Fryderyk Chopin

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Notă despre dezambiguizare.svg Dezambiguizare - "Chopin" se referă aici. Dacă sunteți în căutarea altor semnificații, consultați Chopin (dezambiguizare) .
Portretul lui Fryderyk Chopin, pictat de Maria Wodzińska din 1835

Fryderyk Franciszek Chopin , cunoscut și sub numele de Frédéric François [1] Chopin [2] ( Żelazowa Wola , 22 februarie 1810 [3] - Paris , 17 octombrie 1849 ), a fost un compozitor și pianist polonez .

Semnătura lui Chopin

A fost unul dintre cei mai importanți compozitori ai perioadei romantice , numit uneori „poetul de pian ”, [4] al cărui „geniu poetic” se bazează pe o tehnică profesională care este „de neegalat în generația sa”. [5]

Copil minune , a crescut în ceea ce era atunci Ducatul de Varșovia , unde a putut să-și completeze pregătirea muzicală. În urma suprimării rusești a răscoalei din noiembrie (1830), la vârsta de 20 de ani s-a mutat la Paris în contextul așa-numitei mari emigrații poloneze .

În ultimii optsprezece ani din viața sa, el a evoluat public doar de treizeci de ori, preferând atmosfera mai intimă a saloanelor . El a trăit și s-a întreținut datorită vânzării compozițiilor sale și predării pianului, pentru care cererea a fost substanțială. Chopin era prieten cu Franz Liszt și era admirat de mulți dintre contemporanii săi, inclusiv de Robert Schumann . În 1835 a obținut cetățenia franceză. După eșecul relației sale cu Maria Wodzińska , care a durat între 1835 și 1837, el a început o relație adesea controversată cu scriitorul francez George Sand . O scurtă și nefericită ședere în Mallorca cu Sand, care a avut loc între 1838 și 1839 , a coincis cu una dintre cele mai productive perioade ale sale din punct de vedere al compoziției. În ultimii ani, a fost susținut financiar de patronul său Jane Stirling, care a organizat și el o călătorie în Scoția în 1848. Cea mai mare parte a vieții sale, Chopin a suferit de o sănătate precară. A murit la Paris în 1849 de tuberculoză .

Majoritatea compozițiilor lui Chopin au fost scrise pentru pian solo; singurele excepții semnificative sunt cele două concerte , alte patru compoziții pentru pian și orchestră și Sonata op. 65 pentru pian și violoncel. De asemenea, a scris câteva compoziții de muzică de cameră și câteva melodii pe versuri poloneze. Stilul său de pian era extrem de individual și deseori solicitant din punct de vedere tehnic, dar păstrând întotdeauna nuanțele potrivite și profunzimea expresivă. El a inventat forma muzicală cunoscută sub numele de balada instrumentală și a introdus inovații notabile sonatei pentru pian , mazurca , valsul , nocturnul , poloneza , studiul , bruscul , scherzo-ul și preludiul . Influențele asupra stilului său compozițional includ muzica populară poloneză, tradiția clasică a lui Johann Sebastian Bach , Domenico Scarlatti , Wolfgang Amadeus Mozart , Ludwig van Beethoven și Franz Schubert , precum și cea a saloanelor pariziene unde era invitat frecvent. Inovațiile sale în stil, formă muzicală și armonie și asocierea muzicii cu naționalismul au fost influente pe tot parcursul perioadei romantice și nu numai.

Succesul său universal ca compozitor, asocierea (deși numai indirect) cu insurecția politică, viața sa amoroasă și moartea timpurie au făcut din Chopin un mit romantic. El a făcut obiectul a numeroase filme și biografii cu diferite niveluri de acuratețe istorică.

Biografie

Copilărie

Tatăl lui Chopin, Nicolas Chopin, pictat de Ambroży Mieroszewski , 1829

Chopin s-a născut în Żelazowa Wola , [6] (o fracțiune din Sochaczew , un municipiu rural situat la 60 de kilometri vest de Varșovia ) în ceea ce era atunci Ducatul de Varșovia , un stat polonez înființat de Napoleon Bonaparte . Registrul parohial al botezurilor bisericii din Brochow indică data nașterii sale la 22 februarie 1810 și menționează numele sale în forma latină Fridericus Franciscus [6] (în poloneză , Fryderyk Franciszek). [6] Când la trei săptămâni de la moartea sa, Liszt, declarând că vrea să publice câteva pagini în cinstea „uneia dintre cele mai nobile glorii ale artei”, a întrebat-o pe sora lui Chopin, doamna Jedrzeiewicz, câteva date biografice pe care le-a avut ca răspuns doar că amintirile mamei ei puteau spune. Mama, cu bună credință, și-a amintit în mod ciudat ziua de 1 martie. Ceea ce a fost un lapsus memoriae a ajuns să devină data oficială a nașterii, coroborată de scrisori de familie în care este întotdeauna citat incorect. Compozitorul și familia sa au folosit 1 martie [6] [7] ca dată de naștere și, deși Societatea Chopin sărbătorește 22 februarie, 1 martie este în general considerată mai des corectă. [8]

Tatăl lui Fryderyk, Nicolas Chopin , era un francez din Lorena care a emigrat în Polonia în 1787 la vârsta de șaisprezece ani. [9] Nicolas a fost profesor pentru copiii aristocrației poloneze și, în 1806, s-a căsătorit cu Justyna Krzyżanowska , rudă cu Skarbeks, una dintre familiile pentru care lucra. [10] Fryderyk a fost botezat în Duminica Paștelui, 23 aprilie 1810, în aceeași biserică în care se căsătoriseră părinții săi, lângă Brochów . [6] Nașul de optsprezece ani - de la care și-a luat numele - a fost Fryderyk Skarbek, elev al lui Nicolas Chopin. [6] Fryderyk a fost al doilea copil al cuplului și singurul fiu; a avut o soră mai mare, Ludwika (1807-1855) și două surori mai mici, Izabella (1811-1881) și Emilia (1812-1827). [11] Nicolas a fost devotat patriei sale adoptive și a insistat ca limba poloneză să fie folosită în familia sa . [6]

În octombrie 1810, la șase luni de la nașterea lui Fryderyk, familia s-a mutat la Varșovia, unde tatălui său i s-a încredințat postul de profesor de franceză la liceul din Varșovia. Tatăl cânta la flaut și la vioară ; [12] mama a cântat la pian și a dat lecții. [13] Tânărul Chopin avea o ușoară construcție și, chiar și în copilăria timpurie, s-a dovedit a avea o stare de sănătate precară. [14] În jurul vârstei de 9-10 ani, Fryderyk a început să sufere de o tuse necontenită care l-a însoțit până la moartea sa. Cea mai acceptată interpretare astăzi este că această tuse a fost o expresie a tuberculozei pulmonare. Printre susținătorii acestei interpretări s-a numărat Jean Cruveilhier , un patolog francez care l-a asistat pe Chopin în ultimele luni ale vieții sale. [15]

Fryderyk ar fi putut primi unele instrucțiuni de pian de la mama sa, cu toate acestea primul său profesor profesionist a fost, între 1816 și 1821, pianistul ceh Wojciech Żywny . [16] Sora sa mai mare Ludwika a luat, de asemenea, lecții de la Żywny și a interpretat ocazional duete cu fratele ei. [17] A fost imediat clar că era un copil minune . La vârsta de șapte ani, Fryderyk a început să susțină concerte publice și, în 1817, a compus două fete poloneze , în sol minor și bemol major. [18] Următoarea sa lucrare, poloneză în la bemol major din 1821 și dedicată lui Żywny, a fost primul său manuscris muzical care a supraviețuit. [16]

În 1817 liceul unde a predat tatăl lui Fryderyk a fost transferat la Palatul Kazimierz (acum face parte din rectoratul Universității din Varșovia ). Familia lui Chopin s-a mutat într-o clădire adiacentă, care încă supraviețuiește. În această perioadă, Fryderyk a fost uneori invitat la Palatul Belweder ca coleg de joacă pentru fiul conducătorului Regatului Poloniei , Marele Duce Konstantin ; în aceste împrejurări a cântat la pian și a compus un marș pentru marele duce. Julian Niemcewicz , în Ecloga dramatică, Nasze Przebiegi (Discursurile noastre, 1818), i-a mărturisit popularității micului Chopin. [19]

