Francesco Ciusa

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Francesco Ciusa

Francesco Ciusa ( Nuoro , 2 iulie 1883 - Cagliari , 26 februarie 1949 ) a fost un sculptor italian .

Biografie

Origini și instruire

Fiul unui dulgher , datorită unei subvenții acordate de primăria nuoreză, a putut participa la Academia de Arte Frumoase din Florența din 1899 până în 1903; aici i-a avut ca maeștri pe xilograful Adolfo De Carolis , pe sculptorul Domenico Trentacoste și pe deja stabilitul maestru al Macchiaioli Giovanni Fattori . Acesta din urmă a fost unul dintre primii admiratori și uneori chiar l-a ajutat material, având în vedere starea sa sacrificată. Conform unor lecturi [1] Ciusa ar fi legat adânci legături cu didactica și mediile culturale academice și s-ar fi extras nu numai din realismul și simbolismul lui Fattori și al altora, dar ar fi absorbit și elemente ideale referitoare la ideile anarhiste și socialiste de atunci în dezvoltare, aspecte la care sardenii din interior erau sensibili în mod natural. Potrivit altora, totuși, din contactul cu cenaclurile florentine, inclusiv cel al lui Giovanni Papini , el ar fi tras o oportunitate de confruntare, rezolvându-l însă în dezamăgire și nemulțumire. Într-adevăr, Remo Branca [2] citează:

„... aveam lucruri mai mari de spus, dar ne lipseau mijloacele pentru a le exprima: trebuia să facem totul singuri, pentru că veneam dintr-o altă lume, copii ai tragediei, abandonului, singurătății, altruismului”

În orice caz, a stabilit prietenie cu unii artiști, printre care Plinio Nomellini , Galileo Chini , Libero Andreotti și Lorenzo Viani .

S-a întors în Sardinia în 1904, dar s-a mutat la Sassari , unde a mers la poetul Salvator Ruju la recomandarea lui Sebastiano Satta. Ruju l-a introdus în mediul cultural din Sassari, care l-a primit cu bunătate. S-a împrietenit cu poetul Giannetto Masala și cu Giuseppe Biasi , atunci la primii pași în pictură, care i-a oferit o cameră în studioul său.

În august 1904, însoțit de încurajarea entuziastă a artiștilor din Nuoro și Sassari, a prezentat câteva lucrări în Nuoro și a fost probabil prima sa expoziție reală [3] , deși a avut loc (așa cum era folosită și în acest oraș) în vitrine. Printre lucrări s-a remarcat tencuiala „ L'acquaiola ”, înfățișând o femeie sardă în haine tradiționale, cu o amforă puternic înclinată pe cap. A lovit privirea femeii, de fixitate înghețată, împreună cu expresia tristeții dure care l-a unit cu un alt tencuială din aceeași expoziție, „ Maria Rita ”.

În 1905 s-a întors la Nuoro.

Mama celor uciși

Mama ucisului , tencuială la Galeria Civică din Cagliari

Executarea sa a început în 1906, iar în 1907 a expus sculptura Mama ucisului la Veneția . Deși zvonul că a câștigat primul premiu al Bienalei de la Veneția este încă răspândit astăzi, este necesar să clarificăm că nu a venit niciun premiu sau recunoaștere din expoziția venețiană. [4] Originalul în tencuială al „mamei celui ucis” este acum expus în Galeria Municipală de Artă din Cagliari . Există cinci exemplare de bronz, dintre care unul este expus la Galeria Națională de Artă Modernă din Roma . O altă copie din ipsos este expusă la Muzeul Ciusa di Nuoro, iar alta este la Galeria de Artă Modernă Sant'Anna din Palermo .

O mărturie directă semnificativă a fost colectată de Remo Branca [5] . Ciusa a mers să-l vadă la sfârșitul anilor treizeci și l-a dus în localitatea Funtana 'e littu , unde i-a povestit când a văzut o mamă ieșind de la marginea unui munte, „ țipând, ca o umbră neagră de rău augur ” , se apropie de fiul ei ucis, " și apoi tăcerea lui închisă lângă cadavru ". Iată, în raportul lui Branca, câteva dintre comentariile lui Ciusa [6] :

„Aici am întâlnit-o pe Maica ucisului ”, aici. Nu mai aveam liniște, am avut dorința de a spune acea liniște a vremii noastre tragice, pe care am trăit-o singură. Când i-am spus lui Bustianu că m- a îmbrățișat. A văzut sculptat plâns. .
Când am călătorit la Veneția, pentru a alege daul, îmi amintesc că mă uitam la nori, pe fereastră, și îi vedeam pe toți roz și auriu: nu știu dacă erau ... "

