Funk

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Notă despre dezambiguizare.svg Dezambiguizare - Dacă sunteți în căutarea altor semnificații, consultați Funk (dezambiguizare) .
Funk
Origini stilistice Evanghelie
R&B
Jazz
Suflet
Origini culturale Statele Unite ale Americii , sfârșitul anilor 1960
Instrumente tipice voce , chitară electrică , bas , tobe , instrumente de suflat , organ hammond , tastatură , conga , sintetizator , shekere , flaut
Popularitate Răspândit în toată lumea, a avut popularitate maximă în anii șaptezeci , în special în Statele Unite .
Sub genuri
Deep funk - Free funk - G-funk - Disco - Go-Go - Jazz-funk - Funk rock - Funk metal
Genuri derivate
Hip hop - Dans - Electro
Genuri conexe
Urban - Blues
Categorii relevante

Trupe Funk · Muzicieni Funk · Albume Funk · EP-uri Funk · Single Funk · Albume Video Funk

Richard Strauss ( fișier info )
«Așa a vorbit Zarathustra» , un exemplu de procesare de tip Funk obținută pe computer folosind LinuxMultiMediaStudio

Funk este un gen muzical născut în Statele Unite la mijlocul anilor șaizeci de muzicieni afro-americani . Intenția lor a fost de a crea un stil muzical ritmic și dansabil, inspirat din genurile soul , jazz și ritm și blues (R&B). Acest gen reduce importanța melodiei și a progresiei acordurilor prezente în genurile învecinate în favoarea unui șanț marcat punctat de basul electric și a unei tobe foarte prezente.

La fel ca în cea mai mare parte a muzicii afro-americane , și în funk există articulații ritmice marcate și presante jucate de diferitele instrumente. Funk folosește aceleași acorduri extinse utilizate în bebop jazz , cum ar fi acordurile minore cu adăugarea intervalelor a șaptea și a unsprezecea sau acorduri dominante cu adăugarea intervalului al nouălea modificat.

Termenul a fost inventat în Statele Unite în anii șaizeci , pentru a indica caracteristicile ritmice și sonore prezente în diferite domenii muzicale. Inițial, termenul a fost folosit în jazz pentru a indica o abordare muzicală aspră și fără sofisticare, cu riff-uri repetitive și un ritm accelerat. Mai târziu, adjectivul funky a fost folosit din ce în ce mai mult și în alte domenii muzicale precum soul și R&B .

Înțelesul cuvântului funk (și adjectivul său funky ) în argoul afro-americanilor indică, în general, „miros”, care este un miros urât, [1] ca mirosul dat de corp într-o stare de excitare, deci prin extensie ar putea însemna „sexy”, „murdar”, „atractiv”, dar și „bizar”, „autentic”, adică original și lipsit de inhibiții.

Istoria genului

După albumele lui James Brown , creatorul incontestabil de funk (inspirat de saxofonistul său Maceo Parker ), Papa's Got a Brand New Bag (1965), I Got You (I Feel Good) (1966) și Sex Machine (1970), da a început să considere funkul ca pe un adevărat gen muzical. Termenul și-a făcut apariția rock oficial într-o melodie din 1967 a lui Dyke & The Blazers ( Funky Broadway ).

George Clinton este, în general, considerat cel mai important inovator al funkului. Cu grupurile sale Parlament și Funkadelic, el a început să cânte în anii șaptezeci numindu-se preoți ai religiei „junglei și străzii” născut pentru a elibera oamenii de forțele negative ale unei lumi fără funk, inventând genul P-Funk, care are preluat sensul de „Parlament - Funkadelic”, funk la putere maximă, în forma sa cea mai pură. Artiștii înrudiți cu George Clinton sunt cu siguranță alți doi mari părinți ai P-Funk. Contrabasistul Bootsy Collins , care a făcut parte atât din formația lui James Brown (în trupa The JB), cât și din Parlamentul-Funkadelic, și Roger Troutman cu Zapp & Roger, aducând „ talkbox ”, un modificator de voce la faima mondială. conexiunea cu chitarele de către trupele rock, de atunci înainte, în schimb, conectându-l pe o parte la un sintetizator și pe de altă parte la gură, creând un sunet magic.