Instrucțiuni

Józef Elsner după 1853

Între 1823 și 1826, Chopin a participat la liceul din Varșovia, unde a primit lecții de orgă de la muzicianul ceh Wilhelm Würfel în primul său an. În toamna anului 1826, a început un curs de trei ani condus de compozitorul silezian Józef Elsner la Conservatorul din Varșovia , unde a studiat teoria muzicii , basso continuu și compoziție . [20] Elsner i-a dat această judecată (1829): "Frédéric Chopin, elev în anul III. Abilități incredibile, un geniu al muzicii". [20] În această perioadă a studiat cu sârguință Clavecinul bine temperat al lui Johann Sebastian Bach . Anii studiilor sale s-au caracterizat și prin interesul tânărului Chopin pentru muzica populară - a compus, printre altele, Mazurca pentru pian de dans și Rondo în Do minor . În toată această perioadă a continuat să compună și să cânte în teatrele și saloanele din Varșovia. A fost angajat de inventatorii unui organ mecanic, eolomelodiconul , iar pe acest instrument, în mai 1825, și-a interpretat improvizația și parte dintr-un concert de Ignaz Moscheles . După succesul acestui concert, a primit o invitație pentru o reprezentație similară în fața țarului Alexandru I , într-o vizită la Varșovia; țarul l-a răsplătit cu un inel cu diamante. Într-un concert ulterior, ținut la 10 iunie 1825, Chopin a interpretat Rondo nr. 1 în Do minor . Aceasta a fost prima dintre lucrările sale care a fost publicată comercial și i-a adus prima mențiune în presa străină, când prestigioasa periodică Allgemeine musikalische Zeitung a lăudat „moștenirea ideilor sale muzicale”. [21]

Între 1824 și 1828, Chopin și-a petrecut vacanțele departe de Varșovia. În 1824 și 1825, în Szafarnia a fost oaspetele lui Dominik Dziewanowski, tatăl unuia dintre prietenii săi de la școală. Aici a putut intra în contact cu muzica populară poloneză pentru prima dată. [22] În scrisorile sale scrise de Szafarnia acasă (căreia i-a dat titlul de Il Corriere di Szafarnia ), a scris într-un polonez foarte modern și plin de viață, amuzându-și familia cu parodia ziarelor de la Varșovia și demonstrând abilitățile literare. a băiatului. [23]

Portret Chopin de Eugène Delacroix , 1838

În 1827, la scurt timp după moartea surorii lor mai mici Emilia, familia s-a mutat din clădirea Universității din Varșovia, adiacentă Palatului Kazimierz, într-o cazare situată pe strada universității, unde Chopin a locuit până la plecarea sa, care avea loc trei ani mai tarziu. În 1829, artistul Ambroży Mieroszewski a realizat o serie de portrete ale membrilor familiei Chopin, inclusiv primul portret cunoscut al compozitorului.

Patru pensionari găzduiți în apartamentele părinților săi au devenit apropiați de Frédéric: Tytus Woyciechowski , Jan Nepomuceno Białobłocki, Jan Matuszyński și Julian Fontana ; ultimii doi vor deveni parte a companiei sale pariziene. Tânărul compozitor a fost prietenos cu membrii lumii artistice și intelectuale din Varșovia, inclusiv Fontana, Józef Bohdan Zaleski și Stefan Witwicki . [24] El a fost, de asemenea, atras de studentul de canto Konstancja Gladkowska . În scrisorile către Woyciechowski, el indica faptul că unele dintre lucrările sale erau influențate de farmecul fetei; în scrisoarea sa din 15 mai 1830, el a dezvăluit că mișcarea lentă ( Larghetto ) a Concertului său pentru pian nr. 1 în mi minor i-a fost dedicat în secret. [25]

Călătorii și succes național

Chopin joacă pentru Radziwiłł în 1829 (pictură de Henryk Siemiradzki, 1887)

Din 1827 până în 1829 Chopin a studiat la liceul de muzică, la departamentul de arte și științe al Universității din Varșovia . El a putut să-l asculte pe Niccolò Paganini cântând la vioară și a compus o serie de variante, Souvenir de Paganini . Poate că această experiență l-a încurajat să înceapă primul său Etudes , (1829-32), în care a explorat potențialul instrumentului său. [26] În această perioadă a cunoscut și muzica lui Joseph Christoph Kessler , care compusese cele 24 de Etude, Op. 20, câte una pentru fiecare cheie [27] și care l-a inspirat pentru propriile sale Etude. De asemenea, a participat la Teatrul Național pentru a urmări lucrările prezentate de Karol Kurpiński , inclusiv Don Giovanni de Mozart și Bărbierul din Sevilla de Rossini ; al acestui autor, înainte de a emigra în Franța, a cunoscut treisprezece opere. Uneori Chopin îi însoțea pe cântăreți la pian. În această perioadă a scris Variațiile în bemol major , pe baza unui motiv de la Don Giovanni , și rondele virtuozice , bazate pe muzica populară.

În septembrie 1828, Chopin, încă student, a vizitat Berlinul cu un prieten de familie, zoologul Feliks Jarocki , bucurându-se de operele regizate de Gaspare Spontini și participând la concerte de Carl Friedrich Zelter , Felix Mendelssohn și alte vedete ale vremii. În 1829, întorcându-se de la Berlin, a fost oaspetele prințului Antoni Radziwiłł , guvernatorul Marelui Ducat de Posen , el însuși compozitor desăvârșit și aspirant la violoncelist. Pentru prinț și fiica sa, pianista Wanda, Chopin a compus Introducerea și poloneza strălucitoare pentru violoncel și pian op. 3. [28]

Revenit în acel an la Varșovia, la 11 august, la trei săptămâni după terminarea studiilor la Conservatorul din Varșovia, a debutat la Viena , unde a susținut două concerte de pian, primind multe recenzii favorabile. Într-unul dintre aceste concerte, Variations for piano and orchestra on " Là ci darem la mano " op. 2 (Variații ale unei arii din opera Don Giovanni a lui Mozart , care au fost recenzate cu entuziasm de Schumann în Neue Zeitschrift für Musik ) pentru pian și orchestră. [29] S- a întors la Varșovia în septembrie 1829, [30] unde a debutat cu Concertul său pentru pian nr. 2 în fa minor op. 21, 17 martie 1830. [20]

Succesele lui Chopin ca compozitor și interpret i-au deschis ușa către Europa de Vest și la 2 noiembrie 1830 a plecat, în cuvintele lui Zdzisław Jachimecki, „în lumea vastă, fără un scop foarte bine definit, pentru totdeauna”. [31] Cu Woyciechowski, s-a îndreptat spre Austria , cu intenția de a merge în Italia . În aceeași lună, revolta din noiembrie a izbucnit la Varșovia și Woyciechowski s-a întors în Polonia pentru a se înrola. Chopin s-a trezit acum singur la Viena cu nostalgie pentru patria sa; într-o scrisoare către un prieten a scris: „blestem momentul plecării mele”. Compozițiile din această perioadă sunt în mare parte dramatice și lirice, caracteristici care înlocuiesc treptat ușurința populară și sentimentalismul lucrărilor anterioare. [32] În septembrie 1831, în timp ce călătorea de la Viena la Paris, în timp ce se afla la Stuttgart , a aflat că revolta a fost sufocată de sânge de către țarul rus Nicolae I. Potrivit lui Maurycy Karasowski, episodul istoric l-a inspirat pe Chopin să scrie Studiul op. 10 n. 12, acel Allegro con fuoco căruia i s-a dat mai târziu titlul Căderea Varșoviei . [33]