O cronică a timpului semnată de Ettore Cozzani [7] , care a început apoi să se intereseze de Sardinia și de artiștii săi, a rămas mult timp pe insulă ca fiind una dintre cele mai exacte și profunde. Mergând la Veneția pentru ceremonia de premiere, el l-a întâlnit pe artistul deja îmbrăcat în glorie și deja predat valorii sale simbolice ulterioare: „ Ciusa nu era atunci un sard: era Sardinia ” [8] . Între timp, descrierea sa destul de obiectivă merită adoptată:

„... a fost mama care, de când fiul ei a fost sacrificat, s-a așezat pe cenușa vetrei și nu s-a mai mișcat niciodată: genunchii ridicați până la piept, brațele în jurul genunchilor, bustul ridicat, capul ridicat ; dar, de neuitat, gura închisă, parcă sigilată, care atrăgea toate fibrele feței către sine, transportând toate razele ridurilor pe buzele subțiri: și ochii care privesc nemișcat durerea și misterul. "

( Ettore Cozzani [9] )

Tema, în realitate, ar putea stârni o oarecare surpriză în afara insulei, care în schimb nu a trezit pe loc, deoarece acestea sunt perioade în care renașterea banditismului și virulența feudelor au făcut ca asasinatele să fie un element aproape obișnuit al vieții de zi cu zi. Frecvența deceselor violente a dus la îngroșarea tradițiilor formale, cunoscute sub numele de ria, urmărirea care presupune sărbătorirea Mamei, prin ascunderea emoțiilor personale neexprimate.

Din punct de vedere tehnic, Altea indică o referință stilistică la draperia lui Donatello și, în special, la Giuditta sa pentru căutarea efectului de umbră al batistei ( muccadore ) care acoperă capul și ieșind pe frunte și pe laturi accentuează dramatizarea feței. .

Criticii s-au ocupat de aceasta cu rezultate diferite. Ugo Ojetti , observând tencuiala, a spus despre aceasta în Corriere della Sera : „ atât de profund observat, redat cu atâta conștiință, construit cu atâta știință ” și l-a numit „ cea mai importantă revelație a expoziției de sculptură ”.

Succesul a avut mai multe valori accesorii. Mediul cultural al insulei suferea de ceva timp de o izolare care a făcut să se ofilească expresiile sale tradiționale și a dezvoltat o dorință de răscumpărare, care a fost lentă pentru a se traduce în lucrări capabile să traverseze marea și să „străpungă” închiderea continentală.

După Veneția, artiștii sarde au luat încredere în munca lor și în deceniile următoare s-a consolidat local o „colonie” artistică de mare efervescență, iar pe continent au permis afirmarea tot mai mare a multor exponenți, până la Premiul Nobel acordat Deleddei. .

După Veneția

Nomada , 1908-1909

În 1908 s-a mutat la Cagliari . Aici a creat câteva lucrări considerate în general de mare interes. Printre acestea se numără Il pane , Il nomad , La spinatrice și Il dormiente , care în 1909 a câștigat premiul „Orașul Florenței”. Gipsurile Bontà și Dolorante anima sarda sunt din 1911.

La 4 aprilie 1911 a fost inițiat în francmasonerie în Loggia Libertà și Lavoro din Oristano , la 20 iunie 1914 a devenit maestru mason [10] .

El s-a ocupat de decorarea Palatului Civic din Cagliari și s-a dedicat acestuia între 1913 și 1914, realizând stucuri și picturi [11] . Între timp a executat și decorarea unui mormânt în cimitirul orașului Bonaria, iar în 1914 a creat „ Il cainita ”.

În timpul războiului a lucrat ca ilustrator și a realizat câteva medalii comemorative, inclusiv una în cinstea Brigăzii Sassari . În 1919 a înființat fabricile SPICA, care vor comercializa lucrări ceramice . Între 1920 și 1922 a produs Clopotul , Întoarcerea și sacul orbacelui , trei lucrări considerate în general de mare importanță în calea sa expresivă. În 1923 se afla la Quadriennale din Torino împreună cu o mare patrulă de artiști sarde, pe care o coordona cu Filippo Figari ; acolo a expus Cina morților .

În 1925 a închis fabricile SPICA pentru a accepta direcția Școlii de Artă Aplicată din Oristano , între timp s-a apropiat de fascism și pe lângă unele lucrări de cimitir a mai realizat lucrări de deschisă simpatie cu regimul. Printre acestea, monumentul generalului Asclepia Gandolfo [12] și un stuc care a preluat un detaliu al Nike înaripat și pe care l-a numit Ali alla Patria . Cu toate acestea, în 1928 un alt Nike a fost cauza controverselor cu politicienii, cerându-i să adauge unul la Monumentul căzut de Iglesias (concepție pre-fascistă), dar artistul a refuzat și nesemnat. De asemenea, a închis școala, s-a alăturat „familiei artistice sarde”, care avea ca scop să reziste luptei împotriva regionalismelor guvernului fascist [13] .

