Frontoanele Partenonului

Frontonul de est al Partenonului (model)
Autori	Fidia și colaboratorii
Data	Aproximativ 440-432 î.Hr.
Material	Marmură pentelică
Locație	British Museum , Londra (un fragment din colțul din stânga este la fața locului în Atena )

Frontonul vestic al Partenonului (model)
Autori	Fidia și colaboratorii
Data	Aproximativ 440-432 î.Hr.
Material	Marmură pentelică
Locație	British Museum , Londra (un fragment din colțul din stânga este la fața locului în Atena )

Frontoanele Partenonului sunt două complexe sculpturale care au decorat templul Atenei Partenos din Acropola din Atena . În marmura pentelică , acestea sunt considerate capodoperele Fidiei și ale sculpturii clasice grecești în general. Sculpturile fragmentare se găsesc în British Museum din Londra ; o figură și capetele unor cai sunt încă la fața locului la Atena , pe frontonul de est și două figuri pe cel de vest. ^[1]

Istorie

Același subiect în detaliu: Elgin Marbles .

În perioada 447 - 432 î.Hr.Fidias a condus un grup de sculptori în realizarea decorării frontoanelor Parthenonului , marele templu construit de Pericles pe Acropola dedicat protectorului orașului, Atena . Lucrarea a fost probabil începută după realizarea simulacrului crizelefantin al lui Athena Parthenos și înainte de realizarea metopelor și a frizei interne. ^[1]

Pausania Periegeta , călător al secolului al II-lea , când a vizitat Acropola și a văzut Partenonul, a descris doar frontoanele. ^[2] Între 1801 și 1804 , marmurile Partenonului au fost achiziționate de Lord Elgin , care a plătit conducătorii otomani și i-a transportat în Anglia, unde au fost expuși începând cu 1816 la British Museum.

Descriere și stil

Statuile, care au ajuns la noi în condiții fragmentare, arată mâinile mai multor sculptori, deși este evident un proiect unitar al lui Phidias, care cu siguranță a creat personal câteva detalii. Sculpturile au fost inițial îmbogățite cu detalii din bronz și pictate. Cu toate acestea, s-a emis ipoteza că colorarea a fost mai slabă decât cea a frontoanelor arhaice (cum ar fi frontoanele din Egina ), favorizând mai mult valorile plastice ale sculpturilor. ^[1]

Ambele frontoane arată geniul sculptorului atenian, care s-a eliberat de modelele anterioare, de exemplu evitând utilizarea unei singure figuri centrale și generând un ritm între figuri care se răspândește și în reliefurile laterale ale templului. ^[1]

De fapt, statuile nu sunt detașate unele de altele ( parataxis ), nu au o istorie proprie, ci interacționează între ele, vin în contact prin înlănțuirea reciprocă. Fiecare mișcare excitată corespunde unei mișcări relaxate, conform regulilor canonului Polykleitos .

Frontonul estic

Redați fișierul media

Video pe frontonul de est

Dionis

Frontonul estic a reprezentat nașterea mitică a Atenei din craniul lui Zeus : ^[2] mitul, descris în partea centrală, este acum complet pierdut. Pe laturi se aflau alte zeități care au participat la eveniment, greu de identificat. Colțurile au fost probabil ocupate de reprezentările carului Soarelui, condus de Helios (stânga) și Luna, condus de Selene (dreapta), ^[3] care a dat orizontul simbolic al timpului poveștii. Începând de la stânga se află o statuie culcată care privea spre carul Soarelui, probabil Dionis , ^[4] urmat de grupul lui Demeter și Persefone , la care o femeie se grăbește să aducă vestea prodigioasă, poate Artemis sau Iris . ^[1]

Pe cealaltă jumătate, cea dreaptă, trei figuri feminine sunt așezate sau semi-reclinate: sunt probabil Hestia , zeița vatrei, care se ridică cu pârghie pe piciorul drept, Dione și Afrodita , așezate în pântecele mamei sale; cu toate acestea, unii cred că ultimele două reprezintă marea ( Thalassa ) în pântecele pământului ( Gaia ). ^[5] Alte statui pierdute au completat scena. ^[1]