Anii maturității artistice

La aproximativ douăzeci de ani, Chopin s-a mutat la Paris , unde a dus o viață de virtuoz, compunând piese (de exemplu unele studii din Op. 10 și 25) care au avut un succes deosebit în saloane. Printre cele mai interpretate Polacca op. 53, Studiul op. 25 n. 12. A participat la teatre de operă și a întâlnit diverși muzicieni ( Friedrich Kalkbrenner , Franz Liszt , care mai târziu a devenit marele său prieten, Ferdinand Hiller , Vincenzo Bellini , Hector Berlioz ). A fost invitat în principal să cânte în saloane private, în timp ce concertele sale publice erau rare. Mutarea la Paris a fost o alegere foarte grea pentru tânărul compozitor, care de fapt și-a părăsit familia în Polonia. Deși nu s-a putut întoarce niciodată în patria sa iubită, influența muzicală poloneză - în principal de derivare populară - nu l-a abandonat, ci a jucat un rol fundamental în compozițiile sale (ca în poloneză sau în mazurcă). Pe de altă parte, preocuparea lui Chopin pentru cei dragi și pentru patria sa (sub atacul rușilor) a fost un motiv de furie, tristețe și melancolie, sentimente pe care le-a exprimat atât în ​​muzică, cât și în unele scrisori scrise prietenilor apropiați.

George Sand portretizat de Auguste Charpentier

Sursa principală a câștigurilor sale au fost numeroasele lecții de muzică pe care le-a dat. Când s-a logodit cu contesa Maria Wodzińska în 1835 , familia ei, care la început s-a arătat în favoarea căsătoriei, s-a dovedit mai târziu împotrivă. Poate că acest refuz a pus în pericol sănătatea deja fragilă a lui Chopin: înfățișat slăbit, avea o rezistență fizică foarte mică, suferea de atacuri frecvente de bronșită purulentă, laringită și deseori suferea de hemoptizie . [15] Cu toate acestea, potrivit majorității biografilor, problemele economice au cântărit foarte mult starea sa. Acesta a fost și anul ultimei întâlniri cu părinții săi, care au mers la Karlsbad și unde a ajuns Chopin în august. [34] În timpul călătoriei înapoi la Paris, a reușit să-l întâlnească pe Felix Mendelssohn la Leipzig și să-l cunoască pe Robert Schumann și soția sa, Clara Wieck . [35]

În 1836 l-a întâlnit pe George Sand pentru prima dată la o seară muzicală, grație medierii lui Franz Liszt ; scriitoarea, cu șase ani mai în vârstă decât el, nu a apelat la Chopin la această primă întâlnire, mai ales datorită reputației sale de femeie vorbăreață și lipsită de scrupule; [36] Sand, care fusese anterior iubitul lui Alfred de Musset și gelosul Félicien Mallefille, tutor al fiului său Maurice, a încercat din toate punctele de vedere să se apropie de muzician și în primăvara anului 1838 a fost invitat la seri muzicale când Chopin suna. Compozitorul, încă deprimat de sfârșitul poveștii cu Maria Wodzińska, s-a implicat în cele din urmă și s-a aruncat în brațele „iubirii împlinite” (cuvintele lui George Sand). Relația lor a început în vara anului 1838; Chopin, George și cei doi fii ai săi, Maurice și Solange, au plecat în noiembrie spre Palma de Mallorca și de aici au ajuns la Charterhouse din Valldemossa , în nord-vestul insulei, iarna în trei camere cu o mică grădină. La acea vreme, Mallorca era o insulă sălbatică, izolată de restul țării, în timp ce în Spania războiul civil a continuat, a fost o oază de liniște; [37] clima, inițial bună, s-a înrăutățit după o perioadă scurtă de timp, cu ploi neîncetate, iar boala Chopin s-a înrăutățit considerabil. [38] Întorcându-se la Marsilia în februarie 1839 , au rămas acolo timp de trei luni, pentru a pleca din nou în iunie spre Nohant. [39] [40] Coexistența lor a fost stabilită cu prezența constantă a celor doi fii ai lui George atât la Nohant, cât și la Paris. Chopin nu se simțea confortabil cu prietenii lui Sand la acea vreme, majoritatea republicani și socialiști, iar sănătatea sa delicată îl făceau instabil și aparent temperamental. S-a spus că protagonistul romanului publicat de Sand în 1847 Lucrezia Floriani , prințul Karol, „exclusivist în ceea ce privește sentimentele și nevoile sale”, a ascuns figura muzicianului, dar scriitorul a negat circumstanța. [41]

Între timp, semnele bolii au devenit din ce în ce mai evidente: la treizeci de ani cântărea mai puțin de 45 de kilograme pentru o statură de aproximativ 170 de centimetri. Când a aflat vestea morții tatălui său, în 1844, condițiile lui Chopin s-au înrăutățit, lovite în inima lui de durerea profundă a pierderii suferite.

După aproape șapte ani împreună, incompatibilitatea celor doi îndrăgostiți a apărut fără echivoc când Fryderyk a luat atitudine față de căsătoria eșuată a lui Solange, fiica lui George, pentru care Chopin a simțit o mare simpatie, mai ales din cauza suferințelor sale, din moment ce fata ea nu fusese niciodată iubită de mama ei și fusese întotdeauna considerată sub fratele ei. Scriitorul l-a acuzat că este dușmanul ei și l-a părăsit. Chopin și autorul s-au întâlnit pentru ultima dată în martie 1848 . Perioada care a dus la despărțirea de George a lăsat o amprentă importantă asupra creativității și vieții sociale a lui Chopin.

Ultima perioadă a vieții

Fryderyk Chopin în 1849, daguerreotip de Louis-Auguste Bisson . Este cea mai veche fotografie cunoscută a lui Chopin. Semnele bolii sunt vizibile

După încheierea relației cu George Sand și înrăutățirea bolii, Chopin a căzut într-o depresie care probabil i-a grăbit moartea. După ce a părăsit Nohant-Vic, a compus din ce în ce mai puțin până la liniște totală.

În ultima perioadă a vieții sale, Chopin a fost asistat de una dintre elevele sale scoțiene, Jane Stirling, care împreună cu sora ei, doamna Erskine, l-au convins pe Chopin să se mute în Anglia. Cu toate acestea, climatul englez dur și viața lumească în care cei doi scoțieni au vrut să-l tragă au înrăutățit considerabil sănătatea compozitorului.

Înapoi la Paris, sănătatea sa s-a deteriorat brusc; mutat la nr. 12 din Place Vendôme și aici, la 17 octombrie 1849 , la ora 2 dimineața, a fost declarat mort; alături de el, în ultimele momente ale vieții sale, prietenii apropiați, inclusiv sora sa cea mai iubită, Ludwika, Eugène Delacroix , Delfina Potocka - căreia îi dedicase unul dintre cele mai faimoase valse ale sale. A durat 13 zile pentru a organiza înmormântarea care a avut loc pe 30 octombrie în Biserica Madeleine, în prezența unei mulțimi numeroase și a multor mari ai lumii muzicale, inclusiv Franz Liszt, Meyerbeer , Berlioz ; orchestra Conservatorului realizată lui Mozart Requiem și organist Lefebure-Wély efectuat două preludii, op. 28 n. 4 și n. 6. Sicriul a fost transportat în mulțime la sunetul celebrului Marș funerar orchestrat de Reber și a fost îngropat la Paris în cimitirul Père-Lachaise [42] . Inima lui este păstrată la Varșovia, în Biserica Sfintei Cruci.