În 1931 a început construcția monumentului lui Sebastiano Satta, care urma să fie ridicat ulterior în 1934 la Nuoro pe dealul Sant'Onofrio [14] . În 1933 i s-a însărcinat să facă piatra funerară a unei fetițe din Ulassai , Cornelietta Lai, dar din cauza lipsei de fotografii a acestuia din urmă, tatăl ei Giuseppe a decis ca sora ei Maria Lai să pozeze pentru ea, acum același artist, cunoscut în domeniu internațională este îngropată în același mormânt, unde a rămas întotdeauna portretizată. În 1934, pe lângă o serie de medalii, inclusiv una care sărbătorea cămășile negre din Sardinia, a creat un bust al lui Benito Mussolini și a susținut un spectacol solo la Cagliari.

În 1936 a început să-și scrie autobiografia . Ulterior, producția sa a scăzut calitativ și cantitativ, până când studioul său din Cagliari din via Alghero a fost distrus în timpul războiului. Mai târziu a fost chemat ca profesor de desen la facultatea și ingineria Universității din Cagliari .

Ultima sa lucrare importantă a fost Slinger , realizată într-o scurtă ședere la Orgosolo între 1939 și 1940 [15] .

Ciusa a murit la Cagliari în 1949: după înmormântare trupul său a fost transferat în orașul său natal, în interiorul bisericii San Carlo.

Notă

  1. ^ Printre care Giuliana Altea , Francesco Ciusa , Ilisso, 2004
  2. ^ În „Evul mediu în Orgosolo” (Editrice Sarda Fossataro, 1966 )
  3. ^ A expus, de asemenea, în același an, la Promotorul Florentin.
  4. ^ Mama celor uciși de Ciusa nu a câștigat Bienala de la Veneția - Cultură - L'Unione Sarda.it , în L'Unione Sarda.it , 12 ianuarie 2016. URL accesat la 13 martie 2018 (arhivat din adresa URL originală la 25 Iunie 2018) .
  5. ^ Cine a vorbit despre asta în „La xilografia in Sardegna” (Editrice Sarda Fossataro, 1965) și a reluat-o în „Medioevo a Orgosolo”
  6. ^ În „La xilografia în Sardegna”, Branca avertizează totuși că precizia textului s-ar putea să nu fi fost optimă.
  7. ^ Director și principal inspirator al revistei și al editurii culturale L'Eroica
  8. ^ Astfel în „Vita poesia di Sardegna” (aa.vv. - 1936)
  9. ^ Id.
  10. ^ Vittorio Gnocchini, Italia francmasonilor , ed. Erasmo, Roma, 2005, pp. 77-78.
  11. ^ Aceste lucrări s-au pierdut când Cagliari a fost bombardată de aliați în timpul războiului , dar dovezile acesteia rămân în unele fotografii care au supraviețuit distrugerii.
  12. ^ Generalul fusese trimis pe insulă pentru a consolida relațiile dintre regim și sardiști.
  13. ^ Asociația a dat apoi locul înființării Uniunii Regionale Fasciste pentru Arte Plastice, la care Ciusa nu a aderat.
  14. ^ Monumentul a fost ulterior distrus pentru vandalism.
  15. ^ Lucrarea a fost apoi achiziționată în 2003 de Regiunea Sardiniei.

Bibliografie

  • Giuliana Altea , Francesco Ciusa , Ilisso, 2004, text disponibil online ( .pdf )
  • Giuliana Altea și Marco Magnani , Pictură și sculptură din 1930 până în 1960 , seria „Istoria artei în Sardinia”, Ilisso pentru Fundația Banco di Sardegna, 2000
  • Remo Branca , Viața în arta lui Francesco Ciusa , Editrice Sarda Fossataro, Cagliari, 1975.
  • Rossana Bossaglia, Francesco Ciusa , Ilisso, Nuoro, 1990.
  • F. Spano Satta, Monumentul nuorez al lui Sebastiano Satta (interviu cu Francesco Ciusa) , în L'Isola, Sassari, 28 ianuarie 1931
  • Francesco Ciusa, O scrisoare de la Francesco Ciusa în Uniunea Sardiniei , Cagliari, 18 ianuarie 1944

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 54.948.442 · ISNI (EN) 0000 0000 6677 6996 · SBN IT \ ICCU \ CAGV \ 001289 · LCCN (EN) nr91042275 · GND (DE) 174 386 265 · ULAN (EN) 500 014 240 · WorldCat Identities (EN) ) lccn-nr91042275
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Francesco_Ciusa&oldid=122483178 ”