În anii șaptezeci, genul a dezvoltat trăsăturile caracteristice care încă îl disting: linii de bas presante și repetitive (exemplare ale basistului lui Sly Stone , Larry Graham, creatorul tehnicii slap ); riff-uri de chitară electrică ascuțite și sincopate, secțiuni de corn hrănite și cântece dansabile, cu spațiu amplu pentru piese instrumentale și solo. În anii șaptezeci și optzeci, funkul s-a amestecat cu muzică disco cu formații precum Earth, Wind & Fire , Kool & The Gang , Jackson Five sau Brand New Heavies . În jazz , începând de la sfârșitul anilor șaizeci, termenul funky a început mai întâi să indice unele lucrări de jazz hibridizate cu funk și blues ( hard bop ), de exemplu anumite piese de Horace Silver sau Blue Mitchell , precum și de Lee Morgan și mai târziu, mai general, un stil influențat de funk și rock din anii șaptezeci, definit de unii ca jazz-funk ( Miles Davis , Herbie Hancock , George Duke , George Benson , Stanley Clarke ). În utilizarea obișnuită, termenii jazz rock , fusion și funky au devenit apoi sinonimi.

După anii optzeci , funkul evaziv s-a amestecat cu alte genuri și i-a inspirat pe cei mai dispărați muzicieni (de exemplu, comparați Atomic Dog (1982) al lui George Clinton și What's My Name al lui Snoop Dogg și luați în considerare influențele muzicale ale Pământului, Wind & Fire pe unele lucrări ale lui Elio și The Tense Stories ; albumul Queen's Hot Space reflectă influența funky asupra grupului). P-Funk se află la baza nașterii rapului West Coast, artiști precum NWA, DJ Quik, Too $ hort și toți părinții rapului Gangsta au fost de fapt inspirați de sunetele în special ale lui George Clinton și Roger Troutman.

Influențele funky ale muzicii soul și ale muzicii disco din jazz au dus la apariția acidului jazz , trupe precum Jamiroquai , James Taylor Quartet sau Incognito prezintă influențe funk clare.

În cele din urmă, funkul combinat cu primele experimente electronice din anii șaptezeci și muzica disco au contribuit la a da viață genului house din mâinile unor producători precum Frankie Knuckles , Larry Levan și alții, un gen care a devenit cel mai dansat în ultimii 30 de ani. ani și care la rândul său a revoluționat lumea muzicii, dând naștere la multe alte genuri clasificate acum sub denumirea de muzică electronică de dans (EDM).

S-ar putea spune că funk s-a născut ca adjectiv pentru a defini unele caracteristici muzicale existente, a evoluat către un gen autonom în anii șaptezeci și astăzi a revenit substanțial la funcția sa de adjectiv, pentru a caracteriza unele specificități ale genurilor de muzică electronică de dans , precum ca acid jazz , hip hop sau funk rock (doar în unele seri) sau pur și simplu în numele unor grupuri muzicale (de exemplu Planet Funk ).

Funk în Italia

În 1976 , cu piesa Funky Bump și alte piese din albumul 1st Round ( Atlantic Records ), Pino Presti a fost printre primii și cei mai importanți cineaști din Italia de acest gen [2] [3] [4] [5] , împreună cu Patty Pravo , care a inserat o melodie funky ( Il dottor funky ) în albumul cu același nume (poreclit mai târziu Biafra ).

Notă

  1. ^ De exemplu, Union Sons Hall de pe strada Perdido, New Orleans , unde cânta pionierul în jazz Buddy Bolden , a fost numit „Funky Butt Hall”, probabil din cuvintele unei melodii pe care a cântat-o ​​acolo. de mirosul corpurilor transpirate ale dansatorilor din camera mică. Vezi [1] .
  2. ^ Gianni Rodari, Muzică ieri și astăzi , pe scuola.repubblica.it , La Repubblica.it, 19 februarie 2014. Adus pe 28 februarie 2017 .
  3. ^ Federico Sardo, Influența culturii negre asupra muzicii italiene , pe noisey.vice.com , Noisey, 15 decembrie 2016. Accesat la 28 februarie 2017 .
  4. ^ Andrea Angeli Bufalini / Giovanni Savastano, The History of Disco Music , pe books.google.fr , Hoepli Editore. Adus pe 12 aprilie 2020 .
  5. ^ Belkacem Meziane, Night fever: Les 100 hits qui ont fait le disco , on books.google.fr , Le Mot et le reste, 9 iunie 2020. Adus 2 noiembrie 2020 .

Bibliografie

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității Tezaur BNCF 39137 · LCCN (EN) sh95005189 · GND (DE) 4303520-6 · BNF (FR) cb124751002 (dată) · BNE (ES) XX536782 (dată)
Muzică Portal muzical : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de muzică