Viața sentimentală și sexuală

Potrivit muzicologului Antoni Pizà, „viața sexuală a lui Chopin nu a reușit niciodată să trezească curiozitatea iubitorilor de muzică și să genereze discuții între experți”, menționând în special „o relație strânsă cu Tytus Woyciechowski”, colegul său de școală. [43]
Musicologul Erinn Knyt scrie: „În secolul al XIX-lea, Chopin și muzica sa erau văzute în mod obișnuit ca efeminate, androgine, infantile, bolnave și„ etnice diverse ””. [44] Istoricul muzicii Jeffrey Kallberg spune că pe vremea lui Chopin „ascultătorii genului nocturn de pian își exprimau adesea reacțiile în imagini feminine” și citează multe exemple de astfel de reacții la nocturnele lui Chopin. [45] Un motiv pentru aceasta poate fi „demografic”: existau mai mulți pianiști decât pianiști, iar interpretarea unor astfel de piese „romantice” a fost văzută de criticii masculini ca o distracție internă feminină. Această generalizare nu a fost aplicată în mod obișnuit altor forme de pian, cum ar fi scherzo sau poloneza. [45] A fi asociat cu femininul a însemnat și a fi adesea „devalorizat”, [45] și astfel de asocieri ale muzicii lui Chopin cu „femininul” nu au început să se schimbe până în secolul al XX-lea, când pianiști precum Artur Rubinstein au început să cânte la aceste lucrări. .într-un mod mai puțin sentimental, departe de „stilul salonului” și când au început să se afirme analize muzicale de o natură mai riguroasă (precum cea a lui Heinrich Schenker). [45]
Astfel de atitudini pot fi influențat și opinia compozitorului despre sexualitate; dezbaterea pe această temă a început să se răspândească spre sfârșitul secolului al XX-lea. Cercetările din acest domeniu au luat în considerare, de asemenea, puncte de vedere asupra celorlalte contacte sociale ale lui Chopin. Konstancja Gładkowska ar putea lipsi rareori din gândurile sale în timpul turneului său de șase săptămâni la Viena, Praga și Dresda, la începutul anului 1829. Când s-a întors la Varșovia în septembrie cu premiile vieneze pentru „pianistul din prima linie”, poziția sa s-a schimbat. Cu toate acestea, noua lui încredere nu s-a extins la viața sa privată și nu a putut găsi curajul să se declare lui Konstancja. Încă în 1832, în Franța, Chopin scria despre Konstancja în jurnalul său: „Imaginea ei este continuu în fața ochilor mei ... uneori cred că nu o mai iubesc și totuși nu o pot scoate din cap." [46] Relația lui Chopin cu George Sand a fost cu siguranță fizică în stadiile incipiente. Sand a susținut (dar nu pe deplin fiabil) că a încetat să mai fie după iunie 1839 până la sfârșitul relației lor în 1847. [47] Fiica lui Sand, Solange, la 13 ani, la 1842 a făcut referire la Chopin ca „fără sex” "(" sans sexe "), deși, în anii următori, ea părea să-și arate afecțiunea față de el. [45] Chopin era prieten cu marchizul de Custine, care fusese asociat cu scandaluri homosexuale. Într-o scrisoare de la Custine către Chopin, invitându-l pe Chopin să-l viziteze, el se referă la compozitor ca la o „silfă inconstantă”; Kallberg recunoaște în cele din urmă „imposibilitatea de a„ descoperi ”adevărul” a ceea ce aceasta poate implica. [45]

Unele scrisori din 1829-30 către Tytus conțin expresii scurte de afecțiune care au fost interpretate de unii, inclusiv de jurnalistul Moritz Weber, [48] ca fiind homoerotice. Biograful lui Chopin Zamoyski scrie că astfel de expresii „au fost, și într-o oarecare măsură sunt, în continuare, limbaje comune în poloneză și nu au implicații mai mari decât literele care se termină astăzi cu„ cu afecțiune ”. [49]

Cronologie

  1. 1810 : născut în Żelazowa Wola .
  2. 1817 : primele teste de compoziție.
  3. 1818 : prima expoziție publică.
  4. 1823 : începutul studiilor de compoziție cu Elsner .
  5. 1826 : studii la liceul de muzică.
  6. 1829 : prima călătorie la Viena.
  7. 1830 : a doua călătorie la Viena.
  8. 1831 : sosire la Paris.
  9. 1835 : logodnă cu Maria Wodzińska.
  10. 1836 : întâlnire cu George Sand.
  11. 1837 : rupere cu Wodzińska.
  12. 1838 : relație cu George Sand, plecare la Mallorca și lucrare la cele 24 de preludii .
  13. 1839 : Revenire în Franța, compune Sonata în bemol minor .
  14. 1844 : Nicolas Chopin, tatăl, moare.
  15. 1845 : certurile cu Sand cresc și boala se agravează.
  16. 1847 : rupere cu Sand.
  17. 1848 : călătorie cu Jane Stirling în Anglia și Scoția.
  18. 1849 : a murit pe 17 octombrie.

Compoziții

Pictogramă lupă mgx2.svg Compoziții Fryderyk Chopin .
Mormântul lui Chopin la cimitirul Père-Lachaise din Paris

Chopin a compus aproape exclusiv pentru pian solo, dar catalogul operelor sale include și 2 concerte pentru pian și orchestră , 19 romanțe pentru voce și pian și un număr mic (5 în total) de compoziții de cameră pentru pian și violoncel ; pian, violoncel și vioară ; pian și flaut . Compozițiile pentru pian care au ajuns doar la noi includ:

Questo catalogo (incompleto) rivela chiaramente come Chopin si sia cimentato in composizioni quasi sempre pianistiche ma di vario tipo, risolvendo brillantemente le problematiche connesse con le forme musicali affrontate. Tra queste figurano composizioni classiche come i concerti e le sonate, composizioni dal respiro ampio e dalla struttura più libera come gli scherzi e le ballate nonché composizioni brevi e intime come i preludi, i notturni, gli studi e le mazurche.

Un ruolo particolare nella produzione chopiniana è rivestito dai pezzi legati all'amata Polonia. Tra questi si trovano le mazurche, le polacche, il rondò da concerto Krakowiak e la fantasia su arie polacche (questi ultimi due per pianoforte ed orchestra):

  • se le mazurche sembrano essere piccole e intime rievocazioni del folclore musicale polacco, esse rivelano tuttavia una profonda espressione artistica e una grande raffinatezza nelle risoluzioni armoniche. Esse, scritte dal musicista per tutto il corso della sua vita, sono state definite il suo "Journal intime". Anche altre composizioni come le polacche op. 44 , op. 53 (Eroica), op. 61 o la Fantasia su arie polacche sono l'ambiente ideale dove il compositore può con più personalità rielaborare idee o ricordi della lontana patria, che possono essere ritmi, incisi melodici o altro. In questo gruppo spicca la Fantasia, dove il pianoforte rielabora con estrema personalità i temi originali polacchi suonati dall'orchestra;
  • i 24 studi per pianoforte op. 10 e op. 25, più i 3 scritti per il Grande metodo di Moscheles e Fétis, rappresentano un caposaldo della musica in quanto Chopin trasforma lo studio, da genere essenzialmente didattico a vera e propria composizione artistica. Pare che l'autore li abbia scritti per sé stesso, per compensare una formazione pianistica per certi versi non compiuta; ogni studio è espressamente dedicato a una particolare tecnica pianistica;
  • non solo negli studi, ma anche nelle mazurche, nei preludi e nei notturni Chopin affronta con efficacia le strutture piccole (non più di 5-6 pagine). Queste composizioni sono generalmente costruite su un'idea principale talvolta alternata a una sezione centrale di carattere contrastante (come nello studio op. 25 n. 5 , in quasi tutti i notturni e in molte mazurche);
  • i preludi, ispirati a Il clavicembalo ben temperato poiché strutturati su tutte le tonalità, maggiori e minori, sono composizioni brevi e con esposizioni essenziali, talvolta racchiusi in poche battute (si considerino per esempio quello in La maggiore o quello in Do maggiore). Sono composizioni reinventate da Chopin che sfuggono a ogni forma classificata, considerate alla stregua di aforismi musicali, per l'efficacia con cui dipingono sensazioni o creano atmosfere.
  • i notturni sono considerati tra le composizioni più emblematiche del romanticismo chopiniano, ispirate liberamente a quelli ben più ingenui dell'irlandese John Field , che ne inventò il genere, e caratterizzati da piccoli momenti lirici dalla melodia generalmente cantabile ed espressiva. Se ne trovano di vari tipi, dai più sognanti (Notturno op. 9 n. 2 in mi bemolle maggiore, famoso, e op. 55 n. 2 in mi bemolle maggiore), ai più cupi (op. 48 n. 1 in do minore), ai più enigmatici (notturno op. 9 n. 3 in si maggiore). Secondo il pianista Maurizio Pollini , essi sono come un riflesso "compositivo ed esistenziale", una sorta di "diario intimo, che attraversa la sua vita". [50]

