Franz Kline
Franz Jozef Kline ( Wilkes-Barre , 23 mai 1910 - New York , 13 mai 1962 ) a fost un pictor american , unul dintre principalii exponenți ai Informalului .
Biografie
A urmat Academia de orfelinat Girard College, Universitatea din Boston și din 1935 până în 1938 Heatherly's Art School din Londra [1] . Din 1956 până în 1962 își petrece timpul pictând în Provincetown , Massachusetts , și moare la New York din cauza bolilor reumatice de inimă . A fost căsătorit cu Elizabeth Vincent Parsons, o dansatoare de balet engleză.
Perioada abstractă
La fel ca Jackson Pollock și alte informale, el a fost etichetat ca pictor de acțiune , datorită stilului său aparent spontan și intens, care nu se referea la figuri sau imagini precise și definite și executat cu lovituri de pensule brutale pe pânze mari. Multe dintre lucrările sale au fost, totuși, rezultatul unei „spontaneități studiate”, întrucât el obișnuia să pregătească multe proiecte ale ceea ce mai târziu ar fi o lucrare „spontană” pe pânză. Picturile sale au fost aparent rezultatul gesturilor fizice descărcate pe pânză cu impact dramatic, dar au ascuns un concept subtil dezvoltat în desenele pregătitoare anterioare. Cele mai cunoscute lucrări ale sale sunt cele în alb și negru, iar în acestea există o asemănare remarcabilă cu caligrafia chineză , chiar dacă artistul a negat întotdeauna orice derivare din aceasta. În jurul anului 1955 , Kline a revenit la utilizarea culorilor și mai consecvent în 1959 . [1] Cel mai cunoscut și recunoscut stil al lui Kline derivă dintr-o sugestie pe care i-a dat-o prietenul său Willem de Kooning în 1948 , care este de a lua una dintre schițele sale obișnuite de testare și de a o proiecta pe un perete folosind un proiector optic pe care îl avea în studio. Kline a descris rezultatul ca:
„... un desen negru de patru pe cinci inci al unui scaun balansoar ... conturat de niște lovituri mari de culoare neagră care rădăcină fiecare imagine și se extind în entități separate, fără legătură cu nicio altă entitate decât propria lor existență.” |
Kline va crea tablouri în stilul a ceea ce a văzut în ziua aceea pentru tot restul vieții sale. Prima sa expoziție de lucrări cu acest nou stil va fi expusă în 1950 la Charles Egan Gallery din New York . [1]
Premii și recunoștințe
- 1944: Academia Națională de Design „SJ Wallace Truman”, New York ;
- 1957: Premiul Institutului de Artă din Chicago ;
- 1960: Premiul Amerikanische Erziehungsministeriums.
Expoziții (selecție)
- 1942−1938: Academia Națională de Design, New York;
- 1950: Charles Egan Gallery, New York;
- 1951: Expoziția a 9-a de artă stradală;
- 1956: Doisprezece americani , Muzeul de Artă Modernă , New York;
- 1958: Galeria La Tartaruga, Roma ;
- 1958: Galleria del Naviglio, Milano ;
- 1960: XXX Expoziție Internațională de Artă , Veneția ;
Notă
Bibliografie
- Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf (Hrsg.): Einblicke. Das 20. Jahrhundert in der Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf , Hatje Cantz Verlag, Ostfildern-Ruit 2000; ISBN 3-7757-0853-7
Alte proiecte
-
Wikicitată conține citate de la sau despre Franz Kline
linkuri externe
- Site-ul oficial , pe franzkline.org .
- Einige Bilder pentru Artchive.com , pe artchive.com .
- Expoziția lui Franz Kline la Fundació Antoni Tàpies , pe fundaciotapies.org . Adus la 27 octombrie 2014 (arhivat din original la 27 octombrie 2014) .
| Controlul autorității | VIAF (EN) 61.80841 milioane · ISNI (EN) 0000 0001 2135 9459 · Europeana agent / base / 65895 · LCCN (EN) n50042329 · GND (DE) 118 835 378 · BNF (FR) cb14651443d (data) · BNE (ES) XX1134726 (data) · ULAN (EN) 500 007 696 · BAV (EN) 495/140865 · WorldCat Identities (EN) lccn-n50042329 |
|---|