Tensiunea psihologică străbate statuile, chiar dacă deseori fără cap, judecând după ritmurile armonioase și controlate ale mișcărilor. Figurile feminine sunt îmbrăcate în draperia tipică Fidiac cu efect umed, cu o țesătură foarte delicată, animată de pliuri minuscule, care aderă la corp dezvăluind anatomia sa. Lumina joacă acest efect, creând efecte magistrale de clarobscur , fără precedent în panorama sculpturii grecești . ^[1]

Nudurile par puternice și pozate într-un mod extrem de natural. Dionysus, de exemplu, lărgește genunchii oblic, accentuând efectul adâncimii spațiale și spărgând acel conținut în spațiul limitat tipic sculpturii frontale frontale. ^[1]

• 

  Carul soarelui, încă pe loc

• 

  Jumătatea stângă a frontonului estic

• 

  Poza liberă a lui Dionis

• 

  Grup de zeițe din stânga

• 

  Grup de zeițe din jumătatea dreaptă

• 

  Cap de cal al carului Lunii

Frontonul vestic

Iris

Frontonul vestic arată disputa dintre Atena și Poseidon pentru posesia Atticii , câștigată de zeiță cu darul ei al măslinului . ^[2] Narațiunea era chiar mai liberă și mai plină de viață decât cea de pe frontonul estic, așa cum este tipic și pentru alte temple: la urma urmei, intrarea era aproape întotdeauna situată la est și era mai natural ca pe această parte aderarea la formele tradiționale erau mai simțite ^[1] .

În centru erau cele două figuri pierdute ale zeilor, care s-au desprins cu mișcări divergente; au urmat cele două carele, în stânga cu Hermes și Nike , care au însoțit-o pe Athena, iar în dreapta cu Iris și Amphitrite , care au venit cu Poseidon. Iris este înfățișată urcând Acropola, iar halatul ei, foarte realist sculptat și aproape de corp, a fost legat în talie de o centură de bronz, acum pierdută. ^[6] În spațiile rămase se aflau eroii mansardați ai familiilor lui Cecrops (stânga) și Erechtheus (dreapta); capetele prezintă figuri înclinate, de obicei identificate ca râurile personificate din Attica, Cefiso și Ilisso , acesta din urmă prins în actul de a se ridica pe o stâncă. ^{[1] [7]}

Scena se caracterizează prin mișcări dramatice opuse generate de cele două figuri divine din centru, al căror impuls este apoi transmis celorlalte personaje. De asemenea, caii sunt implicați în eveniment. ^[1]

Și aici draperia este foarte fină și are efecte similare cu cele ale celuilalt fronton; nudurile sunt puternice și de statură eroică. Printre cele mai cunoscute figuri se numără și cea a lui Iris, care, șocată de sentiment, se lansează într-o cursă frenetică, care reflectă tensiunea tuturor personajelor. ^[8]

• 

  Divinitatea râului

• 

  Capătul stâng al frontonului de vest, la fața locului

• 

  Același grup în Muzeul Acropolei

Notă

Bibliografie

Surse primare

• Pausanias Periegeta , Periegesi din Grecia .

Surse secundare

• Ranuccio Bianchi Bandinelli , Enrico Paribeni, Arta antichității clasice. Grecia, Torino, Biblioteca UTET, 1986 ISBN 88-7750-183-9 .
• BF Cook, Marmura Elgin , Londra, British Museum Publications, 1997.
• Pierluigi De Vecchi, Elda Cerchiari, The times of art , vol. 1, Milano, Bompiani, 1999, ISBN 88-451-7107-8 .
• Antonio Giuliano, Istoria artei grecești , Roma, Carocci, 1998, ISBN 88-430-1096-4 .
• Gisela MA Richter, artă greacă , Torino, Einaudi, 1969.

Elemente conexe

• Sculptură clasică greacă

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere pe frontoanele Parthenonului

linkuri externe

• ( EN ) Informații pe site-ul oficial al British Museum , la www.britishmuseum.org . Adus la 31 octombrie 2014 (arhivat din original la 1 noiembrie 2014) .

Portalul Greciei Antice

Sculptură portal