Composizioni in genere più estese sono gli improvvisi ei valzer:

  • gli improvvisi sono a struttura tripartita ABA. Generalmente la prima parte è veloce, con temi a terzine in forma di moto perpetuo, mentre la sezione centrale è più lenta e melodica. Famoso è l' improvviso in do diesis minore pubblicato postumo.
  • anche i valzer presentano forme svariate e si lasciano ammirare per raffinatezza dei temi e ricercatezza della scrittura. Sappiamo che Chopin li pensò come brani puramente musicali, non perché fossero ballati dai membri di quella buona società parigina della quale faceva parte egli stesso (e che non amava particolarmente). Tra i momenti più efficaci dei valzer maggiori vi sono sicuramente le code, in cui Chopin condensa le idee tematiche della composizione.

Passando a considerare le composizioni ancora più elaborate, incontriamo gli scherzi e le ballate:

  • nonostante le ampie dimensioni gli Scherzi chopiniani conservano una struttura che ci permette di ricondurli alla struttura tripartita dello Scherzo beethoveniano, anche se molteplici sono le differenze musicali. Lo Scherzo più famoso è sicuramente il n. 2 in si bemolle minore e semplicemente considerando la varietà di registri stilistici toccati in questa composizione ci si può rendere conto della sua complessità. Si va dall'incisivo tema iniziale di terzine alla fluente e ampia melodia della pagina successiva, mentre nella sezione centrale si passa da momenti di recitativo a fioriti arabeschi ea passaggi modulanti d'intonazione drammatica;
  • le 4 ballate per pianoforte sono una novità assoluta nella storia della musica. Esse non hanno infatti niente a che fare con le ballate medievali, e secondo alcuni studiosi furono probabilmente ispirate a quelle letterarie di Mickiewicz . Qui Chopin crea una forma ampia, adattata alle sue necessità espressive, costruita spesso su scontri tra il versante sognante e quello drammatico della sua personalità (si consideri per esempio la celebre ballata op. 23 in Sol minore ). Più di qualche revisore ha tentato di ricostruire gli aspetti di alternanza tematica, scovandovi gli stili della sonata, dello scherzo, del rondeau, ma sempre in indecifrabile mescolanza, supportati da una costante invenzione tematica senza pari nel repertorio chopiniano. Si pensi alla mirabile quarta .

La critica considera le sonate ei concerti come pezzi nei quali la libera fantasia musicale di Chopin si adattò con più fatica alla rigida struttura formale imposta dalla convenzione. Ciononostante, la sonata n. 2 in Si bemolle minore (nota come "Marcia Funebre") contiene momenti musicali di grande impatto (come la marcia funebre del titolo) o di acceso sperimentalismo (come il quarto tempo, privo di melodia, in cui entrambe le mani suonano un vorticoso tema all'unisono).

Tutte queste composizioni mostrano le due anime di Chopin: quella limpida, sognante, malinconica, cantabile dello Studio op. 10 in Mi maggiore o del Notturno op. 9 n. 2 in mi bemolle maggiore e quella più cupa ea tratti disperata di alcune tra le composizioni più enigmatiche, come il finale della quarta ballata, lo Studio op. 25 n. 12 in do minore o il terzo tempo della Sonata n. 2 "marcia funebre" .

Chopin lascia un testamento musicale di grandi proporzioni, che mostra un compositore attento a ogni minimo dettaglio, dotato di una creatività esplosiva e insieme di un inesorabile senso degli equilibri formali, oltre che di una espressività musicale che raramente ha trovato pari nella storia della musica.

L'amata Polonia

Il monumento a Fryderyk Chopin a Żelazowa Wola (progettato da Józef Gosławski )

Un ruolo particolare nella produzione chopiniana è rivestito dai pezzi legati all'amata Polonia.

Tra questi si trovano le mazurche , le polonaise , il Rondo alla Krakowiak e la Fantasia su arie polacche (questi ultimi due per pianoforte ed orchestra).

Se le mazurche sembrano essere piccole e intime rievocazioni del folclore musicale polacco, altre composizioni più strutturate come le polacche op. 44, op. 53, op. 61 o la fantasia su arie polacche sono l'ambiente ideale dove il compositore può con più personalità rielaborare idee o ricordi della lontana patria, che possono essere ritmi, incisi melodici o altro. In questo gruppo spicca la fantasia, dove il pianoforte rielabora con estrema personalità i temi originali polacchi suonati dall'orchestra.

A lui sono state dedicate banconote, l' aeroporto di Varsavia-Chopin , monumenti (famosa la statua eretta a Varsavia nel 1926 , distrutta dai nazisti durante l'occupazione nella seconda guerra mondiale e successivamente ricostruita), vie e svariati premi.

Nella capitale Varsavia esiste inoltre un teatro dedicato solo ed esclusivamente alle sue composizioni, in cui tutto l'anno si alternano svariati esecutori.

Dal 1927 viene organizzato in Polonia concorso pianistico internazionale Frédéric Chopin , tra i più prestigiosi e primo concorso monografico del mondo, fondato da Jerzy Żurawlew e che lanciò, tra gli altri, anche Maurizio Pollini . [50]

Tra i più celebri studiosi del musicista polacco figurano Gastone Belotti e Jarosław Iwaszkiewicz .

"In genere era sulla mezzanotte che lui si abbandonava, quando i grandi cravattoni se n'erano andati, quando l'argomento politico del movimento era stato esaurientemente dibattuto, quando tutti i maldicenti avevano dato fondo ai loro aneddoti, tutte le insidie erano state tese, tutte le perfidie consumate, solo allora, obbedendo alla muta richiesta di due occhi intelligenti, diveniva poeta e cantava gli ossianici amori degli eroi dei suoi sogni... i dolori della patria lontana, la sua cara Polonia, sempre pronta a vincere e sempre battuta", dal necrologio scritto da Berlioz il 27 ottobre 1849. [51]

Strumenti

Quando viveva a Varsavia, Chopin componeva e suonava su un pianoforte Buchholtz , regalo dei genitori. [52] Più tardi, quando si trasferì a Parigi, il musicista utilizzò sia un pianoforte Érard sia uno Pleyel . Egli predilesse però sempre quest'ultimo che considerava il "non plus ultra”. [53] Questo pianoforte, dal suono limpido e argentino negli acuti e più velato nelle note centrali, permetteva a Chopin di suonare con grande leggerezza. [54] Quando Liszt conobbe Chopin a Parigi, legandosi a lui di sincera amicizia, descrisse il suono del Pleyel di Chopin come "il matrimonio tra cristallo e acqua" . [55] Durante il suo periodo londinese del 1848 Chopin ebbe a disposizione tre pianoforti , che menziona nelle sue lettere: “Ho un grande soggiorno con tre pianoforti, un Pleyel, un Broadwood e un Érard.” [56]

Dopo che un strumento costruito da Fryderyk Buchholtz fu ritrovato in Ucraina in parziali condizioni di suono, l'Istituto Chopin di Varsavia incaricò il pianista Paul McNulty , esperto in ricostruzioni di pianoforti d'epoca, di realizzarne una copia. [57] Il 17 marzo 2018 questa copia del pianoforte Buchholtz di Chopin, è stata ascoltata per la prima volta in pubblico al Teatr Wielki - Opera Nazionale Polacca [58] lo stesso giorno in cui a Varsavia nel 1830 Chopin eseguì per la prima volta il suo Concerto per pianoforte e orchestra n. 2; la copia è stata in seguito usata dall'Istituto Chopin di Varsavia per il primo Concorso Internazionale di Chopin su strumenti d'epoca. [59] Questo strumento, insieme ad altri tra cui un Pleyel, un Érard e un Broadwood, sono stai esposti nel 2018 nelle Sale Redutowe dell'Opera Nazionale Polacca.

Registrazioni su strumenti d'epoca

  • Alexei Lubimov. Chopin, Bach, Mozart, Beethoven. At Chopin's Home Piano. Fortepiano 1843 Pleyel
  • Krzysztof Książek. Fryderyk Chopin, Karol Kurpiński. Piano Concerto No.2 f-moll (solo version), Mazurkas, Ballade; Fugue & Coda B-dur. Fortepiano Buchholtz (Paul McNulty)
  • Viviana Sofronitsky , Sergei Istomin. Fryderyk Chopin. Complete works for cello and piano . Fortepiani 1830 Pleyel, 1819 Graf (Paul McNulty)
  • Dina Yoffe. Fryderyk Chopin. Piano Concertos No. 1 & 2, version for one piano . Fortepiani 1848 Pleyel, 1838 Erard
  • Riko Fukuda, Tomias Koch. Chopin, Mendelssohn, Moscheles, Hiller, Liszt. Grand duo Œuvres pour duo de pianofortes. Fortepiani 1830,1845 Graf
  • Tomasz Ritter. Fryderyk Chopin. Sonata in B Minor, Ballade in F minor, Polonaises, Mazurkas. Karol Kurpinski. Polonaise in D minor. Fortepiani 1842 Pleyel, 1837 Erard, Buchholtz 1825-1826 (Paul McNulty)

Filmografia

La vita breve e tormentata del musicista polacco, vero archetipo dell'artista romantico, si è ben prestata a varie trasposizioni filmiche.

Luoghi e monumenti dedicati a Chopin

Note

  1. ^ Il nome in polacco è Fryderyk Franciszek. Chopin adottò la variante francese Frédéric François , che ancora oggi è largamente utilizzata in alternativa al nome polacco originale, quando a vent'anni lasciò la Polonia per non tornarvi mai più.
  2. ^ Il cognome era in passato trascritto anche come Szopen in Polonia, secondo la pronuncia e l'ortografia polacca . Ora anche in Polonia l'ortografia usata nel cognome è quella francese ( Chopin ) (cfr. Corso di polacco per italiani , Wiedza edizioni).
  3. ^ Nonostante il certificato di battesimo riporti come data di nascita il 22 febbraio, la famiglia festeggiava il compleanno il 1º marzo Pietro Rattalino, Cronologia della vita di Fryderyk Franciszek Chopin , in Chopin racconta Chopin , Giuseppe Laterza, 2011, ISBN 8858101774 .
  4. ^ Renato Di Benedetto, Romanticismo e scuole nazionali nell'Ottocento , Storia della musica, vol. 8, Torino, EDT , 1991, pp. 126-135.
  5. ^ Rosen (1995), p. 284.
  6. ^ a b c d e f g Zamoyski (2010), pp. 4–5 (locs. 115–130).
  7. ^ Chopin (1962), p. 116.
  8. ^ Rose Cholmondeley, "The Mystery of Chopin's Birthday" , Chopin Society UK website, accessed 21 December 2013.
  9. ^ Zamoyski (2010), p. 3 (loc. 100).
  10. ^ Michałowski and Samson (nd), §1, para. 1.
  11. ^ Zamoyski (2010) p. 7 (loc. 158).
  12. ^ Zamoyski (2010), pp. 5–6 (locs. 130–144)
  13. ^ Szulc (1998), pp. 41–42.
  14. ^ Zamoyski (2010), 6 (loc. 144)
  15. ^ a b Matteo Valerio: Malattie in musica: la storia clinica di Chopin in MD, anno XVII n. 31-32, pag. 47 (10 novembre 2010)
  16. ^ a b Michałowski and Samson (nd), §1, para. 3.
  17. ^ Samson (1996), p. 8.
  18. ^ "The Complete Keyboard Works" , Chopin Project website, accessed 21 December 2013.
  19. ^ Zamoyski (2010), pp. 11–12 (locs. 231–248).
  20. ^ a b c Michałowski and Samson (nd), §1, para. 5.
  21. ^ Zamoyski (2010), pp. 21–2 (locs. 365–387).
  22. ^ Michałowski and Samson (nd), §1 para. 2.
  23. ^ Zamoyski (2010), pp. 19–20 (locs. 334–352).
  24. ^ Zamoyski (2010), p. 43 (loc. 696).
  25. ^ Zamoyski (2010), pp. 50–52 (locs. 801–838).
  26. ^ Zamoyski (2010), p. 35 (loc. 569).
  27. ^ Music and musicians in Poland before and in Chopin's Time
  28. ^ Zamoyski (2010), p. 45 (loc. 731).
  29. ^ Zamoyski (2010), pp. 37–39 (locs. 599-632).
  30. ^ Zamoyski (2010), p. 43 (loc. 689).
  31. ^ Jachimecki (1937), p. 422.
  32. ^ Michałowski and Samson (nd), §2, para. 1.
  33. ^ Michałowski and Samson (nd), §2, para. 3.
  34. ^ Belotti, Chopin , pp. 22-23 .
  35. ^ Belotti, Chopin , p. 24 .
  36. ^ Belotti, Chopin , p. 27 .
  37. ^ Belotti, Chopin , p. 30 .
  38. ^ George Sand , su letteraturadimenticata.it . URL consultato il 24 agosto 2011 .
  39. ^ Lettera a Charlotte Marliani , 20 maggio 1839, in Sand, 1964-1991 , Vol. IV, p. 655.
  40. ^ Szulc, 1998 , pp. 160, 165, 194–95.
  41. ^ Sand, 1970 , Vol II, p. 444.
  42. ^ Guy De Pourtalès, Chopin ou le poète , Parigi, Gallimard (trad. italiana di Ebe Colciaghi, Nuova Accademia, Milano, 1961).
  43. ^ Antoni Pizà, La vida sexual de Chopin . Itamaer. Revista de investigación musical: territorios para el arte, Valencia, 2010
  44. ^ Erinn E. Knyt, Ferruccio Busoni and the "Halfness" of Frédéric Chopin , Journal of Musicology Vol. 34, The Regents of the University of California, Berkeley, 2017, ISSN 0277-9269
  45. ^ a b c d e f Jeffrey Kallberg, Small fairy voices: sex, history and meaning in Chopin , in Chopin Studies 2, ed. John Rink and Jim Samson, Cambridge University Press, 2006, ISBN 9780521034333
  46. ^ Alan Walker, Fryderyk Chopin: A Life and Times , Farrar, Straus and Giroux, 2018, ISBN 9780374714376
  47. ^ Zamoyski (2010), (locs. 2694–2707).
  48. ^ Moritz Weber, Chopin war schwul – und niemand sollte davon erfahren , Swiss Radio and Television, 13 November 2020
  49. ^ Zamoyski (2010), (locs. 850–86).
  50. ^ a b Leonetta Bentivoglio, Maurizio Pollini: Perché prediligo Chopin, un mago del pianoforte , in La Repubblica , 11 ottobre 2005, p. 46. URL consultato il 13 gennaio 2009 .
  51. ^ Belotti, Chopin , p. 356 .
  52. ^ Vogel, “Fortepiany i idiofony klawiszowe w Królestwie Polskim w latach młodości Chopina,” 64.
  53. ^ Lettera di Fryderyk Chopin a Tytus Woyciechowski, Parigi, del 12 dicembre 1831, in Correspondance de Frédéric Chopin , Richard Masse, Parigi, 1953-1960
  54. ^ Belotti, Chopin , p. 122 .
  55. ^ Franz Liszt. Life of Chopin. Tradotto da Martha Walker Cook. Dover Publications Inc., 2005.
  56. ^ Chopin's letters. By Chopin, Frédéric, 1810-1849; Voynich, EL (Ethel Lillian), 1864-1960; Opienski, Henryk, 1870-1942
  57. ^ ( EN ) Chopin's Pianos , su Teatr Wielki Opera Narodowa . URL consultato il 18 giugno 2021 .
  58. ^ Fortepiany Chopina. Wyjątkowa wystawa instrumentów z kolekcji Narodowego Instytutu Fryderyka Chopina
  59. ^ ( EN ) Michael Moran, 1st International Chopin Competition on Period Instruments. 2–14 September 2018 , su Classical Music Festivals and Competitions in Poland and Germany - with occasional unrelated detours , 31 gennaio 2018. URL consultato il 18 giugno 2021 .

Bibliografia

  • ( EN ) Gerald Abraham , Chopin's Musical Style , Oxford University Press, London 1939
  • ( EN ) William G. Atawood, Fryderyk Chopin pianist from Warsaw , Columbia UP, New York 1987
  • ( FR ) Madame A. Audley, Chopin. Sa vie et ses oeuvres , E. Plon et C., Paris 1880
  • Marco Beghelli, Invito all'ascolto di Chopin , Mursia , Milano 1989 ISBN 88-425-0005-4 ISBN 978-88-425-4141-7
  • ( FR ) Hippolyte Barbedette, F. Chopin, essai de critique musicale , Paris 1861
  • Gastone Belotti , Chopin, l'uomo , 3 voll., Sapere, Milano-Roma 1974
  • Gastone Belotti , Chopin , Torino, EDT, 1984, ISBN 88-7063-033-1 .
  • ( FR ) Henri Bidou, Chopin , Felix Alcan, Paris 1925
  • ( FR ) Leopold Binental, Chopin , Rieder, Paris 1934
  • Camille Bourniquel, Chopin (1957), Mondadori, Milano 1960
  • ( FR ) Ludwik Bronarski, Chopin et l'Italie , Éditions la Concorde, Lousanne 1946
  • ( FR ) Pierre Brunel, Aimer Chopin , PUF, Paris 1999
  • ( DE ) Ernst von Burger, Frédéric Chopin. Eine Lebenschronik in Bildern und Dokumenten , Hirmer, Münich 1990
  • Claudio Capriolo e Giorgio Dolza, Chopin: signori, il catalogo è questo! , Einaudi, Torino 2001 ISBN 88-06-15757-4
  • Simonetta Cardone, Chopin e il romanticismo , Messaggio d'oggi, Benevento 1993
  • Silvia Carrozzino Andretta, Il valzer e Chopin: saggio critico , Nuova Alfa, Bologna 1986
  • Carlo Cavalletti, Chopin e la musica romantica , La biblioteca, Milano 1999 ISBN 88-86961-17-0
  • ( PL ) Józef M. Chomiński, Chopin , Kraków 1978
  • F. Chopin, Epistolario di Federico Chopin , traduzione e note di Gualtiero Petrucci, Cappelli, Rocca San Casciano 1907; nuova ed. A. Forni, Sala Bolognese 1978
  • F. Chopin, Lettere intime , a cura di Luigi Cortese , Minuziano, Milano 1946
  • F. Chopin, Lettere , a cura di Valeria Rossella, introduzione di Giorgio Pestelli, Il quadrante, Torino 1986 ISBN 88-381-0010-1
  • ( FR ) F. Chopin, Correspondance de Frédéric Chopin , a cura di Bronislas Édouard Sydow, Suzanne e Denise Chainaye, 3 voll. ( 1. L'aube: 1816-1831 , 2. L'ascension: 1831-1840 e 3. La gloire: 1840-1849 ), Richard-Masse, Paris 1981
  • ( FR ) F. Chopin, Esquisses pour une méthode de piano , testi riuniti e presentati da Jean-Jacques Eigeldinger, Flammarion, Paris 1993
  • Adele Cilibrizzi Chiancone, Leopardi e Chopin nel clima romantico , Il tripode, Napoli 1972
  • ( FR ) André Clavier, Dans l'entourage de Chopin , Narodowiec, Lens 1984
  • Matteo Corradini , Improvviso Scherzo Notturno. Un viaggio nella musica di Fryderyk Chopin , RueBallu, Palermo 2015
  • Luigi Cortese , Fryderyk Chopin: 1810-1849 , All'insegna del pesce d'oro, Milano 1949
  • Alfred Cortot , Alcuni aspetti di Chopin (1949), Curci, Milano 1981
  • ( FR ) Sylvie Delaigue-Moins, Chopin chez George Sand, sept étées à Nohant , Pirot, Saint-Cyr-sur-Loire 2005
  • Francesco De Siena, Chopin: il metodo dei metodi. Tecnica e didattica del pianoforte , CSA, Crotone 2009 ISBN 978-88-95030-77-7
  • Jean-Jacques Eigeldinger , Chopin visto dai suoi allievi , Casa Editrice Astrolabio - Ubaldini, Roma, 2010 ISBN 978-88-340-1583-4
  • ( FR ) Louis Énault , Frédéric Chopin , Paris 1856
  • ( FR ) Pascale Fautrier, Chopin , Gallimard ("Folio biographies" n. 64), Paris 2010
  • Enrico Fondi, Federico Chopin , Musica, Roma 1911
  • Riccardo Frugoni, Noli me tangere: interpretazione spirituale delle opere di Frederic Chopin , Campanotto Editore , Udine 1992
  • ( FR ) Édouard Ganche, Frédéric Chopin. Sa vie et ses oeuvres , Mercure de France, Paris 1909, 1913², 1921³, 1949 4
  • ( FR ) Édouard Ganche, Voyages avec Frédéric Chopin , Mercure de France, Paris 1934
  • ( FR ) Édouard Ganche, Souffrances de Frédéric Chopin: essai de médecine et de psychologie , Mercure de France, Paris 1935
  • ( FR ) André Gauthier, Frédéric Chopin , P. Waleffe, Paris 1967
  • Bernard Gavoty, Chopin (1974), tr. di Raffaele Rinaldi, Mondadori, Milano 1975
  • Angelo Geddo, Chopin , Giulio Vannini, Brescia 1937
  • Francesco Giammarco, Il pedale di Chopin. L'estetica del pedale di risonanza nella musica pianistica di Fryderyk Chopin , Zecchini Editore , Varese 2010 ISBN 978-88-87203-94-3
  • André Gide , Note su Chopin (1948), presentazione di Gianandrea Gavazzeni , Nuova accademia, Milano 1963; Passigli, Firenze 1986 ISBN 88-368-0078-5
  • ( EN ) Halina Goldberg, Music in Chopins Warsaw , Oxford University Press, London 2008
  • Maria Gondolo della Riva Masera, Chopin: scorci biografici , L'arciere, Cuneo 1989
  • ( EN ) Christophe Grabowski e John Rink (a cura di), Annotated Catalogue of Chopin's First Editions , Cambridge University Press, Cambridge 2010
  • ( FR ) Jean-Marie Grenier, Frédéric Chopin: l'homme et son oeuvre , Seghers, Paris 1964
  • ( EN ) Arthur Hedley, Chopin , JM Dent & Sons, London 1947
  • ( PL ) Ferdynand Hoesick, Chopin (1810-1831) , Warszawa 1904
  • ( EN ) James Huneker, Chopin: the man and his music , William Reeves, London 1901
  • Jarosław Iwaszkiewicz , Chopin (1955), tr. Irena Conti, Editori Riuniti, Roma 1981; nuova ed. Studio Tesi, Pordenone 1991 ISBN 88-7692-277-6 ISBN 88-7692-569-4
  • Zdzisław Jachimecki, Chopin: la vita e le opere (1930), G. Ricordi e C., Milano 1962
  • ( PL ) Zofia Jeżewska, Chopin w kraju rodzinnym (Chopin in terra natale), Warszawa 1985
  • Moritz (Maurice) Karasowski, Frederic Chopin. La sua vita, le sue opere, le lettere , F. Ries, Dresda 1862, 1877², 1925³
  • ( FR ) Mieczylaw Karłowicz, Souvenir inédits de Frédéric Chopin , H. Welter, Paris e Leipzig 1904
  • ( DE ) Hartmuth Kinzler, Chopin: uber den Zusammenhang von Satztechnik und Klavierspiel , München e Salzburg 1977
  • ( FR ) Jan Kleczyński, Frédéric Chopin. De l'interprétation de ses oeuvres , Félix Mackar, Paris 1880
  • Jan Kleczjński, Interpretare Chopin , a cura di Pier Luigi Amietta, prefazione di Quirino Principe, Viennepierre, Milano 2007
  • ( DE ) Jan Kleczyński, Chopin's grossëre Werke. Wie sie werstanden werden sollen , Breitkopf und Haertel, Leipzig 1898
  • André Lavagne, Chopin (1969), tr. di Sandra De Causis, SugarCo, Milano 1979
  • Michele Lessona , Federico Chopin , Arione, Torino 1939
  • Wilhelm von Lenz, Il pianoforte ei suoi virtuosi , Anna Rastelli (a cura di), Sellerio, Palermo, 2001 ISBN 88-389-1808-2
  • Franz Liszt , Frédéric Chopin (1852), tr. Mary Tibaldi Chiesa, Genio, Milano 1949; nuova ed. tr. di Giuseppe Ciocia, Rizzoli, Milano 1963
  • Franz Liszt , Vita di Chopin (1863), prefazione di Piero Rattalino , Passigli, Firenze 1983 ISBN 88-368-0015-7
  • Riccardo Malipiero , Il trionfo del pianoforte: da Chopin a Liszt , Mondadori, Milano 1978
  • Sergio Martinotti (a cura di), Chopin , ISU Università cattolica, Milano 2000
  • Guido Montegnacco, Federico Chopin , Mazza, Firenze 1953
  • William Murdoch, Chopin (1934), Garzanti, Milano 1939
  • Adelaide Murgia, Chopin , Mondadori, Milano 1966
  • Francesco Eugenio Negro, Ho visitato Chopin: divagazioni tra omeopatia e psicoanalisi , Franco Angeli, Milano 1994 ISBN 88-204-8142-1 ISBN 978-88-464-8408-6
  • ( EN , DE ) Friedrich Niecks, Friedrich Chopin as a man and musician , Novello, London 1880; nuova ed. tedesca Friedrich Chopin als Mensch und als Musiker , 2 voll., Leuckart, Leipzig 1890
  • ( DE ) Arnold Niggli, Friedrich Chopin's Leben und Werke , Breit-Kopf und Haertel, Leipzig 1879
  • ( FR ) Sylvie Oussenko, Chopin. Vie et oeuvre , Eyrolles Pratique, Paris 2009
  • Marino Pessina, Le ballate per pianoforte di Fryderyk Chopin: contesto, testo, interpretazione , Libreria musicale italiana, Lucca 2007 ISBN 978-88-7096-499-8
  • Anna Piano, La vita di Chopin , De Vecchi, Milano 1969
  • Guy de Pourtalès, La vita appassionata di Chopin (1926, titolo orig. Chopin ou le poète ), tr. di Ebe Colciaghi, Nuova accademia, Milano 1958, 1977²
  • Salvatore Pugliatti , Chopin e Bellini , La editrice universitaria, Messina 1953
  • ( FR ) Marie-Paule Rambeau, Chopin, l'enchanteur autoritaire , L'Harmattan, Paris 2005
  • Piero Rattalino , Fryderyk Chopin: vita, arte, opere , Ricordi, Milano 1969
  • Piero Rattalino ed Eduardo Rescigno, Chopin , Fabbri, Milano 1982
  • Piero Rattalino , Fryderyk Chopin: ritratto d'autore , EDT, Torino 1991 ISBN 88-7063-120-6
  • Piero Rattalino , Chopin racconta Chopin , Laterza, Bari-Roma 2009 ISBN 978-88-420-9158-5
  • Piero Rattalino , La tecnica di Chopin. Con cenni di storia e teoria, ed esercizi di tocco , Zecchini Editore , Varese 2020, ISBN 978-88-6540-284-9
  • Valeria Rossella (a cura di), Vita di Chopin attraverso le lettere , Lindau, Torino 2003 ISBN 88-7180-462-7
  • Cina Sacchi Perego, Valzer d'addio di Federico Chopin , Bietti, Milano 1935
  • Nino Salvaneschi , Il tormento di Chopin , Corbaccio, Milano 1935
  • ( EN ) Jim Samson , The Music of Chopin , Henley, London e Boston 1985, 1994²
  • ( EN ) Jim Samson (a cura di), The Cambridge Companion to Chopin Cambridge University Press, Cambridge 1994
  • ( EN ) Jim Samson , Chopin , Oxford 1996
  • ( FR ) George Sand , Histoire de ma vie , Calmann-Lévy, Paris 1843, nuova ed., 2 voll. Gallimard, Paris 1970-71
  • Robert Schumann , La musica romantica , a cura di Luigi Ronga , Einaudi, Torino 1978
  • Robert Schumann , Chopin e il virtuosismo romantico: viaggio sentimentale attorno al pianoforte , a cura di Roberto Calabretto, Marsilio, Venezia 1989 ISBN 88-317-5184-0
  • ( EN ) Jeremy Siepmann, Chopin: the Reluctant Romantic , Gollancz, London 1995
  • ( PL ) Barbara Smoleńska-Zielińska, Fryderyk Chopin i jego muzyka (Chopin e la sua musica), Warszawa 1995
  • ( PL ) JM Smoter (a cura di), Album Chopina 1829-1831 (Album Chopin), Kraków 1990
  • Vincenzo Terenzio, Chopin: saggio biografico-critico , Laterza, Bari 1948
  • ( PL , EN ) Mieczysław Tomaszewski e Bożena Weber, Chopin. Diariusz par image (Diario attraverso le immagini), Arkady, Kraków 1990; tr. inglese di Rosemary Hunt, ivi, 1990
  • Marcello Orazio Urso, Ascesa, sventure e morte di Frederic Chopin , con Le dieci sinfonie di Franz Schubert , Calabria letteraria, Soveria Mannelli 2006 ISBN 88-7574-079-8
  • ( EN ) Alan Walker (a cura di), Frederic Chopin: profiles of the man and the musician , Barrie and Rockliff, London 1966
  • ( EN ) Herbert Weinstock, Chopin. The Man and his Music , Knopf, New York 1949
  • ( EN ) Abby Whiteside, Mastering the Chopin Etudes and other essays , a cura di Joseph Prostakoff e Sophia Rosoff, Charles Scribner's Sons, New York 1969
  • Casimiro Wierzynski, Chopin (1949), tr. di Cristina Agosti Garosci, prefazione di Arthur Rubinstein , Rizzoli, Milano 1955
  • Antoine Wodzinski, I tre romanzi di Chopin , tr. di Gualtiero Petrucci, con uno studio di Robert Schumann , Casa editrice artistica, Roma 1910
  • ( EN , FR ) Adam Zamoyski, Chopin , London 1979; ed. fr. Librairie académique Perrin, Paris 1986
  • ( PL , FR ) Tadeusz A. Zielinski, Chopin. Zycie i droga tworcza (Vita e opere), Kraków 1993; ed. fr. Fayard, Paris 1995

Altri progetti

Collegamenti esterni


Controllo di autorità VIAF ( EN ) 71319254 · ISNI ( EN ) 0000 0001 2138 5649 · SBN IT\ICCU\CFIV\025015 · Europeana agent/base/52910 · LCCN ( EN ) n79127769 · GND ( DE ) 118520539 · BNF ( FR ) cb13892469c (data) · BNE ( ES ) XX1001710 (data) · NLA ( EN ) 36588280 · BAV ( EN ) 495/9663 · CERL cnp00394457 · NDL ( EN , JA ) 00435950 · WorldCat Identities ( EN ) lccn-n